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文献检索:
  • 挣扎的花朵——浅析刘庆邦笔下三位反抗女性
  • 底层世界延续了男性中心主义的传统,位于社会边缘的底层男性,将他们被压抑的权利欲望释放在女性身上。在乡村和矿井出现的男性话语霸权,使女性角色的主体意识长时间缺失。刘庆邦善于描写底层,在他作品中的三位女性,打破了传统惯例给予的枷锁,对男权世界进行反抗。
  • 以情为赋——浅谈《洛神赋》之美
  • 俳赋,又称骈赋,起源于楚辞,是在古赋的基础上发展变化的一种新赋。曹植的《洛神赋》就是俳赋的一篇代表性佳作。赋中辞采极尽优美华丽,琅琅上口,读之有珠圆玉润之感。《洛神赋》又名《感甄赋》。文中借以描写洛水之神的美丽抒发其内心郁郁不得志的情感。这种寄情于神女的方式,使得我们常将此文与先秦的屈原《湘夫人》及宋玉的《神女赋》在一起相提并论。而从中我们也可以看到时代的变迁下文章风骨的异同。
  • 浅析庄子的生死观
  • 庄子有着自己独特的关于生死的看法,他不是局限于个人狭小的空间来理解生死,而是放到宇宙万物气化流变的范围内来观照生死,因此庄子的生死观具有一种超越意识。具体来讲,庄子的生死观有以下几点:一、生死命定观;二、认为生死只是气的聚散;三、应持着一种生死齐一的态度看待生死。
  • 庄子同龚自珍笔下“人间”之微探
  • “无为”是老庄哲学的精华,在我国哲学史上自成一脉,在其后的每个时代都留下了深刻的思想烙印。作为我国封建末代思想史上的代表人物,自珍显然对此有着不容置疑的话语权。庄、龚都喜谈人间,在大人间的价值取向上,二者不谋而合。在具体人间的取舍上,庄、龚又存在差异:庄子重在溯源,追寻无用之用;自珍重在治世,探索有用之用。
  • 浅谈欧阳修山水游记散文的艺术特色
  • 欧阳修是北宋文坛的领袖、宋代散文的奠基人。其游记散文数量虽不是很多,但在艺术上却取得了很高的成就,有不少的传世名篇。欧公的山水游记散文具有借景抒怀,结构缜驽,委婉曲折,平易自然,言简意深,骈散兼美的艺术特色,开北宋文坛之新。
  • 郑板桥词中的“渔村”情结
  • 郑板桥词作不多,但题材内容十分广泛。“渔家词”虽只是其词作中很小的一部分,但郑燮用有限的词句描绘了理想中的渔村生活、塑造了典型的“渔舟”意象。现实中的板桥困顿于“宦场”,“换鱼买酒”是词人心灵的寄托,理想的生活。
  • 极致境遇下人性的极致发挥——旧知识分子的人性坚守与变异
  • 《陆犯焉识》的主人公陆焉识,作为一名旧文人在动荡的历史中,由才子少爷、留美博士到被弃之西北荒漠“被改造”了二十年。在这种极致境遇之下,他人性中的善与恶纠缠、搏斗,展现了旧知识分子的人格坚守与变异。本文将从他对人格自由的追求;对学术学识的严谨;对生存艰难的坚忍;对爱情的追寻这四个方面以及他的“委曲求全”和劫难后的肉体与精神的“后遗症”来浅析旧知识分子的人性的坚守与变异。.
  • 觅寻精神还乡的出路——评《老子(道德经)释解》
  • 青岛大学王凯教授近日出版新作《老子〈道德经〉释解》,对老子及其思想进行了进一步的注译和释解,为读者深入理解研究老子及《道德经》提供了更为具体更为广泛也更为权威的文本参照。不仅如此,王凯博士在注译的过程中加入自己独特的领悟和诠释,将老子在数千年前发出的智慧之感叹传达给今人,为当代读者、当代人类指明了一条回归诗性的道路,随着著者的脚步觅寻精神还乡的出路。
  • 水之有道“道”以为端——《老子》“道”思想的水性解读
  • 当我们咀嚼《老子》中的哲学思想时,我们不难发现,老子的整个哲学体系都是从他所预设的“道”中展开的。任何哲学思想都源于自然世界和经验世界。《老子》中多处以水或与水有关的物象来阐发“道”的精髓。当我们把水作为老子哲学思想体系中的重要意象,则更能把握老子之“道”的底蕴和内涵。
  • 美名人不及佳句法如何——浅谈高适诗歌语言的自然特色
  • 高适是中国古代著名的边塞诗人,与岑参并称为“高岑”,以诗风雄壮豪放、深沉悲凉著称,这也是后人津津乐道的地方,本文另辟蹊径,选择了可能并不太受关注的语言作为文章的切入点,分别论述了高诗语言的自然特色,形成的原因,以及给我们的启示。
  • 探析王昌龄之边塞诗
  • 王昌龄盛唐著名边塞诗人,受时代精神的感召,投身边塞,寻求功业梦想。但边塞环境乏恶劣、战争之残酷,使其深感现实残酷,壮志难酬。在理想和现实的巨大落差下,诗人由之前的满腔热忱变为冷静理性,于是一首首真实反映边塞生活的诗作诞生了。
  • 欲望的难以覆灭和覆灭后的欲望——张爱玲《茉莉香片》解读
  • 《茉莉香片》是张爱玲创作高峰期的代表作之一,作家搭建了一个男子背负欲望寻父寻求自由而最终覆灭一己之欲的故事。作家匠心独运地细化这一概念,将其解构成小说中人物对圆满亲情的欲望、对挣破命运桎梏的欲求以及对正常的异性间欲望的反常抵制。本文以“欲望”为解读核心,从欲望萌发、欲望无法覆灭和最终覆灭三个方面展开对故事中人物意识流动和实际行为的剖析,再结合作家个人的相似经历,对照出生活事实与艺术真实的部分交融和差异。
  • 《长生殿》中的“忠臣子孝”形象述略
  • 洪异的《长生殿》的主题历来是学术界争论的热点,然而在李、杨动人爱情之后的“忠臣子孝”形象却被忽视。作品中将帅郭子仪以其超群能力与叛军作战,乐工雷海青以其凛凛浩然之气大骂安禄山,李龟年、宫女永新和念奴用他们的真情怀念故国,贫民老汉郭从谨直面玄宗尽忠言,这些形象同样美丽动人。
  • 试析屈原《离骚》中的“香草美人”意象
  • 《离骚》是浪漫主义的杰作,屈原在该作品中独创了“香草关人”的象征手法,展示了他非凡的艺术创造力,并对后人的创作产生了深远的影响。“香草关人”意象蕴含着屈原的爱国深情和独立高洁的人格。屈原洁身自好,一心想追求开明民主的政治,然而事与愿违,他只好借助“香草美人”来表达自己的政治主张和抒发自己的苦闷之情。
  • 黄金枷锁下的女性悲剧——曹七巧的命运悲剧解读
  • 《金锁记》以曹七巧三十年畸形的生命悲剧为主线,同时讲述了由曹七巧亲手给儿女、媳妇制造的命运悲剧.这是一个社会、一个时代的女性悲剧,本文试图从封建制度、男性奴役和金钱三个方面解读曹七巧的命运悲剧。
  • 浅谈《围城》中的爱情婚姻观的矛盾性
  • 《围城》所描绘的知识分子爱情与婚姻图景,突出表现了“围城”内外的人在爱情与婚姻问题上,纯情与矫情、幻想与现实、荒诞与理性的矛盾,他们在爱情婚姻观上的矛盾性关照了故事情节的发展,也折射了现实社会。
  • 简述中国女性主义文学发展的基础
  • 在不同的时期,受当时社会环境的影响,中国女性主义文学的发展也呈现出不同特色。
  • 浅谈胡适的“历史的文学观念论”
  • 胡适首举义旗,于1917年1月发表了著名的《文学改良刍议》,主张“白话文学为中国文学之正宗”,从而正式倡明了自己的“白话文学史观”。同年5月发表的《历史的文学观念论》,正式提出了“历史的进化的文学观念”,成为其建构白话文学史观的基础和支撑。对于这篇文章的剖析,有利于把握胡适提倡新文化运动的动机与目的,重新看待其对于中国文学史的研究与叙述的意义。
  • 你一直都在——用弗洛姆意识形态理论分析《坚硬的稀粥》
  • 本文用弗洛姆的意识形态理论对王蒙的《坚硬的稀粥》一文所体现的思想予以分析,主要运用其意识形态分层理论对文本人物所代表的类型做做出以下分析:分为爷爷、徐姐——传统保守主义、官僚制意识形态;我——自然主义、保守主义;儿子——资产阶级自由主义;堂妹夫——无政府主义、知识分子意识形态、社会主义四个层次,并试图由此延伸思考中国当前文化发展、非遗保护政策,对其予以适当分析。
  • 音乐之于文学
  • 文学与音乐皆是人类久远的艺术门类,它们几乎同时出现于人类社会的早期。人类社会历经数千年的风雨变幻,发展至今的过程,也是文学与音乐经历最初的共生同源,浑然一体,到后来逐渐分离的过程。时至今日,文学与音乐仍是最重要的两个艺术门类,现代社会中它们之间的渗透和融合日益紧密,关系也变的越来越密,两者交融取得的相得益彰的效果尤以音乐介入文学作品最为显著。
  • 曾熙书法艺术研究
  • 曾熙是我国近代杰出的书画家,尤其是其书法艺术在我国近代书坛具有举足轻重的地位,他的书法风格与其生活境遇、深研碑学、交友广泛等因素密不可分。本文研究的是曾熙早、中、晚期书法风格的形成及演变,分析时人评价来讨论其历史地位和身后影响。
  • 浅析波普及后现代主义对当今平面设计的影响
  • 本文以波普艺术和后现代主义的风格特征及其产生的时代背景为切入点进行论述,通过对其在当今平面设计中实际应用的分析,从而进一步探讨其对当今平面设计的影响。在两个风格的影响下,当代平面设计领域出现了一种多元化的设计思潮和设计实践,呈现出一种多元化的设计文化景观。平面设计师对设计内容感性化的理解和人性化的表述都产生出前所未有的关注,为当今平面设计的理论和实践方式的丰富注入新的血液,使其充满生机与活力。
  • 魅力展示——上海科技馆的设计特色
  • 建筑具有了生气活力,它就成为了自然的一部分,而建筑的这种特质不能建造,只能间接地由人们日常活动来产生,正如一朵花不能制造,而只能从种子中产生一样。上海科技馆就是一所具有活力的建筑,它不仅只是能够使用的房子,还具有浓厚的艺术性,内部的展示空间独特新颖,有一种文化精神包含其中.与人们的生活息息相关,这使科技馆充满魅力。
  • 谈一把好的紫砂壶
  • 宜兴紫砂陶,素以制作技术精湛、造型质朴大方、品类繁多、形制完美、色泽古雅、有实用价值而闻名于世,被称为“东方明珠”、“国之瑰宝”。它始创于北宋,兴盛于明清,宜兴紫砂陶品种很多,以茶壶为主,另有雕塑、瓶鼎、花盆以及其他陈设艺术陶,但最被人推崇的是紫砂壶。
  • 以富于个性化的表演实现戏剧人物形象的再创造——浅谈饰演《我那呼兰河》中李青山一角的体会
  • 文艺理论中强调,艺术作品中打造人物形象的最可贵之处,在于塑造出“这一个”。对于成熟的戏剧演员来说,“这一个”的再创造过程既要从整体上忠实于原作,又必须融入表演者个人的特征,是更加灵动鲜活,富有个性化艺术魅力的典型形象。本文作者从自身饰演评剧小生的艺术实践出发,阐述了戏剧演员如何通过富于个性化的表演,来实现艺术形象的再创造。
  • 紫砂壶装饰杂谈
  • 装饰是紫砂壶工艺中经常运用的手法。它将自然形态的素材进行概括加工,选择自然形象中最真实、简洁精关、生动的部分,使整体造型比自然形象更美、更典型、更理想,使紫砂壶有一种特别的美。
  • 陶艺制作工艺要素的探讨
  • 陶艺作品的创作,包含了艺术形态和制作工艺两个部分。除了追求形态的审美、观赏性以外,制陶工艺的特殊性便成为作品成功的关键因素。本文主要对陶艺创作工艺中的要素进行了探讨。
  • 方器的制作及装饰
  • 方器造型规则要求为“线条流畅,轮廓分明,平稳庄重”,以直线、横线为主,曲线、细线为辅,器型的中轴线、平衡线要正确、匀挺、富于变化。装饰上除传统的陶刻外,有透雕、装饰(局部装饰、点缀)镶嵌装饰有(金银、平嵌、凸嵌、化妆土色泥、深浅镶嵌、冰裂纹单独纹样、瓷釉珠点嵌、其他材料等等)。
  • 深刻把握戏曲传统艺术手法,创新戏曲人物塑造方法
  • 本文首先阐述了戏曲人物创造的传统艺术方式,然后,通过举例从人物内心世界刻画、人物性格特征分析、人物情感体验等三个方面探索戏曲人物塑造的基本方法。
  • 紫砂壶艺及收藏之我见
  • 如何鉴赏和收藏陶艺史中独树一帜的紫砂陶艺精品,对于每一个熟悉中国茶文化,了解紫砂壶艺和专业收藏者来说。是一门必须立现的艺术必修课。
  • 浅议中国传统建筑装饰艺术中色彩的运用
  • 中国有着悠久的历史,在岁月的漫漫长河之中,古朴而又勤劳的中国人民通过自己的双手创造了许许多多的文明,建筑装饰艺术就是众多璀璨文明中的一个。中国传统建筑装饰艺术有着与其他任何一个地域、时间都不相同的特点,装饰艺术拥有多种载体,大致可以分为建筑色彩、建筑形状等方面。本文将以中国传统建筑装饰艺术中色彩的运用进行浅析。
  • 试论对紫砂泥料的认识
  • 宜兴紫砂陶以其得天独厚的材质,千姿百态的造型,高雅脱俗的文化品味和圆熟精湛的制作工艺而独步千秋,享誉中外。
  • 浅析话剧中的女性角色
  • 在中国戏剧史上,男性角色一直占着主导地位。在现代戏剧中,女性角色鲜有出现。本文旨在透过这一现象,分析女性角色在戏剧中的人物设置作用及其内涵。
  • 浅谈紫砂陶艺个人风格的传承和创新
  • 一个时代区别于另一个时代,一个紫砂艺人区别另一个紫砂艺人,关键在于要有独得的创造,对紫砂壶的内容、形式、语言、表现手法等方面进行创造,形成自己的风格,不断适应新的时代人们对于审美文化和紫砂壶的要求。
  • 关于周星莲的“一鼻孔出气”之论随想
  • 临帖时要好好体会古人的笔势与自己的用笔习惯,两者契合了才是最有效的学书途径。
  • 试论紫砂文学内涵
  • 紫砂壶的介绍在当今设计发展的潮流中,作为传统造型艺术之一的紫砂壶,其设计蕴含了关学、文化等多学科的知识,。花样繁多的紫砂壶,从造型特点上主要分为几何形体造型、自然形体造型和筋纹类造型等三类。
  • 从园林艺术浅析艺术创作的一般规律
  • 本文通过分析艺术创作的一般规律,结合我国园林艺术的造园实践,从造园的艺术角度分析造园艺术的的创作方法以及创作规律,以期达到更加深刻认识园林景观的创作主体、创作目的、创作情感和园林的形式美法则,更有效的学习造园艺术的目的。
  • 浅谈宜兴紫砂花货
  • 花货,是指那些自然界中瓜果花木,虫色鸟兽为创作对象,模拟自然形体的造型,或是在几何形体上进行对调装饰的器皿。用紫砂体现自然美,就是紫砂花货追求的最高境界。
  • 浅谈戏剧教学创作中舞台行动的分类与产生
  • 斯坦尼斯拉夫斯基一生都致力于戏剧表演艺术的研究,经过长期的探索,他发现,表演艺术实质上是“行动的艺术”。演员的英语单词翻译为“actor”,即动作的人,演员在舞台上生活,也就是在行动。研究舞台表演,行动乃重中之重。
