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文献检索:
  • 当今戏曲舞台上常见婢女形象赏析--以京昆、秦腔、越剧剧种为例
  • 婢女是戏曲舞台上不可或缺的角色,她们同主角一样在戏曲舞台上尽情挥洒角色的激情;真诚地演绎悲欢离合的故事;给人带来美的艺术享受.本文就戏曲舞台上常见常演的婢女,按其性格特征、舞台形象,大致分为三种类型.并以此作为赏析的对象,勾勒她们的艺术形象,发掘她们的人性之美,肯定其独特的艺术价值.
  • 从《人间词话》对“替代字”的看法看王国维的文学批评
  • 《人间词话》是我国近代一部经典的文学评注,作品集中的体现了王国维的文学与美学思想.本文将从王国维对“替代字”的看法来窥探他的文学批评思想.
  • 李商隐《无题》诗中的香草美人形象与诗歌艺术表现
  • 《无题》诗是李商隐独创的抒情诗体,这些诗构思缜密,寄慨遥深,常有朦胧、隐晦之感.李商隐将“香草美人”引入《无题》诗中,通过比兴手法,使之成为诗人思想情感的依托,丰富了诗歌的内容及作者情感表达方式,使李商隐的《无题》诗的含义更加含蓄委婉;同时香草美人意象的使用使比兴、象征等艺术表现手法很好地融合在一起,极大地增强了诗歌的艺术表现力.
  • 浅论诗经中的女性意识
  • 诗三百,一言以蔽之:思无邪.诗经是我国历史上第一部诗歌总集,全集主要是抒情言志之作,细究之,三百多篇之中有一百多篇诗作是在描写女性活动,占全集比重近三分之一,不可不说女性形象及女性意识是诗经创作中浓墨重彩的一笔,其各种女性人物熠熠生辉,生动形象,这些都是诗经的重要组成部分,也是最精彩最动人的篇章.
  • 试论魏晋南北朝时期的写作理论
  • 魏晋南北朝时期是我国古代写作理论体系正式构筑的时期,刘勰《文心雕龙》的出现标志着这个体系的正式确立.本时期的写作研究形成了儒、道、佛互补的理论特点,注意对写作本体的纵深研究,而且从写作研究的本身出发,创立了许多新的理论术语,形成了与先秦两汉不同的写作理论特色.
  • 路遥小说创作的现实主义
  • 现实主义文学思潮兴起于欧洲,其创作特点是作家客观真实地描写社会生活,塑造典型环境中的人物性格,现实主义并不是一个统一的或单一的理论.当代作家路遥正是以真诚的写作态度,以一种人道主义的创作态度,现实主义的创作精神描写陕北这片他熟悉的土地.路遥小说笔下的人物大多是“城市交叉地带”的人物,作者用现实主义的笔法真实描写了社会转型时期农村社会的众生相.
  • 《雷雨》人物形象再析--以周朴园为例
  • 就当今研究者对《雷雨》的研究来说,人物形象的分析很单一,率以阶级对立观念论之.周朴园等作为资产阶级的代表自私冷酷,毫无人性;以鲁大海等为代表的无产阶级则勤劳勇敢,敢于反抗权贵.本文适度从全新的视角解读其中的人物形象.
  • 黑暗里的守望者--《复仇》文本解读
  • 对于《复仇》的解读,通常是从对看客的憎恶和对民众的疗救的角度来进行的,但大多没完全解读出鲁迅创作《复仇》的意图.本文立足文本细读,分析复仇是刺向先觉者的双刃剑,挖掘鲁迅自身存在的矛盾思想,从而更好的理解文本.
  • 《项脊轩志》中的美学因素
  • 归有光《项脊轩志》中蕴含浓厚的美学意蕴.其主要表现在灵动浓郁的诗意美、个性鲜明的人物美、平实简洁的语言美、真挚深厚的情感美等几个方面.
  • 莫言对于书信体叙事的创造性运用
  • 书信体可以说是叙事学中很传统的叙事方式,可以追溯到18世纪的英国小说.然而在莫言获得诺贝尔奖的小说《蛙》中,莫言却大胆地对书信体叙事进行了创造性的运用.本文就从《蛙》的书信体叙事的创造性特点及其意义,对莫言的创造性叙事进行了解析.
  • 浅析李详骈文艺术风格
  • 五四运动以后,由于骈文被视为封建主义的贵族文学被扫进了历史的垃圾堆,骈文研究一直不为人们重视.在这种时代氛围里,以骈文知名的李详,自然也很难进入学术界的视野之中.这种情况直到二十世纪八十年代才有所改变.本文以李详骈文作为研究对象,系统考察李详骈文的思想内容与艺术特色.
  • 虎妞--一个城市女强人的悲剧
  • 在祥子的一生中,除了马车,就是被虎妞牵绊着.很多人对这个又老又丑的女人抱有不屑一顾甚至偏激的态度.其实,她和祥子一样,不过是那个特定时期的牺牲品而已.本文试从虎妞的出身、社会环境等几个方面分析虎妞性格和人生悲剧的成因,为虎妞“平反”.
  • 《西游记》魂梦情节中的讽刺艺术
  • 《西游记》是一部神魔小说,亦是一部充满着幻想的喜剧之作.喜剧与生俱来的讽刺性格,在《西游记》中发挥地淋漓尽致.魂梦情节是一种故事模式,在小说中有着多处运用.本文将从取经故事中的魂梦情节入手浅析《西游记》中的讽刺艺术.
  • 别致新颖寓意深刻--论董保纲作品的艺术魅力
  • 董保纲打破了传统创作的模式和套路,其作品不拘一格,常读常新,百度不厌.不仅创作形式别致新颖,且寓意深刻,被众多读者青睐,受到社会各界的普遍关注和好评.
  • 浅谈现当代文学创作中审美情趣的把握
  • 在现当代的文学创作中,审美情趣的把握是一个难点,也是业界研究的热点话题.透过文学创作的主题、语言和手法的差异,可以窥探到作品审美情趣的变化.本文以此为切入点,重点论述了现当代文学创作中审美情趣的把握及相关话题.
  • 强大处下,柔弱处上--《老子》第七十六章赏析
  • 《老子》是中国古代思想史上的一部伟大著作,它的思想博大精深,内涵丰富,不仅开创了独具特色的道家文化,也为我们留下了宝贵的精神财产.本文选取其中的第七十六章进行赏析,从中感受其博大的精神内涵和哲学思想,并对其略加窥探.
  • 从《舌华录》看晚明士人的反抗精神
  • 《舌华录》是晚明曹臣的一部世说体小说,该书记载了晚明士人的言谈轶事,展现了晚明士人独有的精神气质和审美情趣.这是一个深刻变革的时代,社会掀起个性解放的思潮,晚明士人的自我意识开始觉醒.他们执着于心灵的自由,批判社会的不合理.在追求个性的过程中,他们表现得狂妄而张扬.
  • 从《青弁图》看董其昌的艺术观
  • 明朝是一个时局十分动荡的时代,当时文人墨客都以隐士自居其中对董其昌的褒贬不一,但我们应该从辩证的角度看其实董其昌并不仅仅是一个古画的模仿者,却是一个为后人做出指引的一个先驱者无论是绘画,书法,还是文学.
  • 现代天才书画鉴赏家--张珩
  • 张珩是20世纪一位书画大收藏家,他同时也是中国古代书画鉴定的一位天才型鉴定家.他将书画鉴定在前人基础上加以总结,并运用多年实战经验,将书画鉴定作为一门学科,提升到理论层次上.正因为他年仅49岁正值书画鉴定黄金时期就英年早逝,今人对这样一位重要书画鉴定家关注不多,但这并不影响他对中国古代书画鉴定的贡献.
  • 《林泉高致》中的透视法则
  • 中国山水画的独特的透视法则在时代的积累中不断改进,郭熙的《林泉高致》不仅出色的总结了山水画的创作方法,也是中国山绘画的透视有了较完善的概括.
  • 浅论中国当代油画展示形式新趋向
  • 一个时代的文化往往集中反映了该时代的显著特征,做为当代生活下的人们,其审美价值观直接反应了该时代的文化特色.置身于当今的文化氛围,可以感觉出浓郁的时代气息,如人们的生活观念、个人价值观、个人情操等都夹杂了多元的艺术和文化当中.当代的油画也是一样,受到时代的影响,较为注重形式,而发展呈现多元化,而今其紧跟时代的步伐,在展示手法上也发生了较大的转换.
  • 中国当代油画的娱乐性和卡通化倾向研究
  • 当代中国油画的发展随着中国经济、科技和文化的快速提高,新的生活方式也随之而产生,社会文化内容与形式也相应得以发展和变化.社会主体意识形态中所具有的浓厚的商业文化和经济价值体系也自然而然的也影响到了中国当代油画的艺术形式内容的发展和变化.新生代青年油画家们步入当代艺术舞台之后,使之在油画艺术的外在表现形式和活动倾向上也越来越带有娱乐化和卡通化的特点.
  • 永乐宫壁画临摹与创作意识
  • 永乐宫壁画是我国寺观壁画的一个奇观,它主要以龙虎殿,三清殿,纯阳殿三部分组成.本文通过对永乐宫壁画的临摹和研究来分析传统壁画在现代创作中的意义,首先从传统的临摹,其次是创新的技法.同时分析了解永乐宫壁画在中国壁画史的重要地位.
  • 浅谈中国工笔人物画的画面语言
  • 随着时代的发展,中国画无论是在绘画的形式上,还是在内容上都取得了巨大的发展.人们对工笔画画面语言形式的表达也有了进一步的提高,当代工笔人物画正处在一个多元化的背景之下,相对宽松的艺术创作氛围也使得工笔人物画在创作上有了更为广阔的发展空间.
  • 试探“中西融合”的林风眠作品中的中国元素
  • 被誉为“调和中西”的艺术家林风眠,他的绘画作品中虽强调要尊重客观自然,但中国元素在他的作品中仍然处于主题位置,尤其是他对绘画形式语言的成功探索和对绘画情感语言及中国文化精神的高度重视成为中国现代绘画的典范.
  • 浅谈对取景“三远法”的认识
  • 《林泉高致》是北宋杰出山水画家郭熙的论著,在我国画论中,具有较高的学术价值.作者提倡山水画创作要从生活出发,对大自然深入观察体验,在总结取景及构图方面指出:“山有三远,自山下而仰山巅,谓之高远,自山前而窥山后,谓之深远,自近山而望远山,谓之平远.”这就是中国山水画取景的“三远法”.他提出了不同视点位置所形成的透视变化,是传统山水画取景基本法则的概括.
  • 浅析吴冠中油画风景的形式美感
  • 吴冠中(1919—2010),20世纪最具争议的画家,同时他也是最有影响的画家之一.以文代刀,通过锐利的语言向“内容决定形式”开刀,公然向现实主义的“内容决定形式”发起挑战,强调形式美的独立性.“笔墨等于零”一反中国传统,全新的阐释了中国笔墨的真正意义,同时给跳入笔墨泥潭里的艺术家们当头一棒.他一生致力于“油画民族化”和“国画现代化”的两个革新性的创作理念,他的艺术作品具有很高的研究意义.
  • 中国山水绘画形式语言的研究与探讨
  • 从绘画的形式语言着手分析中国绘画,对于学者来说是一个必不可少的研究方法.中国画形式语言是建立在笔墨基础之上的艺术表达方式.而笔墨是中国画的精神,从笔墨着手研究中国绘画,不仅从技术层面上分析中国画独有的线条语言,更是能从笔墨中分析出画者的精神状态.
  • 浅谈写意人物画中的意与境
  • 无论什么样的艺术形式,是诗歌,绘画,还是舞蹈,相声,都需要有自己的艺术表现载体,都需要一个表现的手段,无论是视觉的还是听觉的,无论是时间的还是空间的.诗歌的“意”就是文字,绘画的“意”就是形象,舞蹈的“意”就是肢体,相声的“意”就是语言.而将文字的平仄押韵排比反复与文字组合到一起就是诗歌的“意境”,将舞蹈的身体的跳跃舒展,刚硬柔美结合到一起就是舞蹈的“意境”,将绘画的黑白虚实,疏密方圆,干湿浓淡,开合取舍与画面的形象结合起来则就是绘画的“意境”了.
  • 林风眠对中国画表现手法和形式上的创新
  • 林风眠通过对中西绘画艺术多方面的研究,指出中国传统绘画的弊端是其本身语言表现形式的不足,进而对中国传统绘画构图、色彩、表现形式上进行了多方面的探索和创新.
  • 浅析传统山水画与现代山水画图式结构的审美特征
  • 本文以传统山水画与现代山水画在图式结构方面的对比作为切入点,深入分析现代山水画的图式结构,这不仅对于现代山水画的发展有重要作用,而且对于山水画的整体发展也是具有极为深远的意义.
  • 小议实验水墨发展历程
  • 在中国现代水墨艺术界,对实验水墨艺术现象一直以来都众说纷纭.在仔细研读2012年6月《东方艺术》杂志刊登的实验水墨代表艺术家张羽文章《针对国际学者对中国现代水墨、实验水墨发展的误读》,使我产生了一些疑惑,此篇文章旨在探究梳理实验水墨的发展历程,以重新认识实验水墨.
  • 论色彩在油画中表现的重要性
  • 油画作为一种古老的架上艺术,今天生机依然.画家用独特的视角发现生活中的美,运用色彩的这种强烈的表现力,能够直接地使观众与艺术家之间产生心灵的沟通.生活是丰富多彩的,而艺术来自生活,油画创作更是为了让生活的色彩体现出来.但是我们在油画创作中该如何更好的运用色彩情感,使油画作品中的情感内涵表达出来,需要我们把绘画升华到思想精神的高度来思考和分析了.
  • 浅谈水墨山水画的色彩观
  • 水墨山水画的色彩观,是以中国传统哲学为依托,充满了主观性、象征性、符号性和写意性,这些性质,由于更接近艺术表现的本质规律,因而得到发展和壮大.
  • 中国画意象对中国现代水印版画的影响
  • 现代国画大师李可染先生曾言:“意境产生于深入的认识对象和作者强烈真挚的思想感情.”表现手段的不同既而造就了不同的艺术形态,意境的表现更是与众不同;中国现代水印版画受中国画的影响甚大,那种意境之境犹如国画中淡然无极而众美从之之境.现代水印版画作品中陈琦先生的作品就传达着一种对世界、对生命的诠释,所以流露出的淡定和谐之韵让欣赏者陶醉、脱俗;其巧妙运用水的属性与墨融合将水墨雕刻于木板之上,精细慎密如工艺品,寓意如警语,意境如仙境.
  • 平面构成对丝网版画创作的影响
  • 丝网版画的产生和发展受到平面化、设计化思想的影响很深刻,很多丝网版画作品明显是受到抽象化、理性化的平面构成的影响,平面构成是设计专业的基础课程之一,对丝网版画的创作有着深刻的影响.
