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您现在的位置是:首页 > 《美术教育研究》 > 2011年第06期
  • 书法艺术的百花园 免费阅读 免费下载
  • 西安碑林驰名中外。它是碑石之林、书法艺术之林,也是我国古代文化之林。这里是笔者一直向往的殿堂。前不久,笔者有幸圆了这个梦。
  • 西藏妇女60年影像纪实展在京开幕 免费阅读 免费下载
  • “格桑花开——西藏妇女60年影像纪实展”于2011年5月25日在北京开幕。
  • 第十二届亚洲艺术节征集吉祥物 免费阅读 免费下载
  • 第十二届亚洲艺术节和第三届中国重庆文化艺术节将于今年10月在重庆举行。“两节”执委会近日面向社会公开有奖征集“两节”吉祥物、主题语等。
  • 肯尼亚漫画家荣获首届索马里国际漫画大赛冠军 免费阅读 免费下载
  • 历时近4个月的首届索马里国际漫画大赛征稿及评选工作不久前终告结束,肯尼亚漫画家阿尔方斯·奥蒙迪荣获本届比赛第一名,亚、季军也分属其他两名非洲本土画家。
  • 何文玉捐赠百名将军书法作品 免费阅读 免费下载
  • 不久前,何文玉先生向六安市新落成的皖西博物馆捐赠了108幅共和国将领的书法作品。
  • 王伯敏艺术史学馆在温岭开馆 免费阅读 免费下载
  • 2011年5月20日,由浙江省温岭市政府筹建的,本刊顾问王伯敏的艺术史学馆在浙江温岭开馆。王伯敏先生将其著作、珍贵的书画作品和藏品共计700多件(套)捐献给家乡温岭。
  • 浅析当代画家的生存策略 免费阅读 收费下载
  • 随着市场经济领域的拓展,人类精神文化生活水平得到提升,人们对艺术品的追求也越来越迫切。在当前的时代背景下,一些画家为了改善自身的生存环境和更好地服务人民大众,而改变其艺术创作的方向。部分画家不得已从单纯的艺术创作向商业化靠拢。这不仅给他们带来了经济上的收益和提供了更广阔的生存空间,也为商品经济的繁荣注入了新的活力。当代画家不但要秉承中国古代画家们的传统方法,更应该汲取西方绘画中的精髓,放眼市场、大胆创新,把自己的想法和大众的审美要求融入到自己的创作当中,使其作品更适应今天的社会。当代画家只有创作出顺应市场、顺应社会的艺术作品,才可以更好地生存,才能更好地为人民大众服务。
  • 以“荷”为载体的油画色彩语言探索 免费阅读 收费下载
  • 荷文化与我国传统文化情结有着不可分割的渊源。笔者对残荷的创作,来自对荷的关注,是对荷生命规律的关注,也是对我们生命现象本身的一种关注。荷从萌芽到衰落消逝的过程,触发我对生命的强烈感受:赞赏生命的蓬勃,关注生命的衰老、暗淡,歌颂生命延续的精神。《荷之舞系列》蓝色——红色——留白系列的转变,把自然的荷当人画,意在画人格,画自己。
  • 也谈后现代主义以来的设计批评 免费阅读 收费下载
  • 笔者以翔实的资料,揭示了后现代主义时代,设计工业的发展演变在不同风格流派的影响下最终趋于多元的历史。
  • 艺术的发展演变——读艺术史的意义 免费阅读 免费下载
  • 了解艺术的发展演变历程,阅读艺术史,对学习艺术具有很重要的作用。从原始时期的艺术到"二战"后美国的波普艺术,笔者对此一一进行了简单介绍。
  • 儒道思想与中国美术 免费阅读 免费下载
  • 儒道思想在中国思想史上有着重要的地位,后代不少哲学家、艺术家都在不同程度上受到它的影响。尽管两家多持不同的对立观点,但毕竟儒道互补,作为一种优秀文化传统,为后人在师法先贤中有所创新或突破。
  • 论人文主义与文化大省建设中美术教育的关系 免费阅读 免费下载
  • 文化大省建设的本质是人本的趋近,美术教育改革的实质是教育的人文化。为了贯彻人文理念在教育中的渗透,美术教育需要经历艰难的转变,以实现美术教育自身的改善以及使之化为推进人本社会的动力,成为文化大省建设的有力组成部分。人文理想的传播、个人的价值得到全社会的尊重,必然导致民众主创动机的迸发,引领社会不断走向进步。
  • 当代美术语境及中国美术发展 免费阅读 免费下载
  • 美术,属于文化范畴。它的存在和发展受社会、历史文化的影响,更受制于民族审美意识和审美需求,具有时代性和境域性。
  • 浅析影响艺术发展的因素 免费阅读 免费下载
  • 回顾艺术的发展史,我们从中可以看出其发展的脉络并不是任意而为的,而是由各种因素综合影响推动而成的。笔者通过对现代艺术成长发展环境的探究,分析讨论影响艺术发展的因素,从而得出一些启示。
  • 高古典雅 韵味无穷——解读李训华书法艺术 免费阅读 收费下载
  • 个人简介李训华,祖籍巢县,号鄛北山人,又李鄛北,斋名陇西堂。生于1934年,20世纪50年代毕业于安徽中学教师进修学院。担任过教师、戏剧创作员,其创作的京剧《焦裕禄》曾由安徽省京剧团出演。
  • 木根雕创新谈 免费阅读 收费下载
  • 伴随着木根雕艺术品的美好前景,一大批从事木根雕制造、生产和销售的企业诞生了。全国的木根雕领域呈现出一片大好景象。创新是维持一门艺术生命力的必要手段,木根雕艺术要想满足人们日益提高的需求,得到长足的发展,创新是必要途径。下面,笔者就对木根雕艺术的创新进行分析,希冀为木根雕艺术创造新思路提供借鉴。
  • 瓷器上的刺绣——中国刻瓷艺术探源 免费阅读 收费下载
  • 中国是陶瓷的故乡,在漫长的陶瓷烧制历程中,制瓷业成为中华文明的重要组成部分,同时对世界其他国家和地区产生了深远的影响。一、刻瓷的独特历史我们知道,"China"一词在英文里既有"中国"的意思,又有"瓷器"之意。可见中国瓷器在世人心目中的位置。
  • 凤翔木版年画的设色分析 免费阅读 收费下载
  • 凤翔木版年画是我国五大木版年画之一,历史悠久,色彩鲜艳。笔者以凤翔木版年画的色彩为研究对象,从传统和西方对色彩认识不同的观点这个角度分析了其用色特点,以求概括它的设色和构成规律,为凤翔木版年画的研究提供理论依据。
  • 浅析大观碑与宋徽宗的瘦金书体 免费阅读 免费下载
  • 在中华五千年的漫漫历史长河中,我国人民创造了辉煌灿烂的文化,先民创造的汉字在开始并无艺术性,但随着历史的发展,经过三个时代的鼎盛时期,上升成为书法艺术,又在长期的发展过程中融合百家造诣,并以其独特的艺术风格和魅力征服了无数的文人墨客。笔者以大观碑与宋徽宗的瘦金书体为例,对书法艺术进行一些探讨,以便与同行更好地交流。
  • 浅谈列维坦风景画作品的意境与美感 免费阅读 免费下载
  • 风景画作品是大自然与艺术家真实情感的体验和流露,是写生过程中体验、观察、感受大自然的艺术结晶。
  • 浅论绘画的语言表情 免费阅读 免费下载
  • 绘画作为一种视觉艺术语言,它也同人的面部表情一样有喜怒哀乐,但它是以视觉符号而不是面部肌肉作为载体的。不同艺术家创作同一题材的作品,不同的欣赏者欣赏同一作品,他们的表情都会有所不同。
  • 论清代宫廷人物画的西洋风尚 免费阅读 收费下载
  • 清代早期的宫廷人物画在继承传统绘画的基础上受到了西洋绘画的影响,借鉴西洋画法,并与传统中国画法相融合,逐渐形成了一种全新的清代宫廷人物画画风——西洋风尚。清代宫廷人物画的西洋风尚具有较为明显的阶段性,即在顺治、康熙时期出现并逐渐形成,至雍正、乾隆时期达到兴盛,嘉庆及以后时期逐渐衰落,并最终走向消亡。