  • 砂壶品茶即是品人生
  • 中国茶文化最基本的文化精粹。因而饮茶——茶道再不只是生活而是古朴的诗经、楚辞;典雅的唐诗宋词;玄妙的琴曲;天人合一的道家修行;参禅顿悟的佛家信念。古人的“茶即我,我即茶”、“茶禅一体”等等都是茶文化熏陶体现出来的高深幽远旷达的心境。
  • 浅析雕塑中的速写语言
  • 速写在素描中又是一门独立的学科,必有其不可或缺的地位与作用。速写在雕塑中以速塑的转变形式出现往往使我们割断了雕塑与速写的关系,而速写所培养的种种能力又是我们不可或缺的,所以速写意识能力转化为表现语言是具现实指导意义的,为了把这一课题准确的摆在雕塑者面前,我们有必要把速写语言在雕塑中的体现明确出来。
  • 宜兴紫砂陶刻之我见
  • 陶刻作为一种装饰手段,其出发点和最终目的是提高砂壶的整体艺术欣赏效果。只有把陶刻技艺融入茶壶的造型艺术之中,才能给作品带来统一的艺术效果,事半功倍而又巧夺天工。
  • “永恒”的魅力——试论具象雕塑的价值
  • 雕塑常常被定义为一种“静止、凝固”的艺术,是一种三维空间语言的塑造。本文在探求“具象”雕塑本身所蕴含的巨大的生命力的同时,寻求到其存在的永恒价值
  • 谈紫砂壶传统经典款式——石瓢
  • “石瓢”是紫砂传统经典款式,形态雅致,舒展挺拔,端庄稳重,刚中有劲,敦实调和。从留传于世的石铫壶看,至陈曼生、杨彭年时期,已有了很大的变化,更趋向文人化、艺术化。
  • 中国民居艺术风尚
  • 居是居住者生活行为的领域,包括社会性的非实质环境,属于居家的范围,论及居住者的日常的与非日常的生活行为或轨迹,中国民居文化它的自然因素主要包括地理位置地形地貌气候特征材料资源等内容。中国传统民居是世界建筑艺术宝库中的珍贵遗产,建筑设计水平在历史传统基础上进一步向前发展走出我国自己的住宅建筑。
  • 浅论现代家居装饰中陶瓷艺术魅力展现
  • 这篇论文通过概念的界定,首先将陶瓷的概念及其发展历程进行了说明,并明确了现代家居中陈设陶瓷的类型。通过实践调查研究,陶瓷在现代家居空间中的应用予以总结归纳,使人们对于居室装饰有了更好的艺术见解。
  • 书道有“道”——道家思想对书法的核心影响
  • 中国的思想以儒道互补为根基。在修身养性、治国齐家、为人处事上来看,儒家的准则早已渗透人心。往往也把这些带到了艺术上。致使艺术也是中规中矩,带有政治教化的色彩。然而,艺术本身的特质,更是需要道家的思想为支撑,才会使其气质超凡脱俗,别俱风韵。
  • 论服装搭配中色彩的运用
  • 进入后现代社会以来,艺术的精英化逐渐被抛弃,世俗化、大众化成为主流,时尚界也掀起了一股后现代风潮,随着经济的发展和信息技术的高度发达,时尚艺术在最广阔的时间、空间蔓延,意味着更广阔的人群需要这种精神食粮的填充。在各种时尚信息刺激下人们的审美能力不断地提高,追求与众不同来表达自己的个性,但是在各种潮流信息轰炸人们头脑的今天,大众在服饰搭配的选择上容易走入时尚的误区,一味地复制、模仿。而完美的服装搭配应在遵循一个原则的前提下,协调好三方面的关系,一个原则为“扬长避短原则”,三个方面包括“色彩”、“款式”、“面料”。“色彩”以其内容的丰富与强劲的视觉冲击力,首当其冲成为搭配中最重要的环节。
  • 浅谈展示空间中的光设计
  • 光,对于一个空间来说,它所表达的作用不仅仅是点亮,更多的是能够表达一个空间的效果,营造一种空间氛围,使空间变得更有内涵,层次感更强。不同的光给我们不同的感受,它不仅可以使空间变得更富有关感,甚至可以直接影响到我们的心情,所以,对于空间而言,光是不可或缺的,是至关重要的。空间的设计也是因为光的设计而变得更有魅力,本文就针对光在展示空间中的设计做了一些分析,叙述了光在展示空间中的发展,灯光设计的原则,灯光设计的种类以及人工光和自然光分别在展示空间中的应用。通过光在展示空间中的设计,更充分表达了光的重要性和在展示空间中的重要地位。
  • 从设计形态看生活的简约之美——以无印良品和宜家的设计为例
  • 无印良品和宜家都是当今被消费者热捧的品牌,两者所掀起的简约之风,让越来越多的人开始了解它们,两个品牌的简约之美却是有着根本区别的,它们发源的产地不同,所拥有的风格不同,但是它们却赢得了消费者的喜爱,而它们的成功对于当今中国的一些品牌形象设计也产生了很多启示。
  • 《天工开物》可持续发展意识对当代设计的启示
  • 当今世界,科学技术飞速发展,设计理论和方法不断创新,由此给人类社会带来了巨大的物质财富,人类的生活条件与生存环境在许多方面有了很大程度的提高与改善。但与此同时,过于商业化的现代化设计与现代机器大生产又导致了一系列问题,“生态”、“可持续”在现代发展十分重要。《天工开物》就包含了人与自然和谐统一的生态思想,其中所蕴含的造物理念和人文情怀,能够使我们在回顾造物史的同时,对今天的人类造物活动进行深刻的反思。书中强调了人类要与自然相协调、人力要与自然力相配,对现代设计具有重要的借鉴和指导意义。
  • 建筑门窗设计风格的西化及其发展方向探讨
  • 笔者通过对近现代世界流行的建筑设计思潮的描述,分析了西方建筑设计思想对当代中国建筑门窗设计风格的影响。同时,通过对当代一些优秀建筑设计作品的深入了解以及对中国传统建筑文化精粹的探析,为未来中国建筑门窗的设计如何融入中国传统文化阐明了自己的观点。
  • 浅谈视触觉在现代包装设计中的应用
  • 长久以来,产品包装设计都是靠视觉形象来引起人们的兴趣。而事实上,包装并非只是单纯的平面设计,人们的感官都参与着整个购买过程,例如嗅觉、触觉。
  • 浅析《天工开物》对当代设计的启示
  • 文章结合科技古籍《天工开物》的具体内容,详细分析了《天工开物》中图文设计的特点与技巧,探讨了图文设计在现代设计领域中的巨大影响力。
  • 新形势下现代工艺美术设计发展研究
  • 随着经济社会的不断发展和人们的审美意识和审美品位的不断增强,工艺美术的设计理念和方式必须要与时俱进,不断进行探索和革新,不断学习国外的先进设计理念和设计方式,不断促进我国现代工艺美术设计实现更大的进步。
  • 浅谈墙体手绘在室内设计中的运用
  • 在日常生活中人们所看到的一般都是画在画框上或者裱在画框中的画,传统的画只能停留在小个空间当中,由画框的大小和画框的类型所决定。墙体手绘是近年来家居设计的一种潮流,它不会受限于画框的呆板和造作,可以根据户主的爱好和兴趣随意的在墙面上进行创作。墙体手绘摆脱了空间限制的同时还可以根据户型的结构和线条的走向、家具的摆放位子、整体的色调等等因素进行图案的搭配,这样绘制出的墙面,能更好的与本身户型的结构相结合,与房内的家具相协调。
  • 如何让小住宅变成大空间
  • 毕业后无法找到工作或工作收入很低而聚居在城乡结合部的大学生群体,我们称他们为“蚁族”。对于“蚁族”而言,许多社会问题都困扰着他们,住所问题当然也是成为了他们目前最头疼的烦恼之一。他们迫切想拥有属于自己的住所,但大型住宅又承担不了,因此现如今,中小户型住宅已成为了绝大多数“蚁族”的最佳选择。于此同时,如何让这些中小住宅变成大空间、如何让小空间长久的保持新鲜感等问题也油然而生。
  • 浅谈极少主义
  • 极少主义是一个广泛意义的概念,很难用非常明确的语言来定义它,作为一种艺术流派包含着不同的门类,其目标都是要用极少主义的艺术手法达到更高、更多的表达。
  • 论产品设计中的传统符号及其应用
  • 中国是一个文化历史悠久的国家,有很多具有中国特色的元素,然而随着社会的发展,这些中国元素却被人们慢慢地遗忘了。作为设计师如果能通过学习和了解中国文化,从中获取设计灵感,吸取设计营养,把属于中国特有的文化发扬光大,那么中国设计就能够在竞争中取得一席之地,具有中华特色的文化也能够在世界文化的长河中源远流长了。因此,将具有中国特色的元素和符号应用到现代的产品设计中,是设计师们应该认真思考的问题
  • 艺术设计与科技水平的多角度融合
  • 艺术设计和科技这两个词对我们来说都再熟悉不过了,探讨他们之间的关系,无论从过去谈,还是锁定今天。都可以借用活生生的例子来见证他们之间的密切关系。设计在本质上是艺术与科技的综合产物,设计以一定的科学技术为基础创造出具有关感或者艺术感的产品。艺术设计与科技就像是两个亲兄弟一样,在不断相互影响和鼓励之下改变着自己但却又不失各自的本性。
  • 香水包装中关于装饰和功能的研究
  • 在现代香水营销中,香水包装除了具有容纳、保护实用等功能外,还必须具有能吸引消费者眼球和激发购买欲的作用。本文主要从香水包装的功能、装饰角度进行全面分析,并在功能与装饰之间找到均衡点,以此更好的满足香水的包装,把香水的包装设计提升到更高的高度。
  • 绿色设计与“人性化”设计
  • 为了更好地关注人类的生存环境,减少经济发展过程中环境的破坏、资源的浪费等不良现象的发生,运用综合分析和归纳的方法,进行了深层次的探索研究、认为:现代设计以“人性化”的设计作为宗旨,不仅关注到人们自身,同时倡导把以“为人类利益设计”的主题的绿色设计作为设计的出发点,深入地完善“以人为本”的“人性化”设计理念,建立起以绿色设计作为实现“人性化”设计的最终目标。
  • 浅谈室内设计中的形式美
  • 室内环境设计伴随着经济社会的发展也相应进入了新的发展时期,室内设计的技术与艺术性成为人们追求的两大主题。伴随着新技术,新材料的不断涌现,使得现代生活更加多元化,过去那种单纯以功能性为主的室内环境已不能满足人们的需求,注重室内环境形式美的设计开始受到人们的欢迎,这种发展的趋势要求设计师们要在空间形式关方面做出更多的探讨。
  • 现代城市建设中的环境艺术设计初探
  • 在进行城市化建设的过程中,要注重对环境艺术的设计,使城市绿化能够伴随着城市的各项建设协调发展,除此之外,还要加大城市环境艺术的建设力度。让市民从中深切的感触到,环保给自己的生活带来的生活享受。下面对现代化建设中环境艺术设计做个简单的探析。
  • 浅谈无障碍设计在日常生活中应用的意义
  • 在我们的城市生活中已经有不少无障碍设施嵌入使用,无障碍坡道已经成为了必备的硬件设施。随着国内外无障碍硬件建设法规的日益完善,无障碍设计在日常生活中发挥着重要意义。
  • 从生命力中看形式美法则在产品设计中的新应用
  • 人们对于美的理解是在不断发展变化的。人们的审美观也是随着社会的进步不断拓展的。当人们的认知领域达到一个新的范围时,人们对于美的追求与探索也相应达到了一个新的层次。同样,在设计中也是如此,所以当今的设计院校以及设计公司应该加强以形式美法则为主的设计实践,提高形式美法则的新应用。
  • 简述风格派在当代设计领域中的启示
  • 该论文讨论的内容主要是风格派在当代设计各领域中的影响。风格派独特的艺术特征、先进的思想意识为现代主义设计的发展提供了宝贵的经验。风格派放在当代社会背景下,对当代设计所具有的传播性、社会功能性、商业性等特征以及当代设计的发展都带来了积极的影响。
  • 运用马克思主义艺术生产理论浅谈对艺术设计的理解
  • 马克思的“艺术生产”理论引起了艺术的一系列的根本性变化;它把人类的艺术活动从宏观上划分为“非生产劳动”的“艺术发展的不发达阶段”和严格意义上的“艺术生产”阶段,这一有别于传统的划分为人们理解艺术活动提供了全新视角和方法,开拓出新的广阔的理论境界,具有深远的意义。
  • 国内外设计管理理论发展的趋势
  • 全球竞争变得越来越激烈时,竞争策略的新方向逐渐受到重视。其中最重要的一项,式设计及设计管理。在一些成功的企业中可以得知,设计对公司声誉及利润的重要性是十分明显的。从可靠的功能到高品质的外观,设计的确是重要的竞争性武器。
  • 平面设计在橱窗展示中的应用
  • 橱窗设计属于一门综合的艺术设计,它包含很多的设计内容,如环境空间设计,平面的二维图形设计,装饰设计,工业设计等,而其中的平面元素占有至关重要的位置,它属于广告的一种类型,是一种历史长久的设计元素,能够简便快捷的传达商家的商品信息。这些平面元素可以细分为:招贴设计,文字设计和标志设计和数字多媒体的运用。他们在橱窗设计中起着至关重要的作用。
  • 浅析色彩的地域指向性
  • 色彩作为一种视觉语言,在平面包装设计的视觉形态要素中、占有重要地位。随着经济全球化进程的加剧,包装中色彩的地域指向性日渐消失,色彩作为重塑和保护地域特征和文化的重要手段发挥着巨大的作用。本文旨在研究色彩的地域指向能力,通过一些色彩地域指向性鲜明的案例,找出色彩地域性沉淀的一些规律以及色彩与文化背景的关系。
  • 浅析商业与设计
  • 21世纪的今天,商场里总是充满了令郎满目的商品,而消费者买到的到底是自己真正所需求的,还是仅仅是这个商业化社会利用各种商业手段制造出来的美丽幻象迷惑了观众让他们以为自己真的需要那些产品?现实情况是,产品通过设计再改造加上网络技术的发展使得广告可以随时随地融入我们的生活,而此刻人们比任何时候都更拥护品牌。甚至,有人会创立自己的品牌,抑或在自知自愿的情况下成为品牌推广者。营销,已经成‘了我们生活中的一种行为,买和卖的界限变得越来越模糊。
  • 浅谈极简主义的环境设计
  • 极简主义艺术是二十世纪现代艺术的一个重要艺术类型。极简主义有着简约化的语言,在极简主义的艺术流派演变过程中,对现代艺术设计产生了重要的影响。
  • 服装设计时尚元素的探析
  • 众所周知,时尚与设计之间的关系十分微妙,这两个概念在群体性方面,在时效性方面,在商业性方面有着很多相融相通的地方。当前,在世界范围内,服装设计成为诸多时尚元素走进人们生活的途径;而各种时尚元素、时尚文化又在很大程度上影响这服装的设计理念和设计方法。
  • 穷人与富人的特色设计价值观——论国际主义风格在现代主义设计中的发展
  • 国际主义风格在整个设计史中占有重要的历史地位,它是一个历史发展的必要过程。对德国现代主义设计运动向美国国际主义风格演变过程的深入剖析,作者认为国际主义风格是现代主义设计的一种戏剧性讽刺,这种观点过于片面化。“为大多数人设计”的现代主义设计思想在国际主义风格中同样得到体现,其主旨并未改变。而区别只在于不同的社会背景下,“大多数人”这个范围人群的物质条件发生了改变,从而设计的解决策略相应的发生变化。
