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文献检索:
  • 性爱 新奇 颓废——叶灵凤小说的三个关键词
  • 目前为止,学界对叶灵凤小说的研究主要体现在性爱主题、唯美倾向、心理分析、意象建构等层面。而使用关键词考察叶灵凤小说,则是一个新的维度。本文以"关键词批评"介入叶灵凤小说,在前人研究的基础上,以期为学界研究叶灵凤带来新的可能。
  • 媚俗与先锋——张资平情爱小说再认识
  • 在文学史上,海派作家张资平一直是一位争议较大的作家,他的写作内容几乎都是充满肉欲的气息,小说描写了在经济和性打压下人们的苦闷,并将这种苦闷彻底的媚俗化,被鲁迅等作家称为"三角多角恋爱小说家"。他的小说除了媚俗化的肉欲描写外,还充满着个性解放的先锋意识。因此,本文通过对张资平小说的再认识,来辩证地思考张资平小说中的媚俗与先锋。
  • 刘呐鸥小说的都市性研究
  • 作为新感觉派的代表人物,刘呐鸥开创了现代都市文学的先河。他的小说集内含的都市性与现代主义的表达技巧于一身,为中国现代都市文学的发展起了不可或缺的推动作用。本文即从这个角度出发,根据文本表征来探究其小说都市性的成因及其影响。
  • 从穆时英《南北极》看中国现实主义与现代主义交叉面
  • "五四"运动、新文化运动以后,各种文学思潮不断涌入,中国现代文学在极短的时间内,同时接纳了多种文艺思潮,匆忙开启了现代文学的大门。这导致了一些作家不从属于某种单一思潮。上世纪30年代穆时英创作的《南北极》便是用现实主义手法,表达其现代主义倾向,形成了中国本土化现实主义与现代主义的交叉面。本文即从这一角度出发,探究其形成原因、文本表现及其影响。
  • 论穆时英小说电影化特征下的“异化”主题
  • 在现代工业土壤里孕育产生的电影,以一种微妙的姿态与"异化"的人类社会、文学相遇,产生了另类的文化景观。20世纪30年代号称"东方巴黎"的上海一跃成为文学与电影交汇的重要场域。穆时英以敏锐的艺术创作直觉,有别于传统文学的叙事方法,将电影艺术自然地融于作品,并对周围已经"异化"的生存境遇做出别样的艺术解读。
  • 近十年《春秋谷梁传》研究综述
  • 本文以中国知网为主要平台,以文学为主要方向,对近十年学术界关于《春秋谷梁传》(后文皆称《谷梁传》)的研究成果进行掌握。综合来看,《谷梁传》的成书、作者仍存争议;其思想内容延续儒家经典内涵;《谷梁传》体现了当时文化特有的艺术价值;除外,另有相关文献方面的研究。
  • 江淹《别赋》注释质疑四则
  • 本文主要对江淹《别赋》中"乍"字的词性,"抆"字读音,"骨肉悲"典故,和"事乃万族"句段落标点,四处注释提出质疑,并进行了相应的考证。
  • 《鸟鸣涧》释疑
  • 王维的《鸟鸣涧》为大家所熟知,可这首诗现有两个版本,一为"人间桂花落",一为"人闲桂花落",且两个版本对于桂花的解释也不相同,那么,哪个版本更准确、更符合作者的原意呢?本文旨在对此进行探析。
  • 《金瓶梅》主题研究综述
  • 本文以80年代以来《金瓶梅》主题相关研究著作及论文为基础,从内容指向、文本内容、作者意图、文本及作者思想这四个角度探讨其"曲尽人间丑态""指斥时事""寄意于时俗"的思想,梳理其中重要的主题观点及思想研究的发展情况。
  • 《诗经》与《楚辞》植物对比研究——以《离骚》为例
  • 《诗经》与《楚辞》是我国诗歌的鼻祖,二者产生于不同的地区,体现着不同的文化差异,尤其体现在对植物的不同描写上。《离骚》是楚辞的代表作品,以《离骚》为例与《诗经》中的植物进行对比性研究,以此窥探二者的文化性差异,就具有一定的代表性。
  • 论吴激词中的梦意象及其美学功能
  • 吴激词善用梦意象营造虚幻梦境,在仅存的十首词中涉梦词占有六首之多,或感慨人生如梦般难以捉摸,或从梦中回到过往的南方生活。吴激通过梦境追忆美好过去,与其所处的不堪现实形成鲜明的对比,增强了词作情感的复杂性和思想意蕴的丰富性,形成了悲婉相济的美学风格。
  • 以小见大 追索缘由——以《录鬼簿》中吊词[凌波仙]曲的艺术形式和价值为中心
  • 元代著名曲作家钟嗣成所写的《录鬼簿》是学者们研究元曲的一部重要文献,尤其是作者融入自己的情感所写的吊词——[凌波仙]曲,既具有丰富的史学资料,又具有一定的美学价值。以小见大、追索缘由是其记叙元曲作家事迹重要的特点之一。本文从社会、作者个人、散曲本身三个方面探讨了作者以这种形式评价曲作家的缘由。