  • 文人画对风光摄影的影响 免费阅读 收费下载
  • 作为视觉艺术的绘画和摄影,它们都以光线、色彩、构图为造型语言,二者之间有相近的审美观。1000多年来,文人画在中国画坛始终占据统治地位,因此文人画的审美观、空灵美和意境创造对中国风光摄影的影响是必然的。
  • 徐渭艺术成就的成因探源 免费阅读 免费下载
  • 徐渭是明代艺术家最杰出的代表,其诗文、书画、戏剧作品样样堪称传世佳作。徐渭的个性人格、明代的社会环境和文化环境、传统思想是形成其艺术成就的主要原因。
  • 谈绘画作品中的经营 免费阅读 免费下载
  • 经营画面是促成一幅作品成功的重要元素之一。笔者从构图和色彩两个方面列举了大师们对画面经营的实例,论证了经营画面的重要作用。
  • 色彩在中国画中的使用及其运用技法 免费阅读 收费下载
  • 色彩是绘画语言的重要组成部分,其不仅具有历史性,更具有民族性。由于不同民族思维方式的差异,以及长期历史的积淀,使得各国绘画中色彩的运用与技法各有妙处。笔者在这里对中国画中色彩的使用及运用技法进行探讨。
  • 工笔画、重彩画和岩彩画辨析 免费阅读 收费下载
  • 工笔画、重彩画和岩彩画关系的模糊与辩论,是对中国传统绘画既定认知的挑战,它们都被用来概括工笔画。"工笔"是画法,相对于"意笔";"重彩"是材料性质突出色彩效果;"岩彩"是材料的出处强调革命性。正是这些彼此不同的艺术派别、风格与个性,建构着当代中国本土绘画最新的形态。
  • 中国山水画的哲学美 免费阅读 收费下载
  • 中国山水画的背后是哲学。传统的儒、道、释思想对山水画的创作产生了深刻的影响,魏晋玄学和禅宗思想为山水画最终成为具有中国特色的、底蕴深厚的国粹奠定了扎实的理论基础。可以说,没有中国哲学就没有中国山水画,中国山水画蕴含着丰富的中国哲学精神,具有哲学美。中国山水画所具有的自然美、传神美、诗意美、朦胧美,千百年来一直是画家毕生追求的最高艺术境界。
  • 于无声处胜有声——浅析中国画中的空白之美 免费阅读 免费下载
  • 中国绘画中的空白艺术常常造就了一种深远的意境之美,它所传递的是一种"有言"所不能企及的美感。
  • 在素描造型中如何运用形与形体 免费阅读 收费下载
  • 物体的平面形都可转变成形体,任何复杂物体的造型都可以概括成相应的形体,用形体理解和塑造物体,就是用立体的眼光和手段来解决物体的造型,这就更加形象和技能化了。
  • 缅怀大师里维拉 免费阅读 免费下载
  • 迭戈.里维拉是墨西哥近代代表画家,也是20世纪最重要且最具影响力的伟大画家之一,他与何塞.克莱门特.奥罗斯科、大卫.阿尔法罗.盖罗斯同为近代墨西哥三大艺术家。对里维拉作品的研究,不但对艺术从事者创作技巧的提高有所帮助,还对当代年轻艺术家社会使命感的培养有深刻的意义。
  • 情传画中——绘画中的情感表达 免费阅读 免费下载
  • 情感是审美想象中最积极、最活跃的因素。只有在情感的驱使下,张开想象的翅膀,艺术家才能创作出真正的艺术作品,观者也才能更好地解读艺术作品。绘画中传达思想感情以交流为目的,需要建立在思想感情相接近的基础上,情感的表达和接受要互相贯通,以达到相互之间的渗入和感动,从而体会不掺杂矫揉造作的因素和其中最真实自然的情感流露的感情符号。
  • 20世纪西方艺术形态呈现的必然和偶然 免费阅读 免费下载
  • 艺术家承担了推动艺术发展的历史重任,他们的天赋以及个人努力,是推动艺术向前发展的不可或缺的因素。这些艺术天才的出现是历史的荣幸,似乎是那么的偶然与不确定,然而实际上,艺术潮流与艺术天才的出现,都有其必然性和深刻原因,笔者以20世纪所呈现的西方艺术形态来浅析艺术发展背后的必然和偶然。
  • 浅谈中国画的临摹与创新发展 免费阅读 收费下载
  • 现今在"机器的节奏"愈来愈快速、"生活的节奏"愈来愈紧张的异化世界里,我们的传统艺术文化也随着时代的进步与变迁而不断地变化着,人们对文化产业领域的要求也越来越高。中国画,一门源于中国这片广阔的黄土地上的博大精深的艺术,成为了世界的焦点,它的深层含义成为了世界各个历史时期画者所追寻的对象。
  • 劳特雷克艺术生平 免费阅读 免费下载
  • 笔者主要对劳特雷克的一生做了简要概述,他是后印象派的主要代表画家,也是新艺术运动的倡导者。艺术给在生活上不幸的画家带来了唯一的欣慰。
  • 布绒玩具开板的几何原理解析 免费阅读 收费下载
  • 布绒玩具开板,有其从平面图形到立体表达的几何原理和一定的规律性。掌握其规律,才能够以不变应万变。我们将玩具的头部、嘴巴、身体几何形体的原型找到,进而探索从平面图形到立体的演绎,从中找到开板的原理。
  • 中学美术教学中的三“要”与三“不要” 免费阅读 免费下载
  • 美术学科是文化课中公认的小科目,课时少,不是中考科目,基本没有升学压力。因此,从学校到家长再到学生,美术学科在他们心目中几乎没有任何地位。
  • 浅谈现代陶艺的实验性 免费阅读 免费下载
  • 笔者以现代陶艺多样化的表现形态为切入点,从哲学、文学、艺术、审美观四个层面来阐述其充满了实验探索的时代精神,从表象到本质来解读现代陶艺的新发展。
  • 动漫与地方人文的结合探索——苏州旅游与财经高职学校园林动漫教材设计 免费阅读 收费下载
  • 笔者以研究苏州旅游与财经高职学校园林动漫教材设计为内容,以比较研究和主客互动为研究方法,探索园林人文特色与动漫的结合和衍生。
  • 浅谈西方现代艺术思潮与流派——QUESTION—THINK—DEVELOP 免费阅读 免费下载
  • 西方现代艺术思潮与流派影响了我们的艺术创作思想,进而影响创作形式、内容。艺术创作思想、内容形式、表现形式不断被"打碎",而这种"打碎"很快在自由的形式下得以组合,这种组合是一种超越发展。探究打碎背后的意义更具意义。
  • 浅谈扎根于本土文化的中国动画发展之路 免费阅读 免费下载
  • 从本土文化中寻找动画元素,是中国动画走出民族特色之路的重要方法。将传统文化中丰富的形象具体化、个性化,并加以综合提炼,与时代接轨,完成动画艺术形象的转化,使中国动画既具有浓厚的传统文化底蕴,又符合现代人的审美观。
  • 动画电影之源起 免费阅读 收费下载
  • 绘画作为最古老的艺术之一,直接作用于视觉。在原始时期,人类就有用图画来表现自然界和在生活中所看到的活动形态的强烈愿望。
  • 立体主义与风格派对现代建筑的影响 免费阅读 免费下载
  • 在中世纪,建筑就与艺术有着密切甚至互为载体的关系。更多的设计者都是集建筑与绘画于一身,从绘画中寻找创作的灵感。20世纪的现代主义建筑与现代主义艺术中的立体主义,无论是在时间上还是在形式理念上都有着惊人的相似性,它们也都在各自领域中获得了前所未有的成就与突破。荷兰的风格派更是对建筑有着深刻的影响。艺术创作是一项极其艰巨的创造性劳动,绘画与建筑设计思想虽然根据不同,价值和表达方式也不同,但它们一直在相互促进、借鉴和完善。