  • 艺术本质之我见
  • 谈到艺术,我们毫不犹豫地可以说出一系列艺术作品,同时我们可以举出无数的艺术家。但是,当我们真正追问是什么使他们成为艺术家和艺术作品的问题,艺术的内在本质究竟是什么的时候,我们又变得茫然起来。艺术到底是什么?对此,前人已经提出了各种各样的答案,而且接着他们的思考,我们仍可以继续的回答下去。在本文中,我将从艺术的“摹仿说”、“表现说”、“畅神说”这三方面来探讨艺术的本质。
  • 欧美历史传统商标艺术形式特征探析
  • 商标亦或标志作为一种符号类图形,在最初就被用于记事或传达某种信息。它是人类文明的产物。早在远古时代,人类的祖先便创造了这种信息传播工具。在欧关历史长河中,存在着各类商标或起到商标作用的标志,式样繁杂,探寻这些最早商标的本质以及表达意义的方式,分析总结其艺术形式特征。
  • 解析古希腊缠绕式工艺在现代服装设计中的应用
  • 随着人们对现代服饰的环保和舒适性愈加的关注。古希腊服装风格再次回归。其中希腊缠绕式自然、美好、和谐的风貌更加注释了这一点。本文通过在毕业设计中对缠绕方式的应用,以面料在人体上的缠绕方式的造型设计为灵感,同时将现代元素和古希腊传统缠绕工艺相结合。使服装造型变换的缠裹方式,形成延续不断、自由流动的褶裥线条,缠裹的方式不同,所造成的款式各异。同样,随意、自然、富于变化也是这类服装的重要特点。本论文的选题是对缠绕的发展、礼服设计、面料、缠绕工艺的综合掌握以及对设计技巧的一种体会。
  • 浅谈加塞特的艺术本质观——以《艺术的去人性化》为探究的基点
  • 奥尔特加·伊·加塞特是一位跨学科的学术贵族,他的思想不仅对当时的文学有着不可小觑的影响,而且对当时的社会现状也起着举足轻重的作用,尤其是对他祖国西班牙的文明,更可以说是继往开来的一位伟大批评家。加塞特对艺术有着非常独特的见解,尤其是对于他所生活的时代的新艺术,如果用历史的眼光来研读,加塞特所谓的新艺术就是现代主义的艺术。在此,本文从他的著作《艺术的去人性化》来探究一下其对于艺术本质的观点,从而能更清晰地来了解他的思想状况,及在关学领域中获得一个新的艺术认知。
  • 从南·戈尔丁论女性私密摄影
  • “私密摄影”或称“私密纪实摄影”,它将摄影的镜头转向拍摄者自身,从个人角度去审视与反映摄影者的生活,成为解读社会生活的一面镜子。私密摄影成型于20世纪六七十年代,是后现代摄影的一种表现形式,在这一时期,伴随着女性社会地位的提高,女性摄影蓬勃发展起来,作为女性摄影师的代表,南·戈尔丁与萨丽·曼为我们确立与诠释了女性私密摄影的方式与魅力。
  • 浅谈哥特式建筑和雕塑
  • 说及哥特式,大家想必对它熟悉但究其什么才是真正意义上的哥特式,又对它的概念模糊不清。哥特式一词大概还是相当陌生的。什么是哥特式建筑,什么是哥特式雕塑,文章就此两点展开。
  • 探究贝多芬歌剧《费德里奥》的创作思想
  • 路德维希·凡·贝多芬出生于德国波恩,1792年前往维也纳师从海顿,后终生定居维也纳。贝多芬一生创作的作品体裁涉及交响曲、康塔塔、奏鸣曲、声乐套曲等等。而《费德里奥》是贝多芬唯一的一部歌剧,全名叫《费德里奥或夫妇之爱》。贝多芬为这部歌剧呕心沥血,历时11年终完成定稿,仅是序曲就写过4首。本文主要是通过分析贝多芬所处的时代背景以及他的人生经历,并借助于对歌剧《费德里奥》的音乐分析,探究其中的多重创作思想。
  • 对舒曼《幻想曲集》(0p.12)的创作分析及演奏研究(一)
  • 舒曼是十九世纪上半叶德国重要的浪漫主义音乐家。《幻想曲集》(0p.12)是他的标题性钢琴套曲之一。本文以此作品为研究对象,从对舒曼的音乐思想和他的钢琴创作为切入点,从曲式结构、和声调性、节奏等方面对《幻想曲集》的创作手法和艺术特色进行论述,后以在对此分析的基础上,阐述了不同的演奏方法以及演奏中需要注意的问题。本文是在通过对舒曼大量作品的学习之后,在前人研究成果的基础上,做出的进一步研究和探讨,结合自身学习的感受和想法,在演奏方面提出一些问题和方法,以期在今后的学习中对舒曼及其作品有更深刻的认识和研究。
  • 浅谈哥特风格
  • 欧洲的中世纪经历了约十个世纪的时间。这期间由于宗教、战争、商贫、古典文化及东方艺术多方面因素的影响,使得其呈现出各种形态。其间除了拜占庭和仿罗马风格外,中世纪影响最为深远就是哥特式风格。
  • 北欧的室内设计风格特点及其成因分析
  • 北欧的设计以简洁著称于世,本文分析了北欧室内设计的几大特点。空间的通透感,对于木材的大量使用,室内原始质感的运用,室内的彩色系点缀。并结合北欧的人文和自然属性,对这些特点做了解释。北欧那大众化,功能化,人文化的设计精神,那对传统风格的传承与发扬,值得我们中国的设计去借鉴与学习。
  • 从盖格尔现象学看设计审美的价值判断
  • 德国著名的现象学专家莫里兹·盖格尔(Morits Geiger)是现象学美学最主要的开拓者和创始人。他曾明确界定了现象学美学的概念以及内涵。并最先将现象学的方法全面、具体地应用于一定的美学领域。并在此之上建立了系统的现象学关学理论框架及其研究方法。本文将简述盖格尔现象学美学对艺术设计方面的审美价值分析有其重要作用。
  • 芥川龙之介童话人物构成中“考验”模式的展开
  • 大正时期新理智派代表作家芥川龙之介的10篇童话中,[蜘蛛の糸]、[魔街]、[杜子春]和[白]这四部代表作中“考验”模式的存在,形成了其童话的重要特色之一。本文按时间先后顺序对这四部作品中的“考验者”和“被考验者”分别进行横向的对比和展开,意图对“考验者”和“被考验者”之间的发展变化进行进一步的考察和归纳。
  • 门德尔松《无词歌》的艺术特点及演奏要旨分析
  • 德国作曲家费利克斯·门德尔松(FelixMendelssohn,1809—1847)是19世纪上半叶欧洲浪漫主义时期杰出的代表。他的作品简洁精炼,旋律流利生动,音乐语言清新自然。在钢琴音乐创作方面,门德尔松首创了无词歌,把歌唱性的旋律和钢琴织体结合成了一个统一的整体。这些音乐作品形象既鲜明又具体,表达了门德尔松对生活和大自然的热爱与赞炎,成为19世纪小型器乐曲的重要体裁,在浪漫主义抒情钢琴作品中占有特殊的地位。
  • 试析《鼠疫》中天气的意义
  • 《鼠疫》是法国著名作家加缪的代表作之一,作品具有浓厚的悲剧意识,作者借由这部悲剧的作品回应了那个悲剧的时代。仔细阅读文本可以看到,“天气”在小说中不断出现,笔者认为作者这样不仅可以整合全文结构。借天气来渲染作品的悲剧气氛,同时天气也具有象征意义,是整部作品的闪光之处。
  • 焦虑恐惧的男人——评伊恩·迈克温的《床弟之间》
  • 伊恩·迈克温小说《床弟之间》,以现代社会为背景,以梦境和心理描写为表现手段,塑造了一位充满焦虑恐惧的男人形象——斯蒂芬·库恩。本文试图分析人物关系,揭示小说反映的社会现实,进而从心理视角透视斯蒂芬的生存状态和内心世界。
  • 简评《寂静的春天》
  • 《寂静的春天》不仅是美国海洋生态学家蕾切尔·卡逊生态文学和生态伦理学的代表作,也是世界环境丛书的经典。《寂静的春天》使人们较早地看到了有毒化学药剂对环境的危害,使人们认识到保护人类生存的环境刻不容缓。
  • 浅谈英语国家姓氏的起源与来源
  • 姓氏是人类社会最重要的语言现象之一,它是一种文化象征和载体,也是历史发展的产物。人们以此来从群体中分别不同的个人,人因姓氏而与其他人区分开来。英语国家姓氏的产生经过了漫长的发展,有着丰富的来源。本文主要探讨英语姓氏,并着重于其历史起源、主要来源两方面。
  • 论贝克特小说三部曲中逐渐萎缩的第一空间
  • 法国爱尔兰裔文学家贝克特著名的小说三部曲《莫洛伊》、《马龙之死》、《无法称呼的人》为法国新小说注入了新鲜血液。本文主要引用美国地理学家爱德华豫索亚的“第一空间”认识论,指出三部曲中不断萎缩的第一空间以及现代社会人与地理空间的关系
  • 德彪西歌剧《佩利亚斯与梅丽桑德》中珍妮维叶芙角色塑造
  • 歌剧《佩利亚斯与梅丽桑德》是20世纪印象主义歌剧大师一德彪西,根据比利时象征主义诗人、剧作家梅特林克的话剧改编创作的。讲述的是高罗、佩利亚斯与梅丽桑德三个人的悲剧爱情故事。珍妮维叶芙是其中主要人物之一,作为高罗和佩利亚斯的母亲,阿凯尔的儿媳妇,既有对儿子的关爱又有对阿凯尔(国王)的尊重与敬爱,由次女高音担任表演。本文主要从角色定位、心理变化和主要唱段分析对珍妮维叶芙进行角色塑造分析,希望通过对其中主要人物之一的分析,让更多人了解这部歌剧和德彪西的印象主义歌剧。
  • 皮尔士的实用主义意义理论
  • 查尔斯·桑德斯·皮尔士的实用主义哲学是美国哲学思想的核心,其中詹姆斯、杜威、罗伊斯、刘易斯、莫里斯都不同程度受到他的理论影响。实用主义哲学流派作为冲击和批判古典哲学的一种哲学思潮,已经融入到现代西方哲学各个流派之中。皮尔士的哲学不仅是美国哲学,更是世界性的哲学。皮尔士是美国的通才,生于马萨诸塞州坎布里奇。他的父亲本杰明·皮尔士是哈佛大学著名数学家和天文学家。他的著作所涉及的范围之广,不仅包括了哲学的整个领域,而且对于很多科学学科有着实质性的贡献。他是一个科学家,包括化学家、大地测量员、物理学家、天文学家、工程师、发明家、实验心理学家等,然后他才是一个哲学家和逻辑学家。在当时他用科学家的身份去支持他的哲学和逻辑学研究。
  • 看得见的“声音”——古琴减字谱音符的再造
  • 单个古琴减字谱音符同时包含了徽位、弦位、用指和指法等要素,它们初看上去很像汉字,但实际上是很像汉字的一种符号式的组合。文章通过对古琴减字谱资料的整理和理解,对其音符进行视觉分析,进而再设计。旨在创造一种同时包含键位(弦位)、指法和音长的新汉字音符。
  • 谱出时代的清音——有感《施光南歌曲集》
  • 施光南被誉为“人民音乐家”,在我国近现代音乐史上产生了广泛影响,尤其在歌曲领域建树颇丰。研究施光南作品的文论及著作不在少数,介绍其歌曲的作品集亦是常见。由金华市金东区施光南研究会和浙江师范大学音乐学院联合篇著的《施光南歌曲集》,即是介绍施光南音乐作品的一个著述范例。这本书在选材范围、编排方式等方面都有独到的创新,必将对施光南音乐作品的传播和研究产生广泛而深远的影响。
  • 儿童歌曲创编旋律的发展手法
  • 歌曲创作是一项专业性、技术性很强的艺术劳动。创作一首优秀的歌曲需要从歌词、旋律、乐段结构、体裁等各个方面进行考量。而旋律是歌曲创作的诸多构成要素中最重要的部分。旋律的优劣直接影响了歌曲的整体效果。因此,本文通过对诸多优秀歌曲旋律进行分析,进一步阐述了歌曲写作中旋律的几种发展手法,力求使学习者能够对其有更为深入的了解和掌握,从而提高他们的音乐修养和欣赏水平。
  • 浅谈萧友梅先生与“国立音专”
  • 本文主要谈论萧友梅先生对“国立音专”所做的贡献,即他在极其艰苦的条件下竭尽自身的全部才智和经历投入到“国立音专”的建设和管理中,并通过自己独特的办学模式、独特的专业设置和独特的教学体制把国立音专建立成了当时中国的最高音乐学府,为中国音乐教育的发展奠定了坚实的基础。
  • 浅谈古筝摇指
  • 弹拔乐器与吹管乐器、弓弦乐器相比较,它最突出的特点就是以手指来弹弦奏出乐音,而这些乐音则是由点与点的连接而组成和延展音乐的。然而在弹奏长时值的音符或歌唱性的旋律时,单纯的靠弹弦振动后其自然衰竭过程中的延长,是无法持续声音时值的充分和音乐的连贯。也就是因此,在弹拨家族中的各种器乐演奏技法中,基本上都会有用同音重复的快速演奏技术来延长乐音的时值并使音乐可以持续不断的演奏手法,如三弦中的“捻指”、扬琴中的“密竹”、琵琶中的“轮指”等。当然,也有古筝中的“摇指”和“轮指”,本文就将对古筝中的“摇指”进行全面的介绍。
  • 歌唱语言与朗诵密不可分
  • 本文将从歌唱语言与朗诵的联系出发,围绕“重视朗诵,以念促唱”的声乐观念展开论述。讲述了歌唱语言与朗诵之间密不可分的联系,通过朗诵增加歌唱者对歌曲内容的理解和作品表现的把握,增加演唱中的语感和内容表达的清晰度,从而提高声乐表演的水平。在声乐教学过程中,可以通过朗诵的练习成功解决某些影响歌唱中的语言问题。
  • 论笛曲《幽兰逢春》的演奏技巧及艺术特点
  • 笛曲《幽兰逢春》是我国民族器乐曲中的代表作品之一,以昆曲音乐为素材创作而成。文章简单介绍了《幽兰逢春》的创作背景和表现意境;从循环换气的运用、南北派技巧的融合两个方面探讨该乐曲的演奏技巧;通过对比昆曲曲牌《二郎神》来分析笛曲《幽兰逢春》的艺术特点。
  • 吴晓邦先生在东北鲁艺——概述
  • 吴晓邦先生的新舞蹈是基于德国魏格曼现实主义现代舞再结合中国国情而探寻的。然而东北鲁艺作为革命艺术的发源地,势必燃起吴晓邦先生来到东北鲁艺任教的热情,并在此撒下了新舞蹈的种子。他在东北鲁艺不仅教授了遵循自然科学原理的人体基本训练即自然法则课,还编排了符合当下人民审美特性的舞蹈作品。
  • 试论音乐欣赏中的感情体验
  • 心理学上常常把无限纷繁的情绪和情感称为感情。在教学中,必须要重视情感和情绪在音乐欣赏中的调控作用,并通过和其它艺术形式的比较,准确把握感情体验的方式、程度、地位。
  • 由“马克思的艺术生产理论”引发的对“民族音乐文化传承”的思考
  • “艺术生产”理论的发展是伴随着马克思主义学说的发展而不断发展的,马克思主义在其早期侧重于哲学的研究。把艺术作为生产的一种特殊的方式,从哲学的高度阐释了艺术生产方式与艺术生产力之间的关系。而音乐作为这种特殊的精神生产当然也受一定生产力的影响及作用,而对于民族音乐文化来说,对于我们这样一群音乐人来说,现在的当务之急就是在了解民族音乐文化产生的同时进行保护和传承,从而更好的发展他。
  • 浅论音乐与犯罪心理
