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文献检索:
  • 哈尔滨版歌剧《八女投江》评析 免费阅读 收费下载
  • 为纪念抗战胜利60周年,哈尔滨歌剧院投排大型歌剧《八女投江》,于2005年8月12日在哈尔滨公演,由费守疆编剧,朱彬作曲,陈威导演,陈晓生舞美设计,这是去年同一题材的第二部抗战歌剧。
  • 简评昆剧青春版《牡丹亭》的音乐 免费阅读 收费下载
  • 在白先勇先生担纲制作的昆剧青春版《牡丹亭》风靡两岸三地各大城市之际,我有幸随江苏省苏州昆剧院赴南京在人民大会堂为南京大学校庆103周年演出。全剧上、中、下三本三个晚上九个小时的演出过程中,我亲见了大学师生等文化层次较高的人士对昆剧《牡丹亭》的喜欢和热爱,促使我深深地思考文化遗产传承中从戏曲音乐到戏曲美学等许多方面的问题。这里我想就我的体会,谈谈昆剧青春版《牡丹亭》在音乐上的成功经验,因为音乐的成功为全剧的成功做出了重大贡献。
  • 罗忠镕艺术歌曲中人声旋律的处理方法 免费阅读 收费下载
  • 在二十世纪以来的音乐观念中,构成音乐的各要素趋于平等。音色、节奏和织体的地位相对于传统有所“上升”,这同时就意味着旋律及其主导地位的“下降”。主调音乐中,结构匀称、主题凸显、调式调性简明的旋律特征已被淡化,纵横关系上出现了不同调式的复合或调式基础上的高度半音化。而以勋伯格为先驱的无调性音乐旋律,则进一步打破了具体的音乐风格和“可唱可记”的声乐化状态。在“以旋律为灵魂”的复调音乐中,巴赫时代追求线条清晰的审美标准也多少被放弃,旋律的意义甚至被扩展到音响的观念,出现了以里盖蒂为标志、令众多现代作曲家青睐的、由超多声部形成整体性音响的微复调。
  • 感受劫夫——2005劫夫作品音乐会观后 免费阅读 收费下载
  • 因为要写一部劫夫的传记,有那么几年,我终日与劫天“朝夕相处”:看的、想的、听的、说的、写的全是他,在这个过程中,他在我眼前,由模糊、遥远渐渐变得生动而鲜活,我对他,也有了进一步的认识与了解,这些,都被我写进《红色音乐家——劫夫》这本书里 因此,我以为自己似乎读懂了劫夫
  • 黄晓庄音乐作品目录 免费阅读 免费下载
  • 封面人物 免费阅读 免费下载
  • 王健出身于音乐世家,4岁开始随父亲学习大提琴,10岁即与上海交响乐团合作演奏了圣.桑的大提琴协奏曲,他被誉为“中国的大提琴神童”。在上海音乐学院附小学习期间,美国小提琴家艾萨克·斯特恩来华访问,将王健演奏的镜头摄入他拍摄的纪录片《从毛泽东到莫扎特——艾萨克·斯特恩在中国》中。
  • 敬告读者 免费阅读 免费下载
  • 演出资讯 免费阅读 免费下载
  • Excerpt from Major Articles 免费阅读 收费下载
  • 2006年全国音协工作会议 免费阅读 免费下载
  • 巴黎中国文化中心 免费阅读 免费下载
  • 红色的回响——听劫夫作品音乐会 免费阅读 收费下载
  • 2005年12月16日,当初冬的北京还是一片“暖冬”的景象,记者专程飞赴早已是银装素裹的沈阳,参加为纪念音乐家劫夫而举办的专场音乐会。
  • 怀念我的学友黄晓庄 免费阅读 收费下载
  • 晓庄离开我们已经整整六十年了,回忆与他相处的日子,恍如昨日,不尽思念。
  • 劳山的光荣儿子——黄晓庄 免费阅读 收费下载