  • 传统“意味”与时代“形式”——型版印染工艺在当代设计中的应用 免费阅读 收费下载
  • 在传统手工印染工艺中,型版印染工艺是一种重要的印染方式,是我国古代衣被文化的主要印染装饰手段之一。在当代社会情境下,重新审视并探究这一古老的印染工艺手法,可以为当代染织设计提供诸多有益的启示。
  • 浅谈文化馆应如何应对免费开放 免费阅读 免费下载
  • 日前文化部、财政部出台的《关于推进全国美术馆、公共图书馆、文化馆(站)免费开放工作的意见》明确指出,2011年底之前国家级、省级美术馆全部对公众免费开放;全国所有的公共图书馆、文化馆实现无障碍、零门槛的进入,公共空间设施场地实行全部免费开放,所提供基本的服务项目全部免费。虽然任何事情与"免费"两个字搭上关系,就可以在很大程度上调动人们的参与热情,但是,当这种不够理性的"热情"在没有完善制度和机制保障的情况下无限制膨胀,无一例外就会引发一系列问题。所以免费开放的制度和机制必须跟进,建立起完善的管理制度和机制,使得这部分公共资源可以惠及广大百姓。①
  • 浅析构成学对现代绘画表现形式的影响 免费阅读 收费下载
  • 笔者采用严密的逻辑推理和例证法,重点研究现代绘画艺术家在二维空间中如何运用构成学的手法创造形象及表达思想,如何运用构成学中的形式美法则组织形象与形象之间的关系,创造出具有强烈形式美感的现代绘画语言,深层次挖掘在这种影响下现代绘画语言的审美心理及视觉感受所产生的变化,希望在艺术多元化发展的今天,在视觉审美因素多样化发展的情况下,寻找出更适合现代受众心理的绘画表现形式。
  • 高校美术专业学位论文质量研究 免费阅读 收费下载
  • 每年的11月至次年的5月,是本科生毕业论文选题、开题、撰写和答辩的时间,师生都不免生出许多惶恐。美术专业的学生最怕写论文——写什么,怎么写,都成为学生的心病。
  • 从宝洁公司看企业多品牌战略下的广告传播 免费阅读 收费下载
  • 笔者以日化巨头宝洁公司为样本,首先从宝洁公司的简述中引申出多品牌战略的概念与特征,然后从宝洁公司多品牌广告传播中作延伸分析,归纳宝洁公司进行多品牌广告传播的具体措施,最后梳理出实施多品牌战略的企业在广告传播中的注意要点。
  • 对高校艺术设计类专业设置、考试相关问题的探讨 免费阅读 收费下载
  • 在国家"高等教育大众化"政策的引导下,我国艺术设计专业设置的多元化、普及化使得许多综合性院校、理工类院校、师范教育类院校等都设置了相关的设计艺术院系,开设了艺术设计类专业,进行了大量的扩专业招生。那么对于当今蓬勃发展的艺术设计,我们需要放慢脚步,冷静思考如何培养设计人才;怎样合理地设置相关专业;怎样使艺术类招生考试的各环节合理化,以利于艺术设计教育的健康发展。这些都是当前艺术教育所面临的问题。
  • 纸的猜想 免费阅读 免费下载
  • 纸,从它诞生开始,便成为了延续人类思想文化艺术,以及精神与物质财富的承载媒介,成为了一个国家和民族文字与图像历史的见证。
  • 试论城市景观中的公共艺术 免费阅读 收费下载
  • 当前景观公共性和公共精神的缺失,使得公共艺术作品形同虚设,失去了最根本的意义。笔者尝试通过对公共艺术、公共领域的研究,对景观设计中公共艺术的实现方式进行了较为细致的分析,希望对城市景观公共艺术实践的完善有所贡献。
  • 当代语境中图像与绘画的形式比较 免费阅读 免费下载
  • 图与画的词源意义本身是相通的,这两个同为二维平面上的视觉形式的概念,都有绘画、画图之意。然而,在当代语境中,"图形"、"图像"、"绘画"则分别代表着不同的视觉形式。在一个图像文化发达的时代里,图形的创造、图像的制作与绘画艺术的创作是彼此交融的过程,都遵循着相似的形式法则,然而却有着各自不同的视觉功能,传递着不同的信息。
  • 五年制高职动漫专业教师实践能力研究 免费阅读 收费下载
  • 对以就业为导向培养五年制高职动画专业高素质、技能型人才而言,教师是关键要素。其客观迫切地要求教师教育观念新、改革意识强、实践能力高,这对专业建设、课程改革的成功和岗位需求的落实有直接指导意义,是实现职业教育培养目标的关键。
  • 浅析动画中的色彩关系 免费阅读 收费下载
  • 色彩是全人类通用的语言,用色彩的语言来表达动画影视作品内容的内涵、形式的美感;用色彩的象征性,张扬人的个性,引起观众的共鸣。笔者通过对色彩与人物角色、场景、心理暗示的关系解读,阐述色彩在动画中的重要性。
  • 研究特色动画新路 优化复合人才培养——浅析数字工程动画专业发展方向 免费阅读 免费下载
  • 笔者主要阐述在信息社会背景下,对华侨大学动画专业特色教育发展的探索,其中包括专业研究方向、专业特色、发展模式等,旨在探索应用型、创新型的动画新路,培养复合型、交叉型人才。
  • 平面形态纤维艺术的创意与表现 免费阅读 收费下载
  • 平面形态纤维艺术主要包括传统样式的壁挂及用各种纤维材料表达造型语言的平面形态艺术作品等。其表现原则注重与环境空间、环境氛围、审美心理的统一,构思创意主要取自自然形态、传统艺术、表现材料特性。平面形态纤维艺术是历久弥新的艺术,中世纪、文艺复兴、巴洛克和洛可可等时期的平面形态纤维艺术,在材料、纹样、形式、技法运用方面充满着创意和表现力。现代平面形态纤维艺术在不同文化背景下,经历传承、交融和演化过程,呈现出繁荣景象。其表现材质之美,涵盖材料范围之广,手法之多,均充分彰显了平面形态纤维艺术的创意与表现特征。
  • 浅谈市场、商业环境下的美术教育改革 免费阅读 免费下载
  • 在现今市场化、商业气息越来越浓的社会中,美术教育的改革不可能逃避"时效性"问题。因此,美术教育改革必须通过课程项目化、综合化来实现,通过协调教师、学生、社会三者的互动关系去改变现状。
  • 循“意”造象——初探中国传统吉祥汉字的造型特征 免费阅读 免费下载
  • 在民间流传的吉祥汉字中,很多字体的造型方式是非常值得现代字体设计借鉴的。这些吉祥汉字多是循"意"造象的,具有字形以外的其他寓意,是我国特有的汉字形式。研究其造型特征,可以帮助我们在现代字体设计中找到新的灵感源泉。
  • 追随工笔人物画发展的方向 免费阅读 免费下载
  • 中国工笔人物画有着漫长的发展史,在唐代已经达到了高峰,各体俱备,异彩纷呈,其后每况愈下,逐渐走入低谷。从明清到近代,虽然优秀的工笔画家不断涌现,但是他们始终没能占据画坛的主流地位。新中国成立以来,在中西绘画技法上打下坚实基础的徐悲鸿,提倡把素描融入中国人物画的学习中,这对中国画坛产生了深远影响。工笔人物画在长期停滞不前之后开始复苏和繁荣,从传统中吸收经验,从现实生活中收集素材,从国外绘画的创作中学习其理念,这些都为中国工笔人物画的长远发展提供了不可磨灭的新的路径。从20世纪80年代开始,工笔人物画开始迈进了繁荣时期,其创作风格表现为题材和形式的多样化。
  • 浅析照相技术与传统写实油画之区别 免费阅读 免费下载
  • 随着科学技术的发展,尤其是电子领域的开发,人类开始被称之为"技术前沿"的电子产品所包围。电子产品已经与人类的生活紧紧地联系在一起,从这里显然能够看出人类在不断地进步,不断地超越自我,可以说已经攀到了一个较高的点。这是值