  • 在欣赏过程中,听众既获得艺术享受艺术,又受到思想教育,艺术享受和思想教育,正是艺术欣赏活动所以具有的特殊社会意义的原因,同时也使得艺术在对群众进行思想教育中具有其他宣传不能代替的作用。许多犯罪嫌疑人犯罪的起因都是黄色淫秽暴力书刊音像制品,就是反面证明。
  • 浅析近代竹笛的流派及其特点
  • 竹笛作为我国传统的民族乐器之一,在中国的舞台上充分展示了它的艺术魅力,经过无数人的努力,又最初给戏曲和曲艺伴奏的乐器发展成现在经常在舞台上独奏的民族乐器。近现代以来,竹笛受地域民俗和生活环境的影响,逐渐形成了“南派”和“北派”两大流派,并且都形成了逐渐独特的演奏风格。
  • 如何通过音阶练习提高小提琴学习演奏能力
  • 小提琴学习内容主要以音阶、练习曲以及乐曲组成,其中音阶作为基础练习在小提琴的训练中起着举足轻重、禾可替代的重要作用。
  • 中西方音乐思维之比较
  • 思维是具有意识的人脑对于客观现实的本质属性、内部规律性的自觉简介的概括性的反映。音乐也隶属于思维的范畴,由于地理环境、社会背景等的差异,每个国家、每个民族都历史的形成了自己固有的思维性格和思维方式。本文就中西思维方式的不同所导致的音乐思维的不同进行了简要的比较和分析。
  • 试论声乐美学的艺术性
  • 声乐演唱作为音乐的艺术形态之一,在它的艺术美的构成与体现中,具有其自身的特殊性。文章就声乐演唱的音质关、声乐演唱的字音美、声乐演唱的意境美等来阐述三者是如何来体现声乐演唱的艺术美的。
  • 浅谈中国民族声乐的发展和教学
  • 我国有着悠久的历史文化,独特的民族声乐艺术是世界文化中的一朵奇葩,它集成了我国民歌、说唱、曲艺的艺术特点,引进和吸收了欧洲美声音乐的艺术理论和精华,受到的人们的喜爱,有着非常深厚的群众基础,是一种艺术感强烈、民族感鲜明,具有音乐科学性和时代性的一种音乐艺术。
  • 浅析音乐课中的情景表演
  • 表演艺术概括地讲就是一种动态艺术,而具体地的讲却是一种集语言、动作、舞蹈、角色等为一体的综合艺术。本文主要阐述音乐课中情景表演的教育理念,主要谈情景表演在音乐课中的运用以及强调情景表演在音乐课中的重要性。加强学生课本知识的学习是必需的,但我们同时应特别注意培养、提高学生语言综合能力,这样才能使学生能活学活用书本知识,增强口头表达能力。在音乐课中通过情景表演这样的形式,让学生积极、主动、创造性地投入学习,把学到的知识和技能溶入到丰富、真实、自然的语境中,让学生有目的地使用表演艺术进行交际,从而巩固和加深对情景表演的综合掌握。
  • 二胡演奏中的心理现象分析及心理调控
  • 我们在二胡教学和演奏活动中,比较重视的往往只是演奏的各种技术和技巧,而容易忽略另一个重要问题,那就是心理因素对二胡演奏中的作用和影响。其实成功的二胡演奏是熟练的技巧,以及良好的心理素质结合而成的。因此,研究心理因素在二胡表演过程中的体现和如何将它加以有效的控制与运用是非常必要的。
  • 文化词语通过“中国风”歌曲所体现出来的中国文化精神
  • “中国风”歌曲自流行以来,因其含蓄隽永的歌词受到了广大语言研究者和音乐作词人的青睐。本文认为文化词语在“中国风”歌曲里面体现了中国人的包容博大、热爱生活、追求幸福、爱国主义和勇于创新的文化精神。
  • 关于现今舞蹈创作的几点异议
  • 现今社会是一个文学艺术高速高度发展的社会,舞蹈作为一门古老的人类艺术,每天也发生着翻天覆地、与时俱进的创新和变化。舞蹈艺术工作者在充分享用着前人的劳动成果的同时,也结合自己的前身体会和创作思路,创作总结出了更多的舞蹈作品和艺术结晶。但是反观现在舞蹈创作的现状,有很多问题出现在我们面前,下面我们就谈一谈,现今舞蹈创作过程中出现的几点问题和从创作的角度如何解决这些问题。
  • 舞剧《鱼美人》钢琴组曲分析
  • 舞剧《鱼关人》这是杜鸣心、吴祖强二位先生借鉴欧洲芭蕾舞剧艺术形式和结构方法表现中国题材的作品,是一部有着灿烂的表现色彩的钢琴组曲。
  • 对于原生态舞蹈保护与发展的探究实践
  • 近些年来,随着社会的进步,人们对于艺术的需求也在增加,因此,我国的舞蹈艺术获得了观众们的喜爱和青睐,特别是原生态舞蹈,更是得到了越来越多的观众的认可和接受。
  • 新时期高校舞蹈教学伽新研究
  • 伴随着着舞蹈教学改革的进行,新型教育模式和教育方法为高校的舞蹈教学带来了生机与活力。本文分析了传统高校舞蹈教学模式存在的弊端,指出了课程设置和教学模式方面的问题,在此基础上提出了高校舞蹈教学的创新措施,为素质教育的开展铺平道路。
  • 动画《玛丽与马克思》中红色的运用分析
  • 影片讲述的是一个发生在两个笔友间的故事,男女主人公通过信件交流,这样横跨两个大洲的友情维持了20年。电影主要用灰色和褐色分别来表现男、女主人公的生活。马克思是一个自闭症患者,同时又有幻想症,在他眼里世界就是没有色彩的,美好的东西如自由女神像也如同老去的妇人一般。在玛丽的世界都是她喜欢的巧克力的颜色,但是也一样是单调的。但是影片中却有一个亮点,就是时不时出现的红色。在这些跳跃的红色背后,隐藏的多重意义
  • 用光的笔触去描写事物——谈摄影师的布光
  • 在影视作品的摄影造型中,光是不可缺少的元素。文章从不同的角度论述了光的如何运用,并例举了许多著名的影视作品,如何运用光的艺术,对人物的造型、刻画人物的内心、烘托环境气氛等,给人以启迪,很有借举作用。尤其是用作者自身的作品,论证了光的运用和创作体会。
  • 浅谈如何做好广播法制节目
  • 当前,我国的法制建设正处在不断完善的时期,作为最受广大观众喜欢的广播法制节目也进入了发展的黄金时期。做好对新闻广播法制节目的监督力度可以有效促进广播法制节目的健康发展,但是,由于新闻广播法制节目人员自身法制素质低下等原因,监督在推动法制化进程的同时,也导致了报道的一些新闻内容违背了法制精神。以下本文就从法制背景与普法现状背景,媒体的普法功能特别是广播的普法功能如何体现,广播法制节目如何创新求变做出亮点,如何贴近生活贴近群众,如何做到易懂实用,做好广播法制节目对主持人的要求,广播法制节目的未来发展趋势以及社会公众对广播法制节目的期待和要求进行分析探讨。
  • 数字3D电影播放器在传统影院放映设备中的应用
  • 在立体声电影放映设备上如何改装数字3D播放器及组成部分是现有电影终端所遇到的共同难题,文章以实际改装技能为重点,系统地介绍影城机器设备技术改造的主要方法和思路。
  • 论电影《孔子》中配乐的艺术魅力
  • 随着电影的发展,电影配乐对电影的作用与日俱增,它以自身博大的艺术内容和深刻的艺术表现力融入作品中。在适当的场景和情节中加入适合的音乐,是整个电影创作中必不可少的环节,也是烘托电影效果的重要工具。本文以电影《孔子》为实例,从配乐艺术的形式魅力及功能体现等多方面分析了电影配乐在电影中的艺术魅力。
  • 浅析电影本体心理学中男性负性心理特征
  • “男性负性心理”主要特征有四点,即家长式的作风和思想意识,精神分裂,男性的受挫心理和创造力,不能宽恕女性犯的错。这种拥有男性负性心理的男主人公可以是任何影片中的一个男主人公。
  • 电视剧《蜗居》与现代都市人的生存困境
  • 电视剧《蜗居》播出后在社会上引起了强烈的共鸣与反响,该剧既没有大牌明星亦不是出于名导之手,但其炙手可热正是在于以原生态的现实表达方式展现现代都市人的生活而获得了社会认同。《蜗居》的迅速走红正是因为迎合了当下受众的心理需求,也恰恰反映了现代都市人在一所大城市里立足,扎根,奋斗的生活中的种种困境。本文正是从当下这种热播电视剧里的人物生活情景所反映的现实生存问题入手,力图分析与剧中相契合的现代都市人的生存困境。
  • 从生态伦理批评角度解读《指环王》
  • 自《指环王》系列小说推出以来,就因其精彩纷呈的故事而受到广大读者的喜爱、同时小说深刻的哲理性和浓厚的人文气息也使得它备受学术界的亲睐。学者们从众多角度对《指环王》进行过研究,在很多生态环境学家来看,《指环王》就是一本有着浓厚生态意识的小说。但在国内学术界,关于《指环王》中生态伦理观念的探讨还不是很多。本文将着重从生态伦理批评角度,结合作品本身以及深层生态学理论来解析托尔金在《指环王》中所表达的生态伦理观念。
  • 后现代主义视角下的“石头”——试析《疯狂的石头》的后现代特征
  • 后现代主义是对现代主义的继承和延续,但在实质上市对现代主义的哲学和精神价值取向进行否定与颠覆。本文以宁浩导演的《疯狂的石头》为文本,分析后现代主义的特征。
  • 极端个人主义的悲剧——电影《美狄亚》赏析
  • 本文主要从关狄亚的艺术形象的特点、关狄亚极端个人主义行为的成因为切入点,简要分析了美狄亚这部电影给人的启示和警示并结合现实得出今天的社会不需要关狄亚这样为了爱情不顾一切的人。
  • 再谈谈黄渤
  • 对于中国电影来讲,表演是否需要科班出身,似乎没有争论的必要,因为决定演员能否成功因素有很多。但是坚持、爱好和天赋应该是黄渤们能够生存,到成功的一些重要的特质。当然,对于成功的演员来说,这也许是共通的。
  • 浅析影视后期特效的运用与发展
  • 电子计算机技术的应用促进了我国影视行业的飞速发展。越来越多的计算机技术被应用在影视作品中,给影视后期合成带来了深远的影响。本课题主要针对影视后期特效的应用并对其未来的发展趋势做个简单的分析。
  • 解读拉康的思想在电影中的应用——以影片《精神病患者》为例
  • 拉康的思想主要是以索绪尔的语言学为基础,重新定义了弗洛伊德的精神分析学说,是结构主义精神分析学的大师。这种精神分析学说对电影也产生了重要的影响,本文就经典影片《精神病患者》为例分析拉康的思想在电影中的应用。
  • 穿越剧的去山寨化之路
  • 穿越,打破了时空的束缚,为电视剧提供了全新的模式,也成了当今影视流行趋势,然而,在红遍了网络小说和影视平台赢得重视粉丝和收视率的同时,国产穿越电视剧也面临着诸多质疑:严重的同质化倾向与普遍不高的艺术性和思想性使得雷人与恶搞几乎贯穿了穿越剧的始末。
  • 论摄影构图与平面构成的关系
  • 作为一名摄影人要想拍出好作品,就必须追求构图上的和谐。长期以来,人们总结出了一些能够取得良好构图的基本法则或规则,这些法则一直伴随我们的创作延续了下来。平面构成的出现给我们摄影构图提供了很多便利的构图方式,重点解析二度空间的表现技法及视觉水准,其构成形式和摄影构图既有区别又有联系。二者都是在二维空间上表现三围空间的结构关系,深入解决画面上各种元素之间的内在联系和空间关系,把它们按照一定章法和相关规律和谐地组织在一个画面上,使之形成一个统一协和的整体。
  • 浅析中国电影产业发展的方法与对策
  • 保障影视产业发展战略实现的措施可以从三个方面来努力。一是制定市场外的“外部性”产业政策,解决影视产业发展初期的瓶颈制约,促进影视产业的超常规发展;其次是建设高效的影视产业市场体系,革除阻碍市场体系正常运转的各种因素;第三,需要科学完善的电影文化体制。
  • 中西电影的叙述方法比较
  • 由于民族特色、文化背景、思维惯性等方面的差异,中西电影在叙述方法上展现出不同特色,总体而言,中国电影偏好常规叙述风格,而西方电影更青睐于抽象性叙述方法。从价值表达上看,中国电影的价值表达较为单线化,主要从传统文化中寻求价值内涵。而西方电影的价值表达也与其价值偏好紧密相连,但更为多元化和开放式。
  • 试析电视音乐构造的独特性
  • 电视音乐源自于电影音乐,不过,在这么多年的电视节目制作和播放过程中,它已经渐渐形成了一个较为独立的艺术表现形式,且越来越展现出其独特的艺术表现力和规律性。
  • 浅谈原龙说
  • 中华民族是有着上千年灿烂文化的民族,我们的祖先创造出富有各种吉祥寓意的装饰图案,龙纹以其浓烈的民族精神象征和强大的艺术感染力成为中华民族最具代表性的纹样。但龙的原始形象到底是什么,学术界仍没有一个统一的答案。
  • 解读历代渔父“隐世”形象的审美情结
  • 自古以来“渔父”作为中国绘画史常见的意象为历代的画家所喜爱,被各朝画家赋予了隐逸、闲适、孤傲、苦闷等诸多的审美意象。随着历代文化精神的不断发展,“渔父”的审美意象随之得到不断的丰富与充实,总而采说历代画家塑造的“渔父”意象大多是隐世者的形象。本文以历代“渔父”的形象为切入点,利用多幅历代“渔父”形象的审美意象进行对比,在探究“渔父”形象的演变中,从多种原因分析“渔父”入世者这一形象形成的原因
  • 论元四家山水艺术风格形成之社会因素
  • 元四家山水画艺术成就,在中国山水画发展史上占有极其重要的位置。其独特的艺术形象与鲜明的艺术特征,呈现了过去任何时代不可比拟的审美元素,并将中国文人画推向了最高形式的关。本文将重点探讨元四家山水艺术风格形成的社会因素。
  • 秦汉时期马头上装饰物的初步研究
  • 马在古代社会中起着非常重要的作用,目前,众多的出土文物中,马头、马身上会有各种华丽的装饰,本文试图通过初步整理秦汉时期画像石中马头上的装饰物,并结合部分实物界定其材质的使用,从而研究其可能的用途或存在的规律。
  • 浅析洛可可艺术的发展演变过程
  • 洛可可艺术风格产生于法国18世纪,是在巴洛克建筑的基础上发展起来的。这种艺术风格发端于路易十四时代晚期,流行于路易十五时代,风格纤巧、精关、浮华、繁琐,又称[路易十五式]。洛可可艺术风格的倡导者是蓬帕杜夫人,她不仅参与军事外交事务,还以文化“保护人”身份,左右着当时的艺术风格。18世纪法国艺术是洛可可的天下,而且,已经成为欧洲近代文明中心的法国宫廷,把这种靡丽之风传出国界,甚至传到中国的圆明园。
  • 17世纪东西方皇家园林比较分析
  • 在两种不同的地域文化指导下,形成了的两种截然不同的园林——避暑山庄与凡尔赛宫。两者给我们带来了不同的感官与心理享受。究其根源,是两种思想文化哲学观念以园林建筑这一艺术形式的一种凝结,每一种文化都值得我们去慢慢品味。
  • 装置艺术的成长历程