  • 美术创作与生活的联系
  • 美术创作是基于生活的一种精神方面的追求,是现实生活的升华.现实生活中我们有很多事物可以做得更美观,而美术创作就是把一些具象的物体变得抽象而具有欣赏价值.美术创作对创作者在创作过程中明确自己的审美情感,确立作品的构思立意,形成自己独特的创作语言尤为重要.
  • 由传统艺术教育与现代艺术教育所想到的
  • 本文从历史的角度梳理了中国艺术教育的诸多特征,以其同在此基础上能够把握住中国艺术教育所追求的核心,同时,也部分的提到了国外现代艺术教育的传入所出现的传统艺术教育目的脱节的现象,也阐述了当下艺术教育目的的弊端等问题.
  • 浅谈首饰设计中“点”的艺术表现
  • 首饰设计在日益发展,设计形式在不断变化,由实物写实到抽象概括,由复杂形式到简介变化.现代简约艺术形式就成了首饰设计形式的主要表现形式,而“点”就是简约主义表现中的一种,它的变化形式多变而富有内涵.其变化形式都能体现现代人对生活的认识和认知.
  • 走进元青花瓷器的魅力殿堂
  • 青花瓷的出现是中国陶瓷史上的一座重要的里程碑.由于元代中期才出现青花瓷,并且青花瓷在元代经历了从初级到高级,从不成熟到成熟的发展过程,因此,我们研究青花瓷应从元代着手,将元代青花瓷作为重点的研究对象,本文就从呈色、造型、纹饰几个方面对元青花进行了一个初步的分析和探索.
  • 浅谈佛教七宝中的色彩心理学
  • 色彩不仅能够影响人们的视觉判断,而且不同的颜色还能引起人们情绪的变化,进而获得不一样的内心体验.佛教七宝作为七宝象征著高尚、纯洁、坚毅、安详、富足、康健和圆满,又代表著觉悟和智慧.用七宝供佛可获无量功德.本文从色彩心理学的基本特征入手,结合佛教七宝的特质,分析佛教七宝中的色彩心理学.
  • 加强陶瓷雕塑表现手法的新颖性
  • 世界陶瓷艺术的历史悠远流长,传统的陶瓷艺术优美动人,陶瓷雕塑的出现更是在陶瓷艺术这发展长流里增添了一圈唯美的涟漪,进入到现代社会,对陶瓷艺术的表现手法也提出了新的要求,要求加强陶瓷雕塑表现手法的新颖性才能提高陶瓷雕塑的艺术性,符合当代社会的要求,才能在历史中传承.
  • 中国传统元素在动画角色中的应用研究综述
  • 以中国传统元素在动画角色设计方面的运用为研究对象,通过查阅众多文献,探究在中国动画发展的历程中,中国传统元素对动画角色设计的影响的程度和取得的结果.以这种研究方式,引起中国动画人对于传统文化的重视,将传统元素运用到动画角色创作中.
  • 现代青花创作之我见
  • 从上世纪八十年代,现代青花艺术便以它独特的面貌屹立于陶瓷艺术之中.对于现代青花艺术创作,它需要艺术家尝试现代文化的表现形式,发挥主观创造力,创作出符合当下审美需求的新青花.
  • 模型音乐与十二音技法--巴托克《第四弦乐四重奏》第一乐章模型音乐技法分析
  • 巴托克·贝拉·维克托·亚诺什( Bela Bartok,1881-1945),二十世纪最杰出的音乐家之一,是匈牙利现代音乐的领袖人物,弦乐四重奏是巴托克作品中非常重要的一个部分.《第四弦乐四重奏》作为功能调性体系逐步走向衰弱和瓦解的结果,作曲家开始探索新的作曲技法,模型音乐作曲技术,是选用三个或四个音组成的一个和弦式样的模型作为创作材料进行创作,因为没有中心音,所以也常常被称为“无调性音乐”.本文将用模型音乐作曲技法分析巴托克作品,研究其与十二音作曲技术的异同,同时以音级集合分析作品材料.
  • 从伦勃朗自画像看其绘画历程中的生命升华
  • 伦勃朗一生创作了数量惊人的油画、铜版画和素描自画像,这一现象在世界绘画史上是绝无仅有的.本文试图从伦勃朗人生价值观的形成,艺术创作理念上的追求以及早、晚期自画像中所表现出截然不同的技法特征和精神面貌,来探究伦勃朗自画像在自我光影下描绘自我的同时,不断呈现出生命历程中的沧桑巨变和人格尊严,即早期自画像注重技巧的完善和形式美感,晚年则极力表达生命的感受和体验.
  • 梅尔尼科夫和靳尚谊艺术特点的分析及比较
  • 在中国油画发展历史中俄罗斯的现实主义油画有着巨大的影响.靳尚谊和梅尔尼科夫是中俄两国当代最具有影响力、最具代表性的老一辈艺术大家.他们的油画风格都属于现实主义范畴,但又各具风格,体现了中俄两国油画艺术的不同面貌.
  • 媚俗与前卫并存的多样集合--小野洋子
  • 小野洋子至今都仍是一个话题性人物,作为一个艺术家,她的艺术与生活往往是密不可分的.她就是这样一个复杂的艺术家,不论是上世纪六七十年代,还是今日,她所展现给人们的艺术也是复杂多样的,在本篇主要以两个角度(一个是前卫艺术,一个是媚俗艺术)来进行剖析.
  • 浅谈对北欧风格家具的认识
  • 北欧人创建了闻名于全世界的童话故事,也创造了这个世界上独一无二的家具.他们“简单和时尚、简洁和精致”的人文主义设计理念,充分体现了人民对生命的理解.他们有一个真正的浪漫的心,所以,无论是“纯北欧”或“新北欧”家具之中,我们都可以看到森林、小屋、水波以其童话精灵的出现,.纯正的“北欧血统”一直具备着这样的特点:精炼简洁、线条清晰.
  • 达利绘画中的空间关系与蒙克恐惧艺术的结合
  • 爱德华·蒙克是挪威表现主义画家,现代表现主义绘画的先驱.其作品更多体现的是令人心灵震撼的宣泄,而并非倾向于一种象征主义的表达.蒙克的那幅著名的作品《呐喊》给人留下及其深刻的印象.画面中的呐喊声视乎在我们的耳畔清晰可辨,压抑而发出的呐喊.与此同时莎尔瓦多·达利是西班牙超现实主义大师,他的绘画在弗洛伊德潜意识学说影响下,通过对图型的变换、组合,表现出真实与幻想、理性与非理性,现实与超现实的矛盾空间,和错觉的空间关系.
  • 明椅对维纳的影响
  • 说到中国传统家具设计,明椅是一个巅峰,在众多的家具设计师当中,与明式家具联系最大的就是丹麦设计师维纳.他将明椅中的美学在“中国椅”上再现,至今,没有一个外国人也没有一个中国人能够超越他,维纳是如何设计的“中国椅”呢,明式家具又给这位大师带来了怎样的影响呢.
  • 艺术家是这样挑选水果蔬菜的--试析杜尚艺术创作的审美对象
  • 杜尚是西方现代艺术转型的大师,他把生活变成了艺术,将艺术融入了生活.杜尚反对美、否定美,那么他是如何挑选自己艺术作品对象的呢?他又是如何利用艺术来反对艺术、反对美的呢?本文就从美学中审美对象的角度进行浅析.本文分两部分,一是总结杜尚审美对象的主题倾向以及特征;另一方面就是谈谈自己的认识.
  • 《暴风雨》里隐藏的自由主题
  • 《暴风雨》是莎士比亚最后一部完成的剧作,被称为“天鹅之歌”,后世从多个角度对它进行了经典的解析.本文将从自由的主题出发,解析《暴风雨》中不同层次的人物对于自由的选择,同时理解莎士比亚在本剧中体现的自由思想.
  • 论俄国形式主义的“陌生化”
  • “陌生化”是俄国形式主义的核心概念,是俄国形式主义文论的重要组成部分.它强调人们要用全新的感觉去审视、体会熟悉的事物,要把人从模式化的束缚中解脱出来,获得认识的升华和诗意的解放.具有陌生化是文学艺术的本质特征.作为一条艺术原则,陌生化形成了自己独特的审美特征,具备了深刻的审美价值.
  • 浅析韩国新村运动中的女性的作用
  • 韩国“新村运动”是20世纪70年代,由韩国政府发起的综合性社会运动,不仅对韩国经济的高速增长起到了极大的推动作用,对提高国民意识和素质方面也做出了巨大的贡献,也是引导众多女性积极参与社会活动与决策的泛国民社会运动.韩国“新村运动”为发展中国家从农业国走向工业国提供了宝贵的经验.立足于国内日益严峻的“三农问题”,韩国的新村运动的诸多做法是我们积极学习和借鉴的.我国与韩国同属东亚国家,我国目前农村的城乡二元结构背景与当初韩国新村运动的经济背景有类似之处,农村妇女的学历不高、社会参与意识不足、自身地位不高等诸多问题与当时的韩国农村妇女的情况有很大的相似之处.
  • 在浪漫主义戏剧中,探索角色的性格化--以话剧《莱昂瑟与莱娜》为例
  • 本文将围绕《莱昂瑟与莱娜》中,罗塞塔和礼仪官的角色塑造来展开探讨,通过实践来谈如何在浪漫主义戏剧中引发创作热情以及如何探索角色的性格内化、外化并最终将角色呈现于舞台上.
  • 浅析阿多诺星丛理论
  • 本文较为肤浅的涉及到阿多诺的星丛理论与模仿观,简要探讨阿多诺提倡模仿观反本质主义的方面.阿多诺反对终极界定美,主张开放性的艺术,以开放的视角审视美,他提倡自然的存在,反对工具理性对艺术的桎梏和对自然的遮蔽,为我们认识自然、认识艺术带来新的思考.
  • 从丹纳“三要素”学说看其美学思想
  • 在西方艺术理论发展的史程中,丹纳及其艺术理论体系,无可争议地占据着极为显赫而独特的地位.丹纳在《艺术哲学》中系统地提出了文学创作和它的发展取决于种族、环境、时代,这“三要素”共同促进精神文化的发展.“三要素”说是丹纳美学思想的核心,体现了其美学思想的前瞻性,但同时也隐含着不足.本文主要就丹纳的“三要素”说进行解析,分析丹纳“三要素”说的提出、具体内容及其自身的不足,来揭开丹纳美学思想的面纱.
  • 人性之原始回归与超越--从《卡拉马佐夫兄弟》看陀思妥耶夫斯基对人性的思考
  • 《卡拉马佐夫兄弟》中,众多人物身上都展现着典型的“性本恶”的气质,即“卡拉马佐夫气质”.然而随后,这些人物通过心灵的忏悔,努力克服了他们自身的恶而逐步向善走近,实现了其“人性的复归”.从疯狂、异化、涅槃,最后在神性的关照下得以超越,陀思妥耶夫斯基在人物“善”与“恶”此消彼长中,完成了对“上帝是否存在”问题的思考与解答.
  • 简析柏拉图《理想国》中的正义观
  • 正义作为《理想国》中的核心主题,包括了城邦正义和个人正义,它要求各个等级各守其序、各司其职,它是柏拉图所追求的一种理想主义的社会秩序观,目的是使城邦和公民都获得幸福.
  • 16—18世纪英国文学中的幽默风格
  • 英国人的幽默闻名遐迩,作为一个美学范畴出现在文艺复兴时期的英国.而幽默是英国文学上的一个重要的传统.出现了一系列幽默作家,他们的作品都深深低打上幽默的印记,幽默诙谐和妙趣横生的情节和语言都会让人捧腹大笑.特别在16至18世纪更是幽默生成和发展的黄金年代.
  • 浅析菅原道真的伤春悲秋诗
  • 伤春悲秋诗是古典诗歌里的重要一类,在日本汉诗人菅原道真的汉诗里占有很大的比重.菅原道真的伤春悲秋诗主要是感叹时光流逝、仕途失意和人世无常的悲伤.
  • 聂赫留朵夫形象的现代意义
  • 聂赫留朵夫这一形象是托尔斯泰多年创作的结晶.他由一个纯洁的青年变成一个“动物的人”,后又“复活”为“精神的人”.聂赫留朵夫这一形象的塑造充分体现了托尔斯泰思想的深邃和艺术的精湛.这对于我们当今社会和当代文坛都具有十分重要的启示意义,值得我们学习和借鉴.
  • 浅谈《悲惨世界》之人物角色分析
  • 雨果在《悲惨世界》里深刻地揭示了人间的一切不幸,因饥饿偷面包而成为苦役犯的冉阿让、因穷困堕落为娼妓的芳汀、童年受苦的珂赛特、巴黎流浪儿伽弗洛什,这些生活在社会边缘,有代表性的人物所经受的苦难,无论是物质的贫困还是精神的堕落,全是社会的原因造成的.而且,雨果作为人类命运的思想者,其深刻性正在于他把这些因果放到社会历史中去考察,以未来的名义去批判社会的历史和现状,以人类生存的名义去批判一切异己力量,从而表现了人类历史发展中的永恒矛盾.
  • 从媒介环境学解读马嘎尔尼访华失败原因
  • 马嘎尔尼访华事件是晚清和大英帝国的第一次正式接触,因英国提出扩大通商及礼仪文化冲突等因素被乾隆拒绝.此事件被当作中国近代化进程中错失的一次良机.中国目前正处于媒介大众化时期,在全球经济体系中扮演重要角色.本文拟通过此事件来讲述研究媒介环境如何改变人类思考和组织社会生活的方式,并用媒介环境学的视角来理解传播媒介在中国文化或历史上的角色,以期从马嘎尔尼访华失败的历史事件中找寻对当下中国的启迪意义和价值作用.
  • 音乐与中国社会主义青年团(1920年8月--1925年1月)
  • 中国社会主义青年团是中国共产主义青年团的前身,它是在党的领导下创立的最早的革命青年组织.1920年夏天,刚建立不久的共产党在上海组织了社会主义青年团,之后北京、长沙、广东、武汉等地也相继建立起了社会主义青年团.1922年5月,团的“一大”正式召开,大会制定和通过了团的纲领和章程,选出了团中央执行委员和书记.此时青年团的主要任务是向青年宣传马列主义和进步思想,动员青年积极参加政治、经济斗争.1922年1月团创办机关刊物《先驱》,引用大篇幅介绍马克思主义,反对假社会主义,并引导青年展开非基督教运动.1923年10月团中央创办的机关刊物《中国青年》,以“为革命的青年做革命的指导”为目的,鼓舞青年投身到反帝反封建的革命斗争中去,以其鲜明的政治观点和热烈的思想感情教育了一代青年.1922年5月至1925年1月,团的“二大”“三大”相继召开.两次会议都坚决拥护党所制定的方针,与党保持一致行动.
  • 论明前期的锦衣卫
  • 锦衣卫是明代政治生活中的一个特殊组织,它设置于明太祖洪武十五年,虽然经历过短暂时期的裁撤,但是不久又因为明成祖的需要而恢复建制,从此以后锦衣卫与明王朝相互依存,直至明朝灭亡.以往史料对锦衣卫多有贬低,其实不尽然,本文希望通过介绍明前期的锦衣卫发展历程来重新审议这一明代独有组织.
