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您现在的位置是:首页 > 《美术教育研究》 > 2011年第11期
  • 学绘画要先学点语文 免费阅读 免费下载
  • 什么是语文?语文,包含着语言和文字、语言和文学。按我的见解,语文的一大功能就是沟通,今人与今人的沟通,今人与古人通过文字记载或者其他方式的沟通,等等。陈独秀、胡适、鲁迅等文化先驱们倡导白话文,是有一定道理的。文言文也好,白话文也罢,如汉字同英文一样,都具有自己独特的风格。汉字始于象形,其本身就是一种艺术。于是当今美术界,便有股复古之风,
  • 中国国家画院展现全新形象 免费阅读 免费下载
  • 今年是中国国家画院建院30周年,国家画院将举行一系列庆典活动。据悉,这些活动包括“东方既白·中国国家画院建院30周年庆典大会”、“东方既白·中国国家画院建院30N年美术作品展览”、“全球化时代的中国美术”国际学术论坛、《水墨年轮》专题片展播等5项内容。中国国家画院院长杨晓阳介绍说,庆典活动以“东方既白”为名,“大美为真”为主题,以此凸显中国艺术屹立东方、泽被全球的精神气象和“以美为真”,以“写意”为突出特点的中国文化精神品质。
  • 第12届中国戏剧节在重庆举行 免费阅读 免费下载
  • 由中国文联、中国副协和重庆市人民政府共同主办的第12届中国戏剧节不久前在重庆举行。来自北京、上海、西藏等18个省、市、自治区和中直以及部队系统的院团在为期16天的时间内集中上演29台优秀剧目。重庆市歌舞团的舞剧《邹容》成为本届戏剧节的开幕大戏。革命历史题材剧目创作质量提升、题材形式丰富多彩、参演院团类型多样化、观众参与热情高涨成为本届戏剧节的四大亮点。
  • 第六届中国(北京)国际大学生动画节开幕 免费阅读 免费下载
  • 不久前,第六届中国(北京)国际大学生动画节在中国传媒大学开幕。中国(北京)国际大学生动画节自创办以来已走过了5年,并逐渐发展成为国内外动画艺术院校、研究机构、制作机构以及创作者的重要交流平台。同时,此届动画节的举办正值中国传媒大学动画与数字艺术学院成立10周年。开幕式上,中国传媒大学动画与数字学院分别与日本讲谈社、德国波茨坦大学HPI设计思维学院签署战略合作协议,举行了“动·全球,画·无限”项目部分作品的首映仪式。
  • 2011中国动漫节、影视周东京开幕 免费阅读 免费下载
  • 2011中国动漫节、影视周于不久前在日本东京拉开帷幕。“中日合办动漫节、影视周”是2010年5月中国总理温家宝访日时两国领导人达成的共识。日方开幕式于今年6月在华举行,温家宝与日本首相特使麻生太郎出席了启动仪式。
  • “梅韵流芳”书画展纪念梅兰芳先生 免费阅读 免费下载
  • 为纪念梅兰芳先生逝世50周年暨诞辰117周年,不久前,中国艺术研究院、梅兰芳纪念馆主办了“梅韵流芳——纪念梅兰芳逝世50周年绘画书法展”。本次展览展出了周志高、李刚田、胡抗美、刘娟、马书林、陈士斌等近50位书画家的近百幅书法、国画、油画作品。展品题材广泛,或以书法歌咏梅派艺术“继承发展传统、广纳众家之精华”的艺术风格。
  • 歙县第七届微州古城民俗文化节开幕 免费阅读 免费下载
  • “徽州古城观民俗,徽商故里赏墨砚。”歙县第七届徽州古城民俗文化节于2011年11月2日在安徽歙县举行了开幕仪式。本次活动由中共歙县县委、歙县人民政府主办,中共歙县县委宣传部、歙县文化广电新闻出版局、歙县旅游委员会、歙县文明办、歙县新安古郡有限公司承办。
  • 徐悲鸿一生——我的回忆 免费阅读 收费下载
  • 第二十一章 1931年,悲鸿利用暑假之便,去了南昌。他一到南昌,当地报纸就报道了他的行踪。这一来,找他的人便络绎不绝,其中多数是热爱美术的青年,来向他求教的。当时,著名画家傅抱石先生还处于困境,失业在家。有一天晚上,他正守着昏暗的煤油灯,潜心作画,忽然,有人用拳头重重地捶打他家的大门。
  • 论薄伽丘眼中的乔托 免费阅读 免费下载
  • 在薄伽丘眼中,乔托和但丁在艺术上的功绩可以相提并论,也足以和古希腊的哲学家和诗人比肩。这是因为如但丁复兴了诗歌一样,乔托复兴了绘画,故而薄伽丘在他的《十日谈》中给乔托留下了位置。
  • 直觉体悟与生存理想:汉语谐音文化对中国传统图案的影响 免费阅读 收费下载
  • 谐音是一种普遍存在的文化现象,它折射出民众的生存理想。谐音文化的产生可能来自于原始巫术,在远古的社会意识中,语言被认为具有某种不为人知的力量,先民们相信语言作为一种符号与它所表示的事物之间存在着某种必然的效应关系,甚至认为语言可以导致某种现象的发生或促成某种主观愿望的实现。尔后,当人们意识到这种发音上的一致与实际意义并无关联时,这种谐音现象依然存在,只是摆脱了宿命的观念而退居为一种心理暗示。由于汉语音节少、同音节字多,因此谐音修辞的手法在汉语文化中得到广泛的运用。中国民间传统吉祥图像有很大一部分是通过谐音的手法,结合祥瑞的物象符号表达民众日常生活理想的独特视觉艺术形式,汉语谐音文化在传统图案的设计中起着重要的作用。
  • 从饮食文化看人的行为美审美心理 免费阅读 免费下载
  • 随着现代生活的日趋审美化,高雅与通俗、审美与消费、艺术与生活、艺术品与商品等传统的边界渐渐模糊。审美与艺术已经不仅仅是少数文化人的专利,也不再局限于某种特定的审美活动场所,而是开始借助多种传达方式慢慢走进人们的日常生活之中。
  • 现代艺术领域中美学观念的辨析与思考 免费阅读 免费下载
  • 笔者介绍了传统美学观念与现代艺术生活冲突的现状,重点分析“视觉文化”与传统美术的差异与联系,并讨论构建现代美学观念的重要性。
  • 以教育技能视角谈折纸艺术 免费阅读 收费下载
  • 折纸是一种将纸张折成各种形状的艺术活动。折纸同剪纸、纸扎、面塑、风筝等一样,是民间世代相传的一门风格独特的造型艺术,它作为手工工艺的一种,是手脑并用、技术与艺术相辅相成的民间技艺。笔者就折纸的起源和发展、类型与特性、教育教学价值等方面予以阐述。
  • 民国时期私立美术高等教育探析——以上海美术专科学校为例 免费阅读 收费下载
  • 上海美术专科学校能在中国美术教育史上具有广泛影响和重要地位,这与长期执掌学校的校长刘海粟的教育理念是分不开的。他力主中西并举,融古汇今,注重传统艺术修养,在中西融汇中探讨创造中国现代艺术的途径,从而使上海美术专科学校成为民国时期最具影响力的私立美术学校。
  • 元代雕漆工艺初探 免费阅读 收费下载
  • 雕漆工艺是中国漆工艺中艺术表现力最强、最耐人欣赏的品种。在千余年的不断发展中,雕漆工艺已发展出剔红、剔黄、剔犀、剔黑、剔彩等多个品种,取得了令人瞩目的艺术成就。雕漆工艺的全面发展及兴盛是从元代开始的。元代是中国雕漆工艺发展的一个高峰时期,元代雕漆形成了名家辈出的局面,产生了不少精品,为后代雕漆发展奠定了基础。
  • 浅析中国佛教石窟造像艺术 免费阅读 免费下载
  • 中国佛教石窟造像是中国石雕工艺艺术品的杰出代表。佛教造像艺术伴随着佛教在中国的传入和发展,在融合了华夏民族的文化情感和审美思想的基础上,在传承、思考和创新中,最终形成了具有中华民族艺术特色的中国佛教石窟造像艺术。虽然佛教产生于古印度,但在中国佛教艺术被推向生活、推入社会、推上艺术顶峰,并发展成为中国宗教文化的艺术瑰宝。
  • 释读早期汉画像后空间的纵深结构 免费阅读 免费下载
  • 事物总是经过一个产生、发展、成熟的过程,中国绘画的空间构图也是这样的。汉代早期的画像石由于绘画者不懂科学处理图画中物象的位置关系,尤其是不能科学处理空间的纵深关系,导致释读者对画像石的释读失去了准确性,甚至错误释读了画像石中的空间结构。因此,笔者对一篇考古报告中的两幅早期汉画像石空间中纵深结构的描述进行了再释读。
  • 月令图与非物质文化遗产的传承 免费阅读 收费下载
  • 月令图是以描绘围绕着不同的节令而产生的丰富的礼仪节庆活动为主要内容的艺术表现形式。笔者通过对月令图源流的梳理和月令图重要内容的阐述,来说明月令图在完整地展现和传承中华民族的非物质文化遗产中的重要意义。
  • 从年画中看其民俗性特征和渐进式发展 免费阅读 免费下载