  • 1946年4月8日,天气阴沉,雨雪交加。在山西兴县黑茶山附近隐隐听见了稀有的飞机轰鸣声。突然一声巨响,机声消失……17位可贵的生命就在这巨响中骤然消逝了。他们当中有我们老一辈的革命家王若飞、秦邦宪、叶挺、邓发,有我党的老朋友、贵州知名老教育家黄齐生先生,有参加过长征的老战士,也有妇孺儿童,其中还有我的同学、战友、亲人、结婚才一月余的丈夫——青年音乐家黄晓庄同志。
  • 怀念黄晓庄同志——为纪念“四八烈士”遇难60周年而作 免费阅读 收费下载
  • 今天我们已经作为世界的大国名列世界乐坛,但是,在解放前,由于统治当局的腐败、政局的长期动荡、经济的落后,我国的音乐界一直处于艰难困苦的境地。许多才能突出甚或成就卓著的音乐家,常常因为种种客观的因素而过早地离开人世。萧友梅、刘天华、黄自、谭小麟、郑志声等均因疾病没有得到应有的治疗而逝世。冼星海、张寒晖、董源等则因长期颠沛流离,积劳成疾而不治。张曙死于日寇的狂轰滥炸,任光、麦新遭到反动派的伏击而壮烈牺牲,聂耳则是在流亡中溺水而亡。而其中年龄最小的黄晓庄,则在他刚刚流露其过人的音乐才华、在其花季之年就成为“四八烈士”之一而死于空难。
  • 巴黎再次奏响春之旋律 免费阅读 收费下载
  • 3月16日晚,巴黎中国文化中心二楼大厅,正在巴黎国立高等音乐学院声乐系就读的中国青年男中音歌手施恒和法国著名花腔女高音钱拉尔丁·卡塞女士的联袂演出拉开了系列音乐会的帷幕。在希腊钢琴家卡洛斯·祖贾内里斯优美的琴声伴奏下,两位歌唱家演唱了法国作曲家福雷、比才、柏辽兹、拉威尔等人的艺术歌曲和歌剧选曲以及中国早期艺术歌曲,如黄自的《思乡》、青主的《大江东去》和赵元任的《教我如何不想他》。
  • 对肖邦国际钢琴比赛的反思 免费阅读 收费下载
  • 第15届国际肖邦钢琴比赛结束已有四个月了,但人们对比赛所倾注的热情依然不减。同时,人们也对这项赛事的独特性、对“肖邦现象”以及肖邦音乐在今日世界中的地位有所反思。
  • 《美国的悲剧》首演 免费阅读 收费下载
  • 在2005年的下半年有两部美国现代题材的歌剧新作首演,首先,是旧金山歌剧院于10月初首演的《原子博士》(Doctor Atomic),由曾经创作歌剧《尼克松在中国》(Nixonin China)而成名的约翰·亚当斯(John Adams)作曲,彼得·塞勒斯(Peter Sellers)编剧并导演,这部歌剧真实地再现了上世纪40年代以奥本海默(RObert Oppenheimer)为首的一批美国科学家研制成功原子弹的历史,并提出了向广岛、长崎投放原子弹伤及大批平民的道义问题。然后,纽约大都会歌剧院于岁末又首演了从美国现实主义文学大师西奥多·德莱塞(Theodore Dreiserl871—1945)的小说《美国的悲剧》(An American Tragedy)改编的两幕歌剧,这是由剧院向作曲家托比阿斯·皮克尔(Tobias Picker)、编剧家吉尼·谢尔(Gene Scheer)约稿,经过了近四年的精雕细磨创作成功的。这部歌剧已经是皮克尔的第四部舞台戏剧作品了。这位生于1954年的美国作曲家自幼就显示出了音乐的才能,从11岁起就在朱丽亚音乐院的预备班学习,长大学成后也曾创作过交响乐等器乐作品,但他后来就将兴趣集中于歌剧,第一部歌剧是1996年首演于圣太非歌剧院的《艾美琳妮》(Emmeline)。然后是幻想歌剧《福克斯先生》(Mr.Fox)(1998),随后他又创作了根据左拉的小说改编的《黛莱丝·拉甘》(Therese Raquin),于2001年在达拉斯歌剧院进行了首演。
  • 尊重权利 科学操作——东京音乐产业产权研修课程琐记 免费阅读 收费下载