  • 传统文化在当代艺术中的思考
  • “传统”这个词相对当代艺术而言是讨论最多的话题,我们一直在思考回归到传统是文化的自觉?还是一种艺术的策略?在当代艺术的30年里,中国文化界最为关注的一个问题,就是现代的视野下看传统,是支持传统还是反传统,以及关注传统怎样转型.实际上,在当代艺术中国艺术家在几代人的努力下得到了长足的发展.西方的艺术在中国经历了从过去的学习模仿到今天的中西融合创新,在这个过程中引人关注的是有许多的艺术家从中国传统文化中吸取营养,将东方的精神操合进西方的表现形式,以期创造出具有中国文化内涵的艺术语言.
  • 唐代仕女画--丰腴雍容中的雅致
  • 仕女画经历了漫长的历史阶段而逐步得到了发展和完善.中国古代各个时期的仕女画由于所处的时代与社会背景不同,形成了许多不同的风格;然而丰腴雍容中的雅致却有是盛唐仕女所独有的.帝国的繁荣与生活的富足,绽放在那些花样的面容上,真是流光溢彩,令人颠倒沉醉.
  • 浅谈1950年代后的广彩瓷纹饰演变
  • 广彩纹饰从中国传统纹样到西方徽章纹、人物纹、风景纹的增加,再经过文革时期的题材和风格转变,最后发展成现代艺术与岭南畵风融合的生活化纹饰设计.1950年代以来,广彩瓷纹饰是如何演变的?本文将通过建国后的广彩瓷行业发展、时代题材变化以及纹饰艺术表现手法的创新来浅谈1950年代后的广彩瓷纹饰演变.
  • 浅谈现当代中国国情、国民与民主问题
  • “民主”不仅仅是指在一定的阶级范围内,按照平等和少数服从多数原则来共同管理国家事务的国家制度.也是一种公民享有充分自由、广泛参与社会和公共事务的生活方式.现代社会的任何人都是与“民主”息息相关的.在中国实现民主,对中央政府和广大人民来说,具有重大的现实意义.
  • 不俗即仙骨,多情乃佛心
  • 东汉时期佛教传入中国,促进了佛教和佛教艺术的发展.从魏晋南北朝到唐宋年间,佛教艺术完成了其本土化的演变,不论在绘画艺术或是石窟造像上都给后人留下了宝贵的财富.
  • 清代帖学与碑学考识
  • “钟王”体系一脉相承,历来被文人学士推崇为书法之“极致”,无疑为书法之“宗”.到了清代中叶,阮元的《南北书派论》、《北碑南帖论》和康有为的《广艺舟双楫》彻底颠覆了这种传承千余年的书学思想体系.
  • 从曲折中走来--泛观中国动画的艰难发展史
  • 中国动画至今已有了一百多年的历史,其中出现过大量优秀的作品,活在动画观众的心中,由于复杂的文化背景以及初期复杂的国内形式,经历过艰难的发展时期,但是依然用涌现出了一些值得被铭记的作品,文中节选了了三部比较有代表的作品来诉说中国动画发展的每一个阶段,每一部动画都绽放着异于其他动画的绚丽的色彩,这些动画的出现也暗示着中国动画开始悄悄的发展了起来.
  • 建构论下高等专科学校词汇教学
  • 构建论,与客观主义对立,强调知识是由个体积极主动构建起来的,教师的作用是引导学生依据原有的经验,通过社会互动完成新知识的构建.我国大专学生英语基础相对薄弱,学习时间相对较短,走向岗位以后使用英语的机会相对较少等客观因素决定了知识构建需发挥自身主观能动性,重实践互动,差异性.本文在构建论框架内利用认知语言学的象似性、隐喻、转喻和意向图示理论,结合我国大专院校的课程设置及学生的特点,为词汇教学提供借鉴.
  • 语言的世界下,人活在哪里
  • 人类生活在自己所营造的内部世界中.它是人类用自己的感官器官将外在客观世界的物自体内化后建构在自己大脑中的产物.我们所能认识和感知的世界,都只是大脑中的世界.人类表达自己的世界观亦是如此,每个人都有自己的内部世界,且因外部条件的相似性,在某种程度上存在相同或相似的精神意识,所以,表达就成了双方都具有相似的精神实体的情况下,找到介质在双方大脑中刺激产生共鸣的过程.这一结论告诉人们:人类生活在自己的内部世界中,要发挥自己的主观能动性,努力营造自己美好的“世界”.
  • 浅谈模糊修辞
  • 语言的模糊性是语言的一个非常重要的特征.所谓模糊语言,指的是表达模糊概念的语言,其客观地存在于一定的语言社团一切成员所使用的共同语言中.模糊修辞即利用语言的模糊性来提高表达效果规律的学科.其主要是探究语言的模糊性与表达效果之间的关系.文章作者运用具体事例就模糊语言的修辞方法和效果进行了简要的分析.
  • “古典时期书法雄强说”辩
  • 笔者认为周俊杰、李强二先生所倡导的“书法新古典主义”是一个理论上不能成立的,现实中无法具体操作的,不存在的派系.“‘书法新古典主义’者将成为中国书法史上第五座丰碑的创立者”等豪迈之语,也只能说是作者的一种美好,但又无法实现的个人主观愿望.古典时期书法雄强之论,是《周文》得以立论的一个重要依据,笔者以为,所谓的古典时期书法雄强实则为主观的恣意发挥,几无客观公正可言.
  • 英语拟声词的运用与翻译分析
  • 英语拟声词是一种构词法,也是一种重要的修辞手段.它随着语言的发展而发展,一般分为直接拟声和间接拟声两种.翻译时需根据不同语音、语法、语义、语境而译.正确、恰当地运用和翻译拟声词,可以渲染气氛、烘托意境,使平淡的句子变得鲜活生动,给人一种如临其境、如闻其声的生动效果.
  • 浅析“说正经的”
  • “说正经的”在话语中单独使用或前置以引起别人注意,表示对接下来所说的话语性质的一种强调.本文从性质、特点和功能着眼对其进行一个初步分析.
  • 浅谈日语状态动词
  • 日语动词中有一类动词叫做“状态动词”,状态动词本身就表示状态,但根据不同的状态动词所使用形式却有所不同.当用来修饰名词时也分别采用不同的形式,本文就从这两方面对“状态动词”作一简要介绍.
  • 浅析凤凰传奇“荷塘月色”歌词的辞格运用
  • 本文以当今非常流行的组合——凤凰传奇的一首歌曲的歌词为研究对象,主要对其歌词语言中的辞格运用进行了研究.通过研究发现:歌词中修辞用得好能使事物表现的活灵活现,情感表达淋漓尽致,使意境更加深远,最终展现一种难以诠释的语言美.
  • 日语形容词声调规律
  • 日语形容词的种类只有两种,基本型词尾以い和しい的形态表示.形容词的声调与动词的声调相似,但没有动词声调复杂.初学者在学习形容词声调的时候往往把所有形容词的声调都读作一样,由此把与形容词有关联的词的声调也读作一样.本章分为单纯形容词声调,复合形容词声调,形容词活用型声调以及形容词接续助词,助动词的声调规律四大部分来研究.
  • 浅析广告语中的修辞现象
  • 当今社会,广告作为推销商品的理想媒介,以各种形式影响着人们的生活.修辞是语言表达中最重要的组成部分.恰当地使用修辞手法可以使语言更具吸引力和表现力.因此,广告语为了更具传播性和影响性,就不可避免的要使用修辞手法.
  • 论公文语言的语体色彩
  • 在众多文体中,公文逐渐变得规范化和科学化,成为一种相对独立的文体并且自身也具有明显的写作特点.公文语言在语体色彩上遵循一般我们所讲的词汇、语法等等的使用规则,形成与其他文体为之不同的语言特点.在本文里,将从论文语言的特殊性,修辞手法等内容从而阐述公文语言的语体色彩.
  • 小议形容词的分类
  • 汉语词汇丰富,很多近义词会出现互译或词义相同的现象,形容词属于汉语中一个大类,这样的情况比较多,因而熟悉它们的分类,从分类方面发现其中的区别,会对形容词的使用乃至汉语的使用有很大帮助.
  • “固当不如”还是“固当不同”--由虞龢《论书表》“王谢对答”说起
  • 东晋名相谢安被王羲之称为“解书者”,《晋书》对其也有“由是识者服其知人”和极为称赏献之的记载.作为长辈和上级,“解书”、“知人”的谢安对王献之书法如何评价,对于我们了解、认识王献之的书法艺术及地位,具有十分独特的重要意义.众多文献资料对著名的“王献对答”都有涉及,却又互有出入,甚至大相径庭,存在诸多矛盾之处.本文试图对不同说法梳理分析,以期有助于加深对王献之书法的理解和认识.
  • 浅谈歌词的语言陌生化现象
  • 词语的搭配需要受到语法规则的制约,但是很多歌词为了把感伤、快乐、赞美、讽刺等情感形象地表现出来,经常会突破语法规则的束缚,从而营造陌生化的语言特点.本文拟从流行歌曲歌词的陌生化现象进行研究.
  • 关于声乐作品选择与演唱
  • 声乐教学不断改革发展的今天,学校从毕业生单一完成论文到毕业音乐会设计做出了重要改革.这也随之产生了一些新的问题,一部分同学舞台经验很少,不知道怎样入手去准备音乐会,在此把本文献给他们.一场完美的音乐会必须要从选择准备每一首作品开始,作品选择完成之后进入练习阶段,这时我们要分步骤进行,首先了解作品的时代背景,其次仔细深入读谱并试唱,完成后进入排练合伴奏阶段并做好充分的心理准备,逐步积累这样才能获得成功.
  • 美声唱法中,男声如何建立正确声音基础
  • 对于声乐的学习者来说建立正确的声音基础是非常重要的,它关系了你接下来长时间的歌唱习惯,坏的发声习惯一旦养成,不加以制止的话,很有可能就此就偏离争取的美声唱法轨道.断送了一辈子的歌唱道路.只有在一个正确的基础性的框架形成之后我们的气息和声带包括腔体才能进行一个很好的配合.就此练习出来的声音才是科学的.本课题针对男声声乐学习中如何建立正确的声音基础就自身经历和感悟进行研究探讨对于声乐初学者具有较强的现实意义.正文主要分为建立自然“白声”状态、塑造声音、放声歌唱、和其他注意事项四个方面.避开抽象的位置、支点、气息等词语.通过的面目表情、站姿、嘴型、吸气等外在控制肌肉形体调节声音
  • 现代交响乐创作之美--旋律
  • 现代音乐的基础是古典音乐,现代音乐和古典音乐审美观基本原则不会改变,旋律的基本特征是横向的音阶式进行,适于交响式的展开,富有表现力,并使其交响化、立体化.
  • 谈重唱的艺术表现力
  • 重唱是一种小型的声乐艺术表现形式,它必须是多声部的,可以由两个和两个以上的不同声部组成.一般来说它的每一个声部只由一个人来演唱.重唱的艺术表现力丰富而广泛,既能表现抒情性歌曲,又能表现戏剧性歌曲.
  • 浅谈音乐情感变化之要素
  • 音乐是以声音来表达内心情感的艺术,是人类表现性艺术最早的形式之一.随着心理学的诞生,尤其是实验心理学的发展,人们对音乐情感的研究逐渐趋向科学化、实证化,呈现出诸多学科交叉研究的局面,开拓了研究的深度和广度.文章从音乐的基本含义入手,分析了音乐在表达情感方面优越于其他语言的特质和因素,提出音乐情景中的音色、情绪体验、体裁效果是音乐欣赏情感变化的三大要素.
  • “流行风”为音乐课堂带来散馥流芬
  • 根据《音乐课程标准》发表的新一代实验教科书,在课堂上带进了流行歌曲这一科目,像这样封建思维得转变是时代不断进步的表现,具有十分显著的意义.笔者基于这个前提,分析了如何合理地应用流行音乐为课堂散馥流芬,因为流行音乐恰如其分的引入中学教育的课堂中已经是我们必须要思考的时代问题,正是由于这样的情况,对于流行歌曲必须要有正确的分析,音乐老师应该领导同学对待流行音乐要进行选择性的聆听.
  • 喜儿与珊妹的音乐形象对比研究
  • 本文以歌剧《白毛女》《红珊瑚》为例,对珊妹和喜儿的形象作研究,以达到对当时处于水深火热中的农民生活的了解,以探究此类歌剧创作的原始动力,为今后演唱及分析此类作品作铺垫.
  • The Style and Vocal Characteristics of Pamina’s Aria“I feel”
  • Magic Flute is a diversified opera that composed by Mozart.It is said to be a Singspiel that has been written in Germany and is a master full of national style.The role of this opera Pamina is soft inside despite her hard shell.All arias that Mozart has written for her are impressive. Among them Pamina's aria I feel is the most classic , whose beautiful melody fully reflects Mozarts genius. By using my proffesional kownledge and researching of audio-visual materials of different versions, I have analysed the aria in singing style of harmony, tone,expression of emotion and so on and skill.
  • “古筝热”教育现象的解读
  • 古筝教育是器乐教育的一个重要组成部分,而器乐教育是音乐教育的一个分支.关于古筝教育的研究并不是很多,并且这些研究主要是研究古筝教师单方面的教学工作或者单一方面的某个技术研究、曲目研究,并没有涉及对学生和家长方面的思考与分析.因此,作为当代经济政治发展和人们精神生活中必不可少的一门中国传统艺术,古筝教育的研究就显得十分重要.2008年8月8日,古筝作为中国民族传统乐器的代表之一走上了奥运会的开幕式表演,2013年古筝又登上了春晚的舞台,由此掀起了一波又一波的“古筝热”.由此,本论文想从“古筝热”这个角度来分析古筝教育目前的现状,借此把古筝教育中存在的问题加以阐述.
  • 试论歌唱呼吸中的“度”
  • 呼吸是歌唱中的关键和基础,如何熟练、灵活地运用呼吸技术,把握其“度”显得尤为重要.本文从自然发声的角度出发,来分析歌唱呼吸的原理及具体应用,进一步认识到只有建立在自然呼吸这个“度”上的歌唱,才能获得最自然、悦耳的声音.
  • 儿歌钢琴弹唱存在的问题与解决方法
  • 音乐课中的弹唱是理论与教学实践相结合的综合性艺术创作活动.它要求我们的教育研究者和教师具备良好的教育教学的艺术素养和科学的教育态度,重视音乐教育对幼儿身心发展的重要作用.教师要不断地进行学习,大量聆听各种风格的音乐作品,以丰富自己的艺术想象力和创造力,提高教育教学的能力和艺术修养.
  • 中小学民乐队的组建与训练
  • 乐队训练是中小学音乐课课外活动的重要组成部分,是促进学生各方面全面发展的重要途径.通过训练可以提高学生的审美情趣,丰富业余生活,增强团队合作意识.中小学乐队主要分民乐队和管弦乐队,本文主要结合自己的经历,重点探究民乐队的组织建设与训练.