  • 我们从不同时代的年画形象与艺术特色上,能够看出当时的民俗生活观、心理观和审美观,笔者从几个方面对此进行了总结。
  • 新钢笔画的发展及前景展望 免费阅读 免费下载
  • 新钢笔画是集众家之长却又独具特色的新画种。笔者分析了钢笔画在中国的发展状况,并对新社会背景下的钢笔画发展前景作出展望。
  • 跨越时空的心灵对话——解读王晕的二幅意笔仿古画 免费阅读 收费下载
  • 西安美术学院藏王翠仿赵孟颊《溪山春晓图》和仿王维《关山雪霁图》,赵、王两幅原作虽已无存于世,但我们仍然可通过对王犟意笔仿古画的解读,间接体悟两位大师作品所包容的山水诗画意象和内蕴深邃的传统审美意识。
  • 当代肖像油画中的视觉隐喻 免费阅读 收费下载
  • 尽管肖像油画在各个不同的历史时期都以人物为表现母题,但当代肖像油画的视觉隐喻倾向却更为显著。视觉隐喻是艺术表现的重心偏移与社会形态的发展流变等多种因素相互合力的结果。而笔者从不同肖像油画作品中的视觉隐喻进行分析论述,也是为了阐明这一主旨。
  • 浅谈古典油画的造型练习 免费阅读 收费下载
  • 画者在绘画作品中所运用的艺术语言不外乎造型与色彩这两个基本因素。不同的画种在运用这两个基本因素时,都或多或少地存在着各种本质的差异,从而使不同的画种具有其自身的特色。而古典油画的优势在于造型语言的丰富性和表现力,其根本就是画者造型基本功的表现。
  • 一笔一墨一世界——水墨画之笔墨探微 免费阅读 收费下载
  • 笔墨是水墨画的本质特征。笔墨的形态、结构和特质等诸多因素构成笔墨符号体系,它决定了水墨画的存在形态。笔墨既是技法语言程式,也是主体精神和哲学思辨,具有独特的审美特质。笔墨的发展传承体现了时代精神。
  • 中国绘画“黑白色彩观”探源 免费阅读 免费下载
  • 中国传统绘画的黑白色彩观受“天人合一”、“道法自然”的道家思想的影响,而中国绘画的材料也很好地表现了中国绘画的黑与自的艺术风格。笔者立足于中国传统的道家思想和中国绘画的传统材料,分析中国绘画的“黑白色彩观”。
  • 藏传佛教诏卡绘画的风格争议 免费阅读 免费下载
  • 在多种多样的藏传佛教艺术中,藏传佛教唐卡绘画是最具有民族艺术特色的。文章主要对唐卡的装饰风格特征进行分析和总结。
  • 在写实主义风格的坚持下找寻独特的精神家园——解读安德鲁·怀斯的精神世界 免费阅读 收费下载
  • 安德鲁·怀斯在坚持以写实主义画风创作的同时,努力追求自己艺术世界里独特的精神家园。文章论述了怀斯写实主义风格的形成及其作品中追求的象征主义意识。
  • “水”与“彩”——中国水彩画发展的“世纪命题” 免费阅读 收费下载
  • 在中国水彩画的民族化进程中,一直存在着“水”与“彩”的纠结。中国的“水”和西方的“彩”的结合使中国水彩画既具有民族性也具有国际性,这曾经是一个世纪命题,但也必将成为新世纪的“世纪命题”。“水”与“彩”在中西文化中具有不同的地位和文化属性,如何解读、协调它们之间的关系,并挖掘其潜力,是中国水彩画发展的“命门”,这也是文章写作的目的。
  • 关于小幅水彩再度“时髦”的分析思考 免费阅读 免费下载
  • 小幅水彩在整个水彩艺术中是不可分割和替代的重要方面,它从中国传统绘画模式到形式多样性,折射出中国水彩画的审美流变。而分析小幅水彩再度“时髦”这一现象,能促进中国水彩走好现代发展之路。
  • 浅析巩县石窟寺双面人像 免费阅读 免费下载
  • 巩县石窟寺双面人像,在题材上较新颖,在创作上较独特,目前在全国石窟中较罕见。但是,学术界对双面人像的研究还不够明确,对其名称和来历的问题也争议不止。笔者依据佛教记载及雕像本身所处的位置及特征,认为此图像为鬼子母神像。
  • 妙笔挥洒 笔趣横生——浅析王时敏山水画的艺术形式 免费阅读 收费下载
  • 王时敏是清代画坛上最具影响力的山水画家之一,他的绘画师承明代董其昌,又醉心于元代黄公望的绘画技法,同时他还大力提倡精研古法,注重摹古,学习宋元时期绘画的笔墨与意趣。他的画作在秉承古人笔情墨趣的同时,又能把文人画的意境表现出来,从而形成了笔法苍劲、构图繁复、气韵雄壮的艺术风格。笔者以艺术形式作为切入点,从师承关系、篇章结构到笔墨形态,由表及里、层层递进,全面而系统地赏析王时敏山水画的艺术特色。
  • 写意人物画教学的五种结合法 免费阅读 收费下载
  • 写意人物画是高校中国画教学中一门难度较大的课程,笔者在具体的教学实践活动中尝试探索并总结出“五种结合法”,希望能借此更好地改善课堂教学各环节,推动相关课程建设,促进写意人物画教学的良性发展。
  • 试论中西绘画灵魂的“气”与“光” 免费阅读 免费下载
  • 文章是关于中西绘画美学体系之源流与变异的思考,着力于探讨中西绘画美学体系中最主要的两大范畴——中国生之元的“气”和西方画之魂的“光”。传统的中国画与西画,各有其一以贯之的灵魂,中国画是“气”,西画是“光”;两大体系在各自文明的源头——“辟混沌”与“创世纪”的学说中已经得以确立。文章主要包括中西文化精神(中西宇宙观)的差异导致对“气”与“光”的不同选择;对于中西美感的主体构成的差异性的认知;继承与发展、渐进与融合的重要性等。
  • 浅析在卡通文化冲击下的中国当代具象油画 免费阅读 免费下载
  • 对“图像文化泛滥”背景下的中国当代具象油画来说,艺术家对卡通图像的借鉴和使用是有其合理性的。他们在艺术探索的过程中,从自我状况找到了图像和自我特征相对应的自我形式。痴迷“卡通一代”的艺术家比上一代拥有更多的物质享受和流行消费。
  • 简析篆刻艺术的意境美 免费阅读 免费下载
  • 中国篆刻,不仅蕴藏着丰富的文化内涵,而且具有独特的艺术魅力。笔者通过研究篆刻的章法、篆法和刀法等表现形式,简析篆刻艺术的意境美,以期为篆刻艺术美学理论的建树进行有益的探索。
  • 时代语境对水彩画创作个性语言形成的约束 免费阅读 收费下载
  • 一个时代的变化会带来生产技术的进步、思想观念的更新。这些进步与更新会形成一个时代的特色,并对各种形态产生影响。水彩画艺术也会在不同的时代语境下形成自己的特色,这些特色的形成或源自于时代科技因素带给水彩画工具材料的更新,使其本能语汇更为丰富,或源自于思想观念的更新,使其语意内涵更加深远、形式更加多样。把握时代特点,应用时代科技,抓住时代理念,是形成水彩画创作个性语言的关键。
  • 亦白亦黑人间途 亦虚亦实画中情 免费阅读 免费下载
  • 笔者从师承关系的角度出发,对龚贤山水画作品的两个时期以及情感表达进行了分析。龚贤前期作品与后期作品经历了由简到繁的发展变化过程,前期较为重视线的运用,后期则重视表达笔墨的综合效果。
  • 理念与模式——关于中美美术教育的比较与思考 免费阅读 收费下载
  • 进入2l世纪,我国高等教育正逐渐由原来的精英化教育向大众化教育转变,我国的美术招生规模也呈跳跃式发展,美术教育显示出了前所未有的繁荣景象。“他山之石,可以攻玉”,我们只有通过对中美美术教育理念与招考模式的比较研究,思考我国美术教育的现状与问题,分析优势与不足,才能更好地厘定我国高等教育大众化阶段美术教育改革思路。
  • 雕刻艺术与家具设计专业人才培养定位调查研究 免费阅读 收费下载
  • 职场的新形势对高职大学生的培养定位提出了新的要求。雕刻艺术与家具设计专业人才培养应该在厘清高职的服务对象、就业的本质等几个相关问题的前提下,通过对服务面向、专业设置、业务规格、培养目标、课程体系、“双师”结构以及实训基地七个方面进行定位,从而建立起具有创新思维能力、技术实践能力、职业特色鲜明的家具专业人才培养模式,以适应中国家具产业的发展趋势和广西地方经济发展的需求。
  • 谈绘画构图 免费阅读 免费下载
  • 构图是绘画和进行美术创作不可缺少的因素。绘画构图所研究的主要是点和点的扩大、线和线的组合,在创作实践中,点与线往往也会进一步扩展为其他构图要素。
  • 个性化艺术设计教育体系构建研究 免费阅读 免费下载
  • 随着社会的不断进步,人们对艺术设计人才的要求也越来越高,因此,怎样建立丰富的艺术设计教育体系,成为一个值得研究的问题。各院校该确定怎样的办学思路,与社会需求建立何种联系,使艺术设计专业成为一门真正的社会需求的学科,在培养学生能力的基础上与实践紧密地结合在一起,使他们成为对社会有用的人才?
