设为首页 | 加入收藏
文献检索:
  • “龙王塘杯”辽宁省合唱邀请赛暨第五届旅顺合唱节
  • 封面人物
  • 作曲家傅庚辰 1935年11月出生,1948年3月参军,1949年9月加入新民主主义青年团,1956年9月加入中国共产党。曾在东北音乐工作团、东北文工团、东北人民艺术剧院、中国人民志愿军文工团、八一电影制片厂工作。曾任中国人民解放军总政歌舞团团长、解放军艺术学院院长兼党委书记。先后毕业于东北鲁迅文艺学院、沈阳音乐学院、中国人民解放军国防大学。曾出任索波特世界歌曲节评委。现任全国政协委员、全国政协教科文卫体委员会副主任、中国文联荣誉委员、中国音乐家协会主席。
  • 欢迎订阅2007年度《人民音乐》
  • 老志诚先生逝世
  • 林里同志逝世
  • 张强同志逝世
  • 世界杯中国民族乐器国际比赛 2006年8月23日~26日·美国·旧金山市
  • 2006年1-12期总目录
  • 纪念红军长征胜利70周年民族交响音画
  • 上海东方艺术中心外景
  • 弘扬和谐文化 共谱激扬乐章——中国文学艺术界联合会第八次全国代表大会胜利召开
  • 中国文学艺术界联合会第八次全国代表大会、中国作家协会第七次全国代表大会2006年11月10日至14日在北京胜利召开。作为新世纪新阶段动员我国广大文艺工作者为繁荣我国社会主义文学艺术事业、为构建社会主义和谐社会积极贡献力量的重要会议。来自全国的文艺工作者代表,来自香港特别行政区、澳门特别行政区、台湾地区以及海外华人华侨文艺界的特邀嘉宾,共3000余人参加了此次会议。
  • 站在时代的新起点——有感于八次文代会
  • 八次文代会、七次作代会闭幕了,会议开得很隆重。十一月十号在两个会议的开幕式上,中共中央总书记、国家主席胡锦涛到会讲话.当他走到讲台,在讲话之前首先向与会代表深鞠一躬,转过身再向主席台深鞠一躬时,一股暖流涌向大家的心头。看!这就是当代中国老百姓的领路人。他是多么平易近人。锦涛同志在讲话中.站在新世纪、新阶段的高度,用全局性、战略性、前瞻性的目光。
  • 为祖国和人民奉献忠诚——记作曲家傅庚辰
  • 解读傅庚辰已经走过的70载人生之路,我深切地感受到。将军作为一个音乐家,他的一生都与“军”字有关。他是人民民主专政坚强柱石里的一块砖。一块在革命熔炉里久经考验、历经煅烧、永不变色的砖。正因如此,将军在革命生涯中.造就了忠实于祖国。忠实于时代。热爱祖国.热爱人民的优秀品质。正如将军在他出版的歌曲集前言中所言:“诚挚于人生,执著于事业。为祖国和人民奉献出忠诚。这是我……的,心里话。”
  • 傅庚辰主要作品年表
  • 丁毅:“英雄男高音”的“英雄情怀”
  • 音色柔亮辉煌。唱风庄重内在,唱功成熟老道。表演优雅细腻,在声音轨迹的每一个点上都充满鲜活的激情和对音乐的理解,使你不得不沉浸在他所营造的音乐境界中——这就是丁毅于2006年9月29日在北京音乐厅的音乐会给人留下的主要印象。在这台音乐会上,被国外媒体誉为“威尔第式的英雄男高音”、被世界十大女高音之一的萨瑟兰称为“最好的歌剧演员”的丁毅,不仅演唱了诸如《花之歌》《女人善变》等西方歌剧的代表之作,充分地展示了纯正的意大利的美声艺术,而且还用美声唱法演绎了《草原之夜》《小河淌水》等中国作品,使得这场音乐会既有西方美声艺术的精华又有中国音乐作品的经典,给观众带来颇具震撼力的审美体验和艺术享受。此外,丁毅还与乔安娜·考尔、黄丽莉等中外歌唱家合作演出了西方歌剧《弄臣》《卡门》《茶花女》中的经典场幕,使观众对西方歌剧有了更为直接、更为生动、