  • 2006年1月15日至20日,中国研修生音乐产业产权研修课程在日本东京举行。中方此次派出的研修生来自中国音乐家协会、中国音乐著作权协会、中国音像协会、国家版权局、国务院法制局办公室、人大法工委、中国传媒大学、南京艺术学院、北京广播影视集团、北京歌华中演文化有限公司、中国东方歌舞团、北京迷笛音乐学校、人民音乐出版社、掌中万维公司等单位。
  • 走进柴可夫斯基音乐学院 免费阅读 收费下载
  • 作为一所世界级的音乐学院,柴可夫斯基音乐学院以其行之有效的教学体制,目标明确的教学大纲,名师荟萃的教师阵容,高质量的生源队伍,良好的校风和音乐传统,无与伦比的专业氛围,在教学水平始终保持在世界领先地位。笔者于2004年被教育部国家留学基金委选派到俄罗斯留学,同年3月考入国立莫斯科柴可夫斯基音乐学院做访问学者,为期一年半,作为1994年以来公派赴俄的留学生当中唯一一个进入柴院学习的中国留学生,笔者特将此次学习的收获、提供给同行,希望能对大家的工作和学习带来一些帮助和启迪。
  • 2006香港艺术节的歌剧与乐团演出 免费阅读 收费下载
  • 歌剧《唐·乔望尼》 莫扎特的Dan Giovanni的中译有几种不同的译名,如《唐·爵凡尼》(张洪岛,1983)、《唐·璜》(张弦等,1993),还有人译为《唐·乔凡尼》,这次香港艺术节把这部歌剧译成《唐·乔望尼》,可见音乐翻译们仍然各自为政,坚决不理会统一译名的呼声!
  • 星光在舞台上闪烁——记旅美男中音歌唱家贺磊明 免费阅读 收费下载
  • 2004年12月8日,在北京意大利歌剧周上,意大利真实主义歌剧作曲家莱翁卡瓦洛(Leocavallo)的《丑角》(Pagliacci)在天桥剧场上演。男主角托尼奥(Tonio)一出场,一首被歌剧界所公认的男中音”试金石”的咏叹调随着“Sipuo?si-puo?”的开句辉煌而壮丽地响彻整个剧场。在可容纳一千八百人的天桥剧场中,这个声音轻易地穿过乐队,在人们的耳鼓振响,带给每一位现场观众以强烈的视听冲击。舞台上的他技艺精湛,技巧娴熟,突出地表现了该剧独特的韵昧及魅力。他的演唱风格纯正,音乐感觉敏锐、得体,在音乐表情和人物刻画方面也十分细致、精到、富于感染力,让现场的观众重温了有如上世纪“意大利歌剧黄金时代”歌剧大师般的美妙歌声。他就是中央歌剧院旅美男中音歌唱家贺磊明。
  • 贝尔冈齐大师给我们的启示——对我国美声教学若干问题的思考 免费阅读 收费下载
  • 2005年8月,北京,由中国音乐家协会、中央音乐学院、美国美声国际歌剧中心联合举办了卡罗·贝尔冈齐北京2005美声国际歌剧大师班。卡罗·贝尔冈齐是我国有史以来邀请讲学知名度最高的世界级声乐专家,是意大利美声唱法男高音的典范,被誉为“威尔第歌剧的权威解释者”、“世界意大利美声唱法大使”。在近二周的时间里,贝尔冈齐大师毕其55年的舞台演唱所积累的歌唱经验,从声音的运用、乐句的处理、作品人物的感情分析、歌唱语言咬宇、吐宇方法等方面毫无保留地传授给了大师班学员。在大师谆谆教诲下,学员们对美声歌唱有了新的认识。中央音乐学院声乐教育家郭淑珍教授为此发出感慨:“贝尔冈齐大师是天使,引领我们走出误区,走向一条正确的路。今天我们领略了真正来自意大利的声音!它是唱出来的,它不仅仅只是一个嗓音,它是音乐、语言、个人修养全面的综合艺术。我们平常受电声的影响太多,很少当面听到意大利真正的美声歌唱,这次当面听到大师的教诲,必定给我国声乐界在美声歌唱和教学上带来新的启示,新的认识和新的启发。”
  • 绿色文明的天使——内蒙古民族歌舞剧院蒙古族青年合唱团“绿色中国行——走进北京合唱音乐会” 免费阅读 收费下载