  • 装置艺术就是“场地+材料+情感”的综合展示艺术。装置艺术像是一场个人的思想表演秀,是一个人的思想过程的具体表现,而那些装置就是思想的物质载体,其实和架上画、雕塑是一样的,但是,装置艺术远比架上画生动,更贴近生活,所以也说装置艺术是“艺术化了的生活”或者“生活的艺术化”。装置艺术在缓慢的发展过程中成长。
  • “猜码”——广西民俗休闲游戏的研究
  • 广西的民间民俗活动也越来越丰富多样,猜码作为最为广西较为流行的一种非物质文化活动,在人们间流传开来,虽然它有它的通俗性,但是在丰富人民的休闲娱乐生活起到了积极的作用。
  • 梁平涂氏木雕与非洲木雕形式美之比较
  • 中国和非洲的木雕都有着悠久的历史,均来源于民间。梁平涂氏木雕就是一个来源于民间的木雕品种,其独特的雕刻手法与朴实的艺术语言使其具有深远的研究价值。而非洲木雕以其夸张,变形,抽象的造型艺术为非洲雕刻艺术蒙上了一层神秘的面纱。梁平涂氏木雕和非洲木雕同作为民间艺术史上瑰丽的艺术珍品,其形式表现上的异同点值得我们去研究,在此就其形式美做一个比较探析。
  • 浅述独山玉及其玉雕工艺
  • 中国玉有着悠久的历史,承载着中华民族的文明,形成了具有中华民族特色的玉文化。本文简要介绍四大名玉之一的独山玉,及其工艺流程和独特的艺术魅力。
  • 探讨苗侗银饰制作在美术课堂的可行性
  • 银饰是结合绘画与浮雕的一种民间工艺,它是苗侗民族盛装的一个重要组成部分,反映苗侗民族文化的进步和发展,它的传承对振救少数民族文化和银制品开发具有现实意义。把苗侗银饰制作引入课堂,建立完善的课程体系,培养专业的师资队伍,使苗侗民族民间银饰工艺得到更好的传承与发展。
  • 浅谈山东民歌《包楞调》
  • 《包楞调》是山东省成武县的一首具有代表性的民歌,是中国民间一首具有花腔特色的民族声乐歌曲。它的歌词,曲调等手法具有鲜明的鲁西南地方特色。文章通过对《包楞调》其独特的音乐特点和演唱要求的分析,能使演唱者对歌曲的认识更加深刻,易于把握,也能够使地方性民族特色的歌曲广泛流传。
  • 地方民族特色与食品包装设计
  • 所有的产品都要被包装,随着经济的迅速发展和生活质量的不断提高,包装在人们生活中也越来越重要,对食品包装也提出了新的要求,只有更好地了解当地民族特色元素以及市场需求,文化与市场有机的结合,才能使地方民族特色元素与食品包装和谐地结合在一起。
  • 中国剪纸元素在食品包装设计中的应用
  • 中国剪纸艺术有着非常悠久的历史,不论是在人民生活中的衣食住行、还是在礼仪、信仰禁忌和节日习俗等都能在剪纸艺术中有所体现,也就是说,中国剪纸艺术体现了劳动人民生活中最纯朴的艺术语言与艺术思想。本文从中国剪纸的艺术形式、特征、造型和内涵入手,为探索中国剪纸艺术对其食品包装设计所能提供启示。
  • 京胡伴奏艺术的个人理念
  • 京胡是京剧乐队中的首要乐器,是一件功能灵巧多变,具有鲜明剧种特点的乐器,在京剧舞台表演中占有举足轻重的地位,是唱腔音乐的重要组成部分,今天,京胡以其独特的艺术魅力不仅受到广大听众的喜爱,而且赢得了京胡应有的艺术地位,因此,对京胡伴奏艺术的研究,不仅对京胡伴奏自身,甚至对京剧表演和演唱风格的认识都意义非凡。
  • 浅谈剪刻纸艺术的传承与发展
  • 剪刻纸作为剪纸的一大艺术派系,民间基础很扎实,为了更好的发现剪刻纸的艺术价值,本文通过剪刻纸在多元化的生存状态中研究与分析,对剪刻纸的传承与发展进行了探究和思考。
  • 浅谈陇东道情中的皮影表演艺术
  • 陇东道情中的皮影表演与舞台戏曲表演相似。当然一个平面的屏幕和一个立体的舞台相比,其局限性和特殊性是显而易见的。
  • 谈中国民族民间舞蹈文化的发展与建设
  • 我们在研究中国各民族舞蹈的历史及其继承和发展的同时,还要继续研究完善中国各民族民间舞蹈学科的师资队伍建设、教材建设、实践教学交流建设,更要继续研究民族民间唔到动态的本质特征,在民族、民俗、民间文化的基础上。深入探讨,走到民间,挖掘整理和提炼当前来纳入教材的民族民间舞来完善现有的教材体系。培养出民族民间舞蹈尖子人才,针对不同学员给予不同的学习侧重,因为不同的民族民间舞蹈有其完全不同的风格特性。民间舞是一种具有极强的生命力的艺术门类,同时,民间舞具有他自身的特点和特征,承载着中国民族文化,因此,我们应该不断的努力学习中国民间文化,充实自己的文化底蕴,来更好的促进中国民间舞的发展。
  • 我国传统旗袍的结构变革研究
  • 二十世纪初,随着西方文化的传播,女性的典型服饰旗袍也随着时代的变迁而发生了改变。吸收西方的裁剪方式,宽松、肥大的衣身逐渐变得合体,更能够突出东方女性玲珑的曲线关。本文从旗袍结构变迁、发展,映射社会历史的变迁以及中西服饰文化的交融。
  • 民俗文化中“农时节气”现象探究
  • 舞蹈有着相当深厚的民众基础,特别是在民俗文化中相当重要的“农时节气”舞蹈,其更是从古时人们的生产生活中演变而来的。特别是古时人们了为了能够获取丰收而进行的祭祀天地的活动中都会有着丰富的舞蹈。文中要就民俗文化中“农时节气”舞蹈现象进行探讨。
  • 中国山水画与西方风景画异同的比较研究
  • 中国山水画基本上代表了东方的绘画形式,西方风景画也基本上代表了西方的表现方法。在世界文化的格局中,形成了中西并进的绘画形势。本文通过几个方面的梳理,来对中国山水画与西方风景画异同的比较中进行研究。
  • 表现主义与现代派绘画
  • 对绘画有所了解的人们都听过这样一句话:现代派绘画的艺术历史可以称谓是表现主义的发展历史。而本人对此观点也是十分赞同的。原因如下:一方面,现代派绘画的理论基础就是表现主义中的绘画学知识;而另一方面,是众所周知的——在促进表现主义发展的过程中,表现主义绘画学是功不可没的。而当今,表现主义在艺术发展中是一个极为重要的组成部分,它可谓是现代绘画学中的中流砥柱。若对表现主义追根溯源,那么我们得回到二十世纪初。那时,表现主义拥有它自己的雏形,并不断地发展壮大。随之,它对艺术学的影响也日渐加深。表现主义在上世纪对绘画学的影响高峰便是在上世纪八十年代。根据表现主义的发展,人们通常把它分为两部分,既新表现主义和传统表现主义。前者与后者的关系可谓是:批判继承,赋予时代标志。而本文主要旨在研究与探讨表现主义和绘画学中的现代派关系。首先,我们会论述表现主义,接着讲解现代派绘画的知识,最后将两者结合起来探讨。
  • 浅谈中国山水画的笔墨技法对西方风景画之启示
  • 中国山水画“搜尽奇峰打草稿”的创作思维和“因心造境”的艺术创作特点与西方风景画再现视觉真实性和画面空间深度的绘画形式构成鲜明对比.然而,中国山水画这种“虚实相生”的艺术手法,为西方风景画的意境表达提供了诸多启示,
  • 星空灿烂——林超文新作解读
  • 世界上最缺乏的知识是关于人的知识。写林超文原因是记录当代青年艺术家艺术成长经历中的真实。尊重每一个成长阶段显得尤为重要。“以小见大”林超文是一个体,但同时是一个集体的缩影。现只作一个抽样,以论述。
  • 水印版画创作中技法与情感表达之思考
  • 版画在创作的整个过程中都离不开两个重要的因素——技法与情感。水印版画在进行创作的时侯不仅要靠创作者对客观事物反复观察而获得丰富的主题思想外,而且更为重要的是技法与情感必须始终贯穿于整个的创作过程中,两者是相互影响,密不可分的。
  • 中国写意重彩画的评价赏析
  • 早在远古时期人们只是随意地选取了身边之物做颜料,他们用血和红土调成红色,用动物皮熬成胶和黑炭调成黑色,描画公牛和人,重彩画产生了。中国传统绘画十分丰富,唐宋已是工笔重彩画的全盛时期,成熟而多彩。民间留下了许多重彩画的宝贵遗产。但始终没有形成“主流”。封建社会的崩溃,时代的变革,水墨画不断的翻新,九十年代又迎来了重彩画的兴起。
  • 试论中国传统绘画
  • 中国传统绘画融汇着整个中华民族独特的文化素养、思维方式、审美意识、美术学思想和哲学观念的完整体系。我们要把握住传统中国画的艺术本质和精髓,在继承的基础上保留中国画艺术本质的民族审美特征,同时汲取外来文化的养分,贯彻“古为今用,洋为中用”推陈出新的方针,使中国画更加光辉灿烂。
  • 视觉符号在当代绘画艺术中的意义
  • 当代艺术异彩纷呈,艺术家们努力寻找符合自己的艺术语言,形成自己独特的艺术风格以避免自己的艺术观念淹没于当代艺术大潮中。典型的视觉符号在艺术家作品中的运用为艺术家观念的传达起到了直观又意味深长的效果。
  • “笔墨语言”在水墨画不同语境中的嬗变
  • 文章从“笔墨在中国水墨画不同的语境中的演化”的角度出发,探讨中国水墨画在不同时期的演变历程。
  • 论扬州画派产生背景
  • “扬州画派”因其主要活跃于扬州加上艺术风格独特而得名,以“扬州八怪”为代表人物。扬州画派的产生受多种因素的影响,本文即从政治、经济、文化等多角度对扬州画派的产生背景加以探讨。
  • 浅析吴冠中那放飞的“风筝”——“做不断线的风筝”
  • 吴冠中将人民生活与艺术创作的相互关联喻作“风筝不断线”,是具象事物与抽象形式之间、现实生活与艺术领域之间必然存在一根生活情感之线。线的一头是母土另一头就是作品——“风筝”。吴冠中的作品是联系人民情感的有价值的艺术,也展示了中国人的怀乡情节以及“根”的意识,艺术作品的生活情感之线不仅连接着形式和现实的世界,而且连接着中国艺术创作者及其在国际和国内的社会根源。
  • 浅析水彩画语言在建筑绘画中的应用
  • 水彩绘画语言的表现力具有很强的渲染氛围,能够将建筑形式及材质细致真实的表现出来,还可以充分描述建筑材料的质感与光影色彩特点,因此在建筑绘画中较为常用。首先阐述建筑绘画与水彩画的关系,从绘画技法与渲染技法两个方面讨论了建筑水彩语言的特征。
  • 浅濙油画作品《艰难的行走》中的宗教色彩
  • 鉴于西方油画创作与宗教色彩的紧密联系,本文从德国画家弗里茨·冯·乌德于1894年创作的作品《艰难的行走》中的画面信息入手,结合创作者的绘画风格及当时宗教发展的时代背景,详细阐释了《艰难的行走》中的宗教色彩——宗教既是导致人们受压迫,受剥削的“刽子手”,也是人们继续生活下去的力量源泉。
  • 玉蕊冰心别有韵——王冕《墨梅图》之艺术形式探究
  • 本文通过对王冕梅花图式的鉴赏,艺术精神的象征等,去探究其墨梅画法创造和改变的过程。以及其在墨梅花艺术发展上取得的成就。揭示了元代特有的时代背景以及咏梅文化在艺术领域的内涵。
  • 《我们从哪里来?我们是什么?我们到哪里去?》——高更在画中对人生的思索
  • 如果你从未接触过高更的画,当你第一次见到他的那幅《我们从哪里来?我们是什么?我们到哪里去?》是否会震撼!或者还带有些许的困惑!那些并不写实人物,略带困惑忧伤的表情,以蓝色和绿色为主要色调的苍翠背景,橙黄色的人体!如世外桃源一样的风光,让人觉得这应是接近天堂的地方。
  • 分析吴冠中绘画作品的意境构成
  • 绘画中的意境是由实境与虚境相结合,相生而构成。绘画中的实境是指画面中具体可感蕴涵画家真情实感的艺术形象。画中的虚境则是指由实境诱发的创造性想象而生成的“象外之象,象外之意”。本文主要分析吴冠中绘画作品的意境构成。
  • 浅析博纳尔绘画中的“诗意性”
  • 博纳尔在其六十余年的艺术生命中,通过对前人及同时代伟大艺术品的学习,在色彩上不断思考实践,最终在看似轻松潇洒其实逻辑严密的画面中,创造了一个诗意浪漫的世界。博纳尔作品中的色彩简直天马行空无拘无束,它不同于古典油画的写实,其作品绚烂多彩斑斓美丽,其实他的色彩大都依靠记忆与内心的幻想。
  • 通过弗里达油画作品的情感表达浅析情感在作品中的重要性
  • 油画创作中画家越来越注重在作品中的表达自己内心的思想感情和生活体验。要知道每一个优秀的作品之下都藏着一颗多情的心,蕴藏着一个丰富的内心世界向外界的奇妙转化,只有注入感情的作品才经得起时间的推敲,弗里达亦是如此表达着自己。
  • 中国写实绘画艺术中的情感性的体现
  • 世界文明飞速发展的今天,人们对绘画作品的品位要求也在不断提升,然而,照相技术的发展以及其他传统因素的影响从一定程度上威胁着对写实艺术的积极探索。本文意在提出问题,绘画艺术区别于照相以及其他艺术表现方式,更注重情感性的表现,与此进行讨论。
  • 写生感想
  • 艺术创作的母题和灵感来源于对生活认识,而美术创作与生活对话的技术性手段之一即写生。“写生”的名词来源于海外,西人用油画、水彩、炭条等工具进行对景,对人勾画,这不仅是磨炼艺术技巧的一个过程,更是画家感悟的一种方式。本文作者就畅谈写生的感想。
  • 语言经济原则的再定义
  • 语言的经济性是语言研究中的一个重要课题,文章通过回顾众多学者对语言经济原则的阐释和定义。通过实例证明采用“最优原则”一词比“经济原则”一词能更好地对这方面的研究进行阐释、说明。
  • 古汉语偏义复词研究
  • 古汉语双音节复合词中有一类特殊的合成词,即偏义复词,它的产生、特点、作用都值得我们深入研究。
  • 浅析文化对词汇意义的影响
  • 语言与文化有着密不可分的关系,他们彼此之间相互影响。其中,特别是语言中的词汇与文化有着最为直接紧密的联系。文化对词汇意义的影响广泛而深刻。
  • 导游词英译的异化与归化
  • 迈入21世纪以来,每年都有越来越多的外国游客涌入中国。外国游客的增长促进了旅游及其它相关产业的发展,同时也对我国的旅游产业,特别是其服务人员,提出了更高的要求。导游词是导游和外国游客沟通与交流的工具,其译文的好坏直接关系到导游工作的成功与否。本文试图从异化和归化的角度讨论导游词英译过程中遇到的一些问题和化解方法。
  • 安徽凤台县方言词“可”的相关读音及其辩义功能
  • 凤台方言的疑问副词“可”在其与谓词性成分构成的“可VP”疑问句式及其相关句式中因为读音不同而表示不同的意义。
  • 浅谈体育英语特点及翻译
  • 体育英语是我国体育走向世界的重要工具,体育英语翻译的好坏关系到我国体育事业的进一步发展以及对外开放的进一步扩大。本文从当今体育英语翻译的现状,浅谈体育英语的特点,研究分析体育英语翻译中的方法技巧。
  • 中国“狗”和西方“DOG”
