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您现在的位置是:首页 > 《美术教育研究》 > 2012年第12期
  • 粽子飘香又端午 免费阅读 下载全文
  • 每逢端午节,我都屡次忆起儿时过端午节的情景:吃粽子、看划龙船,想念那花一角钱买的,用黄泥和一点颜色纸,以及一枝竹签、两三根鸡毛所做的,吹起来"嘟嘟"响的哨子。这些童年的回忆,使我时时反顾,
  • “中国非物质文化遗产典籍记忆系列展”在京开幕 免费阅读 下载全文
  • 不久前。由文化部主办,国家图书馆、中国非物质文化遗产保护中心承办的“中国非物质文化遗产典籍记忆系列展”在北京国家图书馆开幕。中国非物质文化遗产保护讲座周同时启动。
  • 中国美术馆展出“人间瓷画” 免费阅读 下载全文
  • 不久前,由中国对外文化交流协会主办、景德镇人间瓷画有限公司承办的“人间瓷画——2012中国当代陶瓷绘画艺术展”在中国美术馆举办。这是该展2011年在中美文化交流活动中亮相美国、今年中日韩画廊博览会亮相上海后首次在北京的集中亮相。
  • “在当代”和“最绘画”展览在京开幕 免费阅读 下载全文
  • 不久前,由文化部艺术司、中国美术馆和中国油画学会联合主办的“在当代·2012中国油画双年展”和“中国青年油画作品展——最绘画”在中国美术馆开幕。
  • 章太炎、姚奠中师生书法在国博“聚首” 免费阅读 下载全文
  • 不久前,“薪火相传翰墨流光——章太炎、姚奠中师生书艺展”在北京国家博物馆开幕。一对特殊的师生、两位国学大师的书法及部分绘画作品穿越岁月光影,在这里欣然“聚首”,为观众奉上了一场国学与书艺的盛宴。
  • 刘大为巴黎展现“东方之美” 免费阅读 下载全文
  • 由巴黎中国文化中心、中国对外文化集团、大雄城(北京)文化传播有限公司主办的“东方之美”——刘大为绘画作品展不久前在巴黎中国文化中心开幕。
  • 中国书协命名云峰山“中国书法名山” 免费阅读 下载全文
  • 不久前,纪念云峰刻石1500年暨中国书法名山名碑命名授牌仪式在山东省莱州市云峰山广场举行。1500年前,时任光州刺史的北朝大书法家郑道昭,在云峰山上刊刻了以《郑文下碑》为代表的数十种碑铭、诗文、题记,
  • 浅析中国乡土油画中农民形象的塑造 免费阅读 下载全文
  • 百余年的中国油画史反映了并伴随着百余年中国的社会变革和历史进程,各个时期的油画艺术作品均以颇具特色的农民形象反映了这个群体的生活状况和精神面貌,并体现了中国人民百余年艰辛的奋斗历程。因此,对我国乡土油画中农民形象的塑造进行个案分析和研究,无论是对于对我国人文关怀历程的了解还是对于艺术本质的诉求,均有不可低估的社会价值和意义。
  • 论工笔人物画的现代意识 免费阅读 下载全文
  • 中国传统绘画在20世纪初就面临转型的问题,工笔人物画也面临同样的命运。工笔人物画现代转型的核心是要具有现代意识,所谓现代意识即要体现时代精神。工笔人物画要体现现代意识,不能只在形式上创新,更为重要的是要体现当代人的思想、情感和审美趣味。这种意识的形成首先需要继承中西方的优秀传统,其次结合艺术创作的实际,最后创作出具有生命力、时代感的现代工笔人物画。
  • 当代中国山水画构图形式的特色探析 免费阅读 下载全文
  • 现代山水画家须从新的审美角度观察生活、表现生活,以走出传统古典的封建牧歌式的世外桃源,从构图上突破,恢复绘画艺术所具有的绘画性。
  • 试论构图在绘画创作中的意义——以《童年·游戏》为例 免费阅读 下载全文
  • 笔者从创作实践者的角度,阐述《童年·游戏》的构图过程,以说明合理地运用构图的图像组织、空间建设、美感追求及形式表达等理论知识的重要性。
  • 论油画艺术中主观性色彩的情感表达 免费阅读 下载全文
  • 油画艺术的创作元素来源于创作者感情的宣泄,尤其是主观性色彩的情感表达是创作者的创作动力之一。笔者对油画艺术中主观性色彩的情感表达进行详细论述,进而阐述色彩的情感表现力。
  • 浅析色彩在动画创作中的应用及作用 免费阅读 下载全文