  • 深深扎根于蒙古民族优秀传统文化的丰厚沃土之中,在歌唱艺术和作品创作方面大胆借鉴并融汇欧洲传统与现代技法,慧眼选择优秀指挥进行科学训练,勇于探索新的舞台表演形式,从而开辟出蒙古族现代合唱艺术道路,这是该团成功的根本原因。
  • 原生态民歌与舞台民歌关系探微 免费阅读 收费下载
  • “原生态”这个词,最近媒体炒得比较热,在学术界使用频率也比较高。但事实上,很多人在谈原生态民歌的时候,往往并不清楚这个词的含义,不知何为民歌的原生态,不了解原生态民歌与舞台民歌的典型特征,这从客观上影响了原生态民歌和舞台民歌的健康发展。比较典型的例子是近两年出现的“民间派”与“学院派”之间的争辩,这场争论至今仍在延续,尚没有一个结论性的说法。笔者认为,原生态民歌与舞台民歌是一对有着紧密联系,却又有着不同特征的两类事物,它们之间并不存在你死我亡的矛盾和冲突,完全可以共生共荣。本文想就此有关问题与业内同仁进行探讨。
  • 从方言的存在与流失谈中国多元音乐的维护 免费阅读 收费下载
  • 最近笔者对100个中国家庭进行了一次有关方言的问卷调查。这些家庭分别居住在南、北方十个省份或自治区的大中小城市、乡镇、农村,分属若干不同的民族。调查的内容是:①每代家庭成员在家里使用何种方言;②每代家庭成员在社会上使用何种方言;(3)每代家庭成员是否喜欢或喜欢何种民族音乐品种。调查结果是,在这100个家庭中,60岁以上的成员100%在家里说家乡方言,只有6名的成员在社会上有时用居住地的强势方言或用普通话;20岁左右至60岁的家庭成员中仍有90%的人在家里讲家乡方言,而在社会上则说普通话或强势方言的趋势与年龄数字成反比。即越年轻的,越趋向说普通话或强势方言(所谓强势方言,例如:在上海,上海话对于江北人来说就是强势方言);而20岁以下,在家里不说家乡话的比率骤增,尤其是10岁左右的孩子,半数以上在家里和社会上都不讲家乡方言。有一张问卷上同一代的两个孩子(姐弟),一位21岁,一位7岁,前者在家说家乡方言,后者则在家里和社会上都只讲普通话。(原因是多方面的,比如求职的需要、旅游业的需求以及不同地域人们的通婚,但最关键的还是几十年来国家对几代人推广普通话的政策以及一系列强有力的行政措施)。但是5岁以下的孩子在家里说普通话的比例却低于10岁左右的年龄层。另外,在我调查的100个没有专业音乐工作者的家庭中,60岁以上者,只要是喜欢音乐的,大都喜欢家乡的地方民族音乐品种;60岁以下的,则往往选择全国性大戏曲剧种或其他地区的民间音乐品种;20岁以下的年轻人则多半不喜欢民间音乐品种。
  • 第一批国家非物质文化遗产名录音乐类推荐项目名单 免费阅读 收费下载
  • 从2月12日到3月16日,在国家博物馆展出的“中国非物质文化遗产展览”受到了文化艺术界以至广大群众的普遍关注。展览一再延期,参观者踊跃异常。 为贯彻落实国务院办公厅《关于加强我国非物质文化遗产保护工作的意见》精神,文化部开展了第一批国家非物质文化遗产名录推荐项目的申报和评审工作,并根据国家非物质文化遗产名录申报评定暂行办法,按照申报条件和相关标准,组织有关专家对全国31个省、自治区、直辖市及相关部门推荐申报的1315个项目进行审议,评审委员会根据其价值进行认真评审和科学认定,提出第一批国家非物质文化遗产名录推荐项目501项,其中音乐类有69项。这些项目在此次展览中都有规模不等的实物及表演的展出。现特将这69项音乐类列表如下,以餐读者。
  • 人类财富 华夏瑰宝——首届“中国非物质文化遗产保护成果展”及专场表演观后 免费阅读 收费下载