  • 浅析郝经诗歌艺术特色
  • 郝经是元初著名的理学家、文臣和诗文作家。由于后人对元代诗文的忽视,对他的研究和关注就很少。近年来随着对元代诗歌的深入研究,对郝经的研究也逐步深入。本文主要研究的是郝经诗歌的艺术特色。他的诗歌创作以被羁留仪真馆为界,前期的诗歌受李贺影响较大,表现出奇崛警拔的特点。因生活环境的巨变,他后期的诗风也变得多悲慨沉郁、含蓄细腻,其代表作品是《和陶诗》。研究郝经诗歌的艺术特色,还原郝经在文学史上应有的地位,对元代文学研究的全面性有所助益。
  • 浮生一梦叹闺红——《浮生六记》之陈芸形象谫论
  • 《浮生六记》是文学史上的璀璨明珠。沈复以其细腻动人的笔触刻画了一位极有天资、心地善良、生活达观的最美女人的典范形象,然而客死他乡的惨淡结局却留与后人无尽的怅惘。本文旨在分析陈芸身上散发的人性美,并揭示引发其悲剧的原因。
  • 空间 权力 种族——空间批评视角下的《美国牧歌》
  • 美国当代著名小说家菲利普·罗斯的代表作《美国牧歌》以空间为基础揭露了隐藏于种族社会的权力运作机制,揭示了犹太人在白人主流文化的影响下进行自我规训,逐步丧失主体地位,成为驯服的肉身,最终难逃悲剧命运的过程。本文从空间批评的角度解读《美国牧歌》,展现犹太移民在当代美国社会的生存困境。
  • 梦碎荒谬世界——《美国牧歌》的存在主义解读
  • 菲利普·罗斯是美国当代著名小说家。《美国牧歌》是他众多获奖作品之一。本文将从存在主义视角对这部作品进行解读,对小说中体现的存在主义因素——"荒谬世界""他人即地狱"和"自欺"进行分析,以期加深读者对这部作品的理解。
  • “疯癫”的背后——《美国牧歌》女主人公梅丽形象分析
  • 当代美国著名小说家菲利普·罗斯的代表作《美国牧歌》塑造了一个疯癫的女孩形象——梅丽。她出生在一个富裕的犹太家庭,本该无忧无虑却变成了一个思想激进、行为极端的疯子,而在她疯癫的背后,隐藏的却是对理性世界的反抗,是对美国当代社会现实的不满,更是对个体自由的追求。本文将从福柯的疯癫理论视角分析梅丽这一人物形象,探究导致梅丽"疯癫"的原因以及其"疯癫"背后隐藏的意义,以期帮助读者加深对梅丽这一人物形象的认识和对整部作品的理解。
  • 创伤视域下的赫索格及其出路
  • 贝娄的《赫索格》从创伤叙事的角度,讲述了赫索格的个人创伤事件以及他通过讲述赋予过去以意义,从而达到与自己的和解,展示了创伤叙述的疗愈功能。通过对结局分析,笔者探索了贝娄对以赫索格为代表的犹太裔移民知识分子在经历个人磨难后,如何在美国社会生存的思考。
  • 男作家笔下的第二性——对《更多的人死于心碎》的女权解读
  • 本文结合波伏娃的《第二性》对索尔·贝娄的《更多的人死于心碎》(以下简称《心碎》)进行女权视角解读,认为在这部体现贝娄厌女情结的小说里,女性在男性主体叙述中成为"第二性",更成为物欲横流的美国消费社会的代言人。由此,小说中男权与女权的二元对立实质又是物质与精神世界对立的投射,女性成为物化的"他者"。叙述者在对女性/消费主义社会的批判中表达了对女性重新回归传统"家庭天使"身份的期待,甚至传递了对一个只有男性存在的伊甸园/精神世界的向往。
  • 主于性情求真的大元文学精神——元代文学特色浅论
  • 元代文学有着其在文学史上的独特地位,有区别于其他断代文学的"元代"性特征和标志。民族性与理学是影响元代文学整体风貌的两个根本因素,在此基础上形成了元代文学精神的基本特点,即尚大与主于性情求真,与之相伴的是元代整体社会背景中文人个性的张扬。
  • 论寻根文学对20世纪80年代小说艺术观念转变的推动
  • 在中国当代文学的发展历程中,作为"中间物"的寻根文学扮演着非常重要的角色。它使20世纪80年代的文学迅速地从传统的功利载道走向现代的审美愉悦、由现实主义步入现代主义,推动了小说艺术观念的转变。
  • 从《安娜·卡列尼娜》看列茨托克勋爵及其在俄教派
  • 1874年,英国传教士列茨托克勋爵赴俄布道,形成了圣彼得堡最早的福音派基督徒社团。列夫·托尔斯泰在其作品《安娜·卡列尼娜》中对这种新的社会意识形态进行了描绘,用不赞许的笔触描写了一系列有关新教教义追随者活动、交谈的场面。列茨托克教派在当时的俄国得以传播,迎合了19世纪下半叶愈来愈多的俄国人对官方东正教会感到失望,试图在其他政治宗教派别中寻求精神归宿的时代背景。