  • 环节简述声乐演唱方法和风格
  • 美声唱法(欧美传流唱法),民族唱法(这里特指中国民族唱法),通俗唱法(欧美通俗唱法)代表着三种不同的演唱方法和风格.由于种种原因,人们(尤其是从事音乐艺术的专业人士)对其在艺术性、技巧性和科学性等方面存在各种不同看法和争议,鉴于以上所述,这里不对三种唱法给予结论性的定义,仅就方法和风格的形成,一些基本特征等作一简要介绍,以供参与和讨论.
  • 音乐对我生活的启迪
  • 音乐的美不仅在于它能给人们情感的享受,它同样赋予人们许多深刻道理,给人以启迪.人的每一种价值观,都是在一定生活环境形成的,包括音乐观.我们身边每天都要被一种叫音符的东西包围着.何为“音乐”:作为“音乐”的感召力,作为“音乐”的整体形象.各位爱好“音乐”的朋友们,我们应该以“艺术”的眼光去欣赏,去实实在在地给予“音乐”最真实的评价,让人们对“音乐”有一种归宿感和艺术感,让朋友们感受到“音乐艺术”的无限魅力,更要让“音乐艺术”有一种难以言语的自豪感.
  • 交响芭蕾的艺术特性
  • 通过对艺术作品的分析,指出交响芭蕾是一门以音乐为出发点的艺术样式,它把音乐和舞蹈合二为一,恢复了舞蹈在舞剧中的主导地位,并丰富了芭蕾的动作语汇,给芭蕾注入了新的活力,扩大了舞蹈的表现力
  • 浅议舞蹈对人身心健康的促进作用
  • 在当代社会,舞蹈教育已经开始成为提高全民素质的重要手段,它的目标和要求就是促进人们身心健康发展.本文就是从身体健康、心理健康方面,论述了舞蹈对于人们的积极作用.
  • 浅谈道具在舞蹈表演中的重要性
  • 舞蹈艺术的发展靠的就是历史的遗迹,随着人类社会的进步,我们也在追寻着前人所留下来的悠久艺术去进行更深一层艺术的创造,老一辈的各种经验,再融入一些现代化的元素会利于我们更好的在艺术空间中展翅翱翔.道具——在舞台表演中占领着重要的地位,如果说音乐是舞蹈的灵魂,那么道具就可以说是舞台上除演员以外“又一群不可缺少的静态演员”.随时辅助着舞蹈,为其锦上添花,充实意境.道具的广泛使用,既可以反映出剧情所处的特定时代、地域和民族特色,又可以直观的表明剧中人物的身份、年龄及社会地位等多种信息的传递.同时,更为重要的是,道具还可以极大的丰富舞蹈的艺术语汇,增强艺术表现力及感染力,加强运动人体的动态表现从而完成舞蹈者内心世界及感情的表达.
  • 舞台灯光与戏剧的完美结合
  • 随着科学技术不断发展,人们的审美观念普遍提高,舞台艺术的表现力也大大增强.它不仅是参与,更重要的是根据演出的内容和要求,在统一的艺术构思中运用多种变化手段,创造出表演环境和角色的外部形象,渲染舞台气氛,增强艺术表现力,提高舞台作品的生命力,促进舞台综合艺术的完美融合,作为舞台艺术的一部分,舞台灯光具有表现主题和视觉语汇的连续的舞台画面效果,从而影响观众的情绪变化,形成演员与观众进行情感交流的特定氛围,对戏剧作品整体风格形式起到举足轻重的重要作用.
  • 文化生活中舞蹈艺术价值
  • 舞蹈艺术具有丰富的文化内涵,舞蹈不仅是一门艺术,更是一种文化.各民族的舞蹈语汇和风格有所不同,但在不同的舞蹈形式中包涵着广博的人文知识、哲学理念和美学思想,并以身体语言积累人类文化.通过学习和欣赏舞蹈,学习者在美的享受和熏陶中,不仅能够了解不同历史时期、不同地域、不同民族的风土人情、文化艺术和精神风貌等,使人们的文化生活得到进一步的提升.本文则在此基础上对大众文化生活中舞蹈艺术的重要性做出一番探讨.
  • 个人性格与舞蹈风格关系浅探
  • 如何平衡个人性格与舞蹈风格的关系是舞蹈教学领域和艺术教育中热议的话题,它们相对独立存在,但是又能够相辅相成.只有使舞蹈风格和个人性格两方面有机互补的结合在一起,才会体现出独具魅力的风格与个性.
  • 纪录片中的意、象、情--浅谈《幼儿园》的表现艺术
  • 张以庆的纪录片是中国人文纪录片的典型代表,其作品《幼儿园》立足于客观记录、主观表达,通过对孩子的关注聚焦于现代人的内心世界.张以庆在纪录片创作中综合运用各种艺术表现手法,不断深入探索,使作品呈现出新的艺术形态.本文将从该片的立意、影像与思想感情三个方面探讨该片的表现艺术,并对《幼儿园》的主题思想、拍摄视角、叙事手法、景别、虚实、色彩、光效和音响等多方面进行综合分析.
  • 初探国产情景喜剧《武林外传》的成功原因
  • 2005年末,在央视八套播出了一部名为《武林外传》的情景喜剧,在播出的第一周里,收视率就攀升到9.49%,直逼收视冠军《亮剑》10.3%的最好成绩,一夜之间红遍了大江南北.《武林外传》能取得如此好的收视率,这无疑说明这部国产情景喜剧是成功的.本文尝试以《武林外传》这部热播情景喜剧为例,对其成功原因进行分析,希望能对中国情景喜剧的研究及其未来的发展起到一定的参考作用.
  • 浅析美军与好莱坞合作拍摄制度及启示
  • 当今世界,世界各国都在努力通过多种媒介途径塑造本国的军队形象,力求在这个信息全球化的时代通过大众传播媒介的影响增强本国军队的特殊“战斗力”.美军与好莱坞合作,利用电影媒介更加有效率地树立美军国际形象,进行军事外宣工作的做法与经验,值得我们充分研究、学习和借鉴.
  • 2012-2013中国电影贺岁档期映射问题分析
  • 随着电影产量、质量的提升及市场化的自由运营,受众从而有了更加多元化、更加自由的选择空间,从填鸭式、绑架式的观影进入到了自由选择的新时期.
  • 浅析角色造型设计在动画中的应用
  • 在一部动画片中,动画角色造型设计是动画片制作的重要组成部分,优秀的动画角色造型是一部动画片成功与否的关键,动画造型设计的目的,就是要赋予每一个动画角色独特的艺术感染力与生命力.在我们周围,就有许多大家耳熟能想的动画形象,这些动画形象曾带给我们许多快乐和轻松,这是其他任何一种艺术所不能替代的,这也正是动画艺术形象最重要和最具价值的特征.从这一个意义上说,人物造型和动作造型起着至关重要的作用,它对于性格塑造的准确性,动作描绘的合理性等都具有指导作用.本文试着分析国内外优秀动画片《三个和尚》《海底总动员》中的角色造型设计在整部动画片的应用和效果.
  • 被迫的成长
  • 成长的过程中若遭遇残酷对待,迫于伤害和失去,心灵会在短时间内变得强大和成熟.《小王子》中的小王子,《一次别离》中的少女特梅,《少年派的奇幻漂流》中的少年派,他们在巨大的变故中心灵遭遇创伤,被迫成长.
  • 论影视动画场景设计中视觉艺术的创建
  • 本文将影视动画场景的视觉艺术作为研究对象,以影视动画场景设计相关文献为依据,结合相关理论,对国内外较为著名的影视动画进行分析,根据场景的视觉设计要素理论,提出场景创建的内容和方法以及艺术氛围营造的手法及途径.
  • 静水流深的魅力--浅析电影《入殓师》中含蓄之美
  • 本文以2008年奥斯卡获奖影片《入殓师》为切入口,一窥日本电影之大象.通过对其故事选取,主题揭示,镜头运用,电影配乐等多方面分析,并归纳融合多册有关分析日本电影发展及特点的书籍,运用对比分析的手法,较为清晰地阐释日本电影的独特之处——含蓄美,并探究日本类型电影的成功所在.
  • 真情付出彰显爱情真谛--评《101次求婚》
  • 电影《101次求婚》为蛇年春节档期带来了一丝小清新风格,可以说《101次求婚》剧情上的套路很难超越这些经典,但影片的主创人员采用离谱夸张的男女主角搭配来稍加弥补,一位是外形无可挑剔、气质优雅的林志玲,与之搭档的是幽默、本色浑然天成的黄渤,剧中黄渤饰演的黄达是为“励志哥”,积极坦诚的品格吸引了林志玲饰演的朴实真挚的“女神姐”,他们究竟会碰出怎样的火花,本文从人物塑造、视听语言方面进行了简要的分析.
  • 情景喜剧的巅峰生存--《武林外传》研究
  • 自英达《我爱我家》播出之后,很长一段时间成就无人企及,直到《武林外传》问世后,改变了情景喜剧单纯逗笑的情节设置,本文从商业元素和人文关怀方面分别分析了电视剧成功的独特魅力.采用系统梳理、举例论证的方法完成整片文章的总结和归纳.
  • 全球化语境下电视节目发展模式研究
  • 电视模式这个概念由来已久,而且它不是一个独立的概念,具有可复制性的特点,也正是由于它的可复制性,使电视节目可以全球性流通,促使了电视产业全球化的发展.随着全球化的发展,电视节目的竞争也越发激烈,那么,电视节目模式的创新就越来越重要.近年来,中国的电视节目也开始逐渐打入国际市场.但是体来看,我国大部分节目都是在复制国外的模式,就是所谓的"换汤不换药".一味使用这种模式的节目在国际市场中是缺乏竞争力的,所以,我国电视节目在引进国外模式的同时更应该发挥自身的创新精神,发展出中国特色的好节目.
  • 新媒体背景下中国微电影浅谈
  • 近年来,“新媒体”一词,成为国内外传媒专家学者共同关注的热门话题.来势汹汹的“新媒体”浪潮,正在影响着传统的电影电视等大众传播媒介传播方式以及美学特征.而在新媒体浪潮中诞生的“微电影”,有着不同寻常的意义.认真的分析它的优势以及在新媒体浪潮中的发展,有助于微电影的创作,亦有助于认识微电影在大众媒介传播中的意义.
  • 音乐在电视作品中的作用
  • 在电视艺术中音乐具有独特而又重要的作用,唯有声画完美的融合在一起才能最终创作出精彩的高质量电视作品.
  • 写给电影的情书
  • 自电影诞生之日起,便以其特有的魅力征服了一代又一代喜爱它的观众.本文以给电影写情书的方式,把在电影中看到的对过去的了解、未来的展望、“梦”的启迪,以及电影世界带给人的新奇和感悟进行了阐述,意在探讨电影的独特魅力.
  • 解读我国传统工艺--沥粉画
  • 在几千年的历史长河之中,我们中华民族历经了生成、积淀、整合、定型的过程,逐渐的形成了自己所特有的民族性格,这种民族性格渗入到我们文化的各个领域中,呈现出一派不同于其他民族的艺术风格.在这当中,中国的传统装饰绘画的艺术特点是注重心象表达,注重形象的平面化,注重造型线条化,注重色彩的象征性.而我们现代所创作的沥粉画就是借鉴了中国传统装饰画的这些特点,由此可见,传统的装饰画为现代的装饰画的创作提供了土壤.沥粉工艺是我国一种传统装饰工艺中的一种,非常具有代表性,是我国传统工艺美术中的一个重要分支.沥粉工艺源自于我国的古代建筑上的漆艺,早在战国时期,木结构建筑在我国已具相当水平,为了避免风雨对木质建筑的侵蚀,漆工艺人往往在建筑上抹漆彩绘.到了清代,建筑彩绘已成了一种等级制度,主要运用在宫廷和寺庙等建筑上.不仅如此,随着历史的发展,沥粉工艺在古代家具以及木雕的装饰中也经常可以见到.沥粉画作为一种工艺装饰的画种,它从建筑和家具中走来,是近些年来的新鲜事物.沥粉画突破传统的装饰模式,从建筑上单纯的描绘程式化或象征性的图案纹样演变成表现艺术构思,表达作者思想具有故事性与装饰性的绘画,从而形成了一种用沥粉工艺完成的绘画即“沥粉画”.它以独特的工艺效果以及厚重的装饰趣味给人以视觉上的冲击和享受.沥粉画作为装饰画中一种特定的艺术形式,从宫廷到民间,构成了复杂、丰富而独特的体系.因此,继承和借鉴我国优秀的传统装饰画,是学习沥粉画的重要方法,也是学好沥粉画的第一步.
  • 浅谈秦地音乐对《秦腔主题随想曲》创作的影响
  • 我国是一个多民族的国家,在各民族音乐文化的影响下,二胡演奏不同风格的艺术流派.陕西风格二胡曲以它独特的艺术魅力给人以美感.本文以陕西风格二胡曲《秦腔主题随想曲》为例,就此谈一谈秦地戏曲音乐及秦腔中的“欢音”、“苦音”对该二胡的演奏技巧及演奏特色的影响.
  • 论民间传统文化对动漫艺术创作的影响
  • 民间传统文化影响着动漫艺术的美术风格、审美价值、创作思维、发展方向,探究民间传统文化独特的民族特征,寻找与动漫艺术创作的契合点,能够为真正具有民族风格的原创动漫提供借鉴.同时,通过动漫作品及形象实现民间文化的保护和传承,对传统文化的推进和弘扬具有重要的意义和价值.
  • “走出去,请进来”--民族民间舞教师教学实践探析
  • “走出去,请进来”——民族民间舞的实地采风和聘请专家讲学,在民间舞课堂的教学实践中,是教师自我提升,提高民间舞课堂教学质量的重要途径之一.本文通过对“走出去,请进来”的教学实践进行剖析,以期对民间舞教师教学有所帮助.
  • 鄂东民间文化与原创动画的融合方式研究
  • 近年来,在国家相关政策的扶植下,国产动画数量已经居世界第一.但是,优秀动画如数家珍!本文以鄂东民间文化与原创动画创作两个支点为背景,试从剧本创作、造型艺术、文化理念传承等方面寻找融合的方法.
  • 傩戏历史发展钩沉--汉至唐宋巫术性质的弱化
  • 傩在早期与其它祭祀活动一样,是一种人类崇拜未知力量,为己祈福的巫术.随着时代发展,由于巫术性质的逐渐减弱和娱乐功能的增强,傩仪在念白和动作的上吸收了当地的民间歌曲、歌舞和器乐,形成了世俗性和娱乐性较之前大为增强的傩戏.傩仪中巫术性质的逐步弱化,是民间文化赋予了傩更多的现实功能的体现.
  • 浅谈云南彝族原生音乐
  • 云南——美丽、神奇、可爱,地处中国西南部是一个多民族聚集、少数民族风情文化浓郁的边疆省份.全省有25个少数民族,即彝,哈尼,傣,壮,苗,傈僳,等.音乐是云南少数民族最大的特色之一.这里的民族音乐有着独特的风格和魅力.云南的各民族祖先,为我们创造和保存了无比丰富多采的音乐.她璀若散落的珍珠,璨若深埋的金矿,引得无数采珠淘金拓荒者,日复一日,年复一年,走山串寨,辛劳挖采,为的是这方生咱养咱的热土,为的是云南民族音乐传承发展.