  • 丙戌年元宵节,首都北京迎来了中国有史以来第一次“非物质文化遗产保护成果展”及专场表演。 这次活动一改过去完全以实物见证展览主题的做法,而请出当代活态的传统文化扮演主角,并让观众透过图片、图表、文物、实景、演示等的“物质性”感受体验到它们背后所蕴含的中华民族在教千年中积累下来的知识技能、表现形式、审美习惯、民俗礼仪等“非物质性”的文化含量。展览以宏大的规模、宽广的视野、丰富的内容十分集中地展示了我国各民族传统文化资源和文化遗产的独创性、丰富性和多元性?使广大观众在活态的文化场景中,追溯历史,心仪传统,关注当代,面向未来,振中华之精神,扬中华之气节。对于中国未来的文化保护、建设与发展,国际文化交流以及促进世界和平都具有深远的意义。 展览和表演由文化部、发展改革委、教育部、国家民委、财政部、建设部、国家旅游局、国家宗教事务局、国家文物局主办,中国艺术研究院、中国国家博物馆承办。
  • 凯奇“音乐游戏说”与后现代艺术美学思潮 免费阅读 收费下载
  • 一十世纪的西方音乐是一种多元化的时代,传统的音一乐观念已发生彻底转型,统一中心被彻底打破,传统价值观念发生了动摇,音乐创作的传统格局进入了一个“价值分立、权威分立、风格分立、技法分立”的多元格局。随之,西方后现代思潮在音乐创作中亦开始展现,音乐创作领域的各种实验达到了顶峰,其中美国作曲家凯奇为我们提供了比较典型的后现代音乐的实验个案。
  • 学为人师行为示范——“姚思源音乐教育思想学术研讨会”述评 免费阅读 收费下载
  • 2005年10月29日,由中国音乐家协会音乐教育委员会、北京市音乐家协会、首都师范大学联合主办的”姚思源音乐教育思想学术研讨会”在北京首都师范大学召开。来自全国音乐教育界的专家、学者、教师、学生近500人参加了会议。首都师范大学校长许祥源、中国音乐家协会主席傅庚辰、北京音乐家协会副主席陈卫东、教育部艺术教育委员会副主任杨瑞敏、中央音乐学院教授于润洋、中国音乐学院音乐教授李西安、首都师范大学教授曹理、首都师范大学音乐学院院长杨青等专家、领导在大会发言,或解析姚先生的教育思想,或赞赏姚先生中正平和的品格,或回顾与姚先生共事的经历。
  • 从新一轮基础音乐教育的改革管窥姚思源先生的音乐教育思想 免费阅读 收费下载
  • 姚思源先生是我敬重的前辈。他在大学音乐教育园地长期从事音乐创作、作曲理论教学和音乐教育理论研究工作,对普通学校音乐教育、师范音乐教育、国外音乐教育及音乐审美教育等领域都有研究和著述。我到首都师大就读时姚先生已离休,使我没有机会直接就教于他。但出于音乐理论教学和研究工作的需要,特别是在近几年参与研制国家“中小学音乐课程标准”及“高中音乐课程标准”的过程中,我阅读过不少姚先生的有关专著和论文,并从中受益。借此研讨机会,我尝试从我国新一轮基础音乐教育的改革,以及根据改革精神而制订的”音乐课程标准”的基本理念和内容,管窥姚思源先生音乐教育思想的点滴。
  • 高师音乐教育专业中实施世界多元文化音乐教育的构想 免费阅读 收费下载
  • 随着我国音乐教育界对世界多元文化音乐教育理论的认识和理解,在学校音乐教育中实施世界多元文化音乐教育已逐渐成为音乐教师、专家学者及教育行政管理部门的共识。2001年7月国家教育部颁发的(全日制义务教育音乐课程标准(实验稿))中将“理解多元文化”的音乐教育观列入音乐课程的基本理念之中;国家教育部2004年12月颁发的《全国普通高等学校音乐学(教师教育)本科专业课程指导方案》将“外国民族音乐”列入必修课程之中。目前,此项工作刚刚起步,全国各高师音乐教育专业的课程设置还少有涉及该领域,如何理解世界多元文化音乐教育在高师音乐教育中的意义?如何在高师音乐教育中进行世界多元文化音乐教育?应是我们要研究的一个课题。