  • 是过程还是结果?——浅析悲剧的卡塔西斯
  • 悲剧的卡塔西斯作用从文艺复兴起就备受争议,亚里士多德本身也未过多谈及它是如何起作用的。笔者认为悲剧的卡塔西斯并不单纯是指结果,而是一个心理过程,因此,本文试从自我防御机制、"第三人效果"、观演关系以及歌队对理性的召回等方面来探讨卡塔西斯是如何经过层层弱化,使悲剧痛感而转化为悲剧美感的。
  • 灾难片原型意象的“昨”与“今”——以美国影片《末日崩塌》为例
  • 古时人们在神话故事中将灾难赋予各种超自然色彩,而以《末日崩塌》为代表的现代灾难片更多探讨的是人与自然的关系。作为一部标准的爆米花影片,《末日崩塌》因其对灾难细节与家庭情感的描写而备受关注,却忽略了其背后所蕴藏的深厚神话原型。现代灾难片从神回归到了对自然的敬畏;英雄原型上也完成了从博爱超人到平民英雄的过渡;叙事上超自然色彩也在逐渐隐遁。从原型批评的角度来分析灾难片原型的转化,有利于探寻古今灾难片文学创作的流变。
  • 从无声的沉默到有力的呐喊——浅析《末日崩塌》中的女性主义回归
  • 在父权主义社会,女性的"他者"地位一直存在。随着女性观众性别观念的改变,女性形象在银屏上已经有了些许改善,逐步从纯视觉消费对象转为部分意义的制造者。美国灾难片《末日崩塌》中女主角布莱克的角色定位以及她身上所表现出来的女性英雄主义的觉醒,在某种程度上表明了女性地位在电影中的提升,女主角在影片中的精彩表现也体现出了女性主义的回归。
  • 历史重访于魔幻 性别颠覆于叙事——解读珍妮特·温特森的编史元小说《激情》
  • 作为"历史编纂元小说"的《激情》是英国当代新锐女作家珍妮特·温特森的第二部作品。小说将魔幻现实元素掺入历史,打破男性独霸历史叙事的局面,重塑女性话语权威,凸显了历史的真实性和虚构性。
  • 性别视角的倾斜——读斯皮瓦克《女性主义与批评理论》
  • 斯皮瓦克立足女性主义视角,在其著名的《女性主义与批评理论》(Feminism and Critical Theory)一文中对马克思主义理论及弗洛伊德精神分析学说进行了深刻的批判。本文通过梳理和分析她在著作中对两者的批判,发现斯皮瓦克对女性价值的认同更倾斜于生理性别所创造的价值,对女性社会性别所创造的价值认同度较低。在女性社会地位得到提升的今天,对其社会性别的关注更应加强,这对完善女性话语体系与揭示女性叙事有积极的意义。
  • 评斯威夫特作品中作为“他者”的女性
  • 在斯威夫特的作品中,作者猛烈地抨击了18世纪的英国统治、英国社会乃至于人类。通过对《格列佛游记》和《一个小小的建议》的分析可以发现,从女性主义的观点来看,女性在这些作品当中受到的抨击、压制更甚于男性。本文认为,在斯威夫特的这两部作品中,女性在作者斯威夫特的男性权力话语中被丑化和侮辱,成为了男性视角下的"他者"。
  • 即兴演奏会——当代非裔美国女性文学批评管窥
  • 本文尝试透过当代非裔美国文学史三个代表性时期中八位女性作家和评论家的重要批评文献,以管窥豹,勾勒出当代非裔美国女性文学批评的概貌,并揭示其整体批评脉络的特点:如同一场即兴演奏会,在政治、文化、文学艺术形式的多声部大合奏中,衍生出每位论者对不同声部的即兴式独奏,与其他论者形成一种召唤应答式的互动。
  • 赛珍珠抗战小说《龙子》的主题意义解读——以功能文体学为研究视角
  • 赛珍珠的长篇小说《龙子》以抗战为主题,歌颂了中国人民抗击日本侵略者的英雄壮举。小说的主题通过战争背景下的群众形象体现出来,主要表现在人物的语言、行为、态度以及行为和环境的变化等诸多因素中。从功能文体学的角度解读这些因素可以深入理解作品反映的中国人抗战壮举,了解中国人反抗意识的觉醒以及最终走上抗日道路的心路历程。
  • 《爱药》中的叙事空间
  • 本文主要运用加布里尔·佐伦和亨利·列斐伏尔的空间理论对小说《爱药》进行分析,主要分为地志空间、社会空间和心理空间三个层面。地志空间指具体的物理空间,白人入侵后,印第安人的地志空间大大缩小,其后隐藏的实际是原住民的主权受到残酷压迫。社会空间强调人与人之间的关系。印第安人的社会空间是矛盾的,他们既无法融入白人社会,也不可能回到过去,最终只能陷入进退两难的状态。地志空间和社会空间进一步又影响了人物的心理空间。心理空间是人物心理意识活动所及的空间。白人文化对印第安传统的侵蚀,让印第安人再次陷入迷茫。一方面,他们不愿放弃本民族的文化;另一方面,又难以抵御新文化的入侵。他们无所适从,既相信天主教又遵从印第安法术。对两种文化的难以取舍也导致了对自己身份的无法界定。在白人文化中成长的印第安人无法判断自己内心到底是印第安人还是白人。