  • 关于速写中形式语言的思考 免费阅读 免费下载
  • 速写作为绘画造型的训练方式已被很多人重视,它也被一些高校的专业招生考试作为一个独立的科目对学生的造型水平进行检验。但学生一旦考入大学,高校对其速写的要求则逐步淡化,很多高校的美术专业没有把速写作为必修课程来开设,学生对速写的作用和重要性认识不足,速写练习习惯也日渐消失,这在无形中影响了他们后期的造型与创作。一些人在速写练习过程中,由于缺乏对速写的理解和必要的引导,虽练习得多,但思考得少,所以对形式语言的认识模糊不清。
  • 再创造使绘画具有的新契机 免费阅读 免费下载
  • 再创造是指观画者在鉴赏绘画作品时受到视觉与心理的冲击,并通过内在自觉能动的消化、内省与整合之后,进而升华、超越与转化为新作品的过程。笔者通过对再创造的分析认识,去挖掘它使绘画得以传承与发展的动因,以及使绘画具有的新契机。
  • 偶像在社会生活中的图像学研究 免费阅读 免费下载
  • 时代在发展,文化在进步,而时代记忆的偶像反映了社会生活的不断变化。面对这样的潮流,人们越来越能够建立独立的文化判断力、价值取向和越来越成熟的审美观。偶像图像成为了一种社会生活的反映,它在社会生活中渐渐地自主化、商业化、平民化,所反映出来的视觉效果也是更精确、更有力的。笔者通过对部分代表性偶像的分析,运用图像学进一步研究偶像在社会生活中的价值所在。
  • 意义、现状及其方法——史论课教学提高艺术学院学生文化素质方法探微系列之一 免费阅读 收费下载
  • 艺术学院学生文化素质有待提高,而史论课教学正是提高学生文化素质的重要途径。作为教师,其首要的任务应是在史论课中创建教学的良好开端,它具体包括三个方面:一是建立良好的第一印象;二是激发学生内部学习动机;三是引导学生建立学习目标并提供学习的外部诱因。这种良好的开端是教学成功的重要基础。
  • 试析高职艺术设计人才培养方案与职业资格证书的有效衔接 免费阅读 收费下载
  • 高职院校的快速发展给艺术设计教育带来了前所未有的希望,而毕业生就业也给高职办学带来了越来越大的压力。解决这一问题的有效途径就是将艺术设计职业资格培训融入高职教育,通过教育过程的优化,构建以实践教学为核心的课程教育体系,满足学生就业与岗位需求的零距离对接。
  • 绕指柔 免费阅读 收费下载
  • 早些时候,曾经小心地拨弄灵魂的枷锁,吹散了记忆中的尘土,我开始在思绪中寻找那个冷艳的你。
  • 流行元素在陈设设计中的应用 免费阅读 收费下载
  • 将流行设计元素应用于室内陈设设计是一个较为新颖的研究课题。在当今设计风格多元化发展趋势的大环境下,行业积极鼓励设计师善于利用与总结流行设计元素在室内环境中的应用。笔者紧紧围绕时尚元素在现代陈设设计方面的应用展开研究,认为流行设计元素与传统文化符号的紧密结合,将有助于推动非物质文化在现代室内设计中的传承,并指出有意识地追求设计中的流行美,是所有设计师在全球经济一体化发展大环境下不可回避的设计责任。
  • 艺术设计的多元化发展 免费阅读 免费下载
  • 在现代生活中,设计已成为一种生活方式。从设计的文化内涵、思维理念角度观察,再考察设计的历史与前景,再加以考虑设计永恒的本质——个性,还有当前的环保意识,我们才能明白,设计不仅仅是用自己的方法研究世界,更重要的是研究科学技术对环境与人的生存方式的影响。这就是笔者所提倡的艺术设计的多元化、生活的多元化。
  • 景观设计专业人才职业能力培养模式探究 免费阅读 收费下载
  • 以市场人才需求为切入点,结合高等职业教育的培养目标和景观设计专业发展的自身特色,从专业定位、人才培养模式、学科建设等方面阐述了如何进行高职景观设计教学探索,以建立"市场导向"、"就业引领"的专业特色。
  • 徽派建筑符号在现代设计中的嬗变 免费阅读 免费下载
  • 笔者通过对徽派建筑符号种类的分析,提出在现代设计中如何合理地改变并运用这些符号,以满足现代设计的要求,从而更好地传承和发展徽派文化。
  • 用生活的元素和情感去体现标志的本真 免费阅读 免费下载
  • 标志作为传达某种含义的特殊的视觉符号,它同任何艺术样式一样有其自身规律,但在表现上却受到"特定条件"的约束。标志包含"是什么"、"像什么"、"同时还像什么"的定位和联想。把什么样的物和形,由表及里,从概念到形式转换成可视的美丽形象,是标志设计的重点。标志设计艺术和科学一样,需要我们用科学的思维去规划,用科学的眼光去发现,然后用情感去体现它的本真,体现它的巧妙。
  • 设计艺术的实证研究方法刍议 免费阅读 免费下载
  • 笔者阐述了设计艺术中采用实证研究方法的必要性,认为实证研究方法是设计艺术具有自然科学特征和艺术特征的需要。实证研究既是设计艺术中的一种研究路径,同时也是一种学习方法。
  • 论中国传统文化在现代艺术设计中的运用 免费阅读 免费下载
  • "中国风"是近十年来当代设计领域应用具有中国特色的设计元素,并形成的一股具有独特韵味、包含中国气息的设计思潮。这些中国元素正是来源于优秀的传统艺术文化,而"中国风"已成为当今多元与开放的中国设计界所流行的一种趋势。
  • 浅谈徽州传统砖雕艺术在现代装饰设计中的应用 免费阅读 收费下载
  • 笔者从徽州传统砖雕艺术产生的历史文化背景、艺术形式及其装饰价值进行分析整理,探索徽州传统砖雕艺术元素中的审美文化内涵,使其在现代装饰设计中进行创新的运用,使现代装饰设计体现出中国传统风格,并体现出本土特征和民族文化精髓。
  • 中国传统图案的应用 免费阅读 免费下载
  • 平面设计不管形式如何变化,始终走在时代的前列,而传统吉祥图案在现代平面设计中的应用也越来越多。笔者通过介绍平面设计中的各方面,来关注中国传统吉祥图案在平面设计中的运用,使人们认识和掌握吉祥图案的构图原则、色彩象征性以及精神气韵,弘扬传统,处理好继承与发展的关系,指引现代平面设计的发展以及吉祥图案的发展。
  • 日本艺术工学学科教育建立与开展 免费阅读 收费下载
  • 艺术工学是目前日本部分设计类大学提出的一种学科概念。这些大学将艺术设计的学科属性诠释为艺术工学,将科学技术与艺术设计学科进行融合,在学科研究层面主张"艺工结合、文理渗透"。笔者通过对日本的艺术工学大学教育的调查,解析其学科定位和教学开展。
  • 包装结构设计的可增值价值研究 免费阅读 免费下载
  • 现代社会商业飞速发展,在商品的原始价值都处于同质饱和的状态下,增加包装设计的可增值价值无疑能为商品增强竞争力。具有可增值价值的包装设计不仅为商品提高销售水平、为企业塑造品牌,还能保护生态环境、促进社会的精神文明建设及可持续发展。而包装设计中的包装结构设计,正是增加包装可增值价值的一个重要部分。笔者从包装结构设计实现价值增值的可能性以及功能与美观兼具的包装结构设计实现可增值价值等方面,分析了如何通过包装结构设计来增加包装的可增值价值。
  • 管窥当代电影海报的设计思路 免费阅读 免费下载
  • 一、当代电影海报的发展1895年,电影和电影放映机的发明人卢米埃兄弟在巴黎嘉布欣大道上的咖啡厅地下室,公开放映了他们所拍摄的数部短片,