  • 关于建构青少年审美理想的思考——从流行歌曲《蜗牛》进课堂谈起 免费阅读 收费下载
  • 《蜗牛》进教材引起的轩然大波 最近,流行歌手周杰伦的一首《蜗牛》被选进了上海市中学生爱国主义歌曲推荐目录,引发了整个社会以及教育界讨论的热潮。一时间,斥责的、批评的、赞许的不同的声音从四面八方涌来。多少年来,我们头脑中的爱国歌曲的形式被彻底地颠覆。雄赳赳、气昂昂,让人热血沸腾、豪气冲天、振奋人心的旋律被抒情化、大众化,通俗易懂的流行歌曲所代替。偶像的影响力是无穷的,就像冬天禁锢不了春绿的蔓延,老师根本无法阻挡流行歌曲的种子在学生中间蔓延。一时间,在课堂内外,哼唱《蜗牛》的声音不绝于耳。笔者在杭城某中学做过调查:94.7%的学生异口同声地称赞并欢迎流行歌曲进课堂。这不禁让人思绪万千,孩子们坦率地表达了自己的心声,实际上也在很大程度上反映了新世纪青少年们的审美水平与对待流行文化的心态。
  • 对“‘高雅音乐,为什么是‘高’”的质疑——与周海宏博士商榷 免费阅读 收费下载
  • 《人民音乐》2005年第儿期刊登周海宏博士的文章《有关“高雄音乐”与”通俗音乐”审美价值问题的分析》(以下简称“周文”)。该文一开始,便以黑体宇的前言,批评了”多年来,在音乐界一直存在着对‘高雅音乐’与通俗音乐之间审美价值大小的议论”中,“大量推崇‘高雅音乐’的言论往往并不是建立在冷静与坚实的理性分析基础之上的。”周文认为这些议论“不从原理上阐明审美价值判断的依据”,所以“就不能令人信服地说明为什么‘高雅音乐’比通俗音乐的审美价值高,因而这种价值判断的倾向也就不会得到人们普遍的认同。”
  • 有声的中国近现代音乐历史——汪毓和及其《中国近现代音乐史》简评 免费阅读 收费下载
  • 2005年8月,笔者得到了中国近现代音乐史学家汪毓和先生用三年时间完成的力作,《中国近现代音乐史(近代部分)》(高等教育出版社出版),笔者将其中的文字及音响内容作了认真的研读,感触颇深。
  • 史有根据 论在情理——读管谨义教授《西方声乐艺术史》 免费阅读 收费下载
  • 管谨义的《西方声乐艺术史》是人民音乐出版社推出的“声乐艺术教育丛书文库”的一种。丛书目前已出版石惟正的《声乐学基础》,邹长海的《声乐艺术心理学》,余笃刚的《声乐艺术美学》等几种。
  • 新视域中的中国音乐分析——李吉提《中国音乐结构分析概论》评述 免费阅读 收费下载
  • 据史料记载,世界上专业音乐分析学科的肇端是1606年德国音乐理论家及作曲家勃麦斯特[Joachim Burmeister,1564—1620]所著的《音乐诗艺》(Musicapoetical)一书,其中对尼德兰作曲家拉索的一首五声部经文歌的创作技术和结构特点作了详尽的分析。从此以后,音乐分析的意义逐渐得到了音乐界的普遍认同,音乐分析学科亦逐步建立起来并且成为音乐创作和音乐学研究不可或缺的重要内容。
  • 李云迪荣获北德意志州立银行艺术家奖 免费阅读 免费下载
  • 新华社汉诺威(德)电第六届北德意志州立银行艺术家奖颁奖典礼9日在汉诺威市下萨克森州政府宾馆举行,中国青年钢琴家李云迪成为荣获北德意志州立银行艺术家奖的第一位亚洲音乐家。
  • 毕宝仪第21届罗伯特·斯伯尔格歌剧比赛获奖 免费阅读 免费下载