  • 艺术设计教育融汇创业教育的思考 免费阅读 收费下载
  • 培养艺术设计专业人才要改革现行学历教育中单一侧重专业设计技能、思维与方法的不足,要做到智商与情商并行、学术与职业并举、创造与应用并重,融入创业教育,增设创业课程,配套激励政策,这样才能从根本上应对严峻就业形势下的各种挑战,实现长远的、可持续发展的人才培养目标。
  • 阿恩海姆教育思想启示下的美术教育模式探索 免费阅读 收费下载
  • 笔者从实践类美术研究生的教学问题入手,从纵向上追溯了基础美术教育中的“基础”概念的误读,以及技术与思维之间的分裂;从横向上进行学科和专业的比较与融合,阐述艺术教育应有的开放性特征。教师要在阿恩海姆教育思想的启示下,从教与学(导与学)双方的角度探索当前美术教育实践的新思路,将纵向模式与横向模式结合起来,促进当前的美术教育形成一个整体性的教育教学机制。
  • 高职项目化课程改革探索与实践——以网络广告设计课程为例 免费阅读 收费下载
  • 课程改革是高职院校专业建设和提升人才培养质量的重点和难点。构建基于职业能力和工作任务的专业教学标准,以工作任务为导向进行项目教学设计和教学资源库的建设是高职项目化课程改革的最新理念。笔者以高职网络广告设计课程项目化为例,探讨在这一理念指导下课程改革的探索与实践。
  • 虚拟交往的特征与大学生校园文化建设 免费阅读 收费下载
  • 虚拟交往是指人类借助虚拟现实技术,以计算机网络为中介,以数字化语言符号为载体的交往方式。虚拟交往是大学生交往活动的重要方式,已成为大学生校园生活的重要方面。虚拟交往还有着区别于传统交往方式的新特征——交往主体的虚拟性和交往客体的虚拟性。这些特征对我们开展大学生校园文化建设、搭建思想政治教育平台都具有重要的参考意义。
  • 媒介新跨越——从缪晓春《坐天观井》看中国新媒体艺术 免费阅读 收费下载
  • 新媒体艺术的创新是近年来风靡全球且最具魅力的流行趋势。从1839年摄影术诞生以来,在短短的170多年内,高速运转的现代社会渐渐影响着人们固有的行为习惯及思维方式,摄影已经从单纯的“摄取”发展到了“再造”影像的阶段。随着时代的进步、技术的革新,摄影把原本人们潜意识中的创意构想从想象变成了现实,艺术媒介间的交叉融合、相互渗透,使得摄影语言呈现多元化趋势。,笔者通过缪晓春的作品展开对新媒体艺术创新性的探讨。
  • 地方高校如何构建艺术设计教育模式——以苏北地区为例 免费阅读 收费下载
  • 当代艺术设计是科学与艺术、营销与市场、时尚与地域文化高度结合的设计。结合本校地域特点,系统规划、组织、实施产、学、研一体化的艺术设计教学模式,更加突出岗位技能和创新能力的培养,切实加强艺术设计毕业生的核心竞争力,是苏北地区各高校势在必行的做法。
  • 新媒体艺术语境下的中国现代艺术教育展望 免费阅读 免费下载
  • 教育是培养人的社会活动,美育以艺术教育为核心和主要内容,起着陶冶人心、培养和缝全人格的作用。新媒体艺术充分展示了艺术与技术结合下的现代艺术面貌。对于艺术教育来说,学校传统的专业课教育已渐渐不能完成培养新时代人格、获得社会需要的全面人才的任务了,传统艺术教育的内容更新必须与时代变迁同步。因此新媒体艺术语境下的中国艺术教育发展可从新媒体艺术的发展特点上找寻规律。
  • 花开成海·岁月静好 免费阅读 收费下载
  • 静谧的山林,盛放的花海。当人远离尘嚣,融身干自然之时,灵魂才能找到归宿。人们时常感恩自然的仁慈,惊赞自然的伟大,也时常心怀回归自然的期许,却始终同干沉重的肉身而不能如愿。让我们抛开尘世间的枷锁,怀着一颗赤子之心投向自然的怀抱,让灵魂得到净化,哪怕一秒钟也好,躲在梦与季节的深处,听花唱尽繁华。
  • 浅析阿拉伯数字在标志设计中的应用 免费阅读 收费下载
  • 在构成现代标志的表现元素中,阿拉伯数字已得到了比较广泛的应用。笔者在归纳了由数字文字所构成的标志类型的基础上,从视觉造型、视觉识别等方面简要地对数字文字的造型特征进行了分析。
  • 信息社会中的版式设计 免费阅读 免费下载
  • 迅捷、繁多的信息大部分都是由我们的视觉所接收到的。当然,我们不是电脑,不能对信息数据进行传输、再传输。对于信息,我们需要有所选取、优化地传达信息。在当今的信息社会中,版式设计在信息的视觉传达中是不可或缺的。
  • 界面设计与创意在网站主页设计中的应用 免费阅读 免费下载
  • 随着时代的进步与信息技术的发展,网站的运用成为了企业高效、迅捷的宣传手段。然而,经调查研究发现,目前国内网站在界面设计创意方面存在着重要的问题,在设计主题与界面风格上都缺乏好的创意,与国外的网站相比还有一定的差距。
  • 浅论城市雕塑与公共环境的融合 免费阅读 免费下载
  • 城市雕塑是在具体的公共环境中凸显出来的艺术设计,需要与公共环境相互照应,紧密融合为一体。每一个雕塑设计都是一段历史、一种规律、一件独到的艺术,只有环境的烘托才能彰显其艺术魅力。笔者首先明确公共雕塑的意义,然后分析公共雕塑与客观环境的关系,最后探讨公共雕塑与环境空间的关系。仅供同仁参考。
  • 浅析网页设计中视觉表现的多样性特征 免费阅读 免费下载
  • 笔者旨在综合目前网页设计发展的动态及各类视觉表现方式,阐述随着新的表现方式、新理念的涌现,我们应该不断地交流和学习新的网页设计风格,要透过网页设计的新艺术、新形式、新技术变化,对网页设计视觉表现的多样性特征提出自己的见解。
  • 中西字体书写创意的对比与交融 免费阅读 收费下载
  • 字体设计是现代视觉传达设计重要的组成元素,对设计的水平有着不可忽视的影响。设计者要研究中西字体书写创意的历史文化背景、造型与审美、表达方法,比较中西字体书写的创意异同,在汉字设计上借鉴西方的先进理念,洋为中用,拓展设计思维,激发汉字创意设计新的思考模式和表现形式。
  • 网络时代的新型体验设计 免费阅读 收费下载
  • 网络时代的到来迫使我们改变思考模式,人们已不仅仅满足于产品单方面传达的信息和带给我们的情感体验,而更渴望自己能参与和操纵产品的设计。新型体验设计被搬上议题,这是向产品设计提出的又一个新的挑战,也是针对人们新需求的新反思。
  • 刍议当代书籍装帧设计的发展趋晦 免费阅读 收费下载
  • 在艺术多元化的今天,书籍装帧设计随着时代的变化也向多元化的方向发展,一段时间书籍装帧的设计主要集中在对书籍封面的设计上。但是透过大量的当代书籍装帧设计作品,我们可以看出当代书籍装帧设计对书籍装帧的概念有了新的认识,同时书籍装帧设计呈现出了新的发展趋向。
  • 平面广告中色彩要素与人的情感因素 免费阅读 免费下载
  • 笔者主要从色彩的基本属性与人的情感因素的关系,色彩的基本属性与视觉、心理的关系及其对现代平面广告设计的作用,色彩在平面广告设计中的商业价值与运用三方面来研究平面广告中的色彩要素与人的情感因素之间的关系,即广告可以利用色彩情感来吸引消费者。
  • 浅析武汉现代建筑工地墙体广告的表现形式 免费阅读 收费下载
  • 随着社会的发展,现代建筑工地的墙体广告以其独特的创意和表现形式成为了城市的一道风景,而我国的民族文化必然会赋予建筑工地广告创意独特的个性。笔者从介绍墙体广告的概念、特点、表现方法入手,阐述武汉建筑工地墙体广告的现状,并对今后武汉建筑工地墙体广告的发展趋势提出自己的观点。