  • 论《吃一碗茶》中的他者形象
  • 本文从后殖民主义的视角来解读美籍华裔雷霆超的小说《吃一碗茶》,本论文主要阐释了美籍华裔的他者形象以及他者形象形成的原因,基于以上分析认为大熔炉的概念从来没有真正存在过,华裔美国人仍然被看作是被主流文化排斥的局外人。
  • 一宗没有宣判的案件——谈《喊山》的叙事伦理
  • 农村在共和国前夜以及共和国历史中都扮演着重要的角色,甚至可以说,共和国的历史也是一部农村史,而农村史也是其与外界的关系史。如此种种,作家们以其生花妙笔,将其构建为乡民们难以抗拒的容颜,换言之即为外界鬼魅般撩拨着乡民们。历次遭遇战中,乡民们总会遇见同样的难题——伦理困境。如何处之及以何处之成为作家的想象之渊薮。葛水平便身陷其中,《喊山》中她以极具个性的叙事伦理,为我们构建起经纬错综的伦理视阈,生发出伦理之花。
  • 《西藏隐秘岁月》:在原始和前现代之间腾挪
  • 本文主要着眼于《西藏隐秘岁月》中以生活在廓康的达朗家族五代人(包括达朗的父辈)的繁衍生息和次仁吉姆的命运变迁,揭示这近一个世纪以来,廓康变迁所带来的原始文明遭遇现代工业文明的冲击;思考廓康小村人在原始文明和前现代生存方式下的纠葛、腾挪,以及原始宗教的命运又是何去何从。
  • 论张承志小说的精神世界
  • 张承志的小说其人生的不同阶段呈现出不同的精神状态,本文主要以其短中长篇小说代表作为例,结合其散文和评论,从情结、情怀、反抗意识等三个方面进行论述,探讨张承志小说内在的精神世界。
  • 第死夜:从现世通往黄昏的异世界——怪谈视角下的《梦十夜》之第四夜
  • 夏目漱石在《梦十夜》第四夜中描绘了一个充满诡异风格的梦。结合文章发表在日本中元节的时间背景,这一夜在情节和细节设定上又较其他几夜更凸显怪谈风格。例如,"那边"、河、柳树和蛇等意象,揭示了"死亡"这一文章主题,其中黄昏、河、柳树都隐含了怪谈中人间和异世界的分界魔性,联系日语数字"四"和"死"的发音相谐,漱石所要展现的怪谈是个死亡氛围浓厚,但同时又是不安夹杂期待的故事。
  • 留守或出走——乔伊斯《一朵浮云》中的精神危机研究
  • 詹姆斯·乔伊斯的短篇小说《一朵浮云》描写了爱尔兰知识分子的贫苦生活,展现了爱尔兰人的精神危机,通过意识流写作手法的应用,探讨了弥漫于都柏林的精神瘫痪,展示了社会环境对人的理想和希望的毁灭。
  • 简析《傲慢与偏见》中的婚姻主题、女主人公性格特点及简·奥斯汀的创作特色
  • 简·奥斯汀是英国著名女性小说家,《傲慢与偏见》是她最负盛名的作品。故事讲述了四对青年男女截然不同的婚姻故事,折射出当时中产阶级妇女对婚姻的不同看法,同时也反映出奥斯汀本人对爱情和婚姻的见解。本文聚焦四对男女各具特色的婚姻,简要剖析对各种婚姻类型的认识及选择。同时,探讨女主人公在理智与情感间的徘徊,简要分析简·奥斯汀交流、反讽的写作手法和喜剧的创作特色。
  • 《哈克贝利·费恩历险记》:对美国社会传统价值观的解读
  • "独立""平等"和"自由"是美国精神的代表。在美国文化的不同历史时期和社会环境里,人们对于美国精神的理解和继承并非是固化的。而且,基于个体价值观的差异,每个公民对于美国精神和社会传统价值观的解读也不尽相同。不可否认,公民的个人价值信仰与社会对公民提出的道德要求并不可能完全契合。当个人诉求和集体利益之间的矛盾开始深化,身处美国社会中的每一个公民都将陷入价值冲突和道德困惑。
  • 浅论英加登文论中的“有机结构”
  • 英加登对文学作品作为有机结构提出了自己的见解。他通过自己的作品层次论,分析作品如何"有机"地存在。本文的写作目的在于理清英加登是如何通过层次论来解释"有机体"的,并希望从中窥探英加登是如何用文本的层次论的方法对文学作品进行审美的。
  • 《万有引力之虹》中战争主题解读
  • 《万有引力之虹》是以第二次世界大战中德国V-2火箭袭击伦敦为背景的,托马斯·品钦在人性的主体上,重新思考战争,更深层次地关注战争,对传统战争小说叙事模式进行了解构与超越。通过多元的视角,品钦记录了现代战争背后人们生活的苦难、残酷和无处排解的悲哀与无奈,揭示了整个社会的疯狂与混乱,表现了对战争本质和战争后果的反思和批评。读者在《万有引力之虹》中看到的不仅仅是战场上的战争,也见证了一场没有硝烟的战争,即技术理性霸权与人性自由的战争。