  • 色彩作为动画中重要的视觉元素之一,一直以来对刻画角色的性格,营造场景环境的气氛,增强剧情画面的丰富性、真实性,提高动画的观赏性和艺术性起到了关键的作用。动画中的角色、场景和道具等方面的色彩运用直接影响着角色的塑造、场景和情节气氛的渲染以及作品主题的揭示,直接关系到一部动画作品的观赏性、感染力乃至内容意义的表达。动画作品中的色彩并非真实世界中色彩的简单重现,而是设计师依据动画定位和需要而专门设计和定制的,是经过主观艺术创作之后的、具有传达情感内容意义的色彩,这些色彩的设计与运用服务于动画形象的塑造。
  • 舍形悦影——析明清写意画“以书入画” 免费阅读 下载全文
  • "舍形悦影"是明清写意花鸟画的一种创新,笔者分析这一现象产生的原因。这些原因包括传统绘画风格、审美爱好、明清创新时尚的影响,以及对"以书入画"的开拓,其中书法笔法在绘画中的开拓运用与"舍形悦影"的关系非常密切,影子的审美扩大了写意画的境界。
  • 当代西北山水画的价值与反思 免费阅读 下载全文
  • 西北山水画是当代地域山水画的重要组成部分,西北山水画在图式、笔墨和意境上皆突破了传统山水画的审美范式,体现了当代山水画价值观念的变更。西北山水画创作面临着许多现实困境,只有西北山水画的探索者和研究者共同努力,方能促进西北山水画的持续发展。
  • 浅析彼德·勃鲁盖尔绘画风格的成因 免费阅读 下载全文
  • 彼德·勃鲁盖尔的绘画风格独特而又鲜明,这一独特风格是画家勃鲁盖尔在特定的历史条件下,在立足于尼德兰民族传统的同时,又广泛吸收意大利等国绘画的有益部分所形成的。
  • 浅析油画“笔触趣味”与国画“写意”的相似性 免费阅读 下载全文
  • "形的消解"和"即兴创作"方式使真实再现的西方油画掺杂了越来越多的抒情和写意性的因素。而正是这些改变为油画"笔触趣味"与中国传统"写意"精神的融合提供了可能。
  • 浅谈对艺术的态度与创作感想——读莫兰迪的静物画 免费阅读 下载全文
  • 在各种思潮风起云涌、各种流派此起彼伏的20世纪,一种令人难以置信的混乱统辖着艺术。意大利画家乔尔乔·莫兰迪以他特有的艺术语言独树一帜。他的作品幽雅、宁静、文质彬彬乃至含蓄,以完全纯净的方式吸引人们的注意。解读莫兰迪的绘画作品,学习他对艺术的态度及创作意图,我们或许能收获一些启发和对艺术新的领悟。
  • 浅谈速写与生活的关系 免费阅读 下载全文
  • 速写根植于生活,速写与生活有着不可分的关系,重视和坚持描绘生活的速写,是培养全面艺术素质的重要环节。在速写的前面冠以"生活"二字,生活速写才是真正的速写,才是造型艺术的基础——将眼睛看到的客观物象经过大脑的分析判断、选择取舍,加以手上的技巧,快速表达出来。
  • 谈齐白石“衰年变法” 免费阅读 下载全文
  • 在中国艺术史上,齐白石是一位从传统走上革新的艺术大家,齐白石早年的画风较不成熟,也无自己的艺术风格与特点,他是一位大器晚成的艺术家,与同时期的黄宾虹一样,他的艺术也是"晚乃善"。所以,谈齐白石的艺术,就是谈他晚年独创的画风,可以说开宗立派、影响深远。
  • 白山黑土——水彩画的写意性 免费阅读 下载全文
  • 水彩画传入中国已有数百年的历史,由于水彩画和中国画有相通之处,所以其在中国得到了广泛的传播和发展。水彩画在传播过程中借鉴了中国画的用笔和用色,讲究中国画中用笔的正、侧、顺、逆和用色的黑白灰色块的对比,画面呈现点染重叠、一气呵成的写意性效果,这也是水彩画具有中国民族特色的基础和前提,在表现具有中国特点的自然物象时融入中国画的笔墨韵味,注重意境表达,追求民族特色。
  • 论媒介材料在水彩画创作中的作用 免费阅读 下载全文
  • 水彩画的发展进步离不开其使用的媒介材料的支撑。水彩画不同于其他画作,它是利用水对颜料进行调和稀释后在特定的画纸上涂抹。水彩画创作使用的工具及其作画方式与其他绘画类型存在着显著差别。科技材料的发展给水彩画开辟了更大的创作空间,丰富了其表现形式,增强了其表现力。
  • 论唐代花鸟画发展的文化背景 免费阅读 下载全文
  • 唐代社会的开放性促进了艺术的大发展。随着社会的发展,为适应统治阶级和人民群众精神生活方面的要求,花鸟画作为一个独立的画种登上了画坛,一些大画家也随之出现了。由于唐代具有各种文化艺术兼容并蓄的非凡气度,唐代花鸟画的兴盛为其后花鸟画的发展积淀了丰富的经验。花鸟画是中华传统文化的精髓,它的传神写照、气韵生动可以显现画家的品格,对社会产生很大影响。
