设为首页 | 加入收藏
文献检索:
  • 东方文化视域中的古代戏曲研究——评郑传寅先生新著《古代戏曲与东方文化》
  • 郑传寅教授最近出版了他的新著《古代戏曲与东方文化》,这一著作对于从东方文化视域考察古代戏曲作出了新的有益的尝试。
  • 一部兼具史家眼光与专家素养的佳作——评曹林教授新著《装饰艺术源流》
  • 虽然我们一再地强调中国现代装饰艺术既要尊重民族艺术的独特性和民族惯常的审美心理,又要反映现代人的精神需求和审美趣味,但事实上,我们现在的装饰行为无论是材料选择、技术处理,还是装饰风格,都被笼罩在“国际化”或者说“国际性”的框架之内。中国的装饰艺术要想在西方的艺术裹挟中走出自己的路子,必须建立在传统的基础上,
  • 戏曲传播中的碎片化——论《牡丹亭》折子戏及其审美特质
  • 折子戏是一种碎片化的艺术呈现,经过戏曲艺人拆解、拼贴而成的折子戏,戏剧审美的维度变了,意义生成的方式变了,戏剧文本营造的艺术气质变了。折子戏的出现,带来了一种迥然不同的审美范式,它浸润着、影响着观众的情感和理智。本文以《牡丹亭》折子戏为研究对象,通过对折子戏传播形式的分析、解读,使我们更清楚地认识折子戏的传播特点及其审美特质,从而能更好地评价其传播的社会价值。
  • 形式的意识形态——京剧《四郎探母》的文本策略分析
  • 《四郎探母》可谓京剧史上的一个创格。其常演不衰而又褒贬不一的历史命运究竟有着怎样的审美文化的根由?其具体的形式创造中究竟表现出怎样的审美意味?本文主要就是从《四郎探母》编演的文本策略的角度着重分析其具体的形式意味。本文认为,不仅《四郎探母》自清代以来编演不辍的本身就体现为一种独特的“形式的意识形态”的本质,而且其形式意义的生成更蕴涵着深厚的中国传统审美文化的密码。
  • 《红楼梦》与越剧建设
  • 如果把越剧100年分作前后两个50年,《红楼梦》堪称后50年的“第一代表作”。《红楼梦》盛演50年,传唱了50年,感动了50年,使越剧成为江南乃至全国的大剧种,形成了戏曲样式的演变。功莫大焉。在上海的京、昆、越、沪、淮5个戏曲剧种中,越剧的市场最好。越剧的前景取决于艺术的深度开掘。
  • 戏曲舞台美术六记
  • 传统戏曲舞台美术的重要价值,在于具有一种完整的认识世界、解释和表述世界的语系,一种约定俗成的表现规则。诸如不直接描绘剧情环境,中性化或抽象化的视觉形象,以一当十、以少胜多、以不变应万变的表现手法,由此及彼、“指鹿为马”的借喻功能,与演员表演的相互依存,以及单纯、集中、凝练的造型风格。传统戏曲舞台以此创造了一个与日常现实相对应的世界。在今天的戏曲舞美创作中,对上述戏曲精神的继承和把握,要远比表面形式的保持延续重要的多,因为它如同一个民族文化的生命基因,具有持久活力。也因为借助它,我们有可能印证当代世界舞台设计有关剧场性、假定性的确认,进而重新认识舞台。为此,作者从十年来的戏曲舞台设计中选择六例,记录自己与合作者的上述思考。 这种笔记式的总结,还试图说明,我们不可能以短期行为的成果,取代或更新漫长历史过程中形成的传统戏曲形式,可行的唯有以实践不断探索积累,期望更大的跨越。
  • 南阳曲剧唱腔音乐调式特色
  • 南阳曲剧曾称“高台戏”、“曲子戏”。20世纪50年代改称“曲剧”,曲剧音乐主要是在南阳民歌和南阳民间说唱大调曲子的基础上形成的。它的唱腔结构为曲牌体,唱腔曲牌有一百多个。多数曲牌均可互相连接,或以单曲反复的形式构成唱段,无固定的套曲形式。
  • 板胡演奏中的戏曲音乐审美趋向与文化内涵
  • 板胡从起源、发展、乐曲创作、演奏手法等各个方面都与戏曲音乐有着密不可分的联系,本文主要从板胡的起源与戏曲音乐的联系、各地方言对戏曲音乐中板胡演奏的影响、中国正统音乐含蓄美的审美趋向与民间戏曲音乐野性美的审美趋向、戏曲音乐板腔体的弹性趋向、戏曲音乐弹性趋向的人文内涵等几个方面对板胡演奏中的戏曲音乐审美趋向与文化内涵进行了论述。
