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您现在的位置是:首页 > 《艺术与设计》 > 2011年第06期
  • 事件
  • 仿真骨骼|这些并不是真的昆虫骨骼标本,而是日前在东京国际艺术设计节上,艺术家Iori Temita奇思妙想设计的透明昆虫.栩栩逼真。
  • 玩意
  • “泡沫”沙发 来自台湾的家属设计师yu-jut(kevin)chou设计的“气泡沙发”设计引用了竹子家具的传统工艺,表现了这种材料经久不衰的结构可能性。这款沙发坚固的结构是由999个手工弯制的竹子球组成的.每一个普通的构件都出自资深的竹子手工艺者之手。
  • 美丽的膜拜:唯美主义运动1860—1900
  • 从今年4月开始一场关于人类美学运动最为精美和高水准的展览将在维多利亚和阿尔伯特博物馆做为期近3个半月的展出。此次展览是为了纪念所有艺术与美丽事物的珍贵价值,同时19世纪60年代至20世纪初的这次唯美主义运动也是首次启发人类生活方式的艺术运动。
  • 看得见风景的房间
  • “只有一种景色是完美的——那就是我们头顶上的天空,而地上的所有景色都不过是粗制滥造的复制品。”在那本发生于英国维多利亚时代的爱情小说《看得见风景的房间》里.作家福斯特流露出对自由的向往。如今,这部小说的书名成为大都会艺术博物馆的展览主题。
  • 新加坡|3D触觉图表
  • 进入一个信息飞速发展的时代,触觉艺术这种设计的表现形式似乎在慢慢的减弱,Pattern Matters在如何将枯燥无味的图表信息与有趣的艺术设计表现形式结合这方面给我们带来了不少新的启发。Pattern Matter是一个以探讨图案设计多样性的一种尝试,
  • 美国|地图切割人像
  • 目前还是波士顿博物馆艺术学校学生的Nikki Rosato用一把斯坦利小刀将地图上位于公路和水路之间的大陆一点一点地控去.然后用剩下的纸条创造出了人像。这些人像有的可用二维视图展现.而有的只是结构框架。制作结构框架,比如她自己的半身像,要先用包装袋做出一个模子.
  • 法国|反思
  • CCPP由Cochenko和Quatorze共同设计,由Butong技术执行的一个项目。由法国文化部和MILDT委托,安装在学校,以期加深对药物的认识。通过制造一个迷幻空间,给到访者一个反思毒品的机会。空间,光线,声音都与到访者互动,给人独一无二的体验和思考。一次只允许一人进入,并可以呆到他满意为止。包含三个连续空间:快乐,重复.觉醒。
  • 中国|青春南京
  • 近日,南京2014年第二届青年奥林匹克运动会会徽终于揭开面纱。配合“青春南京”这个主题.会徽的设计显得富有动感与活力。会徽的设计者.中央美术学院设计学院副教授林存真女士透露:“会徽设计灵感主要是以下两方面的考虑:南京.六朝古都,历史名城.岁月的痕迹赋予其苍茫厚重的文化积淀。
  • 教堂的炫目之光
  • 法国东部的洛林区曾在二战中避受了多次严重的爆炸袭击.当地的许多建筑也相继在这些轰炸中被摧毁,这些不幸也促成了战后时期最有代表性的教堂Saint-Remy De Baccarat的建成。虽然它并不知名,但是它传达着一种建筑和精神的能量.
  • 重新定义我们的家
  • 如今人们应该如何重新定义自己的居住空间.在铜墙铁壁,高楼林立,城市绿地急剧减少的今天,我们的居住环境显得是那样的糟糕,现代化的各式建筑并没有给人们带来多少快乐,缺少人情味,显得处处冰凉。生活在森林里.眺望湖边景色对于都市里的人们而言成了真正意义上的浮云.
  • 异形来袭
  • 2011年1月19日,巴黎图恩车库(Garage Turenne),埃里穆勒(Thierry Mugler)2011秋冬男装秀让在座的观众仿佛置身于一个散发着昏暗并且带有强烈哥特气息的鬼魅气氛中。这也是Lady Gaga的御用造型师尼克拉弗米切提(Nicola Formichetti)成为该品牌的新任创意总监的第一场走秀.是蒂埃里·穆勒的一个新篇章的开始。
  • 拆分的艺术
  • 拆掉家里老旧的钟表,是很多人孩提时的梦想.估计其中不少人背着爸妈真的这么干过。拆掉容易再装回去就难了.有的人拆掉家里的东西,就没想着把它装回去,加拿大摄影师托德 麦克莱伦(Todd Mcteltan),拆掉了很多东西,从宾得相机到萨福克割草机,从打字机到难得一见的老式拨盘电话.