  • 中国青年女中音歌唱家毕宝仪继去年5月在意大利国际声乐比赛中摘得金牌后,又于日前在德国汉堡举行的第21届罗伯特·斯伯尔格歌剧比赛获得第三名。
  • 2005年中国音乐家国际乐坛捷报频传 免费阅读 免费下载
  • 旅法作曲家陈飙在2004年的中音长笛协奏曲《梦之边缘》获Dutilleux国际作曲比赛大奖后,又以吉他协奏曲《消逝的云》,获得由巴黎Lutece国际学院主办的第36届国际音乐作品比赛第一名,并同时囊括“Lucon市艺术节奖”及“评委会特别奖”;中央音乐学院附中学生李昂和刘晔分别获得第12届罗马尼亚国际长笛比赛少年组第一名和第三名;在第12届范·克莱本国际钢琴比赛中,中国青年钢琴家陈萨获第三名;中国青年旅法长笛演奏家王伟在法国巴黎举行的雷奥保勒·贝朗国际长笛大赛中,夺得第一名大奖;中国交响乐团青年歌唱家郑天琴在第12届弗兰西斯科·玛丽亚·马蒂尼国际青年歌唱家比赛中,夺得第二名;上海音乐学院学生董芳在法国第17届马尔芒德国际声乐比赛中荣获第二名。
  • 李传韵携手邹翔厦门举办交响音乐会 免费阅读 免费下载
  • 3月17日晚,厦门爱乐乐团在爱乐厅推出“香港奇才携手厦门”交响音乐会。该场音乐会特邀青年指挥家邹翔和维尼亚夫斯基国际小提琴比赛有史以来最年轻的冠军李传韵加盟。音乐会曲目有贝多芬的《爱格蒙特》序曲、西贝柳斯的小提琴协奏曲及勃拉姆斯的第二交响曲。
  • 中国管乐学会首届年会在京召开 免费阅读 免费下载
  • 2006年3月11日,中国管乐学会年会在京召开第一次年会。中国管乐学会会长于海、副会长赵瑞林、戴中晖、孙铭红、韩国良、尹广军、姜斯文等以及来自北京、上海、广东、辽宁、山东、香港、澳门等地管乐组织的负责人,在京高级顾问和理事,团体会员代表,管乐生产、销售商代表等150多人出席会议。
  • 千人参与“香港古筝节”开幕式 免费阅读 免费下载
  • 3月11日,香港中乐团于香港文化中心广场举行“香港古筝节”开幕式——“万指千弦古筝情”,除了集合630名来自中外及本地的古筝爱好者与香港中乐团携手奏出多首经典名曲外,香港气功太极社的会长林文辉先生及赵宏伟师傅也于台前表演气势凌厉的太极刀及英枪,更安排7200位太极好手参与是次活动。当日乐团邀请到民政事务局常任秘书长林郑月娥等多位嘉宾主礼及出席活动。由早上彩排到活动结束,吸引了近5000名市民及游客驻足观赏。
  • 民族管弦乐新作品征集评选结果揭晓 免费阅读 免费下载
  • 本刊讯 为推动中国民族管弦乐作品的创作,发展和繁荣民族管弦乐艺术,中国民族管弦乐学会和中国广播民族乐团联合主办了首届“民族管弦乐新作品征集评选”活动。此项活动共收到70余部参赛作品。2005年12月1日至6日,由资深作曲家、指挥家、理论家组成的评委会对这70余部参赛作品的录音光盘和总谱进行了初评,评出12部作品入围进入决赛。
  • “第一届钢琴教学优秀论文评选”征稿 免费阅读 免费下载
  • 为了提高我国钢琴教学的理论研究水平,进一步推动高等院校钢琴教学的发展,促进全国范围内的专业和业余钢琴教学水平,“第一届钢琴教学优秀论文评选”已于近日开始征稿。
  • 中国音乐评论学会第二届学术研讨会将办 免费阅读 免费下载
  • 为了繁荣音乐生活、促进音乐艺术事业的发展,中国音乐家协会音乐评论学会将于2006年8月在青岛举办“中国音乐评论学会第二届学术研讨会”。期间还将举办“首届中国音乐评论评奖活动“。(具体办法见本刊第二期“乐海短波”栏目)本次会议议题有:音乐评论家如何承担起自己的社会责任;音乐评论的学科建设问题;音乐评论多元化后的标准问题等。
  • [乐海撷英·创作研究]