  • 论图形在平面设计图形创意中的职能 免费阅读 免费下载
  • 笔者首先介绍了图形创意的概念,然后阐述了图形在平面设计图形创意中的职能,最后详细介绍了图形创意的思维方法。
  • 视觉构造中首饰设计的多样化研究 免费阅读 收费下载
  • 对于创新型首饰,设计师必须从新颖的角度入手,满足人们不同的心理需求和审美需要,并强调首饰功能的多元化设计、个性化材料的选择以及新工艺的运用,从而为设计带来新的思路。
  • 刍议标志设计醮当代演变 免费阅读 收费下载
  • 自20世纪70、80年代中国具有现代意义的标志设计产生以来,在标志设计中,我们一直遵从西方的审美标准。中国经过了30多年的高速发展后,经济水平与科技水平都取得了巨大的提高,人们的生存方式和审美取向也发生了新转变。笔者以时代为背景,结合现代标志设计在形态和情感诉求上的变化,就我国标志设计未来发展的新趋势作出分析与探讨。
  • 对平面设计中的视觉元素的探讨 免费阅读 免费下载
  • 平面设计是一个图形或文字的组合,是视觉信息传达的一个载体。平面设计中的视觉元素包括文字或图像的大小、形状、色彩等,概念里面讲的元素只能通过视觉元素来体现。在平面设计中,设计师应根据各种视觉元素的特点,合理严谨地按照形武美法则进行设计,使平面设计作品具有其应有的传达和审美功能。笔者对文字、图形、色彩等三大视觉元素进行了简单的阐述。
  • 城市形象视觉评析 免费阅读 收费下载
  • 笔者拟通过对城市造型、色彩与人文视觉形象的建构分析,进而探讨在有限的城市空间环境中创造无限的文化意境的设计理念。
  • 皮革材料在设计中的应用和未来的发展 免费阅读 收费下载
  • 皮革材料在人们的设计生活是必不可缺的。笔者通过分析皮革材料在设计中的应用和发展,发现现有皮革材料在设计应用中的误区和可以改进的方面,结合现代的设计理念和设计方法,探索皮革材料在未来的设计应用中的可行性。
  • 谈现代书籍装帧设计线装形态的演变与发展 免费阅读 免费下载
  • 笔者通过对线装形态在现代书籍装帧设计中发展演变的分析,指出了线装形态在现代书籍装帧设计中的发展趋势,通过对线装形态在装订方式、装订工艺与装订材料的变化的综合研究,探讨中国传统设计元素在现代书籍装帧设计中的应用及发展,同时为现代书籍装帧设计拓展新的思路、寻找新的设计切入点。
  • 动漫角色玩具的设计策略与开发研究 免费阅读 收费下载
  • 笔者首先从历史的角度切入,探讨动漫角色玩具设计的发展进程及动漫文化对玩具设计风格的影响,研究动漫角色玩具设计的现状及影响相关设计的因素。其次,对动漫角色玩具设计的消费需求进行研究,对产品研发中的市场需求进行描述与评估,分析动漫角色玩具设计如何引导消费、受众面对玩具时的情绪和感受等,从而探讨设计师更好地把握市场因素的具体方法。
  • 功画设计教学中的虱形创意思维 免费阅读 收费下载
  • 随着传播媒介的发展和信息载体的扩展,图形设计的范畴和表现形式不仅仅限于平面领域,更拓宽到了以电影电视为主的立体领域,其手段也随着日新月异的科技不断丰富,除了基础的绘、写、刻、印等手段,还包括通过摄影、摄像、电脑等科技产品制作的图像。对于如今内容愈来愈丰富的动画设计而言,图形创意更是一部动画能否获得成功的基石,具有不可言喻的重要意义。在动画设计中,除了必不可少的专业知识和技术以外,图形的创意思维同样不可或缺。因此,在动画教育中,教师应加强对学生的图形创意思维能力的培养,指导学生通过适当的创意思维,描绘出惟妙惟肖,同时又不脱离实际的动画形象。
  • 素描训练在动画中的重要性 免费阅读 免费下载
  • 素描在现当代艺术的发展中起着越来越重要的作用。笔者试分析素描训练在动画创作和动画设计中造型的重要作用。
  • 卡通漫画艺术在中学美术教学中的应用 免费阅读 免费下载
  • 卡通漫画以其超现实的表现形式,在空间、时间、领域上极其自由的发挥,简单和夸张的艺术造型吸引着广大青少年。在美术教学中借助卡通漫画艺术,可以帮助学生树立正确的审美观念,培养学生正确的审美意识,使中学生综合素质得到有效锻炼和提升。由于卡通漫画对青少年有强大的吸引力,加上在美术教学中漫画图片对学生掌握理论知识具有巨大的促进作用,因此当今卡通漫画艺术应该在美术教学中得到广泛的应用。
  • 电视栏目动画工作室教学模式研究 免费阅读 免费下载
  • 在动画专业实行电视栏目动画工作室教学模式,首先对学生的学习和教师的教学两方面都有积极的促进作用;其次,在学校教育适应社会需要的问题上,电视栏目动画工作室教学模式比传统教学模式有着更大的优势;最后,工作室制作的动画一经播出.对提高学校的知名度也有促进作用。
  • 动画专业肌理构成教学的探索与实践 免费阅读 免费下载
  • 动画是一门新兴专业,其教学实践还没有形成一套共识的教学体系,这就要求授课教师在色彩构成教学备课中不仅要准备教学内容,而且要根据学生的专业,对新时期动画教育不断探索与研究。
  • 高校动画专业教学模式研究 免费阅读 免费下载
  • 随着政府对动画产业的大力扶持,近年来动画行业发展迅猛,专业人才的缺口日益增大,然而高校为行业输送的“人才”却遭到“冷遇”,动画教育与产业脱节已成为高校人才培养的症结所在。笔者主要从专业教学模式的角度,分析现存教育模式中的缺陷与不足,并试图提出一些适合专业建设的意见。
  • 浅析《海底总动员》中动物拟人化运动形态设计 免费阅读 收费下载
  • 如今众多包含寓意的动画片中,常常以动物作为故事的主角,而这些动物角色往往又是以一种拟人化的形象出现的。这些动物角色基本保持着原来的体貌特征,但是会根据剧情的需要和导演的意图被拟人化处理。这种拟人化的动物角色设定能够拉近与观众之间的距离,让人情不自禁地进入到故事情节中去,体会动画片中角色的情感变化。笔者通过对动画片《海底总动员》中的鱼类动物拟人化运动形态作初步的探讨,来说明动物拟人化运动形态在动画片中举足轻重的作用。
  • 艺术设计专业实践性教学环节设计及其过程控制管理探讨 免费阅读 收费下载
  • 笔者通过对艺术设计专业实践性教学环节设计及其过程控制管理的教学探索,以期改革实践教学方法,加强和提升实践教学效果。
  • 观察、感悟与表达——谈写生在高师山水画创作教学中的重要作用 免费阅读 收费下载
  • 高师山水画创作教学中,写生是山水创作的前期准备和必要前提。实现由写生向创作的转变,学生不仅要具备必要的基本技能和知识储备,还应在写生中发掘新的兴奋点和表现语言,在将感性认识提升到理性认识的过程中,逐步掌握山水画的创作方法。
  • 室内设计手绘效果图创作型教学的探索与实践 免费阅读 收费下载
  • 笔者将手绘效果图教学与学生自我艺术品质构建和人格塑造结合起来,分析室内设计手绘效果图创作型教学方法,探讨并总结了“N+1”型教学模式与实践,旨在丰富手绘效果图的教学方法,为提高教学效果提供参考。
  • 设计基础教学在现象学中的变身 免费阅读 收费下载
  • 笔者试图将现象学打入设计基础,从而达到使设计基础教学走得更远更宽的可能,以使教学中主客观结合得更加真实,让学生在设计基础阶段能够正确把握和认识学习的方向,由此挖掘出艺术设计专业基础课程所能承载的全部教学功能。
