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  • 坚持活化传承 留住民族表情——“‘土风计划’村寨文化传承项目云南试点交流展示会”综述 免费阅读 收费下载
  • “‘土风计划’村寨文化传承项目”是一个以民族文化传承为主要任务的福特基金赞助项目。其宗旨是“活化传承”,注重建设系统和环境。与一般意义的抢救和过往的静态传承有所区别。
  • “普米族传统文化传习小组”背景资料 免费阅读 收费下载
  • 一、小组概述 “普米族传统文化传习小组”是“中国民族民间文化保护工程”试点之一。
  • 民族民间音乐的活化传承——对陈哲项目组的访谈 免费阅读 收费下载
  • 于:你们项目组刚刚从云南回来,又下去了40多天? 陈:对,12月我们带丽江玉龙县专管文化的县长参观了项目在兰坪的四个试点村寨。虽然工作中同样遇到一些问题。但我们很明确项目的形态和意义:以试点求突破.拉动信心,带动地方自己来做。而不是仅仅我们自己做,我们走了后就没有人做。我们希望可持续!这几天,我们小组(详见背景资料)的姑娘们从几千公里外赶来北京准备录音。这个小组在地方上已经能自主工作。她们在村寨项目之前就已开始,是一种是探索,方法、模式、激励机制的探索。
  • 研究世界民族音乐 共享世界音乐资源——在第二届世界民族音乐研讨会上的讲话 免费阅读 收费下载
  • 一、世界民族音乐——新时代的新潮流 中国的文化大师陈寅恪先生曾经指出:“一代之学术,必有其新材料与新问题。取用此材料,以研求问题,则为此时代学术之新潮流。治学之士,得预于此潮流者,谓之预流(借用佛教初果之名)。其未得预者,谓之未入流。此古今学术之通义,非彼闭门造车之徒,所能同喻者也。”
  • 封面人物 免费阅读 免费下载
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  • 曹建国同志逝世 免费阅读 免费下载
  • 演出资讯 免费阅读 收费下载
  • 学术文章索引 免费阅读 免费下载
  • Excerpt from Major Articles 免费阅读 收费下载
  • 推动以中国交响音乐 为代表的主流音乐文化建设 免费阅读 收费下载
  • 我特别高兴参加这个座谈会,音协领导刚刚传达了刘云山同志对我国交响乐事业发展的重要指示,听后十分受鼓舞。结合文化部孙家正部长关于“认真履行和谐社会构建中的文化责任”讲话的重要论述。昨天晚上我整理了一下我对我们交响音乐事业发展的六点思考,讲出来供大家参考。
  • 贴近自心的音乐——梁雷近作三人谈 免费阅读 收费下载
  • 不泥古今 道法自然 谢:时间过得真快,上次你回国成功举办个人作品音乐会已经是5年前的事情了。我们今天的谈话就从你近几年的作品谈起吧!
  • 乐起《风定云墨》后——古筝与交响新作杂谈 免费阅读 收费下载
  • 2005年5月,青年作曲家常平创作的古筝协奏曲《风定云墨》在北京音乐厅首演。该曲是为古筝演奏家吉炜而作,由吉炜独奏,北京交响乐团协奏,谭利华指挥。在我的印象中,古筝与西方交响乐队协奏的写法,虽然有老前辈罗忠锫先生用十分优雅的笔触写过一部五声性十二音作品《暗香》堪称经典,但在非十二音写作的现代自由创作领域,在突出独奏筝与交响乐队强烈音响关系的写作中,常平这部作品还属首创。它在音乐会中获得了巨大成功。以下,我就乐曲中我特别感兴趣的地方,谈一点心得。
  • 探索与实践的结晶——全国第十一届音乐作品(合唱、室内乐)获奖音乐会有感 免费阅读 收费下载
  • 2005年11月27日在北京音乐厅举行了全国第十一届音乐作品(合唱、室内乐)获奖音乐会。
  • 鲜花献秉义——祝贺刘秉义独唱音乐会成功 免费阅读 收费下载