  • 论中国民族声乐民族风格的基本类型
  • 本文从中国民族声乐的区域性风格,地域性风格,戏曲说唱风格和现代民族唱法审美下的风格四种类型对中国民族声乐风格进行阐述,详细介绍了中国民族声乐风格特征的形成因素
  • 民族声乐教学存在的一些问题对策
  • 随着精神文明的建设,音乐教学被人们越来越重视.民族声乐教学中,最重要的几个问题是如何进行教学,如何进行有效的教学,本文对民族声乐教学存在的问题提出相应的解决措施.
  • 我国当代室内设计与装修研究
  • 当前在家庭室内设计中,存在着几种不良的倾向,有碍于体现家庭装修的温馨气氛.要想搞好家庭装修,在施工之前是离不开良好设计创意的.
  • 中高层管理者办公家具设计探讨
  • 繁荣的办公家具市场给办公家具设计带来勃勃生机,办公家具设计对象也变得日益细致,本文聚焦于中高层管理这一使用者,分析了这一层次的人群特点、他们对办公环境的和办公家具期望、以及办公家具如何实现来满足他们的需求,以求探讨科学的办公家具设计方法,为适合企业发展找到正确的商业设计道路.
  • 音乐文化中的节奏与韵律在产品设计中的应用
  • 产品设计作为一个综合性科目,它既有理性的一面,也有感性的一面.产品设计是科学与艺术的结合,因此,它必然具有艺术所具有的共性.音乐艺术的艺术性体现在它的节奏与韵律上,是整个艺术形式的核心.作为一种艺术的特性,音乐的节奏与韵律必定同样会体现在其他方面的艺术上.那么再产品设计里节奏与韵律又会是如何体现的呢?而我们进行产品设计的时候可以如何应用这一艺术手段?首先,要了解节奏与韵律在产品设计上的体现就需要我们了解产品设计本身,分解这一个设计过程,明白组成产品设计的各种元素.然后就能知道这些元素是如何体现已经应用音乐艺术的节奏与韵律了.在了解这一过程的基础上,我们逐渐掌握其中的规律,以丰富我们对设计的认识以及对日后我们从事有进一步的帮助.
  • 从环境艺术设计的视角看电脑和手绘的结合使用
  • 随着社会的发展,人类对生活环境要求越来越高,环境艺术设计逐渐被人们关注,成为快速发展的设计类别之一.环境艺术设计的效果图的表现方式主要是电脑制作与手绘,两者各有优势与不足,因此,两者应是相互补充而非对立.只有将两者的使用相结合,才能更准确更完美的表达环境艺术设计的效果.
  • 信息设计点亮生活--浅谈信息设计与新生活的创造
  • 计算机和网络的飞速发展,使我们拥有前所未有的海量信息,同时也使我们遭遇了信息超载和数据过剩的困扰.信息可视化设计是用视觉语言的方式来重新设计信息,将原有枯燥的文本和数据形象化、秩序化,以更直接、更明了、更准确、更轻松的方式呈现出来,便于我们获取信息和交流.
  • 信息图形设计的研究现状及发展趋势
  • 随着全球经济一体化进程的日益加快,人们多元化需求的日益增加,一成不变的单调信息传播方式受到了冲击.信息图形设计以快捷、有效的方式广泛的高效传播发展开来.本文对国内外研究现状进行了论述和分析,总结了国内存在的一些问题与不足,并指出今后研究发展趋势.
  • 浅析交互设计在工业产品中的运用
  • 伴随21世纪科学的日益发展,工业产品中的研发与制造水平不断提高,更多的高科技产品逐渐融入了人们的生活中.本文围绕交互设计简介,工业产品中使用交互设计的现状及展望,交互式工业产品的设计方案三个方面展开讨论,对交互设计在工业产品中的运用进行了一个简单的分析.
  • 浅谈楚式文化与现代景观设计的传承与发扬
  • 楚文化是我国文化史上一朵璀璨奇葩,它不仅在荆楚地区文化史上具有非凡影响力,还影响着这一地域社会发展的各个方面.文章主要从楚式文化的特点,现代景观设计的特点进行分析,阐述现代景观设计对楚式文化的传承与发扬.
  • 设计中的设计:小图书大世界--论幼儿图画书
  • 图画书是一本独特的艺术图画书,是幼儿的“人生第一本书”.在幼儿迈向独立阅读过程中,它是不可逾越的阶段,对幼儿感知和心理等健康教育非常重要.
  • 浅析景观设计中水景的处理
  • 水景设计被越来越多地运用到景观设计当中,其表现不仅仅是传统的设计手法,更是深厚的人文精神与内涵.水景的存在不仅美化了景观,还给环境带来了生机.与此同时,现有水景还存在着一些不足,这就要求了设计师应当从水景的基本设计原则出发,设计出实用与艺术并存的水体景观.
  • 浅谈视觉设计原则
  • 本文以互联网中的视觉设计为基础,通过多个方面来谈视觉设计如今的设计规范问题,让读者进一步了解,在虚拟产品的年代,“外观设计”不再仅仅靠绚丽的外观,完美的轮廓就可以轻易的征服用户,取而代之其中涉及到了更多的逻辑问题需要设计师来考虑,这样的视觉设计在当今的社会才会有长远的发展.
  • 书籍装帧设计的考量
  • 随着现代社会的进步以及科学技术的不断提高,书籍装帧设计渐渐趋向于从保护书芯、宣传文本到注重情韵美、含蓄美、内在美、形式美和广告味到图书市场定位与读者心里分析等全方位的整体设计.因此,对书籍装帧的设计理念应进行多视角的考量.
  • 国内外设计管理理论发展的现状与趋势
  • 随着社会经济、科技水平的不断提高,设计管理实践活动的发展呈现出一些新的特点,设计管理的理论研究也相应出现新的发展趋势.国外对设计管理理论的研究已较为成熟,我国起步较晚,加快推进我国设计管理科学化进程,形成符合国内企业发展的设计管理理论、方法,对我国企业更好的实施设计管理活动有着重要的意义.
  • 试论视觉传达与平面设计元素
  • 本文主要论述了视觉传达和平面设计元素之间的联系和区别,详细论述了视觉传达较平面设计更具有直观性.本文还论述了设计元素的语言美、图形美和色彩美.
  • 智能化家具设计研究综述
  • 本文从智能化家具设计研究的目的、智能化家具的概念和智能化家具的研究现状等方面进行了论述、分析和讨论,旨在增加家具设计领域的知识理论,为智能化家具设计人提供理论基础.也对智能化家具行业的发展具有重要的意义.
  • 服装店面方案的空间氛围设计研究
  • 具体研究年轻活力气氛的服装店面.整个商铺是以舒适的,合理的空间布局设计;重点考虑了整个商铺的宽阔性,采光性,使其在空间上得到了优化.为了满足多功能使用空间,以及灵活空间布局.营造出深邃,广阔的,明亮的空间感.为展示服装发挥了良好的作用.
  • 浅析材料感觉特性在产品设计中的应用
  • 随着科技的进步,材料的制作加工方式不断发展,各种新材料也被陆续开发使用,材料不仅要具备基本功能特性,还要具备独特的感觉特性与情感.当市场上同类的产品越来越多的时候,消费者对于产品的选择从过去单纯的功能考虑转化为精神层次上的追求,采用不同的感性化的材质,往往可以使产品呈现出截然不同的视觉效果.本文研究了材料的感觉特性,探讨了材料感觉特性在产品设计中运用的方法及作用.
  • 平面设计中的图形与视觉传达初探
  • 随着工业社会的发展,信息传媒形式也逐渐向多样化发展.平面设计作为一种公众性的传媒艺术形式,素来重视视觉传达的效果.对于广大艺术设计者来说,如何充分、正确地传达信息,成为他们工作的重点.本文就平面设计中图形、文字图形和图形色彩的视觉传达进行了简单描述.
  • 人类与自然的关系变化对产品设计的影响
  • 千百年来,人与自然之间的关系不断发生着变化.这种关系变化影响着连接人类与自然的纽带之一——产品设计,催生了各个时代不同的产品设计风格,这也将一定程度上引导当代产品设计的发展趋势.
  • 动画中动物角色造型设计研究
  • 动物造型设计有的遵循自然比例关系,也有的脱离自然比例关系.但在动画角色造型中,可根据剧情需要选择其变现方式并加以夸张.在创作动物角色造型时正确运用写实与夸张的手法来表现动物角色.
  • 浅析服饰图案元素在针织面料中的应用
  • 针织面料服装的设计与梭织面料不同,梭织面料具有极强的稳定性,而针织面料的弹性使面料具有不稳定性,所以设计师在设计服装图案时注重服装面料的特征尤为重要.不仅仅对研究服饰图案有重要意义,而且对服装的整体搭配效果也起到很大的作用.
  • 低碳理念下的室内设计
  • 随着世界经济的迅速发展、生产方式的无节制以及人口的增多,全球面临着气候变暖等一系列千奇百怪的问题.这类灾难性的问题,已经严重危害到了人类的生存环境和身体健康.现今,人类逐渐意识到环保的重要性,于是低碳这一理念就孕育而生了.
  • 房地产产品定位与产品设计标准化
  • 随着经济全球化的快速发展,标准化已成为规范市场秩序、推动对外贸易和促进产业发展的重要手段.在国际上,产品除了品牌的竞争外,标准的制定和建立已成为一种意义更大、层次更深、影响更广的竞争手段.对房地产产产品进行设计进行标准化还能够缩短产品研发周期,提高收益率.住宅建筑设计标准化还能方便统一采购、形成产品线等等.
  • 展示空间界面设计分析
  • 将展示空间界面作为独立部分加以研究,以格式塔知觉理论为指导对展示空间界面的空间视觉效果及其心理效应的分析研究(展示空间界面的心理效应分析是指界面的造型形式、材质、色彩等因素所产生的心理效应),通过对当前展示空间界面的设计形式与手法的分析,以及界面作为展示设计的一个方面在展示空间中的导向和限定作用,总结出现今展示空间界面系统设计的发展趋势,强调了界面设计系统在展示空间中的独特价值及意义.
  • 视觉艺术与平面设计效果
  • 随着平面设计技术的不断提高,人们对平面设计在视觉艺术方面的要求也越来越高.在平面设计和视觉艺术结合方面,设计者要充分考虑色彩的重要性并恰如其分地运用色彩.从二维设计到三维设计来看,平面设计的时空化也为视觉艺术提供了独特的艺术视角和表达效果.
  • 浅析波普艺术中的装饰语言
  • 当人类开始运用艺术来表达情感和生活时,装饰艺术便如影随形.波普艺术作为重要的艺术流派,其中的装饰语言值得人们探究.本文以波普艺术为切入点,重点从装饰图案的角度解析波普艺术中的装饰语言.结合产生的背景,分析波普艺术采用装饰图案的产生原因;再以色彩、形式等方面分析波普风格装饰图案的特征,寻求波普艺术视觉审美中的亮点.
  • 后现代主义思潮对动画概念设计的影响
  • 影视动画概念设计糅合了传统美术的表现手法和现代设计艺术的创作理念.在场景设计中,后现代主义的思潮对设计师们产生了巨大的影响.后现代主义所崇尚的隐喻主义和历史文脉主义,等特点体现在各种影视动画作品中.概念设计师们在保证幻境设计中逻辑上的真实感的前提下,达到了情感上的带入感.
  • 展示设计的未来发展趋势探讨
  • 在知识创新的信息化时代,随着改革开放更进一步的深入,2010年上海世博会的成功举办,会使中国展示设计无论在设计概念、思维方式还是表现手段上,都必将发生巨大的改变.在不久的将来,中国现代展示设计将呈现出新的趋势,展示设计作为商业媒介扮演着更重要的角色.
  • 现代展示设计中数字艺术的应用
  • 本文通过对大量关于数字化与展示设计发展加以归纳分析,介绍了数字化展示设计的历史,摸索出其发展的规律,对数字化展示设计的各方面特征的进行分析.重点介绍了虚拟现实技术在现代展示设计中的应用.展望了现代展示设计的数字化的发展前景,并为我国的数字化展示设计发展提出了一些积极的建议.
  • 传统文化对现代广告设计的影响
  • 传统图形艺术结合到现代广告设计中,是引导我们设计出具有主张性、时代性和国际性的广告设计的关键.
  • 论产品减法设计的动力因
  • 随着社会的发展,人们的生活水品大大提高,生活越来越富足,人们的生活方式也开始有了很大的转变,现在提倡的“减法生活”正逐步走进我们的生活中,减法设计也受到越来越大的重视.本文通过对社会,人,环境等的分析来剖析产品减法设计的动力因.
  • 浅谈人性化产品设计
  • 一件产品的设计从开始就注定它不是一个单独的个体,因为其发展将是与很多元素有着联系的,而且与此相辅相成共同促进.社会在经济的发展带动下,人们的生活水平渐渐提高,在物质生活开始不存在问题后,人们对精神生活的追求就会日益增加.于是就出现了很多关于产品设计的新名词,如:绿色设计,人性化设计,简约主义设计等,本次话题是针对人性化设计的理解与要素而展开浅谈分析的.
  • 小议“中国传统思想与室内设计的关系”
  • 中国传统设计思想经历了不同的历史时期.受到了不同程度的社会政治、文化、经济、艺术、习俗等方面影响,不断的变化着并形成了各个时期、独具地域性特点的设计方式和理念.室内设计的发展从传统的木式结构建筑体系到现在的多种材质、风格的设计建筑体系,其中秉承了中国传统的哲学思想和文化特质并融合了外国的设计风格和现代的科技,形成了独特的设计风格.本文主要是通过对室内设计和中国传统设计思想之间关系的阐述,体现中国传统设计思想在室内设计中的重要作用.
  • 现代居室墙面设计装饰美探析
  • 随着现代社会的日益蓬勃发展,大众对于室内居住环境的审美与品味越来越独特,对于家中每一个角落的设计都要求精益求精,居室中墙面装饰设计不仅可以点缀装饰室内空间,而且更能愉悦居住者的情操.文章通过选取现代居室中墙面设计的装饰艺术研究来着重探析现代居室墙面设计的装饰美——文化内涵,以及展望现代居室墙面设计的去与留.
  • 后现代建筑情感空间研究
  • 社会的飞速发展,人们的生活水平、生活质量都在不断地调高,物质生活的无忧,使得人们越来越注重到精神层面的需求.本论文通过一些后现代主义建筑的情感化方面的探讨.探讨好的建筑,不仅仅是他的物质功能,也是作用在人的精神和内心的,建筑的最终目的在于表现情感,在于人们的精神层面,是建筑空间的根本所在,是它的“灵魂”所在.