  • 浅析高职院校美术欣赏课的教学 免费阅读 免费下载
  • 美术欣赏是一种直觉审视力,这种审视力需要理论知识的支撑,它能培养学生对真、善、美的感受和体验,符合素质教育的根本要求。很多职业学校的学生往往认为美术欣赏课没用,不愿上,而解决问题的关键在于教师要采用灵活多变的教学方法,让学生能够且乐于接受那些枯燥乏味的知识规律,调动和激发学生的学习兴趣,以学生为主体,使他们乐于学习、主动学习,进而达到美术欣赏课的教学目的和任务。
  • 在游戏中培养大班幼儿绘画能力的教学探索 免费阅读 免费下载
  • 在幼儿园大班的美术活动中设计各种游戏,能让幼儿在游戏中接受美的熏陶,产生绘画冲动,使幼儿期的美术活动由自发的涂鸦向自觉的绘画转变,从而形成较强的绘画能力。
  • 高职院校透视课程教学现状及改进策略探析 免费阅读 免费下载
  • 透视课程是高职院校艺术设计专业的基础课程。面对新的教学改革,高职院校应该如何改进透视课程教学,以更好地培养学生的专业能力,是其不得不面对的重要课题。笔者从高职院校透视课程教学现状出发,进而探讨改进策略。
  • 信息艺术设计教学的探索与实践 免费阅读 免费下载
  • 笔者对信息艺术设计以及信息时代背景下的艺术设计教育进行了分析与探讨。首先明确了信息艺术设计的内涵、发展与定位;其次分析了信息艺术设计对艺术教学所产生的一定影响,并提出了新要求;最后从教学理念、教学模式、教学方法和教学内容四个方面对信息艺术设计教学进行了探索与实践。
  • 工业设计专业“工作坊”教学实践研究 免费阅读 收费下载
  • 制造业的迅猛发展为我国工业设计教育的成长提供了沃土。然而,我国现有的“平台+模块”教育模式并不能完全满足市场对于工业设计人才培养的需要。在日常课程教学活动之余,使学生参与可双向选择,可接受企业设计人员实战指导,可与教师及其他参与者充分互动、深度交流的“工作坊”教学实践活动,不仅有利于师生双方的共同成长,也为实现工业设计专业学习与社会职业岗位“无缝对接”提供了一条可行的途径。
  • 浅议美术教学中欣赏课的重要性 免费阅读 免费下载
  • 很久以前,我国的思想家和教育家孔子就提出了“音教”和“美教”这两个教育的理念。艺术美可以让受教育者精神上感到愉悦和放松,还可以让受教育者在享受快乐的过程中学习知识。柏拉图曾经说过:“应该寻找一些有本领的艺术家,把自然的优美的方面描绘出来——使他们不知不觉地从小就培养起对于美的爱好,并且培养融美于心灵的习惯。”
  • 新课程改革下提高小学生美术学习兴趣策略 免费阅读 免费下载
  • 新课程标准强调美术课应该在一种轻松愉快的氛围中度过,小学基础美术学习应该是充满机趣的活动。针对小学生好奇、好动、好胜、接受新事物快、可塑性强等特点,教师应根据教材内容,使用形象生动的教具,设计有趣的活动,渗入理性的知识,实行有效的评价等,调动学生的主观能动性,把动与静、写与说、画与唱、游戏与教学结合起来,使小学生对美术学习产生热情和信心。
  • 图像时代中的儿童绘本创作教学研究 免费阅读 收费下载
  • 图像是人们对视觉感知的物质再现。图像以它独特的形式悄然而迅速地改变着我们的生活方式。儿童绘本教材也通过图像的形与色影响着儿童的创作能力与鉴赏能力。
  • 善用现代信息技术改进美术教学方式 免费阅读 收费下载
  • 利用现代信息技术教学,通过不同的材料和多种呈现的方式,能够有效地刺激学生的视觉和听觉,能使学生在课堂上既能动脑又能动手,眼、脑、手、口、耳多种感官并用,同时,网络学习环境还能够提供给他们大量的信息资源。利用信息技术使学生在教师创设的情境中激发探究欲望,自己发现问题、提出问题、分析和解决问题,充分发挥学生作为主体的学习积极性、能动性,激发其探索精神、创造性思维和想象力,鼓励学生勇于创新,创造性地完成作业,培养学生的综合能力。
  • 当代工笔人物画中的色彩元素 免费阅读 免费下载
  • 当代工笔人物画的艺术创作,不仅要了解西方色彩科学,而且还要深入研究中国传统色彩,以丰富个人的色彩学识。观中国画色彩,览世界绘画色彩,在对照中建立个人的绘画色彩观,能使当代工笔人物画的色彩在保持深远的民族艺术内涵、不失其境界和精神的同时,更加丰富,更具当代性与长远性。
  • 对山东省中小学书法教育现状的分析研究 免费阅读 收费下载
  • 近十几年来,随着山东省经济的发展和人民生活水平的提高,人们越来越重视书法教育事业,各地市纷纷成立书法家协会,组织各级教育机构积极开展书法教育活动,并取得了不错的成绩。但从总体来说,还存在许多问题,形势不容乐观。笔者以山东省中国书画艺术等级考试为例,说明当前山东省加快对中小学生实施书法教育的必要性和紧迫性。
  • 图形创意教学中多媒体课件的作用 免费阅读 收费下载
  • 笔者主要针对图形创意教学中存在的一些问题,提出在图形创意教学中运用多媒体技术的若干方法。用计算机多媒体来丰富课程内容和表现形式,能提高图形设计课程的教学质量,使学生能够更好地掌握图形创意的原理,开拓其艺术设计创意思维,提高其图形表达能力。
  • 设计思维模式在平面构成教学中的应用 免费阅读 收费下载
  • 笔者针对平面构成传统教学方法存在的问题,提出以思维模武的培养与转变为核心的教学改进措施,并结合自身从事环境艺术设计专业教学的实践,谈谈实施新教学模式的心得和经验。
  • 高中美术教学中人文精神的缺失与重构 免费阅读 免费下载
  • 美术课程具有人文性质,是具有丰富人文知识内涵的核心学科之一。树立人文意识,结合学生认知体验,充分挖掘校内外人文资源,创设以人为本的教学过程,并注重人文评价的运用,是美术教学中人文精神重构的有效途径。
  • 金坛刻纸教学初探 免费阅读 免费下载
  • 金坛是我国刻纸最早流行的地区之一。早在隋唐时期,双喜、门花、堂花、灯花、鞋花、花鸟虫鱼、人物戏文等刻纸作品便散见于民间,世代沿袭,在金坛地区形成了刻纸传统。金坛民间刻纸已积累了600多个品种,其作品数以万计,在国内外的展览、比赛中入选、获奖和在各种报刊上公开发表的以及被国内外美术馆收藏的刻纸作品逾千件。因刻纸艺术在国内外的巨大影响,金坛被文化部命名为“中国民间文化艺术之乡”。
  • 平面设计对学生逻辑思维能力的影响 免费阅读 免费下载
  • 逻辑思维是平面设计中存在的两种思维活动之一,它是对事物进行观察、比较、分析、综合、抽象、概括、判断、推理,采用科学的逻辑方法,准确而有条理地表达自己思维过程的能力。它对学生探究知识的能力的发展有着巨大的推动作用,因此在美术课堂中开设平面设计课程的可行性是非常高的。
  • 创设情境 开展有效美术教学 免费阅读 免费下载
  • 美术教学情境的创设,能引起学生的情感体验,帮助他们迅速而准确地理解教学内容,激发学生的学习积极性,促进学生的全面发展,提高课堂效率。笔者从四个方面讨论在开展有效美术教学实践中常采用的创设情境的方法。
  • 服装设计专业素描教学分析 免费阅读 收费下载
  • 笔者通过对素描的特性和其技能训练的方法进行阐述,充分肯定素描对服装设计专业的重要性,认为在素描实践中应融入服装设计理念
  • 浅谈中学美术教学对学生创造力的培养 免费阅读 免费下载