  • 和秉义初次合作,是在1962年。当时中央歌剧院演出柴可夫斯基根据普希金的长诗《叶甫根尼·奥涅金》谱写的俄罗斯古典歌剧。他饰演主人公奥涅金,表现不俗。当时,他是中央音乐学院声乐系的进修生。剧中奥涅金演唱分量不轻,剧终前的一段咏叹调,要唱一个高音,有难度,喻宜萱和沈湘二位教授特为他做了辅导。1963年,保加利亚声乐专家布仑巴洛夫来华讲学,很好地解决了中国声乐界对唱高音、换声区和关闭唱法的认识。秉义直接受益,之后,他在演唱上一步步地走向成功。
  • 将中国的声乐艺术推向世界舞台——专访第三届中国国际声乐比赛评委会主席郭淑珍教授 免费阅读 收费下载
  • 由中华人民国民共和国文化部主办、宁波市政府承办的第三届中国国际声乐比赛已于10月18日在浙江宁波圆满落下了帷幕.赛前,李岚清同志为本届比赛亲笔题词:“让美妙歌声把全世界人民融入共同相爱和欢乐的海洋”本届赛事为期10天.共有来自俄罗斯、亚美尼亚、意大利、美国、中圆台湾以及中国大陆等16个国家和地区的61位选手共襄盛举,经过8场初赛、5场复赛的激烈角逐.中国武警文工团的男中音独唱演员孙砾和来自辽宁、目前正在中央音乐学院攻读硕士学位的吴艳或分获男、女声部的第一名.日前,本刊记者专访了评委会主席、声乐教育家郭淑珍教授。
  • 歌唱时的喉结位置——吉诺·贝基声乐理论学习心得 免费阅读 收费下载
  • 谈到我国声乐艺术近二十多年的变化,大家都有目共睹,无论从普及的角度,还是从整体水平提高方面看,都足以令我们感到欣慰。自改革开放后我国声乐人才辈出,尤其是在国际声乐舞台上所展现的实力和水平,不仅使国人感到自豪,而且也令西方人刮目相看。但是这并非意味我们在声乐艺术上已经达到了巅峰的程度。仅从技法方面讲,有些问题还应该在理论和实践两个方面进行更深入的探索。事实上,声乐界在某些问题的认识上仍存在着比较明显的分歧,比如关于歌唱时喉结所处位置的问题,在我看来便是应该进行讨论和研究的问题之一。
  • 音乐盛典 城市盛会 大众节日——第五届中国音乐“金钟奖”概述 免费阅读 收费下载
  • 第五届中国音乐“金钟奖”于2005年11月9日至16日在广州隆重举行。中国文联、中国音协和广州市政府再度精诚合作,承办单位上下共同努力,本届“金钟奖”取得了圆满成功。6位老音乐家荣获终身成就奖、11位作者获作品奖,比赛评选出大提琴、声乐和古筝表演奖金奖4人、银奖7人、铜奖11人。据不完全统计。本届“金钟奖”共吸引了约20万人观看和参与了33场比赛和40多场各类系列音乐活动,“金钟奖”在广州已经成为氛围浓郁的“城市盛会”、广大市民热心关注的“音乐盛典”和积极参与的“大众节日”。
  • 中国音乐“金钟奖”大提琴比赛的回顾与思考 免费阅读 收费下载
  • 05年11月10日至16日,历时一周的第五届中国音乐“金钟奖”大提琴比赛在广州举行,通过初评后进入复赛的28名选手经过激烈角逐,获金、银、铜奖的选手脱颖而出。参赛选手的演奏代表了中国目前大提琴教学和演奏阶段性的水平。回顾比赛的同时,我们也由此引发出一些思考。
  • 民风造绝响 自然成天籁——秦文琛其人其作 免费阅读 收费下载
  • 继谭盾、郭文景等一批享誉世界乐坛的中国作曲家之后,又有一位国内作曲家的名字引起了国内外业界人士对他的关注:秦文琛——现任中央音乐学院作曲系副教授。近年来,他的作品高频率地出现在国内外各项重要演出活动中,与他合作的包括德国Recherche现代乐团、法国LEnsemble Itineraire、日本东京都交响乐团、德国卡塞尔歌剧院管弦乐团、荷兰新音乐团等一批国际一流的乐团。
  • 宏大的悲歌——关于秦文琛作品的断想 免费阅读 收费下载
  • 唢呐协奏曲《唤凤》是我听到的秦文琛的第一首作品,当时就被音乐催人泪下的强烈感染力打动了。有许多现代音乐作品令人讨厌——虚张声势,杂乱不堪,标题貌似深刻,而真正落实到听觉与感受上的价值少之又少;有许多现代音乐作品令人喜欢——精致、严谨、变幻莫测、想象力超群,作品中充满了“感性的智慧”(李晓冬语,2005,博士论文待完成)与听觉的满足;然而真正催人泪下的现代音乐作品则是凤毛麟角。秦文琛的作品有这样的力量!