  • 中国的“狗”和西方的“dog”的原型词义基本相同,都是指四脚、有毛的哺乳动物,然而由于文化差异,“狗”和“dog”的境遇却不同:汉语中“狗”多含贬义,英语中“dog”多含褒义。语言是文化的重要组成部分,因此,本文试从“狗”和“dog”所表现的不同文化内涵来略探中西文化差异。
  • 中西方龙文化的对比浅析
  • 龙文化作为一种象征性的文化,长久地存在于中西方文明的历史进程中不断发展完善。中西方文化所涉及到的龙,可谓都是存在于想象中且带有传奇色彩的动物,虽然都称之为龙,但由于生存环境、民族意识和风俗信仰的不同而注入其形象的象征意义及其文化内涵却大相径庭,认识和理解双方不同的龙文化有利于我们在文化上更好的交流和沟通。本文旨在分析对比两者的异同之处,从中西方文化中龙的不同起源和发展来探索它们不同的象征意义和不同的文化衍生意义。
  • 浅谈如何发展公益性文化事业
  • 要实现社会主义文化强国的目标,就必须加快我国公益性文化事业的发展。本文分析了发展公益性文化事业的必要性,并提出一些相关发展建议。
  • 浅谈基层群众文化建设的重要性
  • 群众文化是人民群众以自己本身为活动的主体,以娱乐为主要的内容,以满足自身的精神文化生活需求为目的的文化活动。要在加强社会主义精神文明建设的情况下,群众文化是活跃人民群众健康向上的娱乐生活,建设和谐社会需要群众文化,群众文化也是提高全民文明素质的重要手段。
  • 汉英思维特点对比
  • 语言作为一种符号系统是文化的载体,而文化是语言的内涵。在一个民族的深层文化中,思维方式发挥着十分重要的作用,各民族思维方式的不同决定了其使用的语言。而在世界的各大语言体系中,汉语有着独特的难以为其他民族所理解的面貌,这与汉民族的思维特点有着直接的联系。
  • 浅谈文化馆艺术在新时期发挥的职能作用
  • 在经济不断高速发展的过程之中,人们的物质生活水准也在不断提升,在解决温饱问题之后,人们就会逐渐注重精神层面的提升。在新时期,文化馆工作恰好符合党物质文明和精神文明共同建设,创建和谐社会的工作要求,因此,文化馆应该充分发挥其在新时期的应有作用。
  • 谈领会教学法在高中女生篮球教学中的实践
  • 针对高中女生单纯练习篮球技术时态度消极,而进行教学比赛时却很难体现和应用的实际情况,用领会教学法实践于高中女生教学中,结果表明:领会教学法应用高中女生的篮球教学,与传统教学方法相比,更容易引起女生对篮球的兴趣和更好掌握和运用,效果非常显著。
  • 高校校园媒体在大学生思想建设中的作用
  • 高校校园媒体是校园信息的重要传播渠道,也是大学育人的重要载体,对高校师生有着重要的影响。当前社会的多元化思想观念和价值标准,尤其是在大众媒体的影响下,对高校校园舆论氛围产生一定的影响和冲击。高校大学生思想政治建设面临着困难和挑战。
  • 从音乐欣赏《春江花月夜》课件——看多媒体在音乐欣赏教学中的作用
  • 随着现代科学技术的迅猛发展,在大力提倡素质教育的今天,多媒体辅助教学自然成为新时代发展的需要。多媒体教学已在中学音乐课堂上得到了广泛的应用,尤其在音乐欣赏教学中发挥着重要的作用。利用多媒体教学的灵活多样的特点,大大开阔了学生的音乐视野,激发了学生对音乐学习的兴趣,引起感情上的共鸣,提高了音乐欣赏课的教学效率和学生的审美能力。
  • 高职教育实践教学存在的问题及对策探讨
  • 实践教学是培养应用型人才的关键,也是高职教育的重要组成部分。近年来,我国发展迅速的高职教育为社会培养了一大批高级技术应用人才,同时,也在一定程度上促进了经济社会的发展。但是,目前我国高职教育实践教学却存在着一些问题。本文尝试从高职教育实践教学所存在的问题出发,探讨解决这些问题的对策。
  • 从韩国人的教育观看儒家文化的影响
  • 韩国作为东亚儒家文化圈中的重要成员,在教育观念中,自古以来都传承着儒家文化中“礼治”主义、“人治”主义、“德治”主义等思想的观念。现今的韩国社会家庭中,也有诸多现象体现着儒家文化的深刻内涵,这让我们儒家文化的发源国很值得深思。
  • 浅析美术教育对学生创造性思维与审美的培养
  • 随着信息时代的到来,美术已成为生活中不可分割的一部分,在高校教育中,美术教育也越来越重要,成为提高学生综合素质的重要课程和手段。本文就高校美术教育对学生创造性思维的培养、审美情趣的培养和提高等几个方面进行了阐述,说明高校美术教育对学生全面发展、提高综合素质的重要性。
  • 论加强英语课堂的自主学习
  • 大学生就年龄和身心成长阶段来说,已经成熟,他们具有了一定的独立思考能力,我们的英语教学应该把“授之以鱼”变为“授之以渔”。然而,在当前的大学英语教学中,大多教师仍然还是课堂的主角,学生反而成了配角,学生的独立思考和自主创新的能力被扼杀,如何在教学中培养学生自主学习的能力成为摆在广大英语教师面前的一个严峻的挑战。
  • 中职语文教学的艺术魅力的探究
  • 在中职语文教学中,教师应通过对课文的教学,陶冶学生的品德、情操,调节与挖掘学生的潜能,达到提高素质、更好地适应市场经济社会需求的目的。教师应在传授学生语文知识的同时,培养学生爱祖国、爱社会主义、爱科学,激发起他们学习祖国语言文字的兴趣,教育他们养成助人为乐、勤奋好学的良好品质,使他们平时和睦相处,为以后营造和谐的人际关系打下基础。
  • 浅谈如何把握小学音乐课堂教学
  • 本文从教学重点、教学语言、示范能力、教学环节与方式这四点来谈论如何把握小学音乐课堂教学。
  • 素质教育环境下高师舞蹈教学的提升途径分析
  • 随着素质教育的提倡和新课程标准的推行,舞蹈教育越来越受到重视。面对素质教育的发展需要,高师音乐教育专业舞蹈课程却存在许多与之不相适应的问题。作者着重对基素质教育需要及高师舞蹈教学现状进行了分析,并提出了舞蹈教学的提升途径。
  • “以人为本”与艺术专业人才培养
  • 艺术专业学生与其他专业学生在思维和心理等方面具有特殊性,因此,在艺术专业人才培养过程中,根据不同学生的成长规律和成才的需要,在专业课、文化课教学及思想政治教育过程中坚持“以人为本”、因材施教,增强教育工作的针对性和实效性,为促进学生全面健康发展创造更为优良的教学环境和有效的教育平台,将对艺术院校人才培养起到重要作用。
  • 试论艺术设计中的绘画基础教学
  • 正确处理传统绘画基础和艺术设计基础教学的关系,强调艺术设计绘画基础教学的目的性。在艺术设计的绘画基础教学中,注重学生的创造性思维和创新能力的培养,运用恰当的评价方法,培养学生的学习兴趣,使学科发展更规范、更完善,为社会培养更多更优秀的艺术设计人才。
  • 创造性思维在艺术设计教学中的重要性
  • 艺术设计教育的真正意义即在于培养创新人才,面对激烈的竞争,面对世界的未来,艺术设计教学应该更加开放教学思想,教学计划,教学内容,教学方法都应从如何能培养学生的全面素质和创造性能力的高度来进行全面而审慎的考虑和决策,作为培养艺术设计人才的高等院校,我们要肩负起社会赋予我们的神圣使命,为学生进入一个极为广阔的创作空间打下良好的基础,为社会培养更多更好的艺术设计创造型人才。
  • “双向选择”与和谐课堂初探
  • 声乐歌唱能力是上好音乐课必不可少的基本技能,是一个合格音乐教师必备的专业素质。它的重要性更加彰显高师声乐教学的特殊地位,更加凸现高师声乐教学的功能和作用。“双向选择”不但是实现合理资源的重要搭配,也是构建和谐课堂的最佳途径和方法。
  • 试析音乐大众化背景下高雅音乐对军校大学生素质教育的影响
  • 我国正处于社会主义大发展、正繁荣的时代背景下,我们不再仅仅追求物质生活上的提高,在精神文化生活方面也投入了大量精力。高雅艺术不再仅仅只出现于高雅的艺术殿堂,而是广泛传播于社会的各个层面,充分彰显了文学艺术服务大众的功能。文章从音乐大众化的背景入手,描述了现阶段高雅音乐社会化面临的问题,强调了高雅音乐进学校的必要性,分析了高雅音乐进军校对大学生素质教育的影响。
  • 项目教学法在photoshop教学中的应用
  • photoshop是一门实践性比较强的课程,传统的photoshop教学通常采用教师示范操作步骤,学生依葫芦画瓢的方法,这种方法并不能够充分调动学生学习的主动性。我们可以采用真实的实战项目或者是具有可行性的项目来统一整个教学,模拟真实的企业环境,培养学生的实践能力。
  • 试论中小学书法教育的文化价值
  • 汉字书法是中华民族传统文化中的瑰宝,古代的书法不仅指纯粹的书写技法活动,更是指中华民族千年以来民族精神的传承,具有独特的文化价值。如今,在新课标的要求下,中小学的书法教育问题得到了国家的重视。如何体现书法艺术教育的文化价值成为教育改革的热点话题。本文将结合当前中小学生汉字书写的现状,试论中小学书法教育的文化价值。
  • 小议初中信息技术的教学现状与解决策略
  • 有人曾预言:计算机将会给教育领域带来一场革命!但十多年过去了,这场革命在影视、出版印刷、国防等领域先后出现了,但在学校中却没有发生。由于信息技术应用到教学中时,没有真正在教学过程中产生实质性的影响,信息技术没有成为教育教学中不可或缺的支撑环境。现状令人担忧。
  • 后殖民女性主义文化理论概述
  • 20世纪80年代以来,女性主义开始与后殖民主义逐渐进行交流、对话,形成了一个全新的阐释空间。即后殖民女性主义文化理论。这一研究空间引起了学术界新的关注,与此相关的论文、专著不断涌现。该理论是如何生发的,它存在的合法性基础是什么,以及与之相关的理论家的重要观点这一系列问题引起研究者的关注。
  • 中国古典园林形成的哲学渊源
  • 园林是人类以各种自然物质材料经过各种艺术处理而创造出来的环境空间,是人工创造或改造的自然,作为世界三大园林体系之一的中国古典园林,有其独特的精神文化内涵,它受中国传统文化、中国古典哲学的影响,集哲学、文学、诗歌、绘画、雕塑、建筑、工艺、书法、等多学科于一体,具有很高的文化价值。中国人自古有崇尚自然、热爱自然的传统,无论是儒家的“上下与天地同流”(《孟子·尽心》)还是道家的“天地与我并生,而万物与我为一”(《庄子·齐物论》),都把人和自然紧密的联系在一起,强调人和自然的融洽相处,这种“天人合一”的思想是中国传统哲学美学思想的基本精神,中国传统文化中的儒家和道家都主张人对自然要采取顺从、遵循的态度,强调人与自然共生,建立起一种亲密的、人与自然和谐的关系。
  • 论生态美学研究的祛魅与返魅
  • 个体的生存发展与环境的变迁是紧密联系在一起的,生态关学的兴起是生态危机引发的绿色革命在美学领域的回应。生态问题已不再单纯是某一门学科领域的问题,而成为了整个人类的社会问题。研究生态美学,使我更加迫切地认识到了这不仅仅是一场生态危机。从更深的层次上来说,这也是一场精神上的危机。
  • 试分析当代政治新闻报道的弊端及对策
  • 自从20世纪80年代中国在社会领域和经济领域大规模开展反腐败斗争以来,传媒机构中的新闻报道无疑承担着较为艰巨的历史责任和使命。在如此巨大的压力之下,新闻报道如何能够平衡党性原则和新闻报道的真实深刻性是新闻报道所亟待解决的问题,本文试着简要的分析当代政治新闻报道的弊端及其形成原因,并对此现象提出合理的解决对策和个人的观点,当然有关政治新闻的报道还需要政府部门给与宽松的限定和大力地支持,毕竞政治权利和媒介权利的关系一直处于悬而未决的状态。
  • 互动娱乐的发展与应用
  • 鉴于电子市场上的消费者多为年轻,时尚的群体,因此对于新软件的需求十分旺盛,在这种条件下,各种各样的互动软件陆续地被开发出来,使得智能化多媒体产品风靡全球。
  • 论艺术与现实的关系:以马克思辩证唯物主义艺术理论为视角
  • 艺术与现实的关系问题始终是艺术理凳和美学研究的一个基本问题。艺术来源于现实,然而,艺术又高于现实,是对现实的升华和概括。不同时代的艺术作品可以表现出不同时代的艺术特征,但都是现实生活的反映。任何伟大艺术作品都离不开现实。离开了现实,艺术家的创造活动必然是无本之木,而最深刻、最科学揭示这一问题实质的还是马克思辩证唯物主义艺术理论。
  • 火社会心理学和传播学角度论流行书风传播中的“从众现象”
  • 本文从社会心理学和传播学角度对这一从众现象进行了研究分析,认为其产生的内在原因是书法爱好者的功利性目的和情感的需求,外在原因是现代大众传播媒介的积极参与。
  • 关于读者满意度与图书馆员工满意度的探索与思考
  • 读者是图书馆存在和发展的基础,员工是图书馆生产要素中最活跃的资源,因此研究图书馆读者满意和员工满意度可以更好地使图书馆功能得到发挥,图书馆的服务质量和效益得到提高。本文分析了影响图书馆读者满意度与员工满意度的主要因素,并对提高图书馆读者满意度和员工满意度的主要措施进行了探讨。
  • 神性与人性的变奏——艺术史演变的精神之维
  • 从西方艺术史的发展来看,其大体可分为神性崇拜阶段和人性崇拜阶段。西方哲学有着强烈的人性特征,同时又具有浓厚的神性特点,人性与神性的并存形成了西方哲学的传统。神性与人性的关系,体现了人类征服自然与改造自然力量的增强,也体现了人的主体意识、精神意志由觉醒到膨胀的发展过程。
  • 浅析艺术的诞生与终结
  • 本文通过整理不同时代的艺术工作者们对艺术观念和本质的理解的探讨,来简单阐述什么是艺术以及艺术是如何产生和艺术面临的终结趋势。
  • 公共图书馆服务体系建设的主要问题及其对策
  • 公共图书馆是一个地区文明程度的重要标志,它的水平、标准、向社会开放的程度都是精神文明建设的重要体现。本文分析了公共图书馆服务体系建设的主要问题,并提出了相关对策措施。
  • 后现代主义在中国