  • 50芳华春何在
  • 独特的家族企业文化 意大利有着和中国十分相似的地方——重视家族观念。从《罗密欧与朱丽叶》到《教父》,我们一次次体会到家族的力量。这种观念也构成了意大利独特的家族商业文化,意大利工业的象征菲亚特(fiat)就是其最大的家族企业.而更多是一个个小型作坊式家族企业。正是它们,构成了意大利经济的主体。
  • 爱马仕:“坐下来,去抚摸,然后赋予它生命”
  • 在建筑师坂茂设计的纸屋里.恩佐·马里、安东尼·奇特里奥、RDAI.以及让-米默尔·弗兰克等著名设计师为爱马仕设计的家具.引来了人们体验的冲动。一如设计师安东尼·奇特里奥对好设计的感性描述那样.希望“坐下来.去抚摸.然后赋予它生命”。
  • 何以“光”怪陆离
  • 同样用到的是照明技术.在米兰设计周上你却能看到不少光怪陆离的创意。像东芝、佳能和KANEKA这样的日本科技公司.通过与设计师和艺术家的跨界合作.给出了无限可能的光创意。
  • 亚历山德罗·蒙蒂尼:琐碎的魅力
  • 设计师亚历山德罗·蒙蒂尼没有忽略一块块琐碎的马赛克.在他看来“虽然它们只是几厘米见方、带着光泽的特殊玻璃块.然而设计师却完全可以将成千上万枚这样的小玻璃块.按照他们头脑中颇具创意的艺术蓝图精心码放,从而使最不起眼的材料成为一个空间或者一座建筑。甚至还能像在建筑中进行绘画那样,用它们描绘出有力的节奏或是变成一种美丽的造型逻辑。”
  • 托尔托纳35号:混合五感
  • 托尔托纳35号,玫红色立面的一幢现代建筑里,“Senses Remix”正在混合体验者的五感。 走进幽暗的空间,地面一半是临时搭起的阶梯,一半是平地。阶梯上,四横四纵阵列放置了16台代表了华硕最高音效的NX90笔记本电脑;与之相对应,平地上同样阵列放量了16台最新的平扳电脑Epad。一段纯净、清澈的背景音乐和视频过后,接下来体验者进入到互动环节。
  • 余杭纸伞的未来
  • 余杭纸伞.历经200多年的历史,有了12件全新的设计。在米兰设计周上.三位年轻的设计师:张雷,chris和Jovana携带3件新纸伞和9件其衍生品的设计.以“余杭纸伞的未来”为名,让这项历史文化有机会重新回到现代人的生活视野。
  • 泰国慢手工设计
  • 如同泰国上空吹拂的亚热带季风和泰国闻名于世的微笑服务。泰国设计带着温暖和缓的气质渗透各种产品形式与材质纹理.在米兰设计周上闪烁着本土艺术文化的柔光。
  • 设计的过程,其实就是智慧的过程
  • PEGA的设计师们笃信:把焦点转移到使用时的每一处浮光撩影.在一秒的瞬间和一片空间里.使用者与物品的智慧互动同样可以成为使用情境里一段令人深刻的体验。
  • 比利时:设计之轻
  • 多年来.比利时一直努力在米兰设计周上用它年复一年的创新去博得世界的关注。今年.他们带来的三年展“比利时即设计”以“比利时设计中的轻”为主题。打出的口号是“为人类而设计”。
  • 台北:代言东方
  • 台湾在世界文化舞台上有林怀民。而此次在米兰展上.台北的家具设计师们又一次得以代言东方。从机车、寺庙上香、大排档和竹器加工等台湾一系列街头文化和传统文化中,设计师和工艺师又一次找到了全新的结合点。而那些由此融合了当代人生活方式和审美趣味的设计中.台北街头文化被巧妙地镜像了。
  • TOMATO:世界是一个游乐场
  • 上世纪90年代最其影响力的电子乐团之一Underworld于1991年创立了自己的平面设计公司——大名鼎鼎的Tomato。创始人西蒙·泰勒(Simon Taylor)身兼设计师、影视制作人等多重身份.下属成员包括设计师、艺术家、音乐家和作家等。由电子乐团创立平面设计公司并不是件稀奇的事情,但是Tomato成员的跨领域合作方式创造了给这个团队注入的常青的活力,培养了一个良好的灵感发生环境。