  • 2005年全国曲式与作品分析理论及教学会议综述 免费阅读 收费下载
  • 2005年11月3-6日,由天津音乐学院主办、作曲系承办的全国曲式与作品分析理论及教学会议在天津东丽湖隆重召开。这是继1989年北京平谷作品分析会议16年后的又一次盛会,来自全国各地(包括台湾)和国外近30所音乐、艺术院校的140多名专家学者和相关专业的硕士、博士研究生参加了会议,以论文宣读、专家论坛、作曲家论坛、教学研讨等形式,就大家目前共同关心的问题进行了广泛深入的交流和讨论。
  • 《声无哀乐论》与自律论 免费阅读 收费下载
  • 《声无哀乐论》是否具有自律色彩,这个问题在音乐美学界一直有争议。本文根据德国音乐美学家伽茨(1892-1942)《音乐美学的主要流派》一书——首次在音乐美学中引入自律论与他律论区分的著作,认为《声无哀乐论》完全不带自律论色彩,是地道的他律论。
  • 为古典音乐正名——有感于中外“古典音乐衰亡”论 免费阅读 收费下载
  • “古典音乐”即以十八世纪中叶至十九世纪初维也纳古典乐派的交响曲、奏鸣曲、室内乐为主要标志所形成的音乐风格、艺术特征及美学思想等,国内外已出版的音乐史论、教科书、音乐辞典早已有公认的注释和评价,无庸赘述。当今提出“为古典音乐正名”似乎是多此一举,危言耸听。
  • 合唱教育的生命化属性 免费阅读 收费下载
  • 合唱在当今高校普遍受到了重视,从形式上看各高校普遍组建了学生合唱社团,但合唱活动仅仅是这些还远远不够。普通高校的合唱应体现教育的内涵。因为对理工科院校而言,大多数学生未受过音乐基础教育,如何使他们走近音乐,自觉接受高雅艺术的熏陶,成为既懂科学又懂得美的人,是培养人才的根本。因此,合唱教育要把握合唱教育过程是与学生的生命成长同步的这一特性,要把握住学生生命的成长过程,也就是重视和体现合唱教育的生命化属性。
  • 歌唱赛制设定小议 免费阅读 免费下载
  • 当今国内流行的各种音乐赛事是上世纪八十年代兴起的文化现象,是改革开放的结果。这些赛事或具公益性或具商业性,但都发挥了推进中国音乐发展,发现新人、推出新作的作用。比赛为新人提供表现平台,为大众提供了看台。
  • 声乐比赛究竟比什么 免费阅读 收费下载
  • 声乐作品风格的多样性决定了演唱方法和风格的多样性。演唱水平的高低取决于歌手驾驭作品的综合能力。演员在掌握了科学发声方法的基础上,应根据作品的不同风格适当地调整自己的演唱方法,才能尽可能完美地将作品的意境表达出来。确切地说,演唱方法(“唱法”)应该是“发声方法”与“演唱技术”有机结合的产物,它是表现作品的手段。因此,用三种唱法概括声乐艺术表现手段和演唱风格的千姿百态是远远不够的,也是不够科学的。将三种唱法作为某种既定模式去套每个演员的归属(即所谓“唱美声”的、“唱民歌”的和“唱通俗”的)既不利于声乐艺术百花齐放,也束缚了声乐演员的个性发展。声乐艺术实践的客观规律告诉我们,无论是传统歌曲(含民歌)还是当代创作歌曲,都需要演员在歌唱时因曲而异,寻求适合该作品风格的演唱方法。
  • 奥地利大规模纪念莫扎特诞辰250周年 免费阅读 收费下载
  • 2006年是伟大的音乐天才沃尔夫冈·阿玛杜斯·莫扎特诞辰250周年。奥地利政府已将2006年定为“莫扎特纪念年”,并成立了专门的纪念委员会。莫扎特在其三十六年短暂的一生里共创作了22部歌剧、41部交响乐、25部钢琴曲、26首弦乐四重奏曲、42首小提琴奏鸣曲、22首钢琴奏鸣曲、15部弥撒曲,以及其他乐曲共626部之多。如果将这些作品全部演奏一遍。需要200个小时。作为维也纳古典乐派的代表人物之一,莫扎特对后世欧洲音乐的发展起了决定性韵影响并给世人留下了巨大的音乐和精神财富。
  • 从东西方“克雷蒙纳”的发展看中国提琴制作业的前景 免费阅读 收费下载
  • 2004年我到江苏,听人说有近四十年提琴制造历史的提琴之乡——泰兴市溪桥镇现在被称为东方“克雷蒙纳”,听见这个新名词不禁为之一震。职业的好奇心驱使我拜访了这个令人向往的小镇。