  • 现代建筑中节能材料及技术的应用
  • 分析了全球气候变化和低碳经济背景下,现代建筑能耗的特点和节能减排的要求,提出了增强节能减排响应国家政策号召,指出建材节能、空调节能、自然能源等有效使用途径,重点介绍了现代建筑及室内材料节能技术的材料使用及推荐.
  • 浅析日本传统光文化
  • 在设计全球化背景下,所有的设计都趋向于一体化,城市夜景照明也是在此影响之下.照明设计起源于西方,并且影响着世界照明设计的发展趋势,所有城市的照明都向西方学习,造成城市夜景的趋同性,没有自己的特点,丧失了本土的文化.同属于亚洲文化圈的邻邦——日本,在照明设计的发展中逐渐形成独有的光文化.本文就以日本独特的光文化、以及在光文化影响下的照明所显示出的独特魅力进行浅析.
  • 浅谈欧洲建筑艺术
  • 不同国家的历史背景促成的文化不同,所形成的建筑体系风格也是多样化的,它们反应出各个时期不同文化的文化内涵,顺应历史的潮流,不同文化下的建筑风格也是多样化的,但是它们之间虽然形式不同,但是在发展上却有着千丝万缕的关系.
  • 从日式住宅看日本人审美意识的对立性
  • 文化是反映一个国家内在本质不可或缺的部分.作为东亚民族,日本人有其独特的审美意识.本文通过对日式住宅特征的分析,进一步剖析日本民族审美意识具有“融合性”和“排他性”的对立的特征.希望通过本论文的研究,准确把握日本文化的内涵,研究结果有助于加深对日本民族的了解.
  • 旧木材之再造设计研究
  • 随着我国家具制造业的蓬勃发展,每年产生大量的废旧木制家具.但目前我国对废弃木质家具的循环再利用很少,无形中浪费了大量的木质资源.另外,一些木材的使用不够完全,小型段木等浪费或需要加工后才能使用,成本增加.本文阐述了关于废旧木材、旧木制家具等的回收与利用的现状,回收利用的方式,以及在回收利用中存在的一些问题,重点通过个人在废旧木材回收利用方面做了解,结合家居设计的一个大的趋势,来进一步的表达废旧木材再造家居用品的理念.呼吁绿色设计,环保设计以及作为一个设计师的道德水准和责任问题.
  • 论科学与美学,技术与艺术关系
  • 影响人们对艺术的审美态度得因素甚多,科学与技术的进步是必不可少的条件.本文着眼于以蓬皮杜中心来探讨科学与美学,技术与艺术的关系.
  • 小赏拙政园
  • 拙政园作为古典江南园林的代表,将江南园林的蜿蜒曲折、深容藏幽发挥到了极致,各处风景各具神韵,在个不大的园中和谐地塑造着丰富的空间,富有诗情画意,引人入胜,令人沉醉,回味无穷.
  • 青岛奥帆中心红色路灯之美
  • 青岛奥帆中心作为2008年奥运帆船比赛的场地,各个方面都经过了严格、规范的设计,包括路灯的设计.本文着重阐述了奥帆基地的红色路灯,除了分析红色路灯最基本的实用功能外,也从外部造型、色彩装饰、环境等方面论述了红色路灯的美.
  • 儿童动漫作品与动漫人才培养
  • 社会需要高质量的儿童动漫作品创作,高质量的儿童动漫作品,需要人才具有动漫理论和人文素养.重视儿童动漫的创意和创新是动漫艺术的本质要求,加强本民族文化内涵的表达,动漫产业需要创意创新来突围.
  • 浅析如何使高校艺术专业更好的引领区域文化建设
  • 区域文化的形成是由于自然环境和地理条件的不同,导致历史文化背景差异,从而呈现出明显与地理位置有关的文化特征.区域文化是在历史发展的过程中逐渐形成反映特定地区的人文历史境遇,是区域内形成的思想意识的总和.
  • 浅谈当代认知心理学在对外汉语教学中的应用
  • 本文结合对外汉语教学与认知心理学一般原理,探讨了怎样将心理学规律应用到对外汉语教学中.结合理论,总结了相关教学经验.
  • 论声乐教学中的“声”与“乐”
  • “声”与“乐”是声乐的两个重要组成部分,在声乐教学中正确理解“声”与“乐”的辩证关系,对于理清声乐教学的思路,帮助学生建立正确的学习观念,指导声乐教学有着重要的意义.
  • 书院教育对于现代语文教育的若干启示
  • 书院起源于唐朝,至今已有千年历史,对于中国的传统教育具有很大的影响力.现代语文教育存在的多种弊端导致教学效率的低下.书院教育与语文教育有多重契合点,在教学理念、教学方法、师生关系等方面为提供语文教育多种借鉴资源.书院师生关系和谐,生尊师而不惧,经常彼此切磋交流,这对于老师进行语文教育的人文关怀具有很大启示作用.
  • 音乐教学与审美教育
  • 音乐教育是实施美育的重要途径,音乐教师最重要的工作是在音乐教学过程中不断地帮助学生发现美感,通过生动活泼的课堂教学形式,将美传递给每个学生.
  • 外语院校国内外联合培养研究生模式探究
  • 作为外语院校,国际化交流在研究生培养过程中的作用举足轻重,如何建立健全外语院校研究生国内外联合培养机制,培养创新型国际化人才,是一个亟待探索的重要课题.本文首先分析了国内各外语院校联合培养研究生的现状和各外语院校国内外联合培养研究生的尝试,最后提出了对联合培养研究生工作的几点建议.
  • 浅谈小学生阅读习惯的养成
  • 随着社会的发展,小学生已进入独生子女年代,学生的养成教育已成为教育工作不可忽视的新课题.很多学生在家长溺爱下自理能力更差,在家饭来张口,衣来伸手,连作业写完了,本子、书放在书包里都是家长代劳的,造成学生做事动作磨蹭,有始无终,丢三落四的坏习惯.小学是基础教育中的基础,小学教育的质量或体现在学业成绩或体现在全面而有个性的发展上,如孩子学习成绩好,特长突出,但是这一切外在的结果,都需要一个内因起决定性作用,那就是学生良好行为习惯的养成.良好的学习习惯,会使人终生受益.小学生年龄比较小,尤其应该注意养成教育的培养.
  • 环境艺术设计专业在新时代的发展前景
  • 众所周知,艺术源于生活.环境艺术设计,以科学为构造基础,以艺术为形式表现,在这样的发展机遇下,环境艺术设计专业的教育结构亟待适应行业和社会的需求.这就要求人才培养方案的制订者必须对本行业的工作性质深入分析和研究,制订一套行之有效的知识结构体系和与之相适应的教学方式.
  • 新媒体时代下关于动画教学的思考
  • 新媒体时代下的动画作为一种独特的艺术形式,不仅具备文化内涵的价值,同时也具有很好的商业应用价值,可谓是艺术与科技高度结合的产物.动画结合新媒体的优势与特点,不但拓宽了动画的传播范围,也使动画的应用领域得到发展.本文对动画现阶段在教学当中的存在特点以及如何教学生最新的应用方向做出了整理,以探求动画在未来在应用领域的发展.
  • 浅谈儿童钢琴学前教育
  • 目前,国内外有不少围绕学前钢琴教育的文献和成果,但对于特定低龄儿童教授方法和理论探讨的研究却不多.从当前现状来看,国际上对于学前儿童教学方法的研究众说纷陈,异同交错.大多从幼儿兴趣出发,以游戏式教学为主.
  • 应用题存在的问题及解决策略
  • 近年来,高考越来越注重对数学应用问题的考察,专家预测,今年的对口高考或许会有两道应用题.在平时教学中,感受到应用问题是学生面临的一个重要的障碍.摸索学生在解决应用题中存在的问题和解决方法,有助于我们在教学和指导学生学习时能做到有的放矢,事半功倍.
  • 论十八大精神实践于辅导员工作
  • 高校是培养高素质人才的摇篮,有效的辅导员工作是培养学生健全人格、良好个性、优秀品格、进取精神、创新意识的重要保证.为进一步加强和改进大学生思想政治教育,在党的十八大胜利召开之时,提出相应的对策是在新形势下对高校辅导员工作的探索.
  • 浅谈包豪斯在中国民办高校设计教育中的运用
  • 该论文讨论的内容主要是包豪斯对设计教育的影响,具体落实到中国民办高校的设计教育中的包豪斯思想的运用情况,也对包豪斯的三个发展阶段做一个简单的概括.也根据现在设计教育的具体情况,说明包豪斯的部分优势课程没有得到很好的传承和发扬,并提出思考.本文就是通过作者的教学经验来阐述设计教育的现状并引起人们的思考.
  • 甘肃省武山县小学音乐课程教学现状调查
  • 音乐课程是基础教育中不可缺少的重要组成部分,小学阶段的音乐教育在人的全面发展过程中起着重要的作用.利用假期时间笔者走访了武山县八所小学,采访了各学校的音乐教师,并做了一系列的调查.现将所得调查结果整理成文,让大家了解对西部农村地区小学音乐课程教学现状,并引起各级学校及教育管理部门的重视,能让每个孩子都更好的享有自己接受音乐教育的权利.
  • 自主学习教学模式在环境设计专业教学活动中的研究
  • 环境设计作为一门专业出现在教育界,融合了建筑学、园林、室内装潢、环境绘图等多个学科内容,同时还涉及了社会学科、卫生保健学、自然科学等范畴,属于创意的结合.随着素质教育的纵深发展,自主学习教学模式成为教学中教师常用的教学手段,对培养学生自主学习能力,强化学生实践能力等有着直接的推动作用,具有很强的推广价值和意义.
  • 音乐鉴赏课中的情感体验
  • 情感体验是高中音乐鉴赏的重要环节,音乐教师有责任运用各种教学方法和手段,引导学生在音乐鉴赏中获得情感的体验,使他们的情感得到释放并引起共鸣,从而达到提高学生音乐艺术修养的目的.
  • 互动教学法在中职院校英语教学中的应用
  • 伴随着教学改革的逐步实施,改进传统的教学方式、改进学生的学习方式,构建充满生命力互动式英语教学,已经成为时代发展的必然.在中职院校英语教学中,互动教学法营造一种多边互动的教学氛围,获得较好的教学效果.
  • 浅谈《设计思维》课中如何提高学生的创新思维能力
  • 设计思维的核心就是创新思维,它贯穿于整个设计活动的始终.所谓创新思维能力,是指人们运用已有的知识和经验增长开拓新领域的思维能力,亦即在人们的思维领域中追求最佳、最新知识的独创的思维能力.爱因斯坦说:“创新思维能力是一种新颖而有价值的、非传统的,具有高度机动性和坚持性,而且能清楚地勾画和解决问题的思维能力.”创新思维能力不是天生就有的,它是通过人们不断的学习实践而培养和发展起来的.
  • 浅谈中学美术教育如何培养学生对艺术的认识和创造
  • 本文主要讨论在中学美术教育当中我国中学生创造力的表现不容乐观的情况下,分析了这一现状及出现的原因,并对美术教育中如何培养中学生的创造性进行了探索和研究.并对如何培养,提高中学生对艺术的理解认识和创造思维的拓展提出了我自己的观点.在教学中,应积极探索多种途径,科学地设计课堂教学,不断强化学生的创新意识,提高学生的创造能力,让学生在学习过程中学会感受美、发现美、创造美,使他们逐渐成为一个素质全面的人才.
  • 舞蹈教学对学生身心的培养浅析
  • 我国社会对人才的要求不断提高,学校在人才培养方面也需要考虑身心的培养,本文将简单分析舞蹈教学对学生身心培养的作用.并从几个不同方面来介绍舞蹈教学对于学生身心培养的意义.
  • “工作室”制人才培养模式的实施探讨
  • 视觉传达专业是产业课程,在专业课程的实践上需要充分地将学科知识的传授与综合实践活动相结合,强调知识的应用性、实践性,本文基于其这一特点,初步探讨了“工作室”制这一教学模式在此专业中的实施的必要性和重要性.
  • 高校辅导员对加强大学生思想政治教育工作的作用
  • 大学生的思想政治教育工作,是大学生全面发展的一个重要前提,也是培养大学生全面素质提升的一个核心环节,是高校工作的重点之一.在新时期新的环境下,大学生的思想观念也具有新的特点,在进行思想政治教育工作的进程中,辅导员的作用不可小视,是顺利进行思想政治教育工作的关键.
  • 乡镇群众文化的发展思路经验谈
  • 我国目前已进入全面小康社会的建设之中,随着社会主义经济的不断发展,大部分乡镇群众的物质生活日渐丰富的同时,对精神文化方面的诉求也越来越迫切,在许多偏远的乡镇地区,群众文化的建设却依然很落后,并不能与新时期群众文化发展相适应.乡镇群众文化工作是历年来受到国家和人民备受关注的问题.
  • 品“四朝元老”的百岁往昔--评周有光《百岁忆往》
  • 本文以周有光先生口述,张建安采写的《百岁忆往》为文本.分析及评论这本书特色及周有光先生这位百岁老人的人生智慧及力量,发现老人“跨学科研究成果颇丰硕”、“持乐观生活幸福乐趣多”“评人物事件犀利亦独特”“述家庭内外览名家风采”“赏语言精简显表达幽默”.老人的人生智慧浸透着乐观、坚韧、豁达、理性、审慎、温情.
  • 视觉错觉在当代艺术中的运用
  • 艺术发展日益多元化,艺术家运用形体错觉、色彩错觉、空间错觉等视觉错觉,来实现当代艺术的视觉理想,表达艺术家的思想与观念.
  • 艺术理论中的丑
  • 丑,作为艺术理论一个重要范畴,很少被学者关注.在众多的艺术理论文集中涉及美的言论颇多,但很少提到丑,即使有所涉及也只是作为美的对立面的形式出现的.可这被冷落的丑却在艺术上有很重要的价值和作用,值得我们去研究和探讨.本文将从丑的本质、丑与美的关系上进行梳理,从而证明丑在艺术领域中的意义.
  • 母语文化在中国当代三维动画中的地位与发展
  • 任何一种艺术形式都不可能脱离它的文化土壤而孤立存在,中国三维动画同样也是如此.在当代三维动画“母语文化”的道路上,需要从动画的选材、人物、场景、音效等几个方面入手,将民族元素融入动画创作之中.从民族传统艺术中汲取精华,并加以开发和利用,形成新时期国产三维动画的新语境.
  • 浅谈艺术本质的演变
  • 20世纪下半叶以来,艺术与非艺术的对立消失,艺术进入完全的多元主义时期.丹托断定当一切都成为艺术,艺术的本质丧失,艺术就已经终结.但是当人们的生活经验变成历史,并获得了与生活不同的时空或属性形式时,就历史地演变为艺术:艺术就是形式化了的历史;艺术与历史的界限只在于有无形式性,艺术不会终结.
  • 论电视新闻编辑的重要素质要求
  • 随着社会的发展电视新闻传播已经发生了很重要的变化,伴随着新环境下电视新闻的发展,社会和市场现状对电视新闻也提出额新的要求.电视新闻从单一开始向复合模式改变,由此对应的电视新闻编辑工作也要提升自身的经营思想,唯有从自身素质开始提升才能够在新环境下实现整体工作吹瓶的提高,进一步在工作中发挥电视新闻编辑的重要作用.