  • 论戏曲音乐在科技时代的探索及创新
  • 从戏曲音乐在中国的发展轨迹上看,它在不同的历史时期都体现出了其勇于探索的创新精神。通过对电子音乐与京剧结合的音乐作品分析,从技术层面探究电子音乐与京剧音乐相结合的可能性,以全新的视角来丰富、发展民族艺术,在数字化时代的今天,音乐科技为戏曲音乐提供了一个崭新的平台,国粹艺术也将会借助音乐科技绽放出更加绚丽的光彩。
  • 谈戏曲导表演艺术创造中的“潜美学”思维
  • 戏曲美学是潜美学,它属艺术美学的范畴。它不同于现实美中的自然美和社会美。戏曲美学所以称“潜美学”,完全是由戏曲导表演艺术创造方法及表现形式的独特性所决定的。“潜美”思维是戏曲导表演创造实践中必须运用的一种艺术认识方法。戏曲导表演艺术创造,只有运用“潜美”思维的诸多要素,达到在抽象中有具象,无形中具大象的伏采潜发、梦往神游的潜美效应,才能给人以超逸性的审美愉悦和精神享受,达到至美至善的境界。
  • 传统承继与艺术实践的创新——《张羽煮海》导演阐述
  • 《张羽煮海》是一个历史悠久且家喻户晓的神话故事,其演剧历史距今已有七、八百年。在漫长的历史长河中,无数艺术家在不断的去芜存精,使其以与时俱进的姿态走到了当代。今天排演的越剧《张羽煮海》,所遵循的创作原则就是学习和研究已有传统的艺术创作成果,在艺术实践中扬弃传统。
  • 二十世纪五十年代京剧史探微
  • 1950年代,京剧经历了禁演、戏改、跃进这三个重要过程,每一个过程都导向1964年的京剧现代戏汇演,继而走向“样板戏”年代。本文试图通过对这三个过程的梳理,对京剧这一“大众化”重要议题作出新的评价,这也有助于我们更深入地理解和京剧同步运作的其他文学和文化现象。
  • 民国五年北京剧坛演出状况分析——以《演唱戏目次数调查表》为中心
  • 《演唱戏目次数调查表》系统地记载了一个历史时期的演出戏目,是一份珍贵的京剧戏目调查著录的原始资料。本文考证了此书的来龙去脉,统计了民初北京剧坛戏目的基本情况,探讨了当时剧坛风云变幻、剧种此消彼长的状况,深入发掘了其文献史料价值。
  • 《西厢记》选本的演变及其价值
  • 选本是《西厢记》文学文本传播最重要的方式之一。《西厢记》选本的历史发展经历了明万历以前、明万历至明末、清初至乾隆,乾隆以后四个时期,表现出出目选择集中、单折内容不断发展变化、出门名称复杂等特点。选本作为刊本的重要形式,是重要的批评形式,是舞台演出剧目的直观反映,是明清时期戏曲声腔和剧种流传变化的生动丰富的文献史料,对考察《西厢记》版本研究亦有重要的史料价值。
  • 戏曲史家徐慕云及其《梨园外纪》
  • 徐慕云先生是20世纪中叶蜚声戏剧领域的戏曲史论批评家、戏曲教育家、京剧艺术资料收藏家。原名徐长异。1900年出生于江苏省徐州市的一个书香门第,其父徐惠远系清末光绪年间拔贡。受家庭熏陶,先生自幼酷爱文学、书法,在江苏省立第十中学毕业后,遂考入上海大同大学,攻读文学专业。大学毕业,相继教学于铜山县立第一高等小学、私立徐州中学。
  • 罗瘿公对程派艺术形成的作用与价值
  • 罗瘿公在程砚秋13岁时与之结识,从此倾其所有,尽心栽培,为程砚秋四处延请名师,亲自教程砚秋写字、读诗文、作诗、练习书法、研习音韵,对程砚秋进行全面培养,还为其编写剧目,组建班社,筹划演出,创立新腔。罗瘿公对于程砚秋的成才,对于程派艺术的形成功不可没。
  • 古代女性观戏禁忌探究
  • 古代女性对于观赏戏曲娱乐的渴求同男子一样表现出极度的痴迷之态,她们的优雅风姿在各式剧场内屡屡呈现。但基于封建社会伦理意识的强大威力,女性观戏的狂热之情又使得封建士大夫们恐惧万分,随之以种种理由禁止女性外出看戏。女性观戏禁忌显然已上升为中国古代独有的一种文化现象。本文主要从禁制理由、禁忌内容和惩戒方式三个方面探究这一现象的本质所在。