  • 放眼百年 深情一瞥——王安国《世纪的回眸》序 免费阅读 收费下载
  • 一 对当代音乐创作历史与现实的关注,特别是对于艺术音乐创作的关注、对活跃在当代乐坛上的重要作曲家及其新创作品的密切关注,贯穿了安国研究生涯的全过程。为此,他把大量心血倾注于创作研究和评论上,与许多作曲家、特定的音乐流派(例如“新潮音乐”)、特定的音乐体裁(例如交响音乐)保持最密切的血肉联系并对之进行长期的跟踪研究,在掌握了大量总谱、音响及文字等翔实的第一手资料之后,20余年来发表了一系列很有影响的文论:时至今日,虽然他的工作重点已向基础音乐教育转移,
  • 开启现代音乐之门的密码——评姚恒璐新作《现代音乐分析方法教程》 免费阅读 收费下载
  • 《现代音乐分析方法教程》(湖南文艺出版社2003年版;以下简称《教程》)是姚恒璐教授多年致力于现代音乐分析研究之后的一部力作。它对现代音乐分析理论进行了深入、系统而富有创造性的研究。也是我国已经出版的第一部全面而深入的对现代音乐分析理论进行研究的专著。
  • 乐海短波 免费阅读 收费下载
  • 贾庆林李长春等观看北京新年音乐会;中国音协将办第二届国际声乐比赛中国选拔赛暨大师班;冼星海诞辰百年纪念座谈会在京举行;“首届中国音乐评论评奖”启动;民族管弦乐新作征集活动初评结束……
  • [民族音乐]
    坚持活化传承 留住民族表情——“‘土风计划’村寨文化传承项目云南试点交流展示会”综述(金娜)
    “普米族传统文化传习小组”背景资料
    民族民间音乐的活化传承——对陈哲项目组的访谈
    研究世界民族音乐 共享世界音乐资源——在第二届世界民族音乐研讨会上的讲话(陈自明)

    封面人物
    更正
    曹建国同志逝世
    演出资讯
    学术文章索引
    Excerpt from Major Articles
    [创作研究·乐海撷英]
    推动以中国交响音乐 为代表的主流音乐文化建设(关峡)
    贴近自心的音乐——梁雷近作三人谈(李西安 谢嘉幸 梁雷)
    乐起《风定云墨》后——古筝与交响新作杂谈(李吉提)
    探索与实践的结晶——全国第十一届音乐作品(合唱、室内乐)获奖音乐会有感(景作人)
    [表演艺术]
    鲜花献秉义——祝贺刘秉义独唱音乐会成功(李光羲)
    将中国的声乐艺术推向世界舞台——专访第三届中国国际声乐比赛评委会主席郭淑珍教授(张萌)
    歌唱时的喉结位置——吉诺·贝基声乐理论学习心得(田玉斌)
    [中国音乐“金钟奖”]
    音乐盛典 城市盛会 大众节日——第五届中国音乐“金钟奖”概述(陶诚)
    中国音乐“金钟奖”大提琴比赛的回顾与思考(李继武)
    [当代音乐家]
    民风造绝响 自然成天籁——秦文琛其人其作(刘洁)
    宏大的悲歌——关于秦文琛作品的断想(周海宏)
    [音教园地]
    2005年全国曲式与作品分析理论及教学会议综述(刘文平)
    [音乐学探索]
    《声无哀乐论》与自律论(陈晓娟)
    为古典音乐正名——有感于中外“古典音乐衰亡”论(黄腾鹏)
    [大众音乐]
    合唱教育的生命化属性(马梅)
    [乐事短评]
    歌唱赛制设定小议(付林)
    声乐比赛究竟比什么(顾春雨)
    [球球采风]
    奥地利大规模纪念莫扎特诞辰250周年(贾建新)
    从东西方“克雷蒙纳”的发展看中国提琴制作业的前景(张元龙)
    [书林漫步]
    放眼百年 深情一瞥——王安国《世纪的回眸》序(居其宏)
    开启现代音乐之门的密码——评姚恒璐新作《现代音乐分析方法教程》(冶鸿德)
    [乐海短波]
    乐海短波
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