  • 缱绻思情几人知——潘岳《悼亡诗》(其一)赏析
  • 潘岳是西晋时期著名文学家,《悼亡诗》(其一)是其代表诗作之一。诗歌表达了潘岳为亡妻送葬归来后无法排遣的思念之情。艺术上语至淡而情至深,具有心理描写真实细腻、情景交融、多层次的时空叙述等特点,且用典浅近。潘岳《悼亡诗》开启了中国古代悼亡题材的先河,"悼亡诗"也成为悼念亡妻的经典诗篇。
  • 登楼为谁思——《南楼中望所迟客》诗歌鉴赏
  • 谢灵运是我国晋宋时期的著名文士,拥有满腔热血和才华却被排挤在政治边缘,无法实现自身的理想与抱负。于是,他纵观名山丽川,寄情于山水之间,一改魏晋时期受玄学影响诗歌创作"淡乎寡味"的特点,成为了山水诗的开创者。《南楼中望所迟客》是谢灵运早期山水诗中比较具有代表性的一篇,诗人以富丽精工的语言为我们描摹出一幅南楼中思望友人的动人画面,诗歌结构层次分明,用典高妙且情感真挚,彰显了谢灵运独特的艺术风格。
  • 试论岑参两次出塞诗作的异同
  • 盛唐诗坛上百花争艳,岑参边塞诗,就是其中一朵。作为盛唐气象的一部分,它是普通的,但谈及边塞诗的奇特和悲壮风格,它又是独特的。诗人两次出塞,各有诗作,在内容、艺术风格上都各有异同,且异多于同,它们展现了岑参边塞诗逐渐成熟的过程。究其原因,主要跟诗人的出塞经历、从属的幕府将帅和环境、艺术积累等因素有关。正是因为种种因素的影响所带来的表现,岑参边塞诗才逐渐走向成熟,而宜自成一体,对后代文学乃至人们的精神世界产生深远影响。
  • 李渔诗歌研究
  • 本文从对李渔诗心转变的视角分析了李渔的诗歌创作情况,表现为贵主情创新,力求不落俗套;以其富有代表性的悼亡诗为例,着重考察了李渔的诗心转变及对诗歌创作的影响;同时,对李渔的诗歌与时代的关系进行了分析和探讨,指出李渔的诗歌中呈现出的悲凉凄厉、厚重质实和有裨风教、不平之鸣等独特美学风貌。
  • 张枣之“甜”与天人合一
  • "味"是中国古代诗论家评价诗歌审美特征的重要范畴之一,当代诗人张枣撷取了"甜"作为其诗观的关键词,以此来概括汉语诗歌难言的韵致和风姿。张枣将"甜"置于语言本体和文化本源的位置,认为最高妙的诗歌可以自动呈现宇宙本身元素的"甜"。张枣借"甜"这一抽象的诗学理念,有意与现代汉语的西方因素和时代因素进行对照,旨在恢复汉语诗歌本有的"天人合一"的精神性与超越现实苦痛的审美价值。
  • 论新时期散文中身体意识的重构
  • 身体是人赖以认识世界和认识自我的出发点与媒介,有了身体意识,才具有了"自己":有感觉有思想有情怀的个体生命。新时期散文对肉身进行了求真探求和文化建构,身体意识的重构是新时期散文的一个亮点,新时期散文通过对身体的重构拥有了个体的生命意识。
  • 梭罗《种子的信仰》:一种新的生态伦理
  • 《种子的信仰》这部长篇自然散文的主旨是把对种子的科学认知和从种子生态智慧得到的启迪,提升到信仰的高度,阐释和倡导种子的信仰这种新的生态伦理。梭罗指出,为应对美国新英格兰森林资源枯竭危机,迫切需要认识种子是森林生命之源,敬仰种子与大自然互惠共生的生态智慧,改变人类中心主义的生态伦理,确立尊重种子生命的生态伦理,建立人与森林的可持续发展关系。
  • 托马斯·哈代诗作《针线盒》的悲剧构建
  • 托马斯·哈代诗歌表现能力非凡。本文通过对哈代诗作《针线盒》的文本细读研究,推断出哈代的悲剧构建技巧在于利用简洁的文字制造广泛的审美空间,引导读者依据貌似晦涩的只言片语勾勒出悲剧清晰明朗的轮廓,以强烈的前后反差(如人物表情)使人物命运及哲学化的思索归于无力感。进而指出哈代创作思想的出发点是具有宿命论色彩的绝对悲观主义。
  • 由《帕其伐尔》看德国封建社会繁荣时期的宫廷史诗的特点
  • 12世纪下叶到13世纪上叶,德国正处在史陶芬王朝时代,德国的封建秩序和生产方式已经确立,因此与之相适应的封建文化也日趋繁荣,出现了德国文学史的第一个高峰。本文通过介绍《帕其伐尔》这部德国封建社会繁荣时期宫廷史诗的代表作来分析当时宫廷史诗的主要特点。
  • 《论语译注》与《傅佩荣译解论语》版本比较欣赏——以《学而》《为政》篇为例
  • 注释《论语》的著作有许多,其中杨伯峻先生的《论语译注》和傅佩荣先生的《傅佩荣译解论语》是比较好的版本。我们发现这两位学者的注释风格有着明显的不同。杨的翻译更忠实于原文,基本做到了精准,明确;而傅的翻译更讲究灵活流畅,注重联系时代文化背景,很好地体现了时代感。