  • 中国传统文化与现代家具设计关系之创新探索 免费阅读 收费下载
  • 中国的传统文化由于一些客观因素出现了断层,而中国家具在一味模仿西方与形式化的传统复古中均难寻发展之路。笔者从传统文化的认识误区开始,摒弃了传统文化表面化的低层次元素的运用模式,从传统文化内涵、古代造物智慧、古代生活方式启迪和古代哲学思想等各方面,力求以更深层次的角度对待传统,探求继承传统设计智慧、属于中国设计师自己的发展之路。
  • 室内设计的“低碳”之惑 免费阅读 收费下载
  • "低碳"作为全世界认可的一种新的生活方式,已经渗透到了我们生活的方方面面,如"低碳"出行、低碳消费、低碳家庭等,不胜枚举。当然,这其中也包含了低碳化的室内设计。然而,在室内设计当中,如何做到真正的低碳设计?又如何解决低碳化的室内设计与人们日益增长的多层次审美要求之间的矛盾?笔者试图对此作出解读。
  • 浅议室内设计效果图的现实应用 免费阅读 收费下载
  • 笔者根据目前室内设计效果图的市场发展情况,介绍了室内设计效果图的分类,说明了手绘效果图和电脑效果图各自的特点,比较了两者的优劣,论述了手绘效果图和电脑效果图在目前室内设计行业的不同应用,点明高职院校开设手绘效果图和电脑效果图课程的必要性。
  • 浅谈CG绘画与游戏美术设计的关系 免费阅读 收费下载
  • 当下,"创意产业"已成为继"知识经济"、"信息时代"之后学术研究领域又一重要命题。作为创意产业重要的组成部分——CG绘画,在这个时代大背景下应运而生。国际上习惯将利用计算机技术进行视觉设计和生产的领域通称为CG。它既包括技术也包括艺术,几乎囊括了当今电脑时代中所有的视觉艺术创作活动,CG绘画凭借自身优势为游戏美术提供强有力的绘图基础,影响着游戏美术的风格及内容。CG绘画把最时尚、最前沿的商业意识融入市场,融入游戏美术设计各个领域。与此同时,由于市场的导向性,游戏美术设计也在无形中影响着CG绘画的发展趋向,二者相互影响,相互融合,相互促进。
  • 浅谈室内设计新语言——创意墙绘 免费阅读 收费下载
  • 在现代室内设计中出现一个新的语言就是创意墙绘,创意墙绘给房子赋予了活力,使一个个充满个性、智慧和创意的墙体绘画开始进入了人们的家庭。一幅幅流动的画面或风景被定格在墙壁上,令自然气息与活力迎面扑来。
  • 浅谈室内设计中的墙绘艺术 免费阅读 免费下载
  • 室内设计针对建筑所提供的内部空间所进行的处理,对建筑所界定的内部空间进行二次处理,并以现有空间尺度为基础重新进行划定。室内生活环境是一个精神与物质并重的文化与生活相结合的空间。而作为现今室内装饰装修的重要手段之一的墙绘艺术,它有其特殊的创作规律,能创造出和谐、温馨、惬意的室内环境和舒适宜人的情调空间。
  • 浅谈设计中色彩心理的三点特性 免费阅读 收费下载
  • 在现代平面设计中,色彩所引起的心理映射活动是复杂多变的。在色彩心理活动的特性中,色彩心理活动的共性和个性、单一性和多向性以及演变性是值得关注、研究的领域之一,也是进行设计前必的认知内容。
  • 浅谈标志设计中视觉元素应用的重要性 免费阅读 免费下载
  • 在现代营销沟通中,标志是实现沟通的重要工具之一。标志的设计风格经过数百年的演化发展,由传统组合式的内容描述型转化为个性和实质意念化、多元化的开放型;从传统的看图说话、描述性的徽标,演化到富有象征和表现意义的现代感视觉符号。因此,在现代标志设计中,我们应该从构成标志的主要视觉元素入手,深入地观察、体悟、了解,把标志刻画得更丰富、更新颖、更有内涵,形成强有力的视觉冲击力,向消费者传递公司与产品特有的理念和信息。
  • 低碳设计在湿地教学中的初探 免费阅读 免费下载
  • 笔者通过阐述低碳环保与形态物体的内在联系及低碳对人类生存环境的影响,来探讨湿地设计的教学方法,并明确其在教学环境中的角色定位。
  • 高中新课改美术校本课程开发探索与思考 免费阅读 免费下载
  • 新课改进行已近十年之久,但高中新课改美术校本课程开发在轰轰烈烈的探索中举步维艰,然而什么是校本课程开发?在此过程中,应注意哪些问题?笔者将从几则现象入手,探究思考其中存在的问题和应对的方法。
  • 浅谈高中学生美术学习情况评价的多元性 免费阅读 免费下载
  • 面对新课程改革,在美术教学过程中对学生学习情况的评价应根据自身的学科特点和要求,注重对学生课堂参与度的肯定,不能一味地以专业的眼光看待学生对美术专业知识的掌握。
  • 深入优化教学 有效突破难点 免费阅读 收费下载
  • 现代抽象艺术作品欣赏是高中美术欣赏教学的难点。笔者结合新课程实践,从探究认知,激发兴趣;尝试表现,体会感受;指导欣赏,授之以法;把握模糊,多元评价等方面阐述了深入优化教学、有效突破高中抽象美术作品欣赏教学难点的问题。
  • 创造性的思维与实践——创意图形 免费阅读 免费下载
  • 学生通过欣赏与实践,学习图形的创意思维方法,理解图形创意表现的含义;通过实践创作,培养自身创造性思维能力,并能自主地运用所学知识进行艺术创造,
  • 高职艺术设计专业毕业设计成绩评价标准探析 免费阅读 收费下载
  • 笔者提出高职艺术设计专业毕业设计成绩评价的合理性,指出其在高职艺术设计专业毕业设计中的意义,讨论了毕业设计成绩的合理评价在高职艺术设计专业毕业设计教学环节中的应用,能发挥更大的教学意义,产生更好的实践效用,通过评价来评定毕业生的毕业设计学习成绩是教学质量评估中重要的一环,也是对高职院校人才培养质量的最后检验。如何围绕毕业生特点和毕业设计特点,对高职艺术设计专业毕业设计成绩评价标准进行合理的改革与实践是一个值得我们认真研究的问题。
  • 浅谈小学生绘画及其教学 免费阅读 免费下载
  • 小学生绘画实质是儿童时期的绘画,也称儿童画。其表达的是小学生自我的思想情绪,属于原始的思维表现。笔者致力于小学美术教育教学工作20多年,根据小学生年龄和心理特点有步骤、有计划地进行美术教学。
  • 对中职学校美术教育的思考 免费阅读 收费下载
  • 为大力发展中职学校教育,美术教师要明确中职教育教学改革中美术教育的培养目标,同时,中职学校和教师要不断提高自身建设,投身职业教育改革,努力切实地发展我国职业教育。
  • 插图设计课程的教与学 免费阅读 免费下载
  • 读图时代的到来使插图设计课程显得尤为重要,但是实际的课程教学却并不能尽如人意,笔者试图从一个大的视角去审视本课程与相关因素的关系,并从理论上构建一个科学的插图设计课程教与学新模式,并希望以此理念来指导同类专业的研究。
  • 动画素描教学的专业指向性研究 免费阅读 免费下载
  • 一、现状分析动画艺术是影视表演艺术与绘画造型艺术紧密结合的动态视觉艺术,集科技与艺术为一身,具有很强的专业性与学科交叉性。它对视觉形象的塑造与表现是动态、全方位、多角度的。
  • 巧问诱答 培养学生思维能力 免费阅读 免费下载
  • 《学记》有言:"善问者如攻坚木,先其易者,后其节目。"叶圣陶先生也曾经说过:"可否自始即不多讲,而以提问与指点代替多讲。"课堂提问是师生主要的交流方式,是主导课堂教学、传授知识的常用手段。