  • 美术教学被公认为是对创造力的培养最具成效的课程之一。笔者在当今我国中学生创造力的表现不容乐观的情况下,分析了这一现状及出现的原因,并对美术教育中如何培养中学生的创造性进行了探索和研究。
  • 浅谈数字媒体对美术教学的影响 免费阅读 免费下载
  • 信息时代,数字媒体技术在美术教学中的应用非常广泛,它改变了传统的美术教学观念及教学方式,充分调动了学生学习的主动性,在提高美术课教学效果方面显得尤为重要。
  • 浅论美术课堂教学有效性的缺失 免费阅读 免费下载
  • 课堂教学是教学的基本形式,课堂教学的优质高效巳成为当今中小学课程改革的一个重要切入点和保障平台,然而当前的美术课堂教学也产生了盲目的、形式化的、表演性的等不切合实际的教学模式。为了让学生在学会审美的同时落实“双基”并发展情感,这就要求美术课堂教学效益达到最大化。
  • 让有效的“生成”点燃师生智慧的火花 免费阅读 免费下载
  • 美术课堂教学如果一味地按照固定的目标、过程、方法进行,不考虑学生的学情、课堂环境的变化,那么课堂教学将变得机械、沉闷和程式化,缺乏生气和乐趣,缺乏对学生智慧的挑战和好奇心的刺激,使师生的刨造力在课堂中得不到充分的发挥。
  • 关于中学美术速写的教学探讨 免费阅读 免费下载
  • 作为中学美术课程的一个主要组成部分,速写对开发学生的创造性思维有着重要的作用。笔者首先介绍了速写的含义及作用,然后就中学美术速写的教学作了深入探讨,以期提高学生速写绘画的能力。
  • “太阳情结”引发的思考 免费阅读 免费下载
  • 在笔者的美术兴趣小组中以及美术课堂上有个不成文的规定:只有当画面上必须画太阳时才可以画,并且要有自己的想法、有特点、有感情,否则就别画。学生对太阳非常熟悉,他们在幼儿园甚至更小的时候,就学会了先画一个圆,再画太阳的光芒或在画面一角画个四分之一的太阳,他们笔下的太阳千篇一律,了无生趣,值得注意的是他们还特别喜欢画这样的太阳,笔者把这种现象称之为“太阳情结”。
  • 普通高中美术课程中关于美术鉴赏教学程序的探索 免费阅读 收费下载
  • 多年来,在高中美术鉴赏教学中普遍存在着鉴赏程序颠倒的现象。这种鉴赏模式不能调动学生的积极性,不仅使学生难以享受到美术鉴赏的乐趣,而且不利于学生艺术鉴赏能力的培养和提高。笔者在遵从视觉艺术审美规律的基础上,对绘画鉴赏教学的程序进行一些探索。
  • 会展设计方向教学方法改革尝试 免费阅读 收费下载
  • 针对会展设计专业教学的创意属性,提高学生具有创新思维的创新素质是教学过程的重要目标。在课堂教学中运用多重案例组合,启迪学生的创新思维,是提升教学效率、课时利用率和学生知识收益的重要方法。“教”的能力,要以与时俱进的教学理论知识学习为基础,以吸收、应用诸如TRIZ理论的成果创新教学方法为支撑。
  • 浅谈思想道德教育在中小学美术教学中的渗透 免费阅读 免费下载
  • 在现阶段,培养学生的道德教育势在必行,如何在美术教学中对学生进行思想道德教育,笔者从以下三点进行分析:第一,在绘画教学过程中渗透德育;第二,在日常生活习惯中渗透德育;第三,在美术的实际运用活动中渗透德育。德育在一个人所具备的基础素质中的地位是极其重要的。我们现在培养的学生是新世纪的建设者和接班人,所以我们更应该从自身做起,对自己提出严格的要求,以身作则,让思想道德教育和美术教育相互渗透,让祖国的花朵在美术课的小摇篮里茁壮成长。
  • 消除美术课堂中的不谐音 免费阅读 免费下载
  • 美术课堂教学时,总会出现一些不谐音,如有的学生不带工具或在课堂上做一些影响课堂秩序的事等。这些不谐音不仅影响课堂教学,还影响到这些学生学习发展和性格的形成,笔者在此提供一些有效做法来供大家参考。
  • 建构主义视角下的高职美术色彩教学探析 免费阅读 免费下载
  • 在当前美术专业课程中,色彩这一基础课程的重要性和复杂性愈发凸显出来。笔者首先指出我国高职院校美术专业色彩教学过程中存在教学效果不明显、学生创造性得不到发挥等一系列问题,然后试图分析高职院校美术专业的色彩教学中引进建构主义的可行性和存在的优势,希望寻求一种能为色彩教学服务的有效策略。
  • 初学色彩应该如何入门 免费阅读 免费下载
  • 色彩是绘画的基础学科之一,它有着先声夺人的视觉感染作用,具有很高的审美价值。对于初学色彩的学生来说,如何入门是一个令人头疼的问题,但是只要掌握了正确的方法,学会感知、追问以及观察的方法,掌握一定的色彩知识,同时苦练调色的技巧,色彩入门就变得容易多了。
  • 提高小学生审美能力的策略初探 免费阅读 免费下载
  • 如果学生缺少感悟与参与的机会,缺乏系统的指导和学习,没有很好地掌握有效的评价方法,其审美能力会比较薄弱。教师应丰富学生的生活经验、让学生掌握一定的形式语言、引导学生了解作者的个性特征,展开丰富的联想,从而切实提高学生的审美能力和美术素养。
  • 以问题为导向的设计教育模式在景观设计课程教学中的应用 免费阅读 免费下载
  • 设计的过程就是解决问题的过程。环境艺术设计通过对人的生活方式和行为模式的研究,提出了解决人们生活需求问题的设计概念。将生活中的实际问题作为设计的根本切入点,改变了设计教学环境中的教学方式,更使以问题为本的学习方式成为了教学的重要起点。
  • 高校平面设计专业素描教学观和改革实践 免费阅读 收费下载
  • 如何使素描教学与平面设计专业有机地衔接,真正做到为专业服务,达到有效培养平面设计人才的目的,已经成为素描教学中的重要课题。笔者结合近几年的教学实践,在素描教学方面作了一些探讨,提出在平面设计专业的基础素描的教学中应该注重培养学生的视觉形象语言表达能力,强化其平面化意识、构成意识与审美意识,使他们成为有创造性思维能力的专业素质人才。
  • 油画创作探析——油画创作的教学思考 免费阅读 收费下载
  • 油画创作本身是一种精神活动的复杂表现,也是一种绘画制作的活动,是画家脑海里的反映在现实生活中的产物。每一位艺术家都希望通过自己的作品呈现出对于美独到的感悟和理解,因此现实生活中存在的丑与美都是油画创作灵感的源泉。提高油画创作教学的质量,避免油画创作脱离生活,表现过于单一,作品缺乏深度及思想内涵的倾向,因此在油画创作学习中要以生活为出发点,加强对生活的感悟,多方面地吸收、借鉴其他艺术的精髓并将其融入油画创作,使油画的艺术语言更为丰富,表现技巧更有深度,将精神内涵作为创作油画的灵魂。笔者根据多年的美术教学经验,对油画创作进行了探析,以全面提升油画艺术水平及教学质量。
  • 工笔人物画教学改革研究 免费阅读 免费下载
  • 笔者分析了工笔人物画教学特点,高师不同年级工笔画教学的侧重点,以及高师学生毕业出路问题,从三方面研究高师工笔画教学改革。
  • 浅议美术课的导入 免费阅读 免费下载
  • 导入是教学的首要环节,好的导入可以激发学生兴趣,为学生顺利进入课程学习作铺垫。教师可以运用激疑设问、故事表演、音乐欣赏、游戏活动等方式导入美术教学。
  • 工业设计(工科)专业模块化教学中设计表现基础模块的教学研究 免费阅读 收费下载
  • 笔者从工业设计(工科)专业的教学现状出发,借鉴德国高校应用型人才的培养模式,对模块化教学中设计表现基础模块系列课程的教学内容、教学方法做了一定的探索与研究,将一些课程进行了必要的重组,并提出任何教学方法运用的目标都是要调动学生的积极性。