  • 光影相生:清代佚名《狄公案》与高罗佩《大唐狄仁杰断案传奇》之比较
  • 明清时期公案小说繁盛一时,而时代稍后发展起来的西方侦探小说至今都经久不衰。不论是我国的公案小说,还是西方的侦探小说,他们都是同时代社会生活的真实写照,透射着这一时期人们的精神追求与道德形塑。本文通过清代佚名《狄公案》与高罗佩《大唐狄仁杰断案传奇》的比较与分析,试图寻找小说中折射出的东西方文化异同,进而探寻小说发展中的内在矛盾与发展规律。
  • 同写罹难的动物:哈代与拉金动物书写诗歌生态伦理观之比较
  • 拉金和哈代在诗歌创作中都以动物为题材,但由于生活时代和经历的不同,哈代笔下动物是乡村生活中常见的鸟类等,而城市诗人拉金多写被驯化的牛马羊;两人都通过对罹难动物的描写表达了对动物的同情和对人类中心主义的批判,但由于拉金所处时代生态危机的加重,拉金的彻底不同于哈代的保守;而在共绘生态画卷方面,拉金的客观不同于哈代的主观。
  • 严羽《沧浪诗话》的风格学路径
  • 在严羽《沧浪诗话》以前,专门讨论诗歌风格的理论著作很少。严羽《沧浪诗话》之后,诗歌风格论则渐趋成熟。严羽全面地从时代、作者及体裁、内容、形式等方面全面论述诗歌风格,形成了完整的诗歌理论体系和独创的理论批评观点,在诗歌风格批评史上有着重要地位。
  • 论嵇康与士的自觉
  • 嵇康作为魏晋之际的一个士人代表,对于考察这个时期士人阶层的精神面貌,有着典型的意义。本文通过对嵇康现存文献的细致梳理,检视了嵇康所留下的文字中有以证明这个时期"士的自觉"这种精神动向的几个方面,试图从对典型个体的精神世界的解剖,而更深刻了解士作为一个群体在这个时代所发生精神转变。
  • 论超验主义视阈下梭罗的思想精髓
  • 19世纪超验主义思想推动了美国文学的第一次繁荣。代表作家梭罗的《瓦尔登湖》开创了生态文学的先河,其中蕴含的生态思想是人类社会宝贵的精神财富。
  • 寻觅与守望——简评席勒的“自然”情结
  • 席勒意识到资本主义经济的发展、分工化精细劳作、"科技理性"的发展对人的天性造成了损害;席勒发现了"游戏冲动"和审美是发展完美人性的途径;席勒认为,自然特性的主体内化会形成素朴人格,而自然特性的失落及在道德冲动触发下的归返倾向则形成感伤人格。生态学思潮对自然的推崇,印证了席勒对"自然"的坚守的前瞻性。
  • 田园应该是一种心态
  • 随着经济的快速发展,人们对如何过上高质量健康生活的问题越来越重视。田园生活就是很多人向往的理想生活。但是如何能实现这样的理想,也是问题的关键。简单的生活也许是田园生活的终极诠释。
  • 网络文学对传统文学的冲击研究——以《后宫·甄传》为例
  • 网络文学的兴起为更多传统文学创作之外的文学爱好者,开拓了广阔的写作和发表的平台,也引起了整个文坛总体格局的结构性变化。本文试图通过分析当红网络文学作品《后宫·甄嬛传》,来透视网络文学对传统文学——尤其是现代文学的冲击,这种冲击既有正面作用又有负面影响。
  • 试论都市网络小说的三大流派
  • 都市网络小说是描写当今我们生活的都市的小说,都市网络小说由于写作内容主要是当代的社会生活的各各方面,因此在反映生活的广度方面具有先天的优势。由写作对象的不同形成了都市网络小说最重要的几个写作方向,即:都市总裁类小说、异能类小说、都市生活类小说等三大类型。
  • 合作的变奏:短篇小说《色戒》英译评析
  • 张爱玲的短篇小说《色戒》由英国剑桥大学教授、中国文学学者和翻译家朱丽娅·洛弗尔译出。在遵循英国著名翻译理论家彼得·纽马克提出的翻译批评应该涵盖五大方面的内容的基础上,本文对该作进行了英译评析。译作在题目、结构、修辞和专有名词等方面以丰富多彩的合作方式体现了原作的精美与和谐。通过本文的英译评析,译作展现出翻译既是科学又是艺术的独特魅力。
  • 从概念隐喻看《好了歌》中“神仙”的音译
  • 本文从概念隐喻理论出发,通过语料分析指出《好了歌》现有译本中"神仙"英译的不妥之处,提出"和谐翻译观"指导下的音译+注释是一条可行之路。
  • 接受美学视域下《傲慢与偏见》两中译本赏析
  • 接受美学理论关注审美主体的审美意识在文本鉴赏中的作用及接受者的需求因素,对文学翻译有重要的影响和指导作用。本文从接受美学角度在文化、语言风格及人物形象塑造层面对《傲慢与偏见》两中译本进行对比分析,从而揭示在文学翻译中,译者应关注原作中的"空白"和"未定性",满足读者的"期待视野"。