  • 朱践耳同志关于民族器乐创作的一封信
  • 6年前朱践耳同志在看到我的一篇有关评述他创作的文章后,给我写了一封长信。当时我很感动,预备将此信件在刊物上发表,但事后因忙于其他事情,此打算就一直搁置了下来。去年在上海一次会议期间,我们见面时曾提到此事,回京后我居然找到了那封信。现在重读之后觉得应该将其原文发表。经《人民音乐》编辑部的同意,现先将原信抄录如下:
  • 精致的技法与深厚的传统——郑冰《第一二胡协奏曲》赏析
  • 20多年前,我国民族器乐创作领域发生了一次影响深远的变革。一批年轻有为的作曲家运用或参照西方近现代作曲技法和崭新的思维方式,陆续为我国民族器乐形式写出了许多作品。其社会意义和艺术价值不可忽视,所引起的反响虽然“仁者见仁,智者见智”,但就体裁、题材之广泛,形态、面貌之新颖,确实令人为之震撼,为之欣喜!
  • 心新欣——听郑冰的交响组曲《阳光》
  • 郑冰在近二十年的艺术生涯里精心创作了数百部各类优秀的音乐作品,题材、体裁广泛并形式多样而丰富,其中包括大型民族管弦乐交响诗、协奏曲,交响组曲、舞剧音乐、电影音乐、电视剧音乐及大型晚会音乐等。天才和勤奋使他成为一位卓有成就的作曲家。
  • 评大型交响合唱《草原颂》
  • 8月的鄂尔多斯高原,秋高气爽,壮美如画。历时一周的“中国·内蒙古第三届国际草原文化节暨首届鄂尔多斯国际文化节”首先在神圣的成吉思汗陵园隆重拉开帷幕。8月9日,大型交响合唱〈草原颂〉音乐会在东胜市“鄂尔多斯恰特”举行首场演出。音乐会由年过古稀的作曲家兼指挥家永儒布先生亲自执棒,享誉于国际合唱乐坛的内蒙古广播电视合唱团、蒙古族青年合唱团、来自首都的亚洲爱乐交响乐团和自治区首府的内蒙古歌舞剧院交响乐团、内蒙古民族乐团共200余名音乐表演艺术家同台献艺,共同演绎内蒙古有史以来第一部用交响音乐手法写的大合唱,真可谓强强联合,技艺糟湛,盛况空前。
  • 草原的独特之美——赞《草原颂》
  • 诗人陈光林(晨光)与作曲家永儒布创作的大型交响合唱《草原颂》,近日在内蒙古演出,激起强烈反响。这里,我想从美学角度谈点感受。
  • 爱的收获——李建军作品音乐会观后
  • 2006年“十一”的前两天,我观看了一场个人作品音乐会。那天观众十分踊跃,现场气氛也相当热烈、火爆。当演出结束,作曲家走上舞台向观众致谢时,观众的情绪更是达到了高潮,台下响起了长时间的掌声。
  • 珠联璧合 熠熠生辉——从庆祝教师节“名家名曲”音乐会看王秉锐、赵碧璇的教学
  • 9月10日教师节的晚上,在中央音乐学院音乐厅开了一场“梧桐秋语、桃李芬芳——庆祝教师节‘名家名曲’独唱音乐会”。音乐会由王秉锐和赵碧璇教授的六位学生:女中音歌唱家苗青、男中音歌唱家王立民,女高音歌唱家马梅、郑咏,男高音歌唱家杜吉刚、金永哲演唱了十九首中外名曲。全场由赵碧璇老师伴奏,从始至终气氛十分热烈。如苗青唱的多尼采蒂《宠姬》中的《啊!我的费尔南多》、金永哲唱的禹永一作曲的《月光泪》、郑咏唱的德沃夏克《水仙女》中的《月亮颂》、杜吉刚唱的马斯涅的《维特》中的《为何唤醒我》、马梅和王立民合作表演的威尔第《游吟诗人》中的场面和二重唱等都十分精彩。
  • 音乐盛宴中的珍品——第九届北京国际音乐节部分节目赏析
  • 第九届北京国际音乐节于2006年10月2日-29日举行。共有23台节目上演.一批名家、名乐团出席.还有一些经典及冷门剧目登场,真可谓是一场音乐盛宴。我在本次音乐节中观看了八场演出。这八场演出应该说是整个音乐大餐中的几道珍品。
  • 从渐入佳境到游刃有余——杜梅与中国爱乐乐团音乐会观后