  • 浅谈高中美术色彩专业备考 免费阅读 收费下载
  • 美术高考中色彩考试要求考生具有良好的艺术感知、扎实的素描基础、灵活的思维,有组织整体画面美感的能力。高中美术色彩教学的基本要求,就是要培养学生正确观察和认识对象的能力,使他们认清画面鲜明的整体色彩关系和局部的色彩变化。考生只有掌握了正确的观察方法、色彩理论知识及规律,并加以熟练运用,才能更好地把握画面,使画面既丰富又整体,进而提高自身的绘画能力。
  • MMORPG游戏角色设计教学探析 免费阅读 收费下载
  • 笔者通过对设计流程中要点的剖析,结合绘画理论以及行业经验,阐述学生应如何掌握MMORPG角色设计的要点。国内相关专业教育的最大问题是,许多教师并没有真正参与过游戏的开发,缺乏实战经验,而文章中所提到的观点都是源自实践和教学,具有更全面的观察和思考,对于国内高校相关教学具有一定的补充作用。
  • 浅析案例法在Flash教学中的应用 免费阅读 免费下载
  • Flash是一门可视性、实践操作性很强的课程。教师对此课程可以采用案例法进行教学,边教学边演示,这将有助于调动学生学习的积极性,启发学生的思维;有助于学生掌握Flash动画制作的精髓。
  • 德育在美术教学中的渗透 免费阅读 收费下载
  • 笔者通过分析德育在初中美术教学中的渗透作用,指出教师要利用课堂进行德育工作,将德育融入到美术教育的各方面,并加强教师自身修养以引导学生。
  • 探究高中美术鉴赏中的活动单教学 免费阅读 免费下载
  • 在收藏之风日盛的形势下,从理性角度引导学生,通过物态瓷器去透析深藏在其后的中国文化,这对美术教师的要求偏高,但尽力去做,就会发现这是一件教学相长的事。你会收获很多它本来就存在、而你所不清楚的一些文化、历史、人文。当你读懂它时,你会激动,就会明白原来这就是文化的传承。
  • 艺术设计专业素描课程教学改革探析 免费阅读 收费下载
  • 艺术设计专业素描教学改革研究主要以如何改变传统素描教学观念以及教学模式,构建适合于艺术设计专业发展的素描教学体系为主,从素描课程的教学目标、教学内容、教学方法、教学手段等方面进行创新突破,形成比较合理的、完整的,更加符合艺术设计专业基础要求的素描课程教学体系。
  • 反思佛教造像艺术对当代美术美育教育的影响 免费阅读 免费下载
  • 佛教造像是中华美术的重要组成部分,因此对学生进行佛教美术的审美教育大有必要。笔者反思目前我国美术美育教育中存在的一些遗憾,旨在引起大家的共鸣。
  • 民办高校艺术设计专业数字艺术工作室实践教学模式探讨 免费阅读 免费下载
  • 笔者依据民办高校人才培养目标,结合数字艺术专业特点,探讨和分析了以"项目式"工作室为核心的艺术设计专业数字媒体工作室实践教学模式。
  • 艺术设计专业“2+x”人才培养模式的创新研究 免费阅读 收费下载
  • 艺术设计专业教学要与社会对人才的需求、生产实践紧密结合起来。这就要求艺术教育工作者必须更新观念,整合教育资源,改革教学方法,根据学院自身的办学特征与定位,进行与自身特色相适应的教学模式的改革与创新,实现教学模式的个性化、特色化,并建立与艺术设计学科和专业群自身的发展规律相适应的综合教学体系。
  • 当代实验艺术创作中的历史关怀——以台州历史遗存为实验绘画教学与创作课题的尝试 免费阅读 收费下载
  • 20世纪90年代以来,大规模的城市化运动席卷大江南北。曾经弥漫着古风气息,有着浓厚人文氛围的历史街区亦在现代化的机械面前瞬间化为断垣残壁。
  • 网页设计与制作课程培养学生创造性思维的教学模式 免费阅读 免费下载
  • 在教学实践的基础上,笔者提出了如下教学模式(图1),此模式体现了培养学生创造性思维的理念,突出了学生的能力实践,提升了教师的作用,使得学习的过程与思维的培养统一并重。
  • 美术考生考前心理干预点滴 免费阅读 收费下载
  • 近年来,高考美术专业持续升温,竞争一年比一年激烈,考生的心理压力也越来越大。面对这一困惑,教师应该根据学生在不同的备考阶段所表现出来的心理特点,采取积极的心理干预,让学生以一颗平常心去参加考试,把应有的专业、文化知识水平发挥出来。
  • 研究型教学与美术教育 免费阅读 免费下载
  • 艺术教育不同于其他文理科教育,除了严格的基本技能教育之外,还涉及艺术个性和艺术风格的养成。过分整齐划一不利于个性和风格的多样化,逐渐摒弃以往压抑个性的灌输式教学方式,开展有利于学生自由发展艺术个性的研究型教学是有必要的,笔者就此加以探讨。
  • 美术教育中的德育作用 免费阅读 免费下载
  • 美育活动自古以来就被视为道德教育的特殊方式,而且受到重视,从古代的孔子到现代的鲁迅等,对此都有过重要论述。
  • 多媒体辅助下的广告欣赏课教学 免费阅读 免费下载
  • 随着现代科学技术的发展,信息技术已成为优化美术教学的一种最直接、最有效的手段,多媒体教学越来越多地被应用于美术教学过程当中。
  • 新时期大学生思想政治教育的改进与创新 免费阅读 免费下载
  • 在高等教育大众化背景下,大学生群体结构和特征发生了明显变化,如何在新形势下提高高校思想政治教育的实效性和针对性,成为高校学生工作者亟待解决的课题。笔者拟从观念更新、实践教学环节、校园文化建设、师德建设和思想政治工作机制等几个方面对加强和改进高校思想政治工作做简要分析。
  • 高校公共美术课教师的社会使命感 免费阅读 收费下载
  • 现在的社会正处于转型期,呈现的是功利主义和实用主义。在大学校园里,大学生往往只关注自身专业的学习,对于艺术修养的提高等人文课程比较冷淡。但是我们应该看到,这种情况只是转型期的一个短暂现象,在人们生活水平不断提高后,自身的人文修养必将被重视。提高学生的艺术修养,并借助学生向社会传播,从而提高全民艺术素质,高校公共美术课教师对此应该具有强烈的社会使命感。
  • 谈美术教育与人格素养 免费阅读 免费下载
  • 美术教育是对学生进行审美教育最有效的途径之一。加强美术教育,提高学生人格素养,不仅能发展和完善学生的人格,还能让他们更好地理解、感悟人类的生活本质。
  • 速写教学试验初探 免费阅读 免费下载
  • 速写是自由的,艺术的灵魂是创造力,在轻松自由的环境里面学习可以激发灵感。临摹提高认识,默写提高记忆,写生抒发性情。强化动态速写的好处是常常会有一些独特的、原创的东西出现在画面上,这也是速写的魅力所在。
  • 探析高职动画专业的人才培养模式 免费阅读 收费下载
  • 笔者以高职动画专业的人才培养模式为研究对象,旨在分析高职动画专业教学模式的现存问题,分析符合动画行业人才需求的人才培养模式的改革与发展,并就如何培养国家动画行业技术、技能型人才进行探讨。
  • 给学生一个创造的空间——课堂教学《有趣的重复》与创造教育思考 免费阅读 收费下载
  • 美术课程应特别重视对学生个性和创新精神的培养,采取多种方法,使学生思维的流畅性、灵活性和独特性得到发展,最大限度地开发学生的创造潜能,并重视实践能力的培养,使学生具有将创新观念转化为具体成果的能力。教师应该灵活地运用教材,拓展综合学习和探究学习的空间,引导学生在具体的情境中探索与发现,找到不同知识之间的关联,发展综合实践能力、创造性解决问题的能力,这也是小学美术教育中实践"创造教育"的有效途径。