  • 庞德对中国古典文学的翻译研究
  • 庞德对于中国古典文学在西方文坛的传播做出了不可磨灭的贡献。但几十年来,评论界一直对其《神州集》是翻译还是创作争论不休,对于其翻译的中国儒学经典也有着不同声音。本文从庞德的翻译观、中国文化对庞德的影响以及庞德翻译译例三个方面,分析庞德对中国古典文学的翻译,指出庞德的翻译是具有积极意义的,对于中国文学在世界范围内的译介有一定的启迪作用。
  • 《说文解字》文字标音概述
  • 东汉许慎《说文解字》是我国最早的一部字典。其中保留了大量的文字古形、古音和古义,对于先秦上古音的遗存和对借假字的研究具有重要的学术价值。秦汉之际,反切还未出现之前,古人为了说明一个字的读音用形声字的声符或直接用另一个同音字为其标音,这种方法被后世称为"直音法"。在汉代及汉以后的相当长时间里,被字书或注解中广泛应用。
  • 浅析嵌入“向”字短语“把”字句的三种句式的动词
  • 对嵌入"向"字短语的"把"字句三种句式的动词进行比较分析,即根据不同的分类标准对"向"字短语位于介词"把"前,"向"字短语位于介词"把"的后面、动词之前,"向"字短语位于动词之后这三种句式的动词进行分析比较,以求对嵌入"向"字短语的"把"字句的动词有一个系统、全面的了解。
  • 一种精神生命的旅程——中国古典砖石雕刻艺术的美学内涵释读
  • 在传统文化笼罩下的古代中国,社会对于日渐进入中国人叙事生活中的"砖石雕刻艺术"表现出更加民族化的角色期望和时代召唤。作为主体性的工艺美术品类成为中国人心中向外人叙事和讲述个体超越物质世界的策略与诉求,它逐渐上升为一种民族内在的主体性话语,将得天独厚的砖石雕刻历史影像镌刻在砖与石这两种现实的文化承载体上,向世人诉说着砖石雕刻艺术的材料美、构成美、题材美,从而体现出中国传统的人文气息特性。
  • 心路玲珑格调高——潘公凯先生水墨作品的感悟与解读
  • 本文以潘公凯先生的水墨作品为赏析对象,对其作品进行深入的赏析与解读,在现代潮流的冲击下,中国传统艺术面临着巨大的挑战,如何成功转型并且不失传统精髓是每个艺术家创作时所面临的巨大问题,潘公凯先生以其深厚的水墨功力,独特的绘画风格在"中国传统水墨如何具有现代性"这一道路上努力实践着。他为未来水墨画的发展提供了示范的同时也寻找到一种可能,其独特的绘画格调值得细细品读。
  • “形意”与“风骨”的完美融合——论电影《一代宗师》的美学追求
  • 《一代宗师》是王家卫导演花费了将近十二年的时间准备和拍摄的一部具有国际影响力的电影。该影片围绕宫二、叶问、一线天展开,讲述民国的武林故事,演绎他们的武术人生。在这个故事的影像化呈现中,王家卫导演将影片的"形意",即对功夫拳法的镜头诠释,对影片叙事艺术的追寻以及对台词的隽永表达与影片的"风骨",即武术精魂中的气节与气量融为一体,体现了《一代宗师》对唯美意境的期待,表达了他对中国传统文化中含蓄内敛美的向往,对具有抒情意味的写意性的追求,以及对儒家"发乎情,止乎礼"的实践,让我们在视觉盛宴中体会武术的博大精深以及武林人士的精神特质,在美学追求中完成对影片艺术格调的品味和对整个江湖诗意风格的追寻。
  • 刘芳油画作品
  • [院校平台·辽宁大学]
    性爱 新奇 颓废——叶灵凤小说的三个关键词(候登登;谢纳)
    媚俗与先锋——张资平情爱小说再认识(王颖)
    刘呐鸥小说的都市性研究(张叶叶)
    从穆时英《南北极》看中国现实主义与现代主义交叉面(刘宏鹏)
    论穆时英小说电影化特征下的“异化”主题(杨玉)
    [院校平台·辽宁师范大学]
    近十年《春秋谷梁传》研究综述(李明泽)
    江淹《别赋》注释质疑四则(武海敬)
    《鸟鸣涧》释疑(陈娜)
    《金瓶梅》主题研究综述(赵佳佳)
    《诗经》与《楚辞》植物对比研究——以《离骚》为例(王萌芽)
    论吴激词中的梦意象及其美学功能(王晓玲;李成)
    以小见大 追索缘由——以《录鬼簿》中吊词[凌波仙]曲的艺术形式和价值为中心(高艳;李成)
    浅析郝经诗歌艺术特色(韩维娜)
    浮生一梦叹闺红——《浮生六记》之陈芸形象谫论(杜鹏飞)
    [菲利普·罗斯研究小辑]
    空间 权力 种族——空间批评视角下的《美国牧歌》(刘艳;王庆勇)
    梦碎荒谬世界——《美国牧歌》的存在主义解读(刘艳;王庆勇)