  • 2006年10月22日在第九届北京国际音乐节上,世界著名的小提琴演奏家奥古斯丁·杜梅与中国爱乐乐团联袂在中山公园音乐堂上演了场精彩的音乐会。在此之前,不少音乐媒体对这场音乐会进行了宣传报道,其中最大的个亮点就是杜梅将为中国观众献上本土经典之作——小提琴协奏曲《梁祝》。相信不少听众都和笔者一样,满怀期待与好奇的心情前往聆听这场音乐会的。这场音乐会也因此成为“音乐节”期间为数不多具有“中国色彩”的一场演出。
  • “原生态”的逆变——从青年歌手电视大奖赛的唱法分类谈起
  • 第十二届青年歌手电视大奖赛增设“原生态唱法”组,成为本届大奖赛最受社会关注的事件。本文针对这一事件进行剖析,从三个方面论证了本届大奖赛设立“原生态唱法”组缺乏理论依据,而且将会对“原生态”音乐造成破坏,引起“原生态”的逆变。
  • 大型音乐舞蹈史诗《东方红》的创作由来
  • 1964年10月的北京,金风送爽。正当举国上下欢庆建国15周年之际.在首都北京的文艺舞台上诞生了一部文艺盛典作品——大型音乐舞蹈史诗《东方红》。10月2日在人民大会堂的首演受到当时前来中国参加国庆观礼的国际友人和广大观众的盛赞。《东方红》通过文学、历史、音乐、美术、舞蹈等艺术形式概括地展现了从本世纪初,中国人民在以毛泽东同志为首的中国共产党的领导下。
  • 责任 使命 信心——中国民族管弦乐学会第四届全国会员代表大会综述
  • 群英聚会、群贤毕至,中国民族管弦乐学会第四次全国会员代表大会于2006年8月8日在北京召开。193位来自全国各地的民乐界代表和海内外嘉宾济济一堂,共商民乐发展大计,欢庆学会成立20周年。
  • 关于苗族民歌《你像一朵花》类属的思考
  • 中央电视台2004年举办了“西部民歌大赛”,经过紧张的角逐,贵州台江反排苗族多声部情歌《你像一朵花》和《要玩趁年轻》荣登榜首,获得金奖。我作为贵州的音乐教育工作者,激动、自豪之余,对节目主持人将《你像一朵花》称为“苗族大歌”深感不解,因为无论从曲调、歌曲内容及演唱形式、演唱环境上看,都与大歌联系不起来,特别是从民风民俗和民族伦理学角度方面来讲,更是不能混为一谈!起初,只当是主持人忙中出错,可以原谅。但随着社会影响的不断扩大,才感到问题的严重性:部分侗族人士说,苗族想借侗族大歌出名,也搞了个苗族大歌;而苗族同胞则说,苗族自古就有大歌,而且历史悠久,为什么要借侗族大歌出名?一番争论以后,学术问题变成了民族问题,不欢而散。本人直试图找到发生上述错误的原因,但一直没有结果。
  • 研究、学习、思辨——现代音乐与大学生
  • 在时代和历史的变革中,大学生作为优秀文化的传承者,不仅关心政治体制的改革、科学技术的发展,同时也关注音乐、文学等艺术是如何发展变化的。他们思考的是艺术是否应与时代、社会的进步同步,艺术作为精神产品,艺术家是否要考虑鉴赏者的主体因素,艺术家创作的意义何在等问题。
  • 第27届国际音乐教育学术研讨会述评
  • 七月盛夏,我们上海音乐学院音乐教育系师生一行八人来到了充满东南亚风情的美丽城市马来西亚,参加由ISME(International Society for Music Education)——国际音乐教育协会举行的“第27届国际音乐教育学术研讨会”。收获颇丰,感想满腹。
  • 声乐教学:从经验走向科学