    哈尔滨版歌剧《八女投江》评析(傅显舟)
    简评昆剧青春版《牡丹亭》的音乐(顾礼俭)
    罗忠镕艺术歌曲中人声旋律的处理方法(刘涓涓)

    感受劫夫——2005劫夫作品音乐会观后(霍长和)
    黄晓庄音乐作品目录
    封面人物
    敬告读者
    演出资讯
    Excerpt from Major Articles
    2006年全国音协工作会议
    巴黎中国文化中心
    [乐海钩沉]
    红色的回响——听劫夫作品音乐会(张萌)
    怀念我的学友黄晓庄(杜鸣心)
    劳山的光荣儿子——黄晓庄(陈复君)
    怀念黄晓庄同志——为纪念“四八烈士”遇难60周年而作(汪毓和)
    [环球采风]
    巴黎再次奏响春之旋律(刘志远)
    对肖邦国际钢琴比赛的反思
    《美国的悲剧》首演(刘诗嵘)
    尊重权利 科学操作——东京音乐产业产权研修课程琐记(金兆钧)
    走进柴可夫斯基音乐学院(张淑珍)
    [音乐厅]
    2006香港艺术节的歌剧与乐团演出(刘靖之)
    星光在舞台上闪烁——记旅美男中音歌唱家贺磊明(佟军)
    [表演艺术]
    贝尔冈齐大师给我们的启示——对我国美声教学若干问题的思考(杨孜孜)
    [民族音乐]
    绿色文明的天使——内蒙古民族歌舞剧院蒙古族青年合唱团“绿色中国行——走进北京合唱音乐会”(柯沁夫)
    原生态民歌与舞台民歌关系探微(连赟)
    从方言的存在与流失谈中国多元音乐的维护(钱茸)
    第一批国家非物质文化遗产名录音乐类推荐项目名单
    人类财富 华夏瑰宝——首届“中国非物质文化遗产保护成果展”及专场表演观后(彭闪闪)
    [音教园地]
    凯奇“音乐游戏说”与后现代艺术美学思潮
    学为人师行为示范——“姚思源音乐教育思想学术研讨会”述评(任也韵)
    从新一轮基础音乐教育的改革管窥姚思源先生的音乐教育思想(蔡梦)
    高师音乐教育专业中实施世界多元文化音乐教育的构想(马达)
    [社会音乐生活]
    关于建构青少年审美理想的思考——从流行歌曲《蜗牛》进课堂谈起(章峥)
    [音乐学探索]
    对“‘高雅音乐,为什么是‘高’”的质疑——与周海宏博士商榷(储望华)
    [书林漫步]
    有声的中国近现代音乐历史——汪毓和及其《中国近现代音乐史》简评(国华)
    史有根据 论在情理——读管谨义教授《西方声乐艺术史》(蔡远鸿)
    新视域中的中国音乐分析——李吉提《中国音乐结构分析概论》评述(王瑞)
    [乐海短波]
    李云迪荣获北德意志州立银行艺术家奖
    毕宝仪第21届罗伯特·斯伯尔格歌剧比赛获奖
    2005年中国音乐家国际乐坛捷报频传(李瑾)
    李传韵携手邹翔厦门举办交响音乐会(姚凡)
    中国管乐学会首届年会在京召开
    千人参与“香港古筝节”开幕式
    民族管弦乐新作品征集评选结果揭晓(新)
    “第一届钢琴教学优秀论文评选”征稿(萌)
    中国音乐评论学会第二届学术研讨会将办
    《人民音乐》封面

    主管单位:中国文学艺术界联合会

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    主  编:张弦

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