    “疯癫”的背后——《美国牧歌》女主人公梅丽形象分析(王庆勇;刘艳)
    [索尔·贝娄研究小辑]
    创伤视域下的赫索格及其出路(廖月胜)
    男作家笔下的第二性——对《更多的人死于心碎》的女权解读(刘文松;陈佳苗)
    [博士之声]
    主于性情求真的大元文学精神——元代文学特色浅论(何跞)
    论寻根文学对20世纪80年代小说艺术观念转变的推动(孙莹)
    从《安娜·卡列尼娜》看列茨托克勋爵及其在俄教派(金美玲)
    [青年学人]
    是过程还是结果?——浅析悲剧的卡塔西斯(周珂)
    灾难片原型意象的“昨”与“今”——以美国影片《末日崩塌》为例(周珂)
    从无声的沉默到有力的呐喊——浅析《末日崩塌》中的女性主义回归(周珂)
    [性别世界]
    历史重访于魔幻 性别颠覆于叙事——解读珍妮特·温特森的编史元小说《激情》(陈静)
    性别视角的倾斜——读斯皮瓦克《女性主义与批评理论》(王聪)
    评斯威夫特作品中作为“他者”的女性(王兴伟)
    [族裔文学]
    即兴演奏会——当代非裔美国女性文学批评管窥(尤蕾)
    赛珍珠抗战小说《龙子》的主题意义解读——以功能文体学为研究视角(秦永丽)
    《爱药》中的叙事空间(陈丹)
    论《吃一碗茶》中的他者形象(朱丹;洪雪花)
    [小说纵横]
    一宗没有宣判的案件——谈《喊山》的叙事伦理(张海城)
    《西藏隐秘岁月》:在原始和前现代之间腾挪(张扬)
    论张承志小说的精神世界(高娇娇)
    第死夜:从现世通往黄昏的异世界——怪谈视角下的《梦十夜》之第四夜(陈缪)
    留守或出走——乔伊斯《一朵浮云》中的精神危机研究(刘岩)
    简析《傲慢与偏见》中的婚姻主题、女主人公性格特点及简·奥斯汀的创作特色(邵慧敏)
    《哈克贝利·费恩历险记》:对美国社会传统价值观的解读(戴无嫣)
    浅论英加登文论中的“有机结构”(殷金金)
    《万有引力之虹》中战争主题解读(张艳)
    [诗文品鉴]
    缱绻思情几人知——潘岳《悼亡诗》(其一)赏析(张星星)
    登楼为谁思——《南楼中望所迟客》诗歌鉴赏(王茜子)
    试论岑参两次出塞诗作的异同(查小飞)
    李渔诗歌研究(朱光明)
    张枣之“甜”与天人合一(王峰)
    论新时期散文中身体意识的重构(李文莲)
    梭罗《种子的信仰》:一种新的生态伦理(蒋颖)
    托马斯·哈代诗作《针线盒》的悲剧构建(赵恺;李静)
    由《帕其伐尔》看德国封建社会繁荣时期的宫廷史诗的特点(吕佳)
    [求同存异]
    《论语译注》与《傅佩荣译解论语》版本比较欣赏——以《学而》《为政》篇为例(阳学仁;王苹)
    光影相生:清代佚名《狄公案》与高罗佩《大唐狄仁杰断案传奇》之比较(石松)
    同写罹难的动物:哈代与拉金动物书写诗歌生态伦理观之比较(姜慧玲)
    [学林漫录]
    严羽《沧浪诗话》的风格学路径(谢安松)
    论嵇康与士的自觉(何浩浩[1,2])
    论超验主义视阈下梭罗的思想精髓(孙赟)
    寻觅与守望——简评席勒的“自然”情结(杨文静)
    田园应该是一种心态(郭泽英)
    网络文学对传统文学的冲击研究——以《后宫·甄传》为例(韩君燕)
    试论都市网络小说的三大流派(任俊华)
    [语言之思]
    合作的变奏:短篇小说《色戒》英译评析(屈冬梅)
    从概念隐喻看《好了歌》中“神仙”的音译(王军)
    接受美学视域下《傲慢与偏见》两中译本赏析(蔡迎霜)
    庞德对中国古典文学的翻译研究(张慧)
    《说文解字》文字标音概述(李红梅[1,2])
    浅析嵌入“向”字短语“把”字句的三种句式的动词(刘丹)
    [艺术广角]
    一种精神生命的旅程——中国古典砖石雕刻艺术的美学内涵释读(汪艳荣)
    心路玲珑格调高——潘公凯先生水墨作品的感悟与解读(高雪莹)
    “形意”与“风骨”的完美融合——论电影《一代宗师》的美学追求(邓爱芹)
    刘芳油画作品(刘芳)
    《名作欣赏:文学研究(下旬)》封面

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