  • 浅析自然是艺术表现的基础
  • 艺术是人类不可或缺的重要内容之一.何为其根本性的指导标准,是几百年来艺术家们苦苦追寻的问题.因为找到衡量一种现象或者事物的标准,就如同掌握其成功的密码,对于艺术创作而言更是如此.本文首先从艺术表现的释义着手,接着辅以大量中外艺术创作范例,将世界范围内人类几种重要的艺术创作及表现形式,从根本上浅析了决定其成功的原因,即以“自然”为基础,同时也为人们的审美需求找到一个较合理的依托点.
  • 艺术本质之我见
  • 艺术本质是艺术哲学的核心问题,关于对艺术本质的探讨从古至今,一直就没有终止过.笔者将借由对我国古代的一种艺术本质观——感物说的理解,进而谈一些笔者对我们的艺术和生活的理解.
  • 浅谈基层群众文化的建设
  • 基层群众文化队伍建设是搞好基层群众文化的重点,各地文化部门要深刻意识到这点,在抓好专职基层群众文化队伍建设的同时注重培养壮大兼职群众文化队伍,推动文化大发展发繁荣.
  • 探析新环境下电视新闻编辑的工作创新
  • 和谐社会的新环境下电视新闻编辑工作也出现了很多新的变化,电视台节目主要以观众需求作为工作指导,所以电视编导要重视节目创新,不断研究并发展受观众欢迎的高质量电视节目.本文主要通过对电视新闻编辑的主要素质进行分析,研究新环境下电视新闻编辑工作的素质强化手段,为社会的整体发展提供有利基础.
  • 浅谈艺术与情感表现之间的关系
  • 艺术的本质问题,是艺术的哲学基础问题,也是美学上长期以来所要解决的基本问题之一.艺术是人类有了自觉的审美意识形态之后才产生的,是人们对一切审美意识活动的总称.人们对艺术的本质表达了不同的看法,“模仿说”,“游戏说”,“表现说”,“有意识的形式说”等.直到马克思主义出现之后,人们才对艺术有了更加深入的认识.它认为艺术是一种具有社会审美属性的意识形态.情感是艺术表现的重要因素,它与艺术表现与发展,艺术的再现都存在着千丝万缕的关系.本文对艺术与情感表现的关系进行了深入的探讨.
  • 浅论《天工开物》展示出的严谨专业技术态度
  • 《天工开物》是我国明代一部非常重要的科技古籍,对中国乃至世界生产、科技等领域都产生了极其重要的影响.通过对《天工开物》中作者具体描写的内容进行分析,力证《天工开物》是一部持有严谨态度记录的专业技术著作.
  • 群众文化建设管理的创新
  • 文化是一个非常宽泛的概念.它是各种自然现象、社会现象经历沉淀,形成各自特征,并赋予一定社会意义的整体印象.群众文化则是以群众为主体,由群众直接或间接参与的一种社会文化现象.加强群众文化建设管理工作的创新,是推动文化建设健康发展的必由之路.因此研究群众文化建设管理创新路径取向问题具有十分重要的现实意义.
  • 群众文化团队建设的相关问题探讨
  • 社会的存在是群众文化生存和发展的基础,群众文化是因为有了主体为人的文化活动、有了能开展活动的环境才能生存的.群众文化随着社会的进步,愈来愈显示出它在社会功能方面的巨大作用.胡锦涛总书记在党的十七大报告中曾明确指出,城乡以及区域文化的协调发展,丰富偏远农村等地区,并且需要重视进城务工人员文化精神及娱乐生活.群众文化团队出现,从而给城乡文化的发展带来新的气象与活力,发挥着无可替代作用.
  • 提高县级台电视新闻报道质量的几点思考
  • 县级台电视新闻的报道如何更好地发挥宣传作用,更好地服务于人民、服务于社会主义、服务于全党全国工作大局;本文根据当前县级电视台存在的问题做了浅显的论述.
  • 艺术的民族性与世界性
  • 艺术是伴随在人类漫长的进化演变过程中而发展的.在历史的漫长演变中,艺术也逐渐成为了一种意识形态.一般认为,艺术是人们掌握世界表达自我思想情感的一种方式.人们这种艺术的表达也就成为了一种艺术活动.
  • 基层群众文化工作的相关问题探讨
  • 在我国新时代的背景下,开展基层群众的文化工作是非常必要的,而且,协助这些活动更加富有生机的开展下去也是对新时期文化工作者的有力挑战.因此,新时期的文化工作者一定要发现工作中的不足,并对这些不足进行弥补,为我国基层群众文化工作作出应有的贡献.
  • 论文化产业与文化事业的关系
  • 发展文化事业和文化产业,是进行社会主义文化建设的两个主要的支点和亮点,也是文化发展战略的基本内容和主攻方向.那么,何为文化事业?何为文化产业?它们各自的性质、特征、功能及其相互之间的关系又是如何呢?这是我们在理论上和实践中都必须予以明确而科学回答的时代命题.因为文化事业和文化产业不仅赋有崭新的时代内容,而且在新的环境和新的条件下,也构成了它们之间的崭新的相互关系.
  • 创意图形的美学阐释
  • 图形作为视觉传达设计的重要基础,通过对图形展开无限的想象,有步骤的、合理化的思维进行创造,形成的创意图形在当代受到社会各界的重视.影响并丰富了人们的生活.各种设计师的思想反过来也促进了创意图形的发展,改变了人们以往手工绘图的习惯,也丰富了创意图形的形式
  • 今日湖北征稿函
  • 《今日湖北》系经国家新闻出版总署批准,由湖北省新闻工作者协会主管、主办的面向国内、外公开发行的大型综合类理论期刊。全文上万方、龙源期刊网。现面向全国征稿,欢迎各界专家、学者以及各大专院校师生踊跃投稿。
  • 当代文学书籍装帧中“反传统”图形设计的应用
  • 当代文学书籍装帧设计处于信息时代的风头浪尖,书在某种状态下被其它媒介所代替,所以书籍装帧趋向于两极分离.书籍图形设计有单一性趋向于多元化,从传统进入反传统的范畴.书籍装帧设计成为图形设计的一部分,反传统的外形,诠释了当代书籍装帧设计的内涵.
  • 张静作品选登
  • 微力博发传递正能量
  • 自媒体时代,微博上鱼龙混杂,有谣言、有埋怨、有对骂,有很多的负面情绪.微博作为一个草根发声平台,应呼吁抵制“负能量”,让微博充满正能量.本文将就微博在传递正能量方面进行较为粗浅的探究,通过分析微博中受到广泛关注的热点事件的影响力,来考察微博在传递正能量中的作用,并结合自己的分析提出参考性建议.
  • 作品选登
  • 张素芹作品选登
  • 童心、童真、童趣--少儿戏剧活动个性与特色初探
  • 中小学少儿戏剧活动之所以难以得到少儿观众的认同而举步维艰,关键在于编导者未能真正把握少儿戏剧的个性和特色,未能在“童心、童真、童趣”这三个决定作品成败与否的关键核心要素上狠下功夫.本文论述的就是这三个核心要素的内含和正确的创作方法.
  • 周世平作品选登
  • 论群众美术实践中“三度”实践的创新路径
  • 我们时下关注的不单单是当下流行的是什么歌曲、什么话题、什么发展观等,亦是文化生活的新趋向;社会的发展带动的不仅是经济,也有我们日常生活中一直接触到的文化艺术.因而,一个新的名词“群众文化”出现了,它是人们职业外的自我参与、娱乐、发展的社会性文化活动,也就是说我们更加的与时俱进,关注生活中的新兴事物,不断的自我要求,自我创新,自我参与,提升参与的广泛度,深入度.群众文化的美术实践也是越来越生活化得,现在就来探索群众美术实践中的实践.
  • 微博文学的特点与影响
  • 博客自2002年被引入中国以来引发了博客写作的狂热,随着博客的广泛流行,一种迷你型博客既微博客(简称微博),以即时迅速、多终端发布和精致文本的优势,而成为当下的一种新型的文学载体和时下文学写作的媒体新宠.本文拟从微博文学的特点及其所产生的影响两方面谈起.
  • 高校官方微博路在何方
  • 微博作为当前社会前沿的信息发布的媒介之一,作为高校应该承担起新媒体引领者的角色,各大高校应该积极运用这种新兴的传播工具.首先,应该以积极的心态来对待微博,大学生很乐于接受新鲜事物,高校更应该以此为契机来疏导学生的思想和舆论向着正面的方向发展.其次,要将微博视为高校与学生之间的纽带,从微观层面沟通交流,建立监控机制,可以及时发现问题解决问题,促进学生群体的良性发展.
  • 论全国美展现象--透析中国展会制度
  • 作为国内最高规格、最大规模的综合性美术展览,全国美展已经成为一种符号.一方面成为艺术界的永恒谈资,另一方面展览的评定成为衡量艺术家水平与成就的标杆之一.本论文就是通过全国美展现象下的问题意识和现行的展览模式进行研究,指涉中国展会制度发展的问题与可能.
  • 太阳能 LED 草坪灯系统设计研究
  • 太阳能草坪灯是一种集节能环保、照明与美化环境为一体的新型绿色能源景观照明灯具,主要利用太阳能电池的能源来进行工作,白天太阳光照射在太阳能电池上,把光能转变成电能存贮在蓄电池或超级电容中,再由蓄电池或超级电容在晚间为草坪灯的 LED 提供电源.由于草坪灯是处在开放环境中且又与人的活动息息相关,所以研究和协调人-机-环境三者之间的关系尤为重要.
  • 论国产回力运动品牌设计及创意理念
  • 在国内有着40多年历史,售价仅20多元人民币的“臭球鞋”——回力鞋,近期却成为欧美潮人争相购买的“尖货”.在欧洲,它的身价至少翻了25倍.达到让人惊愕的50欧元(约500元人民币).不仅如此,最权威的时尚杂志《ELLE》法国版还为它“著书立说”,它的死忠“粉丝”横跨演艺圈和时尚圈,“精灵箭手”奥兰多·布鲁姆和性感女郎安娜·尼古拉·史密斯都对它情有独钟,继中国蛇皮袋被国外时尚品牌克隆后,中国球鞋再度创下时尚界的一个奇迹.为什么地道的中国货在国外却变得如此时髦和畅销,本文通过研究回力运动品牌的设计特点与创意理念来归纳国产运动品牌赢得市场的必备要素.
  • 浅谈当代架上“涂鸦”的艺术形式
  • 本文所指的“涂鸦”:并非单纯指一般意义上的“涂鸦艺术”或“街头艺术”,而是指架上艺术家用“涂鸦”这一语言形式进行的各种绘画实验与创作.本文的“涂鸦”概念特指:在绘画过程中,艺术家出于直觉的随意涂抹方式.“涂鸦”是对当下“感知”最直接的面对、最直观的表达,是下意识的绘画过程.
  • 从 PM2.5看公众人居环境意识的觉醒
  • 人居环境最早是由希腊学着道萨迪亚斯提出来的,它是一门研究以人类聚居为研究对象,着重探讨人与环境的相互关系的一门学科.最近频频出现的雾霾天气使人们开始关注人与环境的关系,同时也认识到一个新的学术名词 PM2.5,由此引发了公众对于公共环境、生态文明、交通等一系列和人居环境有关要素的重视,公众的人居环境意识正在不断增强.
  • 大众流行文化与当代视觉艺术的关系
  • 当代视觉艺术在社会转型的大背景下,许多固有的价值观念在逐渐的消解和淡化.而在当今这个物欲横流,流行文化盛行的年代里,当代视觉艺术又正与大众流行文化无形的发生着融合,这种相互融合,相互渗透的关系带给了我们希望,也带给了我们反思.
  • 浅析袖珍公园与城市生活
  • 袖珍公园是伴随着城市发展而产生的一类特殊的城市公共空间,探究袖珍公园的产生、功能、设计原则,有利于发挥它在城市发展中的作用.规模小、服务半径短、游客固定、贴近日常生活的小型公园将成为现代都市公园体系的主体,因此设计时要强调公园景观的大众性、趣味性和休闲性,争取为居民营造一个优质的休闲空间.
  • 浅析中日礼仪文化对比与当今社会发展
  • 中国与日本一衣带水,同为亚洲文明国家,自古以来经济与文化交往甚密,但随着时间的推移,文化的碰撞与交融,两国礼仪文化各具特色.近年来,随着中国的整体实力不断增强,在世界范围内引起很多关注,更是掀起了一股“汉语热”的浪潮,大量的留学生来到中国学习汉语,其中以日本的留学生居多,因此跨文化交际中的礼仪文化成为社会交往过程中一个值得探讨的环节.
  • 工会文化娱乐与职工归属感的培养问题研究
  • 本文以工会文化娱乐活动为主要研究对象,在分析工会文化建设现状的基础上,提出了相应的问题的解决的对策,希望通过工会文化建设在满足员工文化需求的同时,提升员工的工作归属感,提升组织的工作效率.
  • 浅谈品牌形象识别的表现类别
  • 品牌形象不单指企业形象,它涵盖了国家形象、城市形象、组织形象、企业形象、活动形象及个人形象.尽管各个类别的范围、内容及目的不同,但它们都是通过在受众中树立起某种形象来达到各自目的.明确的分类更能使我们在塑造品牌形象的时候更清晰的表达及总结.
  • 视觉形象视觉心理视觉导向--从 POP 广告促销谈起
  • 商业营销的现场气氛是使顾客由视觉形象过渡到消费导向的行为活动的重要诱因.pop 广告的促销形式能够极大地激发现场消费者的购物行为,充分运用现代科技,不断地丰富 pop 广告的形式和内容,是现代商业营销者的一个重要广告手段.
  • 网页设计中的用户体验
  • 在互联网技术为主体的时代,如何更高效的做好网页设计,提升网站品质,用户体验成为了一个不可小觑的话题.本文结合网页设计流程,对做好用户体验的思路、具体举措等方面进行了剖析与探讨.
  • 从美观的原则浅谈厨房小家电--家用搅拌机的设计
  • 在物质化高速发展的今天,设计师在赋予产品功能与艺术美感的同时,要为产品注入更多的文化意味,更加人性化的满足消费者在各个层面上的需求.