  • 19世纪法国作家福楼拜曾说:“艺术越来越科学化,科学越来越艺术化,两者在山麓分开,有朝一日在山顶重逢。”艺术与科学从来就是不可分的,音乐艺术发展的历史告诉我们:没有科学的发展与进步就没有音乐艺术的今天!赵宋光教授1999年6月在由中央音乐学院、北京医科大学等单位举办的“林俊卿嗓音边缘科学及艺术与科学”研讨会上指出:“发声科学与声乐艺术的联合互惠,要从表演艺术的领域扩展到音乐教育领域,才能进一步加强其生命力,进一步发挥社会效益。对待科学与艺术联结的结果,应当卸下我们民族久远以来的两大包袱——贬低主义和宗派主义。21世纪是一个多元整合的世纪,科学与艺术应当联袂联姻。”
  • 突出师范性,加快高师钢琴教学改革步伐——第二届全国高校音乐教育专业钢琴教学研讨会在长春召开
  • 金秋时节的长春分外美丽,2006年9月18日至21日,坐落在吉林省长春市的东北师范大学音乐学院迎来了第二届全国高校音乐教育专业钢琴教学研讨会暨钢琴学术委员会第二届年会。此次学术会议由中国教育学会音乐教育专业委员会主办,钢琴学术委员会、东北师范大学音乐学院、《钢琴艺术》杂志社承办。来自全国各地音乐学院及普通高校音乐教育专业的一百多位钢琴骨干教师出席了会议。
  • 信息时代多媒体技术对音乐教育的影响
  • 以现代信息技术为依托的计算机多媒体,是利用计算机将文字、图片、音频、视频、动画等多种媒体信息进行获取、操作、编辑、存储等综合处理,使多种信息建立逻辑连接,通过交互界面来实现一系列交互式操作的信息处理系统。自上世纪90年代以来,多媒体技术以其丰富多彩的媒体表现形式、高度的信息集成性、高超的交互性以及灵活多变的适应性等优势,给国民经济、社会生活、公共服务等诸多领域带来了翻天覆地的变化,多媒体技术因此被视为今天最重要的高新科技手段之一。
  • 论高师音乐学(师范)专业的“基本乐理”课程建设
  • 中国的专业音乐教育与师范音乐教育同源,在课程设置上,”基本乐理”是一门最缺乏师范特点的专业基础理论课程之一。该学科的确立已有近百年的历史,但将欧洲乐理作为该课程的主要内容的习惯一直没有改变,这与当前师范音乐教育改革和基础音乐教育改革的趋势是不相适应的。
  • 音乐课程实施:工具论与本质论的统一
  • 音乐教育具有双重性:其一,通过音乐的教育,音乐作为实现学生全面发展的一种独特的手段,具有工具性特点:其二,通过教育的音乐,即音乐成为教学的目的,通过各种有效的教育手段,学习音乐学科知识和相关的音乐文化知识,具有本质性特点。音乐课程实施是工具论和本质论的统一。新课程改革前,我国中小学音乐课程倾向于本质论(如对“双基”的强调)。这次新课改确立了情感态度价值观、过程与方法、知识技能的三维目标,第一次在课程理念上实现了工具性和本质性的统一。然而在新课程实施中,知识技能目标被过度淡化甚至缺失,本质论让步于工具论。有人认为,是音乐课标表述有淡化知识的倾向,给人以知识技能不再需要的错觉;
  • “Kunstlied/Artsong”考辩
  • “Kunstlied/Artsong”是一种声乐体裁。二十世纪二十年代以“艺术歌曲”的称谓约定俗成地现身中国专业音乐圈,但新时期以来,关于艺术歌曲概念界定、内容范畴、作品范围、演唱方法及伴奏形式等问题的争论时有发生,而以近几年为最。本文作者发现,因论争各方对“艺术”一词理解的不同,致使论争各方并未站在同一界面,而失却了讨论的应有价值和意义。本文作者认为,此种尴尬局面皆缘起于“艺术”词义的当代演进和发展,基于同样的理由.本文作者认为,“艺术歌曲”的称谓现已无法准确表达Kunstlied/Artsong的本义,并且客观上误导了人们对Kunstlied/Artsong这一歌曲体裁本义的认识和理解,有善于此,本文在对Kunst、Art、艺术、术艺四词词义的充分考证的基础上,提出以“术艺歌曲”取代“艺术歌曲”作为“Kunstlied/Artsong”的中文译名的建议,还作为歌曲体裁的“Kunstlied/Artsong”之原生态。