  • SILJA GOETZ:创作是生活最美的注脚
  • 绚丽多样的拼贴,天马行空的排列组合.大胆前卫的色彩运用……在诗丽雅的插画中,既看得出女性播画师独到的细腻笔触.又能体会到艺术插画与商业设计的完美结合——而在那些纷繁的创作里,人们可以感受得到一股细致而生动的创作气息,它折射着生活中那不经意的几分鸟语花香。
  • 哲芮勋:确植根于过去,但不能被它击败
  • 作为经验老道的汽车设计师.哲芮勋坚信目前设计是一条比以往任何时候都重要的原则,哪怕品牌的历史和设计风格由来已久,但在面对一个不断变化发展的社会与世界时,应该与时俱进地把各种设计元素进行重组和协调,实现一种适应时代的发展。也就是说“确植根于过去,但不能被过去击败”。
  • 陈威旭:“2寸”设计法则
  • 和很多主管营销的负责人不太一样,陈威旭是对产品设计了解并且敢说的人,以至于采访中,记者时不时会错觉地以为他原本应该是凯迪拉克CTS Coupe的设计师。
  • 源于真实,源于爱
  • 摇滚乐、摄影与首饰设计,是高源生命中难以抹去的三个符号,可以说是血液中的DNA先后植入到她的体内。她亦如一枚黄铜饰品。精细之余,总会刻意保留一份未经雕琢的粗粝,显得厚重却不乏天真。抛光打磨到锃光瓦亮的完美状态,是她所避免甚至拒绝的。“我做一百件东西,一百件都会不一样.因为它们是手工的。”手工意味着灵魂.意味着情感的纯粹投入.还有什么比情感更珍贵呢?
  • 设计“双生花”
  • “搭档”能让你联想到什么呢?乐队、相声、生意上的合作伙伴。在相声组合中捧哏的和逗哏的,都愿意称他们是生活中的“第二夫妻”,我想这才是最贴切的比喻。生活中磕磕绊绊的过程.让我们更加珍惜彼此的感情,问题需要解决而不是冷战。很多时候都需要彼此让出一个指头的空间,妥协不一定是认输,是因为我们更爱彼此。
  • 历史与新生:草场地摄影季探访
  • 2011年5月“草场地摄影季”在北京拉开帷幕。在北京五环外的草场地,我们看到很多传承经典、立足创新的作品。尽管经典与创新并不是一个新命题,但是今年的摄影季,通过三十余场展览以及各类讲座、工作坊,让人得以再次审视这个问题。摄影季没有主题,然而总策划之一荣荣希望人们看到一种“碰撞”:
  • 汽车的未来时代
  • 随着人类的无限扩张,汽车这种代步工具自诞生之日起就不断引起争议。石油能源的匮乏,浓烟滚滚的尾气排放,焦头烂额的交通堵塞和屡见不鲜的交通事故每天都在各个城市上演着。2011年各大城市都在不断举办着大大小小的汽车展览,
  • 数字时代,用户就是广告!
  • 传统行业的广告在鼎盛之时,因其能大面积地覆盖一切可被利用的传播渠道,曾一度被人视为“视觉污染”。而今,数字广告正以不可阻挡的趋势向传统媒体发起冲击,广告不再单向传播,而是以一种更人性,更细微的多样化方式“诱导”人们参与进来。对广告人来说,这是一个充满期待和满怀信心的时代.创意的跨度和自由度进入到一个前所未有的高峰期。
  • 设计,不是自娱自乐——朱锷和原研哉的设计碰撞
  • 以原研哉为主脑的日本设计在中国的日渐流行绝非一朝一夕。从2000年初,朱锷就开始着手策划《设计中的设计》等一系列白皮书的出版,以及无印良品、隈研吾等设计展览。这位与原研哉有着15年交情的中国创意人、设计师,一步一步将日本设计引荐国内。今年6月,由朱锷策划的“设计的设计——原研哉贰零壹壹中国展”历时3年.终于拉开帷幕。
  • 让包装看上去也很“故宫”
  • 在听过几次有关视觉传达的讲座后,故宫开始考虑通进设计管理重整其产品的包装体系,以便让他们的授权产品在未来的包装上看去也能很“故宫”。
  • “家具之王”奢美传世,极致工艺锋芒潜藏