  • 与美同行 免费阅读 收费下载
  • 美术课程具有人文性质,是学校进行美育的主要途径。美术教学应注重对学生审美能力的培养。为此,就新课程背景下一堂美术课的审美教学过程设计,笔者试图提出"在情景中审美、在对话中审美、在感知中审美、在练习中审美"四个基本环节,让美术教学真正成为审美教学和知识技能教学的和谐统一体。
  • 浅谈高中美术学习兴趣培养 免费阅读 免费下载
  • 激发学生的美术学习兴趣并非易事,要使学生长期保持学习兴趣就更困难了。在日常教学工作中,为了解决这个问题,笔者进行了一些积极探索、体验。
  • 绘画艺术中服饰文化元素浅析 免费阅读 免费下载
  • 服饰文化作为社会文化的一部分,深刻地影响着我们的精神与生活。绘画艺术创作与服饰文化也在相互影响与共同发展。
  • 油画色彩中的语言表达 免费阅读 免费下载
  • 在人类绘画历史上,色彩的使用经历了由透明罩染画法到直接厚画法,由写实描摹客观对象的光线、色彩到通过色彩集中精力刻画主观感情的演变过程。同时,同一位作者在他绘画生涯的各个时期,也都有各个时期的特点,并使其作品具有不同的个性及时代精神。
  • 具象油画中节奏与韵律的研究 免费阅读 收费下载
  • 艺术都是相通的,油画的节奏和韵律,其实和音乐的节奏和韵律是相通的。现代绘画艺术已将节奏与韵律看做是艺术创作中的重中之重。在一幅好的绘画作品中,节奏与韵律不但可以加强艺术作品的美感,还可以深化主题。
  • 中国传统装饰纹样凤纹探析 免费阅读 免费下载
  • 在中国纹样发展史中,凤纹自古以来就是中华民族的象征和标志纹样之一,也是中华民族传统装饰纹样中的一枝奇葩。凤纹是独具民族特色的装饰纹样,凤的喜庆、高贵、美好的象征,使得凤纹被各行各业的艺人们广泛地接受和运用,凤纹广泛深入到人们生活的方方面面。历代工艺美术家、画家、民间艺人运用丰富的想象力和创造力,缔造出了一个个丰富多彩、绚烂多姿以凤纹为基础的纹饰世界。
  • 油画创作中的构成因素 免费阅读 免费下载
  • 油画作品的内容及艺术感染力是通过各种艺术手段表现出来的。就属于视觉艺术的油画而言,它的色彩的丰富表现力,它的笔触,画面上每一个点、每一条线、每一个面都是画面构成的一部分,都会给人以视觉上的冲击。
  • 浅析法国印象派绘画中的浮世绘艺术特征 免费阅读 免费下载
  • 印象派(Impressionism),是19世纪中期法国的一个艺术流派,其影响遍及欧洲并逐渐传播到世界各地。促成印象派产生和发展的因素有多个,其中日本浮世绘艺术对印象派绘画产生的影响,是19世纪东西方文化艺术交流的重要特征,也是印象派绘画中独特的艺术特点。
  • 蒙古族舞蹈动作技巧探源 免费阅读 收费下载
  • 舞蹈的动作技巧为表现舞蹈的内容和精神而生。作为草原游牧文化重要组成部分的蒙古族民间舞蹈,具有很多蒙古族独有的动作和技巧,这些散发着浓郁草原气息的舞蹈动作,无不来自蒙古族在大草原环境下生活的磨砺。笔者通过上溯古代蒙古族传统舞蹈的形式和研究蒙古族草原游牧生活对舞蹈动作的影响,对蒙古族民间舞蹈的动作特征进行探源,试图揭示这些富有独特蒙古神韵的动作技巧形成的原因。
  • 浅谈中国宫殿和哥特式建筑 免费阅读 免费下载
  • 笔者以中国宫殿和哥特式建筑为对象进行分析,分析了其文化背景、结构和外观,揭示了其共同的精神特征。
  • 当代隋唐园林的环境行为分析与景观改造——以升庵桂湖为例 免费阅读 免费下载
  • 以古典园林为主题的休闲场所一直为人们所趋之若鹜。笔者通过对园林建筑的考察,并结合当今社会人们的行为习惯与思维模式,对隋唐古典园林进行整修和改造,归纳出对当世的借鉴与指导意见,使古典园林在当代社会得到继承和发展。
  • 黄昏印记 免费阅读 免费下载
  • 刘凤娇,女,1989年2月生,现就读于华南师范大学美术学院工业设计系。
  • 重庆邮电大学教师作品 免费阅读 免费下载
  • 谢政发作品 免费阅读 免费下载
  • 谢政发,男,1989年9月生,湖南武冈人,现就读于华南师范大学,主攻油画专业现代艺术方向。
  • 潘锋水彩风景作品 免费阅读 免费下载
  • 潘锋,2000年毕业干湖北美术学院,文学学士学位。2005年毕业于武汉理工大学艺术与设计学院,文学硕士学位。现任教于湖北大学艺术学院,讲师。武汉理工大学艺术与设计学院攻读艺术学博士学位。
  • 周锋作品 免费阅读 免费下载
  • 周锋,广播电影电视管理干部学院艺术设计系人物形象设计专业教师。
  • 殇·惑 免费阅读 免费下载
  • 罗莹,深圳大学艺术设计学院服装系系主任。
  • 山东工艺美术学院教师作品 免费阅读 免费下载
  • 王付银,河南信阳人。2007年毕业于南京师范大学,获硕士学位,现为山东工艺美术学院教师。丁娜,女,河北石家庄人,毕业于天津美术学院,获硕士学位,现任教于山东工艺美术学院。
  • 人体艺术——阿曼迪奥·莫迪里阿尼《软垫上的裸体》 免费阅读 免费下载
  • 徐悲鸿一生 免费阅读 免费下载
  • 回到巴黎后,悲鸿决定回国了。他在欧洲学习已八年,刻苦的攻读使他获得精湛的写生技法和广博的艺术知识。
  • 第二届全国院校美术大赛征稿启事 免费阅读 免费下载
  • 由湖北美术学院美术学系、美术教育研究杂志社共同举办的“第二届全国院校美术大赛”现正式向社会征稿。此项活动旨在活跃美术教师、学生的创作氛围,挖掘美术新人,展示他们的艺术风采,促进美术教育的健康发展。
  • [卷首语]
    书法艺术的百花园(金云)
    西藏妇女60年影像纪实展在京开幕
    第十二届亚洲艺术节征集吉祥物
    肯尼亚漫画家荣获首届索马里国际漫画大赛冠军

    何文玉捐赠百名将军书法作品(方宏)
    王伯敏艺术史学馆在温岭开馆(凌华)
    [人文研究]
    浅析当代画家的生存策略(刘文海)
    以“荷”为载体的油画色彩语言探索(黄海燕)
    也谈后现代主义以来的设计批评(汪惠君)
    艺术的发展演变——读艺术史的意义(张关关)
    儒道思想与中国美术(李凌)
    论人文主义与文化大省建设中美术教育的关系(陈均)
    当代美术语境及中国美术发展(张巍译)
    浅析影响艺术发展的因素(王路静)
    [收藏鉴赏]
    高古典雅 韵味无穷——解读李训华书法艺术(西马)
    [非物质文化遗产]
    木根雕创新谈(靳朝晖)
    瓷器上的刺绣——中国刻瓷艺术探源(梁义)
    凤翔木版年画的设色分析(祝捷)
    [美术时空]
    浅析大观碑与宋徽宗的瘦金书体(杨晨[1] 李金波[2])
    浅谈列维坦风景画作品的意境与美感(王婷婷)
    浅论绘画的语言表情(刘伟)
    论清代宫廷人物画的西洋风尚(陈春梅)
    文人画对风光摄影的影响(刘初涛)
    徐渭艺术成就的成因探源(黄利萍)
    谈绘画作品中的经营(石玉才)