  • 环艺专业家具设计课程教学初探 免费阅读 收费下载
  • 环艺专业在本科阶段的主要专业设计课程是各类室内空间及景观空间设计,这些专业课程无不和家具相关联。笔者主要探讨了环境艺术设计专业中家具设计课程的设置、学生学习家具设计的特点以及实践性环节的安排等教学问题。
  • 拿撒勒画派与拉斐尔前派的对比分析 免费阅读 收费下载
  • 拿撒勒画派与拉斐尔前派是19世纪出现的欧洲众多画派中“逆潮流而行”的两个画派,均带有复古性和宗教感情强烈的特征,在19世纪欧洲异彩纷里的众多画派中,可谓是独树一帜。但是两个画派也有很大的区别,拿撒勒画派绘画技巧并不是很出色,而拉斐尔前派则把油画技术和对外光的研究推向了新的高度。笔者试图把时期差不多的两个画派放到一起,来对比分析出他们的相似处和不同处。
  • 以壮锦为例探索广西民族文化的传播策略 免费阅读 收费下载
  • 广西有着悠久的历史文化和民族传统,但随着经济的发展,其民族文化的宣传与发扬却并没有同步跟进,甚至在广西当地居民的调查中都没有很高的认知度。这是一种文化的流失。只有民族的东西才是世界的,所以广西的发展与强大,也必然要从自身的民俗优势出发,发现与探索自身的民族特色,挖掘与创新已有的民俗文化,以独特的品牌和个性来带动广西的发展与繁荣。笔者以其中的壮锦为例,来探索和研究广西民族文化的传播策略。
  • 草原上舞动的色彩——浅谈蒙古族服饰 免费阅读 免费下载
  • 茫茫草原让无数人心存向往,而那无垠的绿色地毯间也装扮有星星点点的色彩,那就是蒙古族的服饰,它是蒙古人民勤劳与智慧的结晶、善良与热情的象征。
  • 浅析高校校园景观特色的塑造 免费阅读 免费下载
  • 同校园规划设计与校园建筑设计一样,校园景观特色设计也是建立在校园所在地区的地域环境与历史文脉特色之上的。校园景观特色设计并不是孤立的,它受到校园整体规划布局与建筑风格的较大影响。
  • 大学校园景观改造研究——以南艺百年校庆景观改造为例 免费阅读 收费下载
  • 近年来,相继有一批学校对旧校园景观进行更新改造,由于对场地特殊性的忽视,校方在改造时产生了涉及建筑、景观、遗产保护等方面的一系列问题。笔者以南京艺术学院百年校庆景观改造为例,通过阐述该校现状、分析存在的问题并提出相关建议,以保护其环境的特殊性,塑造生态的适宜性,为老城区大学校园景观的改造提供一种思路。
  • 陈扣洋作品 免费阅读 免费下载
  • 陈扣洋,男,1968年生,汉族,艺名扣子,江苏省盐城市阜宁县人。现职称为讲师,学历为本科,研究方向为美学、中国花乌画、摄影。1992年毕业于南京艺术学院。中国书画艺术家创作中心高级书画师,盐城市教育学会美术、书法专业委员会名誉理事,盐城市摄影培训中心主任,《盐城摄影》责任编辑,高级摄影技师。现就职于盐城纺织学院从事美术、摄影教学。作品入编《新世纪中国书画名家精品宝典》、《百年中国书画家名录》、《中国当代实力派书画艺术家优秀作品集》等多部作品集,另有多幅书画、篆刻作品在国家、省、市级比赛中获奖。
  • 谌晓作品 免费阅读 免费下载
  • 谌晓,女,1981年生,江西南昌人,广州大学美术与设计学院实验师,日本广岛大学造型艺术教育学硕士。
  • 李迪作品 免费阅读 免费下载
  • 李迪,女,江汉大学现代艺术学院讲师。中国服装设计师协会会员、中国高校美术家协会会员。曾在艺术类核心期刊公开发表《探究旅游景区服装设计的地域性与时尚性》、《影视服装品牌化趋势分千斤》等共计8篇学术论文。其中《探究旅游景区应用服装民族性与国际性的二元关系》获20l0年湖北高校第四届美术与设计大展教师组一等奖。设计作品多次获得省、市级专业赛事奖项并公开发表。20l0年主持湖北省教育厅人文社会科学研究项目的指导性项目《全球化视野下湖北旅游景区服饰设计的民族性与国际性特征探究》,项目编号:20l1jyte099。
  • 刘志宏作品 免费阅读 免费下载
  • 刘志宏(1978.1l-),男,汉族,广西桂林人,武汉大学数码艺术设计硕士,讲师,建筑师,工艺美术师,双师型教师,中国建筑学会室内设计分会委员,广西数字艺术设计专家委员会理事,桂林市宏筑设计研究中心创始人、创意总监,曾任桂林市建筑设计研究院建筑师,桂林理工大学博文管理学院设计系副主任(主持工作),现任广西师范大学职业技术师范学院艺术设计教研室主任。主要从事艺术设计教学和建筑、规划、景观设计研究。
  • 莫子娟作品 免费阅读 免费下载
  • 莫子娟,艺术设计硕士研究生,讲师。2007年毕业于湖北工业大学艺术设计学院,现为江汉大学现代艺术学院基础教研室教师。研究方向为展览展示综合设计、摄影艺术。具有多年的展览策划、设计经验。曾在《艺术教育》、IEEE国际会议等核心期刊和国际会议上公开发表多篇学术论文;承担市重点教研项目“展示设计课程教学中实证教学法的探索与研究”和教研项目“标识导向设计教学中形态语意的实践研究”。
  • 周雯 林家立作品 免费阅读 免费下载
  • 周雯,1980年生,女,湖北武汉人,助教,江汉大学现代艺术学院教师。 林家立,江汉大学代艺术学院讲师。
  • 裘晓菲 杨毅 王颖 作品 免费阅读 免费下载
  • 人体艺术——弗里塞克《夏日》 免费阅读 免费下载
  • 由中国美术学院美术教育系、美术教育研究杂志社共同举办的美术教育研究·第一届全国院校美术大赛获奖作品选登 免费阅读 免费下载
  • 征稿启事 免费阅读 免费下载
  • 省级期刊《美术教育研究》(国内统一刊号CN34-1313/J国际标准刊号ISSN1674-9286邮发代号26—227国外发行代号M8960)由安徽出版集团有限责任公司主管,时代出版传媒股份有限公司、安徽省科学教育研究会主办,是一本集美术、教育、研究为一体的学术期刊,以文化交流、美术教育、学术研究为主旨,倡导科学、自然、人文相结合。本刊的创办为美术、教育、研究工作者及美术爱好者提供了一个良好的交流平台。
  • [卷首语]
    学绘画要先学点语文(滋芜)
    [艺术资讯]
    中国国家画院展现全新形象
    第12届中国戏剧节在重庆举行
    第六届中国(北京)国际大学生动画节开幕
    2011中国动漫节、影视周东京开幕
    “梅韵流芳”书画展纪念梅兰芳先生
    歙县第七届微州古城民俗文化节开幕(徐小莉)
    [纪念与回忆]
    徐悲鸿一生——我的回忆(廖静文)
    [人文研究]
    论薄伽丘眼中的乔托(王付银)
    直觉体悟与生存理想:汉语谐音文化对中国传统图案的影响(何清俊)
    从饮食文化看人的行为美审美心理(陈佳)
    现代艺术领域中美学观念的辨析与思考(潘婷婷)
    以教育技能视角谈折纸艺术(孙华庚)
    民国时期私立美术高等教育探析——以上海美术专科学校为例(周跃兵)
    [非物质文化遗产]
    元代雕漆工艺初探(陈又林)
    浅析中国佛教石窟造像艺术(况敏)
    释读早期汉画像后空间的纵深结构(辛旭龙)
    月令图与非物质文化遗产的传承(张皓)
    从年画中看其民俗性特征和渐进式发展(曾丽)