  • 一个多世纪以来,Baker始终是杰出设计的代表,其原创性在业界久负盛名。对Baker而言,设计并不是天马行空的行为每个系列都应有它自身与品牌一致的精神内涵。为此,Baker尝试从经典的源头出发.以鉴赏家的角度搜罗世上可见的最顶尖家具作品或资料,并以为最有鉴赏力的消费者做出最顶尖的家具为使命,最终通过对细节的完美追求来达到这一使命。
  • 爱德华多·索托·德·莫拉:自然与人工的交响
  • 每一年,科学界的翘楚都会在诺贝尔奖的颁奖仪式上接受人们的敬意与掌声.影视明星们也会在奥斯卡的舞台上绽放星光.迎接职业生涯中最辉煌的时刻。同样的.每年.建筑师们都会将目光投向素有建筑界“诺贝尔奖”“奥斯卡奖”之称的普利兹克建筑奖(Pritzker Architecture Prize)——这一于1979年设立的奖项几乎代表着建筑界的最高荣誉,是无数建筑大师的梦想;
  • 耶路撒冷,天使曾在这里哭泣
  • 傍晚时分,来到了耶路撒冷橄榄山。橄榄山是犹太人和基督徒的圣地,也是俯瞰耶路撒冷的最佳点。夕阳照耀下,古老的耶路撒冷在雾鬻中散发出金色光芒,短暂的画面却瞬间定格在脑海中,不觉想到了这首《金色的耶路撒冷》,深呼一口气,我终于来到了几千年来多少人向往的犹太教、基督教和伊斯兰教三大亲教圣地——耶路撒冷(Jerusalem)。
  • 设计报告
  • Duravit赞助“水是生命”国际海报设计大赛 由德国柏林艺术大学(Universitat deF Kunste Berlin)海因茨·尤尔根·克里斯坦教授(Prof Heinz Jurgan Kristahn)发起,柏林艺术大学,南京艺术学院、中国美术学院和杭州教育学院艺术学院参与的“水是生命”国际海报设计大赛中.德国和中国的学生们致力于“水”的主题设计出大量的海报。此次大赛的目的不仅是为了证明年轻一代已准备好肩负起他们对于世界的那份责任,最为重要的是通过世界巡回展向广大的公众宣传“水是生命”的理念。
  • CONVERSE街头派对
  • 近日,CONVERSE在上海莫干山路创造了国内第一个真正意义上的街头派对,使街头文化真正回归“街头”。现场集合了嘻哈音乐、3对3篮球、现场涂鸦、街头斗舞、跳蚤市场、滑板比赛、各式小吃等等各种让大家可以狂欢的街头娱乐项目。各路街头好手、时髦潮人、创意青年们纷至沓来。来自美国布鲁克林的说唱大师JERU THE DAMAJA更空降现场助阵活动。
  • 于进江:设计师的视觉延展
  • 毫无疑问,魔力猫在中国时尚界、平面设计界、工业设计界,甚至文化界享有盛誉。但是,人们对魔力猫背后的人,魔力猫的爸爸——于进江的认识却并不多。于进江更多地被商界人士所熟知和推崇,他先后成功运作的商业案例E人E本、好记星、背背佳,都成为于进江·容与传媒公司的长期客户。
  • 中国电影股份有限公司标志征集
  • 为贯彻落实党中央、国务院文化产业振兴的战略部署,推进文化体制改革.经国务院、中宣部、财政部、广电总局等主管部门批准,中国电影集团公司作为主发起人联合7家单位共同发起设立中国电影股份有限公司,并于2010年12月9日在国家工商总局注册。
  • 2011北京艺博会观察:学术未成,行情已来
  • 2011年.业界预测艺术市场吹来了温煦的南风,并且,这一好消息将持续有时。在这种利好消息的刺激下,作为大陆地区首屈一指的两家艺术博览会——中国国际画廊博览会(CIGE)与“艺术北京”,其学术水准及市场行情也悄然发生了变化。
  • 李华弌:水墨的力量
  • “如果说西方油画艺术犹如太阳般绚丽、夺目,那么沉静优雅的中国水墨就像月亮般饱含能量且细腻绵延”。带着这种感悟.画家李華弌尝试让水墨的力量得以充分迸发,从而宣泄出坚韧悠远的力量。
  • 故宫身陷“多重门”
  • 故宫博物院被盗了,还是7件传世珍宝一次性被同一个贼偷走,换用时下的流行语,这样“狗血”的桥段发生在国家最高级别的博物院里,不免让所有人大跌眼镜。在事件发生的随后几天里,如蝴蝶效应般的又接连出现各种“门”,一个神秘的奢靡会所也浮出水面,暴露在世人画前,帮宫的层层院墙似乎变得更“深”了。