    色彩在中国画中的使用及其运用技法(廖漫云 曾巧如)
    工笔画、重彩画和岩彩画辨析(王永刚)
    中国山水画的哲学美(宋娜娜)
    于无声处胜有声——浅析中国画中的空白之美(赵万昌)
    在素描造型中如何运用形与形体(刘忠)
    缅怀大师里维拉(张士伟 陈默涵)
    情传画中——绘画中的情感表达(孟小春)
    20世纪西方艺术形态呈现的必然和偶然(高冬冬)
    浅谈中国画的临摹与创新发展(李彩虹)
    劳特雷克艺术生平(仝刚)
    [理论研究]
    布绒玩具开板的几何原理解析(辛斌)
    中学美术教学中的三“要”与三“不要”(刘春红)
    浅谈现代陶艺的实验性(何松枝)
    动漫与地方人文的结合探索——苏州旅游与财经高职学校园林动漫教材设计(徐凡)
    浅谈西方现代艺术思潮与流派——QUESTION—THINK—DEVELOP(张强 陈宇飞)
    浅谈扎根于本土文化的中国动画发展之路(邓卫斌[1] 赵德军[2])
    动画电影之源起(梁晶晶)
    立体主义与风格派对现代建筑的影响(王雁)
    传统“意味”与时代“形式”——型版印染工艺在当代设计中的应用(钟国晗)
    浅谈文化馆应如何应对免费开放(张华)
    浅析构成学对现代绘画表现形式的影响(杨源珍)
    高校美术专业学位论文质量研究(刘磊霞)
    从宝洁公司看企业多品牌战略下的广告传播(蔡铭源)
    对高校艺术设计类专业设置、考试相关问题的探讨(王忠)
    纸的猜想(李巍)
    试论城市景观中的公共艺术(诸葛雨阳)
    当代语境中图像与绘画的形式比较(黄碧海)
    五年制高职动漫专业教师实践能力研究(李成长)
    浅析动画中的色彩关系(周雯)
    研究特色动画新路 优化复合人才培养——浅析数字工程动画专业发展方向(吴振东 艾小群)
    平面形态纤维艺术的创意与表现(方军辉)
    浅谈市场、商业环境下的美术教育改革(吴培秀)
    循“意”造象——初探中国传统吉祥汉字的造型特征(张晓菲)
    追随工笔人物画发展的方向(杨丽娇)
    浅析照相技术与传统写实油画之区别(陈丽琼)
    关于速写中形式语言的思考(张玉奎)
    再创造使绘画具有的新契机(尉艳丽[1] 梁卫民[2])
    偶像在社会生活中的图像学研究(王佳)
    意义、现状及其方法——史论课教学提高艺术学院学生文化素质方法探微系列之一(向宏年)
    试析高职艺术设计人才培养方案与职业资格证书的有效衔接(岳俊杰)
    [人体摄影]
    绕指柔
    [视觉设计]
    流行元素在陈设设计中的应用(吴智雪)
    艺术设计的多元化发展(边婧)
    景观设计专业人才职业能力培养模式探究(王冀豫)
    徽派建筑符号在现代设计中的嬗变(贾爱君)
    用生活的元素和情感去体现标志的本真(李霞[1] 王风雷[2])
    设计艺术的实证研究方法刍议(赖敏兰)
    论中国传统文化在现代艺术设计中的运用(张慧)
    浅谈徽州传统砖雕艺术在现代装饰设计中的应用(卿笑天)
    中国传统图案的应用(王志毅)
    日本艺术工学学科教育建立与开展(姚大斌)
    包装结构设计的可增值价值研究(刘怡泓)
    管窥当代电影海报的设计思路(苏冠华)
    中国传统文化与现代家具设计关系之创新探索(韩冬[1] 李晓芳[2])
    室内设计的“低碳”之惑(李仁伟)
    浅议室内设计效果图的现实应用(秦慧)
    浅谈CG绘画与游戏美术设计的关系(马茜)
    浅谈室内设计新语言——创意墙绘(王影 曾庆宇)
    浅谈室内设计中的墙绘艺术(叶梅)
    浅谈设计中色彩心理的三点特性(刘婕)
    浅谈标志设计中视觉元素应用的重要性(吕根槐)
    [教学心得]
    低碳设计在湿地教学中的初探(高胜楠 孙婷)
    高中新课改美术校本课程开发探索与思考(张晓明)
    浅谈高中学生美术学习情况评价的多元性(辜宗泽)
    深入优化教学 有效突破难点(黄玲美)
    创造性的思维与实践——创意图形(赵文馨)
    高职艺术设计专业毕业设计成绩评价标准探析(刘丽静)
    浅谈小学生绘画及其教学(朱林庆)
    对中职学校美术教育的思考(顾灿)
    插图设计课程的教与学(王宏民)
    动画素描教学的专业指向性研究(梁晶晶)
    巧问诱答 培养学生思维能力(李小丹)
    浅谈高中美术色彩专业备考(谭利文)
    MMORPG游戏角色设计教学探析(林旸葆)
    浅析案例法在Flash教学中的应用(陈振宇)
    德育在美术教学中的渗透(王景艳 黄小华)
    探究高中美术鉴赏中的活动单教学(石澎潮)
    艺术设计专业素描课程教学改革探析(牛勇)
    反思佛教造像艺术对当代美术美育教育的影响(廖文斌)
    民办高校艺术设计专业数字艺术工作室实践教学模式探讨(唐湘晖)
    艺术设计专业“2+x”人才培养模式的创新研究(刘国宏)
    当代实验艺术创作中的历史关怀——以台州历史遗存为实验绘画教学与创作课题的尝试(陈继军)
    网页设计与制作课程培养学生创造性思维的教学模式(李海燕)
    美术考生考前心理干预点滴(李启诚)
    研究型教学与美术教育(赵宏博)
    美术教育中的德育作用(吴东)
    多媒体辅助下的广告欣赏课教学(刘雪梅)
    新时期大学生思想政治教育的改进与创新(李辉)
    高校公共美术课教师的社会使命感(黄文)
    谈美术教育与人格素养(卢晓利)
    速写教学试验初探(袁建忠)
    探析高职动画专业的人才培养模式(李珊珊)
    给学生一个创造的空间——课堂教学《有趣的重复》与创造教育思考(赵晓天)
    与美同行(胡月山)
    浅谈高中美术学习兴趣培养(陆满松)
    [硕博论坛]
    绘画艺术中服饰文化元素浅析(刘锐)
    油画色彩中的语言表达(姚瑞端)
    具象油画中节奏与韵律的研究(焦扬)
    中国传统装饰纹样凤纹探析(张海停)
    油画创作中的构成因素(张野)
    浅析法国印象派绘画中的浮世绘艺术特征(梁敏蔚)
    [音乐舞蹈]
    蒙古族舞蹈动作技巧探源(王庆花)
    [园林与建筑]
    浅谈中国宫殿和哥特式建筑(黄晓彬 李超)
    当代隋唐园林的环境行为分析与景观改造——以升庵桂湖为例(毛婷 秦大辉)
    [艺术菁英]
    黄昏印记
    重庆邮电大学教师作品
    谢政发作品
    潘锋水彩风景作品
    周锋作品
    殇·惑
    山东工艺美术学院教师作品

    人体艺术——阿曼迪奥·莫迪里阿尼《软垫上的裸体》
    徐悲鸿一生(廖静文)
    第二届全国院校美术大赛征稿启事
    《美术教育研究》封面

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