  • 德奥艺术歌曲中声乐部分与器乐部分互动关系的历史发展潮流
  • 艺术歌曲是欧洲浪漫主义音乐的产物,是一种专业性、室内性、抒情性相统一的音乐体裁,是文学与音乐、人声与器乐高度统一、珠联璧合的艺术形式。它最突出的特点是其器乐部分被赋予了独特的品质和艺术表现力:它不仅仅是作为伴奏来带动、烘托演唱者的表演,而是在节奏、和声、情绪、意境、音乐形象等诸方面被赋予了更丰富的内涵,是作曲家为塑造完美音乐形象,表达深刻情感内容而与声乐旋律一起进行整体构思的一种展示想象力、丰富表现力的创作方法,它们一起构成一种精致的富于诗意的互动关系,共同刻画音乐意象。艺术歌曲作为”一部音乐作品,有其独特的情感意蕴、独特的音响结构、独特的表达方式和独特的创作个性,其总体美本身就是一个完满的系统”。这种总体美的完满系统正是通过声乐部分和器乐部分的精致互动共同表现的。
  • 为千百万死难者立碑——肖斯塔科维奇《第十三交响曲》
  • 前言 德米特里·肖斯塔科维奇(Dmitri Shostakovich,1906—1975)是本世纪伟大作曲家之一,尤其是一位划时代的交响曲巨擘。在这一乐种日渐式微的世纪,他却在此领域大展宏图,把它推上了一个新的巅峰。
  • 和平世界 和谐之音——记美国首届世界杯中国民族乐器国际比赛
  • 为推动中华民族音乐艺术走向世界,由美国飞扬艺术团主办的首届世界杯中国民族乐器国际比赛于2006年8月下旬在美国旧金山市隆重举行。来自中国大陆及台湾地区、新加坡、加拿大和美国的个人及集体项目的参赛者共计近百人参加了比赛。经过激烈的角逐,最终评出了专业组金奖7名、银奖7名、铜奖1名,业余组金奖5名,银奖8名,铜奖14名,集体演奏金奖3名。
  • 生活在古典音乐大师中间——访比利时小提琴演奏家奥格斯丁·杜梅
  • 艺术生涯一路受到名师的指引 记者:您出生在一个音乐家庭,在您的音乐道路上,您的父母曾经给予过你什么?
  • 演出资讯
  • 品酌音乐圣殿的甘美之醇——读戴定澄博士的新著《音乐表演在澳门》
  • 当今,正值音乐评论学开始在国内悄然走热、各大音乐院校纷相设立音乐评论专业、“中国音乐评论学会”也随之应运而生之际,澳门理工学院艺术高等学校的校长戴定澄博士已经将他在澳门积淀了两年多的音乐评论文章凝结为《音乐表演在澳门——戴定澄音乐评论集》一书,由《澳门日报》出版社日前正式出版。
  • 乐海短波
  • 第十二届全国音乐作品(民乐)评奖近日揭晓;乔羽80华诞暨艺术生涯60周年研讨会在京举办;香港中乐团举行“创团总监吴大江纪念音乐会”;沈湘诞辰85周年纪念音乐会;方可杰专场音乐会……
  • Excerpt from Major Articles
  • “龙王塘杯”辽宁省合唱邀请赛暨第五届旅顺合唱节
    封面人物
    欢迎订阅2007年度《人民音乐》
    老志诚先生逝世
    林里同志逝世
    张强同志逝世
    世界杯中国民族乐器国际比赛 2006年8月23日~26日·美国·旧金山市
    2006年1-12期总目录
    纪念红军长征胜利70周年民族交响音画
    上海东方艺术中心外景
    [专稿]
    弘扬和谐文化 共谱激扬乐章——中国文学艺术界联合会第八次全国代表大会胜利召开