  • 艺术展推荐
  • +关注 上海美术馆近日推出的展览《+关注》,以媒介为切入点,通过艺术家对不同媒介的处理及选择,关注当代年轻艺术家的创作和生活状态。以不断思考和尝试的态度摸索着自己的艺术道路。他们的作品形式丰富新颖且具有代表性.通过不同的创作媒介,运用他们独特的艺术语言,充分表达各自的艺术理念.完整呈现他们的艺术脉络和状态。
  • 艺术展讯
  • 电影
  • 2011.6.9《成长教育》 本片根据英国星期日秦晤士报记者琳·巴贝尔(Lvnn Barber)的回忆录改编。1961年.16岁的少女珍妮(凯瑞·穆里根Carey Mulligan饰)对父母反复督促她学好拉丁文考上牛津的唠叨不厌其烦.而正在追求自己的男孩又不令父亲杰克(阿尔弗雷德·莫里纳Alfred Motina饰)满意。
  • 酒吧·夜店
  • 话剧
  • 中国国家话剧院话剧《四世同堂》 这是一部中国现代长篇小说经典名著。是老舍先生的代表作之一。 小说在卢沟桥事变爆发、北平沦陷的时代背景下.以祁家四世同堂的生活为主线,形象、真切地描绘了以小羊圈胡同住户为代表的各个阶层、各色人等的荣辱浮沉、生死存亡。
  • 音乐会
  • 爱尔兰国家合唱团“艾纽纳”2011中国巡演北京站 爱尔兰国家合唱团“艾纽纳”得名于爱尔兰古老而辉煌的文明。其名ANUNA是安魂曲、欢乐颁与神圣挽歌这三种最伟大合唱艺术的组合,寄托着爱尔兰古老王国深深的荣誉与骄傲。从他们在爱尔兰首都都柏林成军的第一天起.探索与发扬世界音乐中最神圣而古老的艺术,就成为了艾纽纳合唱团的使命。基于这样的信念与既有的实力,
  • 舞蹈
  • 北京当代芭蕾舞团《霾》 “霾”,作为一种空气衍生物,实际上是在人类进入工业文明进程之后.才愈发体现其对气候和环境的作用力。作品致力于通过“霾”这一意象.展现当前环境中,呈现于人身上的多重性危机,由个人生存命运,及至工业文明迷途.以危机感和突围作为剧目的原始推动力.通过人对“霾“的认知、感悟以及抗争,寻求人之存在的多义注解。
  • 到最好玩的游乐园去撒欢
  • 六月,给自己一个放松的理由吧。除了孩子们尽享期待已久的节目以外,大人们也不妨到游乐园去撒撒欢,寻找一份童年的快乐,本期杂志总数出来的全球最好玩的游乐园都是放飞心灵,抛洒欢声笑语的好去处。
  • “酒令智昏 以我为戒”
  • 著名音乐人高晓松酒驾肇事将醉驾入刑新规定一次性的推到了舆论的风头浪尖之上,对于高晓松一案,在北京市东城区法院开庭审理。最终,高晓松以“危险驾驶罪”被判拘役6个月,罚金4000元。在庭审过程中,高晓松态度较好,完全认罪,他还称“酒令智昏 以我为戒”。值得一提的是,高晓松案是目前醉驾入刑判决最重的案例。
  • 纪念碑:铁托政权定格的瞬间
  • 铁托执政的1960-70年代,南斯拉夫修建了大量的巨型纪念碑,然而这些极具后随着1990年代南斯拉夫的解体而逐渐走向衰败——二十年来,它们孤零霉地矗立在那片荒芜的土地上.犹如天外来客般墨守着一段被遗忘的历史。
  • 做人民的建筑师——谢英俊的建筑实践
  • 在谢英俊看来.盖房子是一种基本人权。他把自己的建筑工作室命名为“常民建筑工作窒”。所谓“常民”指的就是普通人.常民建筑工作室盖出的房子是给普通人住的房子.而不是表演性的房子。或许。对于一直保有左派变革精神的谢英俊而言.其在大陆的巡回个展“人民的建筑”也许是随了大陆的习惯,又或许,
  • 核废料收容所:隔离十万年
  • 很少有建筑师会设计寿命超过100年的建筑物。可是一座核废料收容所却要坚持10万年。建筑师要如何面对这样的考验?并且放个什么样的标志在门口才能有效的与未来世界沟通呢?