  • “后现代主义”作为当代西方一支极具影响力和进步的社会哲学文化思潮,在20世纪80年代初就开始了在中国的历程。随着时间的推移,其文化理论在中国得到广泛地传播和全面渗透,这为中国文艺界注入了新鲜的血液同时也给理论界带来了对后现代主义在中国的全面思考。作为一次极大的思想冲击,后现代主义无疑对中国当代文学产生了巨大的影响。后现代主义作为一种批评话语对中国当代文学作品及文学现象的阐释,为中国当代文学批评提供了一个新的批评视角和一种新的批评模式,这又逐步影响了当代中国文学的创作。但在中国特有文化语境下,面对产生于西方本土文化范畴的后现代主义,作为一把双刃剑,其彻底解构精神和虚无主义色彩的体现以及对多元化和相对主义的崇尚,它的积极性与消极性从来都是并存的。那么,如何理解和对待这一外来思潮,我们有必要对其进行思考。
  • 试论县级公共图书馆在农家书屋建设进程中的作用
  • 巴里坤哈萨克自治县辖2镇、10乡,47个村民委员会,47个居委会,县政府驻巴里坤镇。作为文化部门,长期坚持送戏下乡、送电影下乡、送图书下乡的文化“三下乡”活动是为农民提供服务的主要手段。巴里坤县图书馆始终站在为农服务第一线,长期致力于农家书屋的建设,目前,在全县12个乡镇46个行政村共建成农家书屋46个,每个农家书屋的15种图书、10种音像制品、10多种报刊,书柜、阅览桌椅配置齐全。农家书屋的普及建设使广大农民朋友在农闲时间走进书屋,逐步学会利用科技信息知识发展当地科学种植,特色经济等,拉近了科学文化知识与农民的距离,从根本上解决了农民群众看书难、借书难的问题。农家书屋在新农村建设中发挥了重要作用。
  • 丑的美——论现代艺术的审美价值趋向
  • 本文从现代艺术中丑的出现开始,丑在自然界和人类社会到处存在着。这些丑,在现代艺术中都是可以克服的。传统美学认为,丑是残缺,是畸形,是对生命力的扭曲和破坏,是恶的形象展现。现代美学认为,丑是非理性的感性显现,是一种强烈的不快的心理刺激.是带理性的生命感受.是一种特殊形态的审美价值。
  • 有别于崇高的悲剧审美
  • 崇高与悲剧在审美形态上的区别表现为:崇高在人的本质对象化矛盾对抗中更侧重于展示主体的斗争精神及其必然胜利的前景(与之相对应的崇高审美经验主要特征是“壮”,即振奋),而悲剧在人的本质对象化运动中着重显示人的本质所受到的伤害乃至毁灭(故而悲剧审美经验主要特征是“悲”)。当然,无论是高扬主体性或展示人的本质的牺牲,审美的价值取向都最终导向对人的本质的肯定。
  • 凝视之眸——“凝视”理论的溯源及阐释
  • “凝视”理论源于对视觉的关注。萨特从存在主义出发,认为凝视是他者对自为的人的异化;拉康在“镜像理论”之下提出了与观看想象性的建构机制相反的视觉模式即“凝视”;在微观权力观的基础上,福柯将凝视的焦点集中在分析权力对观看方式的渗透。“凝视”这一视觉批判术语广泛运用于解读视觉文化、女权主义、后殖民主义中隐藏的权力运作和主体建构机制。
  • 摄影构图在摄影创作中的重要作用
  • 研究摄影构图的实质,其实就是在我们的生活中接触到的一些丰富事情,再从中挑选出比较典型的素材,然后再利用各种手法来赐予它鲜明的造型和形式,从而创作出具有深刻思想和意义内容的摄影作品。
  • 今日湖北征稿函
  • 《今日湖北》系经国家新闻出版总署批准,由湖北省新闻工作者协会主管、主办的面向国内、外公开发行的大型综合类理论期刊。全文上万方、龙源期刊网。现面向全国征稿,欢迎各界专家、学者以及各大专院校师生踊跃投稿。
  • 浅谈现代艺术哲学对社会生活的影响
  • 现代艺术哲学,不仅在精神领域给予人们鼓舞和振作,而且还在物质生产方面对当代人们的生活有着千丝万缕的联系。艺术哲学在当代有着巨大的现实意义,因此需要我们在传统理论内容的基础上发展其内涵,发掘它在社会生活中更深层次的价值,以便我们在日后的学习生活中,能够更好地利用它。
  • 做人与从艺在宗教与哲学中的自我批判与审视
  • 当代社会,在做人与从事艺术工作中都需要对宗教与哲学做出一定的审视和内省,思考宗教的真正含义,思考哲学的思辨性,是一个从艺者需要且必要的。发现内心,去除外在社会的虚无浮华,才能使自己的人格得到升华,是自己的艺术取得真经。
  • 播音主持艺术语言的魅力探究
  • 在目前播音和主持行业中,语言艺术运用的是否恰当是衡量一个播音员或者主持人成功的重要指标。考虑到播音和主持的特殊性,在不同的场合播音员和主持人需要根据环境的不同选用正确的语言风格,从而达到活跃现场气氛、有效阐述观点的目的。从目前播音和主持工作的实际来看,如何运用语言艺术并发挥语言艺术的魅力,成为了播音和主持工作的重点。因此,我们要对播音主持艺术语言的运用和艺术语言魅力的发挥进行深入的了解,保证播音主持工作的有效性,为播音和主持工作提供有益的参考。
  • 浅析私人心理顾问师
  • 从事心理咨询工作在他人需要时提供帮助,为社会承担一点责任。私人心理咨询师的工作是很多人心中理想的高尚职业追求,这一梦想一般与个人的成长经历和个人的特质息息相关。努力学习各种知识,尤其是心理咨询方面的理论及相关知识,且尽可能的学习一些外延的知识,努力提高自己的知识水平,为心理工作打下一个较好的知识底蕴。同时也将是一个通过不断锻炼和学习潜移默化的成长过程。学习心理咨询的目的是让我们在心理咨询活动中能更全面、深入地理解关于个体心理发展的遗传与环境、普遍性与特殊性等基本理论问题,使我们了解各种心理能力的发展趋势均不同程度地呈现适应性的特点,从而树立起关于生命全程的导向发展观。
  • 浅析量刑建议制度的构建
  • 量刑改革是司法改革的重要任务之一,当前检察机关面对新形势,新任务,新机遇,新要求,必须认真分析我国量刑建议制度现状,积极探索如何构建量刑建议制度,深化法律监督职能,加强对量刑环节的监督,提高量刑透明度,使量刑符合合法性、客观性、公正性、准确性的要求,确保司法公正。
  • 地域文化元素视角下的酒店纺织品图案设计研究
  • 长期以来,我国酒店纺织品可以说是千篇一律,许多酒店的床上用品一直都是白色一统天下,本文旨在深入挖掘地域文化元素,通过对地域文化元素的提炼、再造,使地域文化元素合理的运用到当地的酒店纺织品图案设计中,体现当地酒店纺织品图案的特色,体现酒店纺织品图案的文化地域特征。
  • “区划调整”背景下“巢湖石”艺术价值开拓和利用的思考
  • 本文针对2011年8月原地级巢湖市一分为三,居巢区改为县级巢湖市,并与庐江县划归合肥市管辖的“行政区划调整”背景,对“巢湖石”当前的市场现状展开实地考察;对“区划调整”给“巢湖石”带来的发展契机进行分析;对未来“巢湖石”艺术价值的市场化利用和开拓做出了思考。
  • 网络新闻报道议程设置变化及策略——以央视网两会报道为例
  • 网络传播中,因为传播权的泛化,网民的大量参与,对于新闻组织的议程设置产生重要的干涉和影响,本文将以央视网的两会报道为例,探讨在传播中议程设置出现的新变化,以及网络新闻报道应对变化的新策略。
  • 浅析中国动漫“走出去”的战略
  • 漫产业被称作21世纪知识经济时代的重要产业,是内容产业里面发展势头最为强劲的增长点,近年来,我国动漫产业发展较快,动漫产业带逐渐形成。但是我国动漫产业的发展与动漫产业发达的国家差距仍很大。如何使我国动漫产业走出国门已经成为一项迫不及待的任务,本文将从我国动漫“走出去”的瓶颈阐释出发,着重分析我国动漫产业“走出去”的战略。
  • 充分发挥校报的主力军作用 做好高校党的宣传工作
  • 高校校报是高校开展党的宣传工作的重要阵地,发挥着传达、宣传、教育、舆论引导和服务的重要作用,校报在高校党的宣传工作中在宣传内容、宣传形式、宣传的范围和影响等方面的具有独特优势。充分发挥校报的校内媒体主力军作用做好高校党的宣传工作,要把握好校报的舆论引导作用,发挥校报优势,不断提高校报的宣传工作水平。
  • 浅析泰山景区开展石刻书法专项旅游的途径
  • 泰山景区石刻书法资源延续时间长,书刻内容丰富,写作者名位较高,是不可多得的人文旅游资源。在当前旅游者旅游需求持续上升,旅游景区发展速度放缓的大环境下,对景区内的石刻书法资源进行统一的规划和设计,势在必行。本文基于此,特对泰山号区的书法专项旅游活动开展进行分析,以期有所裨益。
  • 浅析2013春夏服装高饱和度色彩的流行
  • 在刚刚过去不久的2013各大时装周中,翠绿、桃红、嫩黄以及亮橙色这种类似糖果店般的色彩使各大品牌爱上了这高饱和度色彩的游戏。类似于一身不能超过两种颜色这种被默认的时装规则似乎被排除在外。
  • 中国服装表演的发展探究
  • 服装表演是一门综合艺术学科,它的发展历史告诉我们通过模特对其进行一定的艺术表现,使服装具有了真正的生命力,焕发服装本身的活力。中国模特要想在国际上占有一席之地应在模特选拔上摈弃单纯强调身高、漂亮等传统做法,而应根据中国的特色突出自己的东西,走中国自己特色路子。
  • 浅析网络营销对于农产品销售的影响
  • 随着互联网经济的快速发展,网络营销对于产品营销作用越来越重要了,新的网络营销模式或许将逐步代替原来传统的营销方式。而基于我国农业发展的现状,我国大量农产品存在滞销的情况,提出利用营销成本低,营销效果较好的网络营销方式,从而很好地促进农产品的销售,提高我国农业经济的快速发展。
  • 浅谈家用厨具的情趣化
  • 在趣味性越来越强的厨具面前,很少有人能抵挡住诱惑,它们使厨房工作变得轻松、愉快起来。本文从家用厨具的分类出发,阐述了情趣化设计理念和要素,同时提出了家用厨具情趣化设计优势和前景。
  • 移动终端的界面切图探讨
  • 手机或者平板电脑应用中Android切图中不仅需要清楚“点九”的方法,还有其他各种小技巧,本文阐述了在工作中几个关于切图的心得。
  • 电子报的交互特性对其版式设计的重塑
  • 科技使然,报纸从以往的纸介跨入到人机交互的界面,电子报中的版式设计也不能再用平面设计的语言去诠释,我们必须将界面设计的特点融入到电子报的版式设计中。界面设计是以人为中心的,对人机交互,界面视觉表现的一个全设计过程,用户体验是指导整个设计过程的目的。所以在接下来的章节里,我本人将把与传统报纸最大区别的电子报的互动性,或者交互性作为电子报版式设计的最大特点与发展机会进行论述。然后以用户体验为目的界面上的设计活动也将成为电子报版式设计的指导中心,报纸版式设计不再为报纸的形象服务,而是为人服务。
  • 山水城市理论在城市建设实践中的运用——以濮阳市新区规划为例
  • 上世纪90年代初,由我国声誉卓著的大科学家钱学森提出“山水城市”的概念,之后得到众多专家学者和城市实际工作者的首肯和响应。随着时代与经济发展El益加快,全国各地掀起建设山水园林城市的高潮。现在来看,钱学森关于建设山水城市的倡议和概念论断,反映了我国山水城市建设的最早理论萌动和现实期盼,同时又为以人为本、可持续发展为核心的科学发展观作了思想舆论先导。本文以濮阳市新区建设为例,对建设山水园林城市进行探讨。
  • 大学生公寓改造中的绿色设计研究
  • 近几年来,在建设绿色大学的背景下,我国普通高校在校人数激增,根据规划看,高校人口还会持续增长。面对高校人口的增加,各高等学校原有的学校后勤设施显得严重不足,特别明显的反映在宿舍建筑中,与建设绿色大学进程相悖。较少考虑人为因素,宿舍配套设施不足,建筑形象单一,与充满活力的大学生形成对比。虽然每个学生的行为具有很大的相似性,但是学习阶段来自不同地域、家庭背景的学生的行为特征各不相同,他们的行为需要也不同。因此,高校学生公寓的改造设计应该“求同存异”,保留多样性,提供必要的生活设施,还要创造良好的生活环境。
  • 佳作精赏
  • 作品名称:《传统节庆海报设计》。作品说明:海报分为三组,分别为《更岁交子》,代表存节;《一元复始》,代表元宵节;《花好月圆》,代表中秋节、取节庆特有的风俗及色彩完成设计,呼吁当代人重视对传统节俗的保护。
  • 王目国
  • 作品《穿梭》利用"马踏飞燕"雕塑为原型,借助玻璃材质和现代简约造型,体现了古典与现代艺术之间的完美结合。"马踏飞燕"犹如沉睡后的美人,在玻璃之中尽展妖娆.同时借助玻璃高贵典雅特性和梭行外观,像是穿越般活灵活现,故名日《穿梭》。
  • 林森
  • 作品为济南市第二炮兵训练基地综合报告厅设计方案,总面积越450m2,吊顶高度约5m,吊顶和墙面分别采用纸面石膏板和冲孔吸音板材质,且采用阶梯渐变的结构,吸收中低频,控制混响时间,防止颤回声。座椅表面和地面选用相应的高吸音软质棉织材料。在营造出军人特有大气、阳刚气质的同时。提供了高性能的声环境。
  • 王小文
  • 作品《无远弗届》运用书法的结构对文字进行了创造,设一中运用水墨画的效果,清晰的体现出中国古涛词的韵味。
  • [文学新论]
    挣扎的花朵——浅析刘庆邦笔下三位反抗女性(张逸)
    以情为赋——浅谈《洛神赋》之美(夏博汉)
    浅析庄子的生死观(高巅)
    庄子同龚自珍笔下“人间”之微探(陈草原)
    浅谈欧阳修山水游记散文的艺术特色(任玉慧)
    郑板桥词中的“渔村”情结(施彩云)
    极致境遇下人性的极致发挥——旧知识分子的人性坚守与变异(巴朝霞)
    觅寻精神还乡的出路——评《老子(道德经)释解》(于鲁梅)
    水之有道“道”以为端——《老子》“道”思想的水性解读(吴程前)
    美名人不及佳句法如何——浅谈高适诗歌语言的自然特色(吴延强)
    探析王昌龄之边塞诗(梁美亚 张健旺)
    欲望的难以覆灭和覆灭后的欲望——张爱玲《茉莉香片》解读(吴超男)
    《长生殿》中的“忠臣子孝”形象述略(刘婧芳)
    试析屈原《离骚》中的“香草美人”意象(曾艳)
    黄金枷锁下的女性悲剧——曹七巧的命运悲剧解读(洪建妮)
    浅谈《围城》中的爱情婚姻观的矛盾性(邱爱忠)
    简述中国女性主义文学发展的基础(骆乐)
    浅谈胡适的“历史的文学观念论”(孙洁)
    你一直都在——用弗洛姆意识形态理论分析《坚硬的稀粥》(司秀秀)
    音乐之于文学(刘敏)
    [艺术广角]
    曾熙书法艺术研究(孙冰 傅霞)
    浅析波普及后现代主义对当今平面设计的影响(欧阳丽)
    魅力展示——上海科技馆的设计特色(洪甘云萍)
    谈一把好的紫砂壶(蔡一强,)