  • [文学品析]
    当今戏曲舞台上常见婢女形象赏析--以京昆、秦腔、越剧剧种为例(高刚)
    从《人间词话》对“替代字”的看法看王国维的文学批评(程丽)
    李商隐《无题》诗中的香草美人形象与诗歌艺术表现(张国毅)
    浅论诗经中的女性意识(周翔)
    试论魏晋南北朝时期的写作理论(周魏)
    路遥小说创作的现实主义(吕静)
    《雷雨》人物形象再析--以周朴园为例(郭丰煊)
    黑暗里的守望者--《复仇》文本解读(刘霖)
    《项脊轩志》中的美学因素(陈伟祎)
    莫言对于书信体叙事的创造性运用(历达)
    浅析李详骈文艺术风格(陈妍霞)
    虎妞--一个城市女强人的悲剧(卢恺晨)
    《西游记》魂梦情节中的讽刺艺术(杜龙女)
    别致新颖寓意深刻--论董保纲作品的艺术魅力(王燕来)
    浅谈现当代文学创作中审美情趣的把握(舒叔斌)
    强大处下,柔弱处上--《老子》第七十六章赏析(禹剑)
    从《舌华录》看晚明士人的反抗精神(李艳)
    [艺术鉴赏]
    从《青弁图》看董其昌的艺术观(徐怿哲)
    现代天才书画鉴赏家--张珩(杨炳龙)
    《林泉高致》中的透视法则(梁晓敏)
    浅论中国当代油画展示形式新趋向(王思明)
    中国当代油画的娱乐性和卡通化倾向研究(肖剑锋)
    永乐宫壁画临摹与创作意识(张海涛)
    浅谈中国工笔人物画的画面语言(尹丽丽)
    试探“中西融合”的林风眠作品中的中国元素(史佳佳)
    浅谈对取景“三远法”的认识(张晴晴)
    浅析吴冠中油画风景的形式美感(冯世刚)
    中国山水绘画形式语言的研究与探讨(柳翔彬)
    浅谈写意人物画中的意与境(米田)
    林风眠对中国画表现手法和形式上的创新(刘海霞)
    浅析传统山水画与现代山水画图式结构的审美特征(张盼)
    小议实验水墨发展历程(马真真)
    论色彩在油画中表现的重要性(武晓)
    浅谈水墨山水画的色彩观(孙国伟)
    中国画意象对中国现代水印版画的影响(张春建)
    平面构成对丝网版画创作的影响(马明)
    美术创作与生活的联系(赵霞)
    由传统艺术教育与现代艺术教育所想到的(田东阳)
    浅谈首饰设计中“点”的艺术表现(王海涛)
    走进元青花瓷器的魅力殿堂(刘晓)
    浅谈佛教七宝中的色彩心理学(张娟)
    加强陶瓷雕塑表现手法的新颖性(覃福勇)
    中国传统元素在动画角色中的应用研究综述(谭圆媛)
    现代青花创作之我见(杨鹏飞)
    [世界文艺]
    模型音乐与十二音技法--巴托克《第四弦乐四重奏》第一乐章模型音乐技法分析(李玉玲)
    从伦勃朗自画像看其绘画历程中的生命升华(李觉辉)
    梅尔尼科夫和靳尚谊艺术特点的分析及比较(孙晓东)
    媚俗与前卫并存的多样集合--小野洋子(王午阳)
    浅谈对北欧风格家具的认识(王佳佳)
    达利绘画中的空间关系与蒙克恐惧艺术的结合(张志明)
    明椅对维纳的影响(窦忠运)
    艺术家是这样挑选水果蔬菜的--试析杜尚艺术创作的审美对象(郭孟)
    《暴风雨》里隐藏的自由主题(杨胜男)
    论俄国形式主义的“陌生化”(余婷)
    浅析韩国新村运动中的女性的作用(朴京花)
    在浪漫主义戏剧中,探索角色的性格化--以话剧《莱昂瑟与莱娜》为例(黄敏娟)
    浅析阿多诺星丛理论(肖岩)
    从丹纳“三要素”学说看其美学思想(曹莹莹)
    人性之原始回归与超越--从《卡拉马佐夫兄弟》看陀思妥耶夫斯基对人性的思考(兰心)
    简析柏拉图《理想国》中的正义观(孙玲)
    16—18世纪英国文学中的幽默风格(连恩萍)
    浅析菅原道真的伤春悲秋诗(吕晓宁)
    聂赫留朵夫形象的现代意义(刘岩)
    浅谈《悲惨世界》之人物角色分析(栾梦)
    [历史回廊]
    从媒介环境学解读马嘎尔尼访华失败原因(张玲)
    音乐与中国社会主义青年团(1920年8月--1925年1月)(陈梦)
    论明前期的锦衣卫(王森威)
    传统文化在当代艺术中的思考(周黎 曲湘建)
    唐代仕女画--丰腴雍容中的雅致(黄喃喃)
    浅谈1950年代后的广彩瓷纹饰演变(廖晓霞)
    浅谈现当代中国国情、国民与民主问题(沈鹏)
    不俗即仙骨,多情乃佛心(李光蕾)
    清代帖学与碑学考识(杜立乾)
    从曲折中走来--泛观中国动画的艰难发展史(袁婧婧)
    [说文解字]
    建构论下高等专科学校词汇教学(李俊 尹德谟 石元鹏)
    语言的世界下,人活在哪里(吴小龙)
    浅谈模糊修辞(梁文阳)
    “古典时期书法雄强说”辩(徐学标)
    英语拟声词的运用与翻译分析(田园)
    浅析“说正经的”(杜彩虹)
    浅谈日语状态动词(尹桂娥)
    浅析凤凰传奇“荷塘月色”歌词的辞格运用(许倍倍)
    日语形容词声调规律(韩笑)
    浅析广告语中的修辞现象(王晓辰)
    论公文语言的语体色彩(白波)
    小议形容词的分类(刘正)
    “固当不如”还是“固当不同”--由虞龢《论书表》“王谢对答”说起(张贵民)
    浅谈歌词的语言陌生化现象(张艳)
    [乐舞歌赋]
    关于声乐作品选择与演唱(胡菲莉)
    美声唱法中,男声如何建立正确声音基础(孙昌森)
    现代交响乐创作之美--旋律(谭文)
    谈重唱的艺术表现力(曲晶)
    浅谈音乐情感变化之要素(于秋江)
    “流行风”为音乐课堂带来散馥流芬(刘婷婷)
    喜儿与珊妹的音乐形象对比研究(孙秀红)
    The Style and Vocal Characteristics of Pamina’s Aria“I feel”(董繁)
    “古筝热”教育现象的解读(肖雯雯)
    试论歌唱呼吸中的“度”(杨莎)
    儿歌钢琴弹唱存在的问题与解决方法(王艳文)
    中小学民乐队的组建与训练(张云飞)
    环节简述声乐演唱方法和风格(王娜)
    音乐对我生活的启迪(张凯婷)
    交响芭蕾的艺术特性(郑丹路)
    浅议舞蹈对人身心健康的促进作用(王燕)
    浅谈道具在舞蹈表演中的重要性(朱嶺楠)
    舞台灯光与戏剧的完美结合(李朔)
    文化生活中舞蹈艺术价值(李晔雯)
    个人性格与舞蹈风格关系浅探(卢雅莉)
    [影视评论]
    纪录片中的意、象、情--浅谈《幼儿园》的表现艺术(马小双)
    初探国产情景喜剧《武林外传》的成功原因(石婧雯)
    浅析美军与好莱坞合作拍摄制度及启示(凤轶群)
    2012-2013中国电影贺岁档期映射问题分析(綦馨)
    浅析角色造型设计在动画中的应用(黄毅)
    被迫的成长(秦健)
    论影视动画场景设计中视觉艺术的创建(傅畅)
    静水流深的魅力--浅析电影《入殓师》中含蓄之美(李悦)
    真情付出彰显爱情真谛--评《101次求婚》(王晶)
    情景喜剧的巅峰生存--《武林外传》研究(邹香红)
    全球化语境下电视节目发展模式研究(陈思如)
    新媒体背景下中国微电影浅谈(马芳 李莹)
    音乐在电视作品中的作用(吴铁军)
    写给电影的情书(胡雪妍)
    [民族文艺]
    解读我国传统工艺--沥粉画(邱晔)
    浅谈秦地音乐对《秦腔主题随想曲》创作的影响(赵薇薇)
    论民间传统文化对动漫艺术创作的影响(牛晰)
    “走出去,请进来”--民族民间舞教师教学实践探析(李雪)
    鄂东民间文化与原创动画的融合方式研究(邵照坡)
    傩戏历史发展钩沉--汉至唐宋巫术性质的弱化(刘珺)
    浅谈云南彝族原生音乐(李顶)
    论中国民族声乐民族风格的基本类型(李冉)
    民族声乐教学存在的一些问题对策(李雪梅)
    [艺术设计]
    我国当代室内设计与装修研究(赖晓迪)
    中高层管理者办公家具设计探讨(刘鹏 张信)
    音乐文化中的节奏与韵律在产品设计中的应用(苏谜)
    从环境艺术设计的视角看电脑和手绘的结合使用(廖建伟)
    信息设计点亮生活--浅谈信息设计与新生活的创造(肖然)
    信息图形设计的研究现状及发展趋势(安琪)
    浅析交互设计在工业产品中的运用(李文今)
    浅谈楚式文化与现代景观设计的传承与发扬(尚瑶)
    设计中的设计:小图书大世界--论幼儿图画书(黄群)
    浅析景观设计中水景的处理(王活)
    浅谈视觉设计原则(唐志玮)
    书籍装帧设计的考量(张艺)
    国内外设计管理理论发展的现状与趋势(蔡丹)
    试论视觉传达与平面设计元素(罗慧芳)
    智能化家具设计研究综述(王曼)
    服装店面方案的空间氛围设计研究(丁鸣)
    浅析材料感觉特性在产品设计中的应用(臧江嫚)
    平面设计中的图形与视觉传达初探(喻如莹)
    人类与自然的关系变化对产品设计的影响(代颖珠)
    动画中动物角色造型设计研究(张爱华 刘丽)
    浅析服饰图案元素在针织面料中的应用(张良 李正)
    低碳理念下的室内设计(解伟祎)
    房地产产品定位与产品设计标准化(郝连波)
    展示空间界面设计分析(张曦)
    视觉艺术与平面设计效果(邢悦)
    浅析波普艺术中的装饰语言(张源)
    后现代主义思潮对动画概念设计的影响(黄琪)
    展示设计的未来发展趋势探讨(唐涛)
    现代展示设计中数字艺术的应用(文静)
    传统文化对现代广告设计的影响(师聪)
    论产品减法设计的动力因(黎敏)
    浅谈人性化产品设计(马嘉铭)
    [工艺建筑]
    小议“中国传统思想与室内设计的关系”(袁崧译)
    现代居室墙面设计装饰美探析(蒋浩)
    后现代建筑情感空间研究(吕在利 邹洋)
    现代建筑中节能材料及技术的应用(武长治)
    浅析日本传统光文化(舒荃 夏冬)
    浅谈欧洲建筑艺术(叶琪)
    从日式住宅看日本人审美意识的对立性(孙雯)
    旧木材之再造设计研究(谭浪)
    论科学与美学,技术与艺术关系(杨铭)
    小赏拙政园(郭子诚)
    青岛奥帆中心红色路灯之美(陶静静)
    [文教研究]
    儿童动漫作品与动漫人才培养(吴振尘)
    浅析如何使高校艺术专业更好的引领区域文化建设(潘崎峰 李晓娜 史秉玉)
    浅谈当代认知心理学在对外汉语教学中的应用(赵梦丹)
    论声乐教学中的“声”与“乐”(刘林利)
    书院教育对于现代语文教育的若干启示(陆洋)
    音乐教学与审美教育(魏岚)
    外语院校国内外联合培养研究生模式探究(张晓欢)
    浅谈小学生阅读习惯的养成(王凡荣)
    环境艺术设计专业在新时代的发展前景(侯博文)
    新媒体时代下关于动画教学的思考(卢娟)
    浅谈儿童钢琴学前教育(王巍)
    应用题存在的问题及解决策略(潘姣艳)
    论十八大精神实践于辅导员工作(汤博)
    浅谈包豪斯在中国民办高校设计教育中的运用(朱虹)
    甘肃省武山县小学音乐课程教学现状调查(郭琳 陈盛)
    自主学习教学模式在环境设计专业教学活动中的研究(岳璐 张怡)
    音乐鉴赏课中的情感体验(吴静)
    互动教学法在中职院校英语教学中的应用(邢晶)
    浅谈《设计思维》课中如何提高学生的创新思维能力(韦华玲)
    浅谈中学美术教育如何培养学生对艺术的认识和创造(王亚)
    舞蹈教学对学生身心的培养浅析(周倩)
    “工作室”制人才培养模式的实施探讨(吴晨晖)
    高校辅导员对加强大学生思想政治教育工作的作用(匡亚茹)
    [学科园地]
    乡镇群众文化的发展思路经验谈(苏燕芳)
    品“四朝元老”的百岁往昔--评周有光《百岁忆往》(吴樾)
    视觉错觉在当代艺术中的运用(罗仕福)
    艺术理论中的丑(诸葛福来)
    母语文化在中国当代三维动画中的地位与发展(赵晶晶)
    浅谈艺术本质的演变(陈学芳)
    论电视新闻编辑的重要素质要求(王闯)
    浅析自然是艺术表现的基础(刘聪聪)
    艺术本质之我见(孙玮)
    浅谈基层群众文化的建设(邱礼丽)
    探析新环境下电视新闻编辑的工作创新(王霄雨)
    浅谈艺术与情感表现之间的关系(王玮)
    浅论《天工开物》展示出的严谨专业技术态度(韩硕)
    群众文化建设管理的创新(林蕊)
    群众文化团队建设的相关问题探讨(邵木江)
    提高县级台电视新闻报道质量的几点思考(艾芊)
    艺术的民族性与世界性(张新秀)
    基层群众文化工作的相关问题探讨(王小玲)
    论文化产业与文化事业的关系(王芳芳)
    创意图形的美学阐释(夏敏)

    今日湖北征稿函
    [学科园地]
    当代文学书籍装帧中“反传统”图形设计的应用(温鑫)
    [作品选登]
    张静作品选登(张静)
    [理论新探]
    微力博发传递正能量(管艺雯)
    [作品选登]
    作品选登(李璐 王雪洁 于沛立)
    张素芹作品选登(张素芹)
    [理论新探]
    童心、童真、童趣--少儿戏剧活动个性与特色初探(臧莹竹)
    [作品选登]
    周世平作品选登(周世平)
    [理论新探]
    论群众美术实践中“三度”实践的创新路径(胡玉冰)
    微博文学的特点与影响(郇秀红)
    高校官方微博路在何方(代欣)
    论全国美展现象--透析中国展会制度(刘文正)
    太阳能 LED 草坪灯系统设计研究(冉桂红)
    论国产回力运动品牌设计及创意理念(徐文锐)
    浅谈当代架上“涂鸦”的艺术形式(任婷)
    从 PM2.5看公众人居环境意识的觉醒(王赞)
    大众流行文化与当代视觉艺术的关系(金碧辉)
    浅析袖珍公园与城市生活(王艳梅)
    浅析中日礼仪文化对比与当今社会发展(阮靓)
    工会文化娱乐与职工归属感的培养问题研究(黄刚)
    浅谈品牌形象识别的表现类别(王青剑 陈玉明 卢博希)
    视觉形象视觉心理视觉导向--从 POP 广告促销谈起(马潇潇)
    网页设计中的用户体验(张小玲 余岚)
    从美观的原则浅谈厨房小家电--家用搅拌机的设计(侯梅梅)
    《文艺生活:下旬刊》封面

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