    站在时代的新起点——有感于八次文代会(傅庚辰)
    [当代音乐家]
    为祖国和人民奉献忠诚——记作曲家傅庚辰(段盛斌)
    傅庚辰主要作品年表
    丁毅:“英雄男高音”的“英雄情怀”
    [创作研究·乐海撷英]
    朱践耳同志关于民族器乐创作的一封信(汪毓和)
    精致的技法与深厚的传统——郑冰《第一二胡协奏曲》赏析
    心新欣——听郑冰的交响组曲《阳光》(徐庚仁)
    评大型交响合唱《草原颂》(柯沁夫)
    草原的独特之美——赞《草原颂》(韩冷)
    爱的收获——李建军作品音乐会观后(霍长和)
    [表演艺术]
    珠联璧合 熠熠生辉——从庆祝教师节“名家名曲”音乐会看王秉锐、赵碧璇的教学(石惟正)
    音乐盛宴中的珍品——第九届北京国际音乐节部分节目赏析(景作人)
    从渐入佳境到游刃有余——杜梅与中国爱乐乐团音乐会观后(杨凌)
    “原生态”的逆变——从青年歌手电视大奖赛的唱法分类谈起(李闽)
    [乐海钩沉]
    大型音乐舞蹈史诗《东方红》的创作由来
    [民族音乐]
    责任 使命 信心——中国民族管弦乐学会第四届全国会员代表大会综述(黄俊兰)
    关于苗族民歌《你像一朵花》类属的思考(李星泽)
    [音教园地]
    研究、学习、思辨——现代音乐与大学生
    第27届国际音乐教育学术研讨会述评(杨霖希)
    声乐教学:从经验走向科学(孙来法)
    突出师范性,加快高师钢琴教学改革步伐——第二届全国高校音乐教育专业钢琴教学研讨会在长春召开(吕屹)
    信息时代多媒体技术对音乐教育的影响(屠艳)
    论高师音乐学(师范)专业的“基本乐理”课程建设(范晓君)
    音乐课程实施:工具论与本质论的统一(资利萍)
    [音乐学探索]
    “Kunstlied/Artsong”考辩(郭克俭)
    德奥艺术歌曲中声乐部分与器乐部分互动关系的历史发展潮流(龙涛)
    [环球采风]
    为千百万死难者立碑——肖斯塔科维奇《第十三交响曲》(毛宇宽)
    和平世界 和谐之音——记美国首届世界杯中国民族乐器国际比赛(于庆新)
    生活在古典音乐大师中间——访比利时小提琴演奏家奥格斯丁·杜梅
    [演出资讯]
    演出资讯
    [书林漫步]
    品酌音乐圣殿的甘美之醇——读戴定澄博士的新著《音乐表演在澳门》(刘正国)
    [东海短波]
    乐海短波
    [文章英文摘要]
    Excerpt from Major Articles
    《人民音乐:评论》封面
      2013年
    • 01
      2006年
    • 11
    • 12

    主管单位:中国文学艺术界联合会

    主办单位:中国音乐家协会

    主  编:张弦

    地  址:北京农展馆南里10号

    邮政编码:100026

    电  话:010-65066618 65389266

    电子邮件:[email protected]

    国际标准刊号:issn 0447-6573

    国内统一刊号:cn 11-1655/j

    邮发代号:2-6

    单  价:15.00

    定  价:180.00


    关于我们 | 网站声明 | 合作伙伴 | 联系方式 | IP查询
    金月芽期刊网 2017 触屏版 电脑版 京ICP备13008804号-2