    以富于个性化的表演实现戏剧人物形象的再创造——浅谈饰演《我那呼兰河》中李青山一角的体会(刘亚斌)
    紫砂壶装饰杂谈(查健英)
    陶艺制作工艺要素的探讨(朱利文)
    方器的制作及装饰(陈俊)
    深刻把握戏曲传统艺术手法,创新戏曲人物塑造方法(王丽亚)
    紫砂壶艺及收藏之我见(吴芳军)
    浅议中国传统建筑装饰艺术中色彩的运用(刘野)
    试论对紫砂泥料的认识(王小花)
    浅析话剧中的女性角色(恒世琦)
    浅谈紫砂陶艺个人风格的传承和创新(冯辉)
    关于周星莲的“一鼻孔出气”之论随想(管树强)
    试论紫砂文学内涵(朱秀兰)
    从园林艺术浅析艺术创作的一般规律(马惠)
    浅谈宜兴紫砂花货(尹文霞)
    浅谈戏剧教学创作中舞台行动的分类与产生(邹倩)
    砂壶品茶即是品人生(周国洪)
    浅析雕塑中的速写语言(陈继龙[1] 马丽[2])
    宜兴紫砂陶刻之我见(阚炜)
    “永恒”的魅力——试论具象雕塑的价值(王钢)
    谈紫砂壶传统经典款式——石瓢(闵雷)
    中国民居艺术风尚(叶青青)
    浅论现代家居装饰中陶瓷艺术魅力展现(迟亦然)
    [文艺研究]
    书道有“道”——道家思想对书法的核心影响(李旭)
    论服装搭配中色彩的运用(周洁)
    浅谈展示空间中的光设计(罗媛媛)
    从设计形态看生活的简约之美——以无印良品和宜家的设计为例(李雨柯)
    《天工开物》可持续发展意识对当代设计的启示(陶妍)
    建筑门窗设计风格的西化及其发展方向探讨(赵艳君)
    浅谈视触觉在现代包装设计中的应用(张佩颖)
    浅析《天工开物》对当代设计的启示(朱虹)
    新形势下现代工艺美术设计发展研究(刘海青)
    浅谈墙体手绘在室内设计中的运用(王旭)
    如何让小住宅变成大空间(赵佑)
    浅谈极少主义(苏娟)
    论产品设计中的传统符号及其应用(鲍志娟)
    艺术设计与科技水平的多角度融合(季献涛)
    香水包装中关于装饰和功能的研究(杨茜)
    绿色设计与“人性化”设计(马士超)
    浅谈室内设计中的形式美(林凡青)
    现代城市建设中的环境艺术设计初探(金莎)
    浅谈无障碍设计在日常生活中应用的意义(曾声)
    从生命力中看形式美法则在产品设计中的新应用(窦忠运)
    简述风格派在当代设计领域中的启示(韩硕)
    运用马克思主义艺术生产理论浅谈对艺术设计的理解(田甜)
    国内外设计管理理论发展的趋势(王彬)
    平面设计在橱窗展示中的应用(刘娜)
    浅析色彩的地域指向性(张可人)
    浅析商业与设计(卢文婷)
    浅谈极简主义的环境设计(苏敬敬)
    服装设计时尚元素的探析(高字飞)
    穷人与富人的特色设计价值观——论国际主义风格在现代主义设计中的发展(晏南)
    艺术本质之我见(刘凯娜)
    [外国文艺]
    欧美历史传统商标艺术形式特征探析(张弦)
    解析古希腊缠绕式工艺在现代服装设计中的应用(王曼娜 魏秋菊)
    浅谈加塞特的艺术本质观——以《艺术的去人性化》为探究的基点(肖云)
    从南·戈尔丁论女性私密摄影(王月明)
    浅谈哥特式建筑和雕塑(张江花 曹春生)
    探究贝多芬歌剧《费德里奥》的创作思想(常坤)
    对舒曼《幻想曲集》(0p.12)的创作分析及演奏研究(一)(周丹丹)
    浅谈哥特风格(杨夏楠 周欣蔚 张司晗)
    北欧的室内设计风格特点及其成因分析(朱一然)
    从盖格尔现象学看设计审美的价值判断(王海凤)
    芥川龙之介童话人物构成中“考验”模式的展开(柴波)
    门德尔松《无词歌》的艺术特点及演奏要旨分析(乔萌萌)
    试析《鼠疫》中天气的意义(姚晶晶)
    焦虑恐惧的男人——评伊恩·迈克温的《床弟之间》(王华)
    简评《寂静的春天》(李莉)
    浅谈英语国家姓氏的起源与来源(李昂)
    论贝克特小说三部曲中逐渐萎缩的第一空间(林露)
    德彪西歌剧《佩利亚斯与梅丽桑德》中珍妮维叶芙角色塑造(孙桂英)
    皮尔士的实用主义意义理论(陈惠玲 刘璐璐)
    [声乐舞蹈]
    看得见的“声音”——古琴减字谱音符的再造(王琛)
    谱出时代的清音——有感《施光南歌曲集》(王振华)
    儿童歌曲创编旋律的发展手法(程慧)
    浅谈萧友梅先生与“国立音专”(陈红玲)
    浅谈古筝摇指(王晨阳)
    歌唱语言与朗诵密不可分(吴姿霖)
    论笛曲《幽兰逢春》的演奏技巧及艺术特点(王鲁光)
    吴晓邦先生在东北鲁艺——概述(芦倩)
    试论音乐欣赏中的感情体验(周君)
    由“马克思的艺术生产理论”引发的对“民族音乐文化传承”的思考(董创)
    浅论音乐与犯罪心理(张民勇)
    浅析近代竹笛的流派及其特点(王兰兰)
    如何通过音阶练习提高小提琴学习演奏能力(米磊)
    中西方音乐思维之比较(刘珺)
    试论声乐美学的艺术性(于智涛)
    浅谈中国民族声乐的发展和教学(王江)
    浅析音乐课中的情景表演(王珊珊)
    二胡演奏中的心理现象分析及心理调控(王乐瑶)
    文化词语通过“中国风”歌曲所体现出来的中国文化精神(吕海飞)
    关于现今舞蹈创作的几点异议(李想)
    舞剧《鱼美人》钢琴组曲分析(韩冰)
    对于原生态舞蹈保护与发展的探究实践(黄源)
    新时期高校舞蹈教学伽新研究(卢雅莉)
    [光影艺术]
    动画《玛丽与马克思》中红色的运用分析(周恬)
    用光的笔触去描写事物——谈摄影师的布光(王远东)
    浅谈如何做好广播法制节目(崔雪晶)
    数字3D电影播放器在传统影院放映设备中的应用(盛章松)
    论电影《孔子》中配乐的艺术魅力(邱海荣)
    浅析电影本体心理学中男性负性心理特征(王上)
    电视剧《蜗居》与现代都市人的生存困境(李玉姣)
    从生态伦理批评角度解读《指环王》(罗珊)
    后现代主义视角下的“石头”——试析《疯狂的石头》的后现代特征(杨晓花)
    极端个人主义的悲剧——电影《美狄亚》赏析(王东方[1,2])
    再谈谈黄渤(孟晶)
    浅析影视后期特效的运用与发展(沈鹏)
    解读拉康的思想在电影中的应用——以影片《精神病患者》为例(张瑞)
    穿越剧的去山寨化之路(黄倩)
    论摄影构图与平面构成的关系(石顺文 葛正喜)
    浅析中国电影产业发展的方法与对策(耿学)
    中西电影的叙述方法比较(罗京)
    试析电视音乐构造的独特性(吴铁军)
    [史海文艺]
    浅谈原龙说(喻林)
    解读历代渔父“隐世”形象的审美情结(郑雨婷)
    论元四家山水艺术风格形成之社会因素(明媚 宋晶)
    秦汉时期马头上装饰物的初步研究(杜则江)
    浅析洛可可艺术的发展演变过程(郁俊敏)
    17世纪东西方皇家园林比较分析(陈思)
    装置艺术的成长历程(张美杰)
    [民间奇葩]
    “猜码”——广西民俗休闲游戏的研究(何沛恩)
    梁平涂氏木雕与非洲木雕形式美之比较(陈松[1] 张丹媚[2])
    浅述独山玉及其玉雕工艺(赵越 曹春生)
    探讨苗侗银饰制作在美术课堂的可行性(刘桂珍 罗洋)
    浅谈山东民歌《包楞调》(李采真)
    地方民族特色与食品包装设计(卢洁)
    中国剪纸元素在食品包装设计中的应用(黄瑶)
    京胡伴奏艺术的个人理念(白玉)
    浅谈剪刻纸艺术的传承与发展(任航)
    浅谈陇东道情中的皮影表演艺术(刘钰)
    谈中国民族民间舞蹈文化的发展与建设(史玉珠)
    我国传统旗袍的结构变革研究(赵芳)
    民俗文化中“农时节气”现象探究(张璐)
    [艺术画廊]
    中国山水画与西方风景画异同的比较研究(方立业)
    表现主义与现代派绘画(黄彦)
    浅谈中国山水画的笔墨技法对西方风景画之启示(周世平)
    星空灿烂——林超文新作解读(李汉周)
    水印版画创作中技法与情感表达之思考(魏泉)
    中国写意重彩画的评价赏析(余妍)
    试论中国传统绘画(张伶俐)
    视觉符号在当代绘画艺术中的意义(李飞[1] 柳薇[2])
    “笔墨语言”在水墨画不同语境中的嬗变(周雪琳)
    论扬州画派产生背景(王尉)
    浅析吴冠中那放飞的“风筝”——“做不断线的风筝”(李海春)
    浅析水彩画语言在建筑绘画中的应用(胡家强)
    浅濙油画作品《艰难的行走》中的宗教色彩(张娟)
    玉蕊冰心别有韵——王冕《墨梅图》之艺术形式探究(沈莉)
    《我们从哪里来?我们是什么?我们到哪里去?》——高更在画中对人生的思索(程顺 姚冰纯)
    分析吴冠中绘画作品的意境构成(杜鹃)
    浅析博纳尔绘画中的“诗意性”(黄大伟)
    通过弗里达油画作品的情感表达浅析情感在作品中的重要性(向敏鑫)
    中国写实绘画艺术中的情感性的体现(刘福青)
    写生感想(谢东达)
    [文化研究]
    语言经济原则的再定义(张乾坤)
    古汉语偏义复词研究(刘意红)
    浅析文化对词汇意义的影响(王晓辰)
    导游词英译的异化与归化(龚莉茗)
    安徽凤台县方言词“可”的相关读音及其辩义功能(彭倩倩)
    浅谈体育英语特点及翻译(张亭亭)
    中国“狗”和西方“DOG”(齐艳芳)
    中西方龙文化的对比浅析(周倩)
    浅谈如何发展公益性文化事业(林传佑)
    浅谈基层群众文化建设的重要性(李学再)
    汉英思维特点对比(田蔷薇)
    浅谈文化馆艺术在新时期发挥的职能作用(罗绍俊)
    [课教园地]
    谈领会教学法在高中女生篮球教学中的实践(傅俊兰)
    高校校园媒体在大学生思想建设中的作用(马盛邦)
    从音乐欣赏《春江花月夜》课件——看多媒体在音乐欣赏教学中的作用(路容)
    高职教育实践教学存在的问题及对策探讨(吴珂)
    从韩国人的教育观看儒家文化的影响(刘大伟)
    浅析美术教育对学生创造性思维与审美的培养(孙洪胜)
    论加强英语课堂的自主学习(秦婕)
    中职语文教学的艺术魅力的探究(李宁)
    浅谈如何把握小学音乐课堂教学(张净)
    素质教育环境下高师舞蹈教学的提升途径分析(郑玮)
    “以人为本”与艺术专业人才培养(冯一峰)
    试论艺术设计中的绘画基础教学(刘平飞)
    创造性思维在艺术设计教学中的重要性(宗翠花 刘虎林)
    “双向选择”与和谐课堂初探(谢丹)
    试析音乐大众化背景下高雅音乐对军校大学生素质教育的影响(杨丽君)
    项目教学法在photoshop教学中的应用(张智燕)
    试论中小学书法教育的文化价值(杨杨)
    小议初中信息技术的教学现状与解决策略(刘治)
    [学术沙龙]
    后殖民女性主义文化理论概述(靳锐)
    中国古典园林形成的哲学渊源(李翔)
    论生态美学研究的祛魅与返魅(王茜)
    试分析当代政治新闻报道的弊端及对策(覃雄)
    互动娱乐的发展与应用(毛达)
    论艺术与现实的关系:以马克思辩证唯物主义艺术理论为视角(王旖雪)
    火社会心理学和传播学角度论流行书风传播中的“从众现象”(徐学标)
    关于读者满意度与图书馆员工满意度的探索与思考(谢丽前)
    神性与人性的变奏——艺术史演变的精神之维(吴国霞 田向阳)
    浅析艺术的诞生与终结(何文荻)
    公共图书馆服务体系建设的主要问题及其对策(艾力再)
    后现代主义在中国(黄慧)
    试论县级公共图书馆在农家书屋建设进程中的作用(李朋飞)
    丑的美——论现代艺术的审美价值趋向(尹艳)
    有别于崇高的悲剧审美(解书丰)
    凝视之眸——“凝视”理论的溯源及阐释(曾洁 黄慧)
    摄影构图在摄影创作中的重要作用(刘宏烽)

    今日湖北征稿函
    [学术沙龙]
    浅谈现代艺术哲学对社会生活的影响(李翠 高超)
    做人与从艺在宗教与哲学中的自我批判与审视(庹渊博)
    播音主持艺术语言的魅力探究(任东明)
    [创新论坛]
    浅析私人心理顾问师(熊淑萍)
    浅析量刑建议制度的构建(赖雪琼)
    地域文化元素视角下的酒店纺织品图案设计研究(李东东)
    “区划调整”背景下“巢湖石”艺术价值开拓和利用的思考(孙国良[1] 陈昌宝[2])
    网络新闻报道议程设置变化及策略——以央视网两会报道为例(李岩)
    浅析中国动漫“走出去”的战略(王芳芳)
    充分发挥校报的主力军作用 做好高校党的宣传工作(李东明)
    浅析泰山景区开展石刻书法专项旅游的途径(王艳)
    浅析2013春夏服装高饱和度色彩的流行(徐崔春 李正)
    中国服装表演的发展探究(金兴强)
    浅析网络营销对于农产品销售的影响(杨永辉)
    浅谈家用厨具的情趣化(李鑫)
    移动终端的界面切图探讨(刘思任)
    电子报的交互特性对其版式设计的重塑(陆文捷)
    山水城市理论在城市建设实践中的运用——以濮阳市新区规划为例(郭志斌 彭磊 赵彦沛)
    大学生公寓改造中的绿色设计研究(谭彦艳)
    [佳作精赏]
    佳作精赏(孟佳)
    王目国(王目国)
    林森(林森)
    王小文(王小文)
    《文艺生活:中旬刊》封面

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