  • 风景油画创作的现实主义精神及其语言多样化 免费阅读 下载全文
  • 风景油画的发展是一个循序渐进的过程,在这个过程中风景油画创作逐渐倾向于现实主义。风景油画作为舶来品于19世纪后期由西方引进中国。笔者回顾了现实主义风景油画的发展历史,论述了风景油画创作的现实主义精神,以及当下风景油画创作语言的多样化,为我国现实主义风景油画的发展指明了目标和方向。
  • 浅谈野兽派 免费阅读 下载全文
  • 1905年在法国秋季沙龙展览会上,刚从美术学院毕业不久的马蒂斯和他的几个朋友参加了这次展览。他们的参展作品一改传统的艺术手法,造型大胆、夸张,色彩对比强烈,基本使用平涂的手法表现形体与空间,给人以惊世骇俗的感觉。对于这种令人惊愕的画风,舆论哗然,讽刺和挖苦的声音处处皆是。当评论家路易·沃克赛勒走进展厅,看到在一片色彩狂野的绘画作品中间,有一件马尔凯模仿意大利文艺复兴初期雕塑家多那泰罗风格所作的作品时,便随口说了一句讽刺的话:"多那泰罗被一群野兽给包围住了。"
  • 构图千里江山——《千里江山图》解析 免费阅读 下载全文
  • 《千里江山图》是北宋著名青绿山水画家王希孟的典型作品,以"咫尺有千里之趣"的表现手法和精密的笔法,集中描绘了千山万壑、争雄竞秀、江河交错、烟波浩渺、气势雄伟的壮丽河山。笔者从构图的角度深入分析,横向对比,从而探究青绿山水画历史发展演变中时代风格、个人创新和生存环境之间的相互关系,进而分析青绿山水画在整个北宋山水画中的历史地位。
  • 主观色彩与客观色彩在油画创作中的表现与再现 免费阅读 下载全文
  • 笔者通过对油画艺术中主观色彩的想象与表现,以及对当今国内及世界油画的发展趋势的把握来理解油画创作中主观色彩的应用,通过讨论主观色彩在绘画中表达的情感,关注客观主体转向内在精神主体的艺术律动。主体通过积极创造获得油画特定的精神内涵,实现色彩生命力的转换,走出写实与映像的禁区,从而完成在当代艺术中寻找中国艺术语言形象的使命。
  • 铁字书法的赏析与传承 免费阅读 下载全文
  • 铁字书法既源于纸墨书法,但又不同于纸墨书法,其主要原因是特殊的材料糅合了手工艺,其表现形式主要是直观、立体的,具有字体厚重、立体感强等特点,有利于长期保存,具有很高的收藏价值。
  • 非“诚”勿扰——谈坦培拉绘画学习心得 免费阅读 下载全文
  • 笔者对坦培拉绘画技法步骤、底板材料的制作等方面进行了系统、全面的阐述,着重强调了坦培拉绘画制作的繁琐、学习的艰辛,从而提醒和告诫有志于学习坦培拉绘画的学习者,无论是对于坦培拉绘画还是其他的画种,要想学得其精髓、掌握其要领,就必须付出应有的努力。
  • 徐悲鸿一生——我的回忆 免费阅读 下载全文
  • 1953年又带着希望来临了。我们院子里的桃花、海棠、丁香和榆叶梅都开得十分灿烂,悲鸿也渐渐能起床行动了。他满怀热情,扶病为抗美援朝立了功勋的战士们画了六幅奔马,寄往朝鲜前线。即使在病中,悲鸿也始终牵挂着中央美术学院的学生们。为了了解他们的学习成绩,他扶病到学院里去,
  • 宋徽宗时期翰林图画院的绘画创作情况 免费阅读 下载全文
  • 北宋徽宗在位期间把握其当政的历史契机,推动了翰林图画院的改革和建设,通过提高画家待遇、为画家提供相对宽松的创作环境等措施,使画院规模和创作力量都达到了空前的盛况。
  • 论中国当代艺术之现状及其精神内核 免费阅读 下载全文
  • 经历过沧海桑田的变革,又经受了西方文化的剧烈冲击,中国当代艺术的现状是怎样的?传统的东方文化是中国当代艺术的精神内核,我们的地域特色、政治、经济和生活等都是建立在这个内核之上的,忽视或者回避这个精神内核而只用其形,就会使我们的艺术走向符号化和单一化。
  • 从黑龙江女性刻字艺术作品展谈起 免费阅读 下载全文
  • 刻字艺术源远流长,它与文字的发展是分不开的,现代刻字艺术是对传统刻字艺术作深入的研究与借鉴,融文学、美学、篆刻、雕塑、造型、装饰、色彩等因素于一体,丰富了刻字艺术语言,发展