  • 论民国京剧流派的理论建构
  • 民国时期京剧流派理论研究虽然是创始时期,但在流派本体研究上却呈现出不俗的学术风貌。流派意识、流派分类、流派命名三个维度,初步确立了流派理论本体研究的对象、范畴和特征,在一定意义上,构建了流派理论体系的雏形,对后来流派理论的研究产生了重要的影响。可以说,百年来的理论研究基本是民国时期流派理论研究框架基础上的扩展与延伸。
  • 元人水浒戏的创作模式与宋元民族意识
  • 现存的六种元人水浒戏作品,有着十分相似的创作模式,这同元代社会黑暗现实和宋元人民反抗异族压迫的民族意识有着密切的关系:着力塑造衙内型人物的丑恶形象,宣泄了对元蒙统治者推行民族压迫政策的强烈不满;广泛设计“夺翠”与“偷翠”故事,表现了对异族落后文化习俗带来的伦理观念混乱的社会现状的批判;热情歌颂梁山好汉“替天行道”的英雄行为,宣扬了民族反抗精神和复仇主义思想。这种创作模式与思想倾向对于后来《水浒传》的成书产生了深刻的影响。
  • 论元代套曲对元杂剧产生之影响
  • 元散曲中套曲属于代言体作品,多有完整的故事情节,完整的人物形象,具备戏曲的某些特点。套曲是早于元杂剧产生的一种文体,其作者通常是兼作杂剧,又多与当时的演员交往密切。作为我国成熟较早的戏曲,元杂剧的形式与套曲多相近,其生成实是受到了元代套曲的影响。套曲于杂剧的生成过程中所发挥的作用在体裁方面是最直接的、明显的,应特书一笔。
  • 戏曲考级机制的若干思考
  • 实践证明,社会艺术水平考级对于普及艺术教育,提高国民素质作用显著。将这一制度引入戏曲教育和戏曲普及,对于戏曲的生存和发展、民族文化继承发扬也具有重要意义。从目前情况看,开展戏曲考级条件充分,客观上顺应教育改革方向,符合素质教育要求,满足社会各方面的文化和精神需要,切实可行。
  • 试论台湾昆曲传播
  • 随着台湾教育体系的初建和中央加强对台湾的管辖,昆曲从内地传到台湾。上世纪50年代初,台湾昆曲传播逐渐活跃,昆曲曲会和昆曲传习所相继成立。上世纪90年代以来,台湾昆曲传播体现出传播视野更加成熟阔远、昆曲保护意识强烈、注重昆曲演出与市场结合的趋势。
  • 典型理论与戏曲批评民族化的迷失
  • 典型理论在促进话剧创作和理论繁荣同时,也被戏曲界所接受,但却导致戏曲批评民族化的迷失。戏曲批评民族化迷失的诱因主要是受苏联戏剧典型理论观念的影响和对现实主义文艺思想的误读,而其危害则在于造成戏曲批评中古典意识、民族体制差异以及民间创作形态观照的缺失。
  • 中国戏曲的文化精神和艺术元素的组合
  • 戏剧是综合艺术,是不同艺术元素的“组合”。戏曲的文化元素是由礼乐文化、诗词文化、游戏文化凝聚而成的。某种意义上说,中国戏曲是不同艺术元素的“组合”,包括情节故事元素、语言元素、表演艺术元素、“原艺术”元素、载体(媒体)元素、现代科技元素等。对于材料、元素、手段的使用,艺术形态之问不必固步自封;另一方面,并非一味使用时髦的艺术语言、一味叠加艺术元素便能产生好作品。与其简单地提倡“综合艺术”观念,不如强调“艺术元素的组合”,关键在于艺术的功力和艺术精神。艺术元素的运用不在于多,而在于精。
  • 史若虚院长是京剧音乐创新的引路人
  • 1978年10月中国戏曲学校经国务院批准改制升格为中国戏曲学院,成为中国戏曲史上第一所培养高等戏曲艺术人才的学府,它的首任院长是著名戏曲教育家史若虚。从此,揭开了中国戏曲艺术教育的新篇章。
  • 永远的史校长
  • 史若虚,这是一个永远镌刻在中国戏曲学院校史并不断闪耀的名字。这不只因为他是我校的“开国元勋”。更因为他为我校建设及戏曲艺术人才培养立下了汗马功劳,作出了不可磨灭的贡献。