  • 吴清桂:收藏花布中最美的情感与记忆
  • 上世纪50年代。吴浦桂出生在台湾。在她的童年记忆里.不少台湾人那时是没有眠床的。逼仄的叠子里铺着榻榻米,三夹板一隔.父母睡一边.孩子们挤在另一边。孩子们共盖一条棉被。互相拉扯.有时候是乐趣.在漫长的冬夜则是“自我求存”的保命之每。
  • 中国动漫,烧钱游戏如何变成挣钱产业
  • 包括首次参展的美国迪斯尼、日本集英社蒋重量级企业在内共计54个国家和地区的300多家企业参展.200余万人次参与。近50个项目签约。涉及金额包括现场成交达到128亿元——这是刚刚落幕的第七届中国国际动漫节交出的成绩单。与第一届动漫节仅30亿元成交金额、11个国家和地区数万人的参与规模相比。
  • 大而不强,中国动漫产业面临诸多发展瓶颈
  • “中国已经进入从动漫大国向动温强国跨越的攻坚期。”刚刚落幕的第七届中国国际动漫节上。中外动漫人士一致认为。与美国、日本等动画产业发达国家相比。中国动漫业发展仍面临原创生产力缺乏、盈利模式不成熟等诸多瓶颈。
  • [环球·创意]
    事件

    玩意
    美丽的膜拜:唯美主义运动1860—1900
    看得见风景的房间
    新加坡|3D触觉图表
    美国|地图切割人像
    法国|反思
    中国|青春南京
    教堂的炫目之光
    [外刊速览]
    重新定义我们的家

    异形来袭
    拆分的艺术
    [特别策划]
    50芳华春何在(PHAI design)

    爱马仕:“坐下来,去抚摸,然后赋予它生命”(朱林)
    何以“光”怪陆离(金静)
    亚历山德罗·蒙蒂尼:琐碎的魅力(朱林)
    托尔托纳35号:混合五感(朱林)
    余杭纸伞的未来(朱林)
    泰国慢手工设计(李冉)
    设计的过程,其实就是智慧的过程(郭涵)
    比利时:设计之轻(胡瑾)
    台北:代言东方(朱林)
    [平面·平面]
    TOMATO:世界是一个游乐场(杨华)
    [插图·装帧]
    SILJA GOETZ:创作是生活最美的注脚(常锦超[采访] 诗丽雅[图])
    [产品·物语]
    哲芮勋:确植根于过去,但不能被它击败(朱林)
    陈威旭:“2寸”设计法则(朱林)
    [时尚·影像]
    源于真实,源于爱(安思明 赵冬[采访] 高源[图])
    设计“双生花”(詹宏静 赵冬[采访])
    历史与新生:草场地摄影季探访(王菲宇)
    汽车的未来时代(张皓颖)
    [广告·品牌]
    数字时代,用户就是广告!(孟理俐)
    [设计后场]
    设计,不是自娱自乐——朱锷和原研哉的设计碰撞(朱锷[口述] 樊宏烨[采访])

    让包装看上去也很“故宫”(朱林 陈楠[图])
    “家具之王”奢美传世,极致工艺锋芒潜藏
    [建筑·城市]
    爱德华多·索托·德·莫拉:自然与人工的交响(谭雅宁)
    耶路撒冷,天使曾在这里哭泣(喜琳)
    [设计报告]
    设计报告

    CONVERSE街头派对
    于进江:设计师的视觉延展
    [艺术中国]
    中国电影股份有限公司标志征集

    2011北京艺博会观察:学术未成,行情已来(刘昕 刘文文)
    李华弌:水墨的力量(周娜[采访])
    故宫身陷“多重门”
    艺术展推荐
    艺术展讯
    电影
    酒吧·夜店
    话剧
    音乐会
    舞蹈
    到最好玩的游乐园去撒欢
    [三边联谈]
    “酒令智昏 以我为戒”

    纪念碑:铁托政权定格的瞬间(约翰·贝雷 杨波[译] 詹·坎贝尼尔斯[图])
    做人民的建筑师——谢英俊的建筑实践(戴章伦)
    核废料收容所:隔离十万年(史蒂夫·罗斯 庞英楠[译])
    吴清桂:收藏花布中最美的情感与记忆(米亚)
    中国动漫,烧钱游戏如何变成挣钱产业(董碧水)
    大而不强,中国动漫产业面临诸多发展瓶颈(段菁菁 冯源 商意盈)
    《艺术与设计》封面

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