    [美术时空]
    新钢笔画的发展及前景展望(袁飞)
    跨越时空的心灵对话——解读王晕的二幅意笔仿古画(应一平)
    当代肖像油画中的视觉隐喻(寇强)
    浅谈古典油画的造型练习(宋晓明)
    一笔一墨一世界——水墨画之笔墨探微(夏万杰)
    中国绘画“黑白色彩观”探源(刘萍[1,2])
    藏传佛教诏卡绘画的风格争议(樊雅琼)
    在写实主义风格的坚持下找寻独特的精神家园——解读安德鲁·怀斯的精神世界(龙向直)
    “水”与“彩”——中国水彩画发展的“世纪命题”(叶猛)
    关于小幅水彩再度“时髦”的分析思考(阳颖明)
    浅析巩县石窟寺双面人像(朱丹丹)
    妙笔挥洒 笔趣横生——浅析王时敏山水画的艺术形式(王晓笛)
    写意人物画教学的五种结合法(刘德宾)
    试论中西绘画灵魂的“气”与“光”(王艳 徐喆)
    浅析在卡通文化冲击下的中国当代具象油画(刘宏晖)
    简析篆刻艺术的意境美(李兴涛)
    时代语境对水彩画创作个性语言形成的约束(伍建平)
    亦白亦黑人间途 亦虚亦实画中情(徐喆 王艳)
    [理论研究]
    理念与模式——关于中美美术教育的比较与思考(王瑞)
    雕刻艺术与家具设计专业人才培养定位调查研究(卢宗业 吴海波 陆莹 褚碉莹)
    谈绘画构图(郭建锋)
    个性化艺术设计教育体系构建研究(彭云)
    艺术设计教育融汇创业教育的思考(阎学武)
    阿恩海姆教育思想启示下的美术教育模式探索(马善程)
    高职项目化课程改革探索与实践——以网络广告设计课程为例(决明兵 吴杰)
    虚拟交往的特征与大学生校园文化建设(刘晓健)
    媒介新跨越——从缪晓春《坐天观井》看中国新媒体艺术(张晓晨)
    地方高校如何构建艺术设计教育模式——以苏北地区为例(李春霞)
    新媒体艺术语境下的中国现代艺术教育展望(王莹)
    [人体摄影]
    花开成海·岁月静好(林添福[摄] 王旭)
    [视觉设计]
    浅析阿拉伯数字在标志设计中的应用(鬲波飞)
    信息社会中的版式设计(肖科坤)
    界面设计与创意在网站主页设计中的应用(张利平)
    浅论城市雕塑与公共环境的融合(毛东)
    浅析网页设计中视觉表现的多样性特征(曹世峰)
    中西字体书写创意的对比与交融(欧阳晓影)
    网络时代的新型体验设计(陈晶)
    刍议当代书籍装帧设计的发展趋晦(董有国)
    平面广告中色彩要素与人的情感因素(彭光荣)
    浅析武汉现代建筑工地墙体广告的表现形式(田志梅)
    论图形在平面设计图形创意中的职能(聂自超 饶乐)
    视觉构造中首饰设计的多样化研究(全宁)
    刍议标志设计醮当代演变(汪铭)
    对平面设计中的视觉元素的探讨(令晓君)
    城市形象视觉评析(张云峰[1] 钟姗[2])
    皮革材料在设计中的应用和未来的发展(赵辰龙[1,2])
    谈现代书籍装帧设计线装形态的演变与发展(阮艺)
    [动漫探索]
    动漫角色玩具的设计策略与开发研究(陈虹杉)
    功画设计教学中的虱形创意思维(王婧)
    素描训练在动画中的重要性(王岩鹏)
    卡通漫画艺术在中学美术教学中的应用(郭小艳)
    电视栏目动画工作室教学模式研究(童艳)
    动画专业肌理构成教学的探索与实践(刘正军 李娜)
    高校动画专业教学模式研究(丁玲)
    浅析《海底总动员》中动物拟人化运动形态设计(董双 王永军)
    [教学心得]
    艺术设计专业实践性教学环节设计及其过程控制管理探讨(黄建军 龙向真 吴冬梅 李林)
    观察、感悟与表达——谈写生在高师山水画创作教学中的重要作用(赵燕青)
    室内设计手绘效果图创作型教学的探索与实践(孙珺)
    设计基础教学在现象学中的变身(林永辉)
    浅析高职院校美术欣赏课的教学(张留君)
    在游戏中培养大班幼儿绘画能力的教学探索(史春梅)
    高职院校透视课程教学现状及改进策略探析(鲁莽)
    信息艺术设计教学的探索与实践(易薇)
    工业设计专业“工作坊”教学实践研究(李磊)
    浅议美术教学中欣赏课的重要性(乔亚萍)
    新课程改革下提高小学生美术学习兴趣策略(纪瑞祥)
    图像时代中的儿童绘本创作教学研究(宗跃风)
    善用现代信息技术改进美术教学方式(费振健)
    当代工笔人物画中的色彩元素(张琳)
    对山东省中小学书法教育现状的分析研究(秦泗帅)
    图形创意教学中多媒体课件的作用(林海)
    设计思维模式在平面构成教学中的应用(邱婷)
    高中美术教学中人文精神的缺失与重构(夏永梅)
    金坛刻纸教学初探(吴建华)
    平面设计对学生逻辑思维能力的影响(史卫华)
    创设情境 开展有效美术教学(王亚丽)
    服装设计专业素描教学分析(王峰)
    浅谈中学美术教学对学生创造力的培养(张硕)
    浅谈数字媒体对美术教学的影响(刘强)
    浅论美术课堂教学有效性的缺失(张锋)
    让有效的“生成”点燃师生智慧的火花(胥亚丽)
    关于中学美术速写的教学探讨(司徒伟儒)
    “太阳情结”引发的思考(吕华 祁本国)
    普通高中美术课程中关于美术鉴赏教学程序的探索(范向军)
    会展设计方向教学方法改革尝试(王晶)
    浅谈思想道德教育在中小学美术教学中的渗透(李娣)
    消除美术课堂中的不谐音(张建明)
    建构主义视角下的高职美术色彩教学探析(汤进峰)
    初学色彩应该如何入门(程明)
    提高小学生审美能力的策略初探(梁锦波)
    以问题为导向的设计教育模式在景观设计课程教学中的应用(易俊)
    高校平面设计专业素描教学观和改革实践(周雯)
    油画创作探析——油画创作的教学思考(梁水兰)
    工笔人物画教学改革研究(尹伊)
    浅议美术课的导入(纪云霞)
    工业设计(工科)专业模块化教学中设计表现基础模块的教学研究(石林)
    环艺专业家具设计课程教学初探(吴智萤)
    [硕博论坛]
    拿撒勒画派与拉斐尔前派的对比分析(孙扬)
    以壮锦为例探索广西民族文化的传播策略(范雪峰)
    草原上舞动的色彩——浅谈蒙古族服饰(马银梅)
    [园林与建筑]
    浅析高校校园景观特色的塑造(陈莉 莫子娟)
    大学校园景观改造研究——以南艺百年校庆景观改造为例(包广龙)
    [艺术菁英]
    陈扣洋作品
    谌晓作品
    李迪作品
    刘志宏作品
    莫子娟作品
    周雯 林家立作品
    裘晓菲 杨毅 王颖 作品

    人体艺术——弗里塞克《夏日》
    由中国美术学院美术教育系、美术教育研究杂志社共同举办的美术教育研究·第一届全国院校美术大赛获奖作品选登
    征稿启事
    《美术教育研究》封面

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