  • 中国戏曲学校“收山”之作《兰考红心》
  • 在我们隆重纪念中国戏曲学校四任老校长,纪念他们为中国戏曲教育事业做出卓越贡献,在我们认真回顾总结中国戏曲学校十七年戏曲教育思想及实践经验的时候,一个不应忘记的领域引起了我的思考与追忆。那就是我们如何看待在正常的课堂教学之外,由本校师生自编、自导、自演剧作的价值与意义。
  • 亲历·感动·受益——深切缅怀我们敬爱的四位老校长
  • 田汉、王瑶卿、萧长华和史若虚四位中国戏曲学院老校长,为新中国戏曲教育事业建设和发展,做出了不可磨灭的贡献。他们留下的戏曲教育思想,是新中国戏曲教育史上的宝贵财富,他们的学识、风范,为后人树立榜样。本刊从“中国戏曲学院田汉、王瑶卿、萧长华、史若虚四位老校长纪念暨新中国戏曲教育学术研讨会”上提交的论文中,选登四篇,以期表达对他们的缅怀和纪念。
  • 王瑶卿在《十三妹》中饰何玉凤剧照
  • 表演系05级京表班推荐演出
  • 投稿须知
  • 《荔镜记》书影
  • [纪念“田汉、王瑶卿、萧长华、史若虚四位老校长”专稿]
    东方文化视域中的古代戏曲研究——评郑传寅先生新著《古代戏曲与东方文化》(黄蓓)
    一部兼具史家眼光与专家素养的佳作——评曹林教授新著《装饰艺术源流》
    戏曲传播中的碎片化——论《牡丹亭》折子戏及其审美特质
    形式的意识形态——京剧《四郎探母》的文本策略分析(施旭升)
    《红楼梦》与越剧建设(龚和德)
    戏曲舞台美术六记(刘杏林)
    南阳曲剧唱腔音乐调式特色(郑燕欣)
    板胡演奏中的戏曲音乐审美趋向与文化内涵(牛长虹)
    论戏曲音乐在科技时代的探索及创新(姜景洪)
    谈戏曲导表演艺术创造中的“潜美学”思维(杨非)
    传统承继与艺术实践的创新——《张羽煮海》导演阐述(董德光)
    二十世纪五十年代京剧史探微(孙洁)
    民国五年北京剧坛演出状况分析——以《演唱戏目次数调查表》为中心(谷曙光)
    《西厢记》选本的演变及其价值(赵春宁)
    戏曲史家徐慕云及其《梨园外纪》(沈达人)
    罗瘿公对程派艺术形成的作用与价值(董昕)
    古代女性观戏禁忌探究(武翠娟)
    论民国京剧流派的理论建构(王萍)
    元人水浒戏的创作模式与宋元民族意识(王前程)
    论元代套曲对元杂剧产生之影响(杜海军)
    戏曲考级机制的若干思考(徐燕琳)
    试论台湾昆曲传播(李斌)
    典型理论与戏曲批评民族化的迷失(孙书磊)
    中国戏曲的文化精神和艺术元素的组合(周华斌)
    史若虚院长是京剧音乐创新的引路人(费玉平)
    永远的史校长(葛士良)
    中国戏曲学校“收山”之作《兰考红心》(阎骏)
    亲历·感动·受益——深切缅怀我们敬爱的四位老校长(刘秀荣)

    王瑶卿在《十三妹》中饰何玉凤剧照
    表演系05级京表班推荐演出
    投稿须知
    《荔镜记》书影
    《戏曲艺术》封面

    主办单位:中国戏曲学院

    主  编:姜智

    地  址:北京丰台区万泉寺400号

    邮政编码:100073

    电  话:010-63351659

    国际标准刊号:issn 1002-8927

    国内统一刊号:cn 11-1172/j

    邮发代号:2-457

    单  价:12.00

    定  价:48.00


    关于我们 | 网站声明 | 合作伙伴 | 联系方式 | IP查询
    金月芽期刊网 2017 触屏版 电脑版 京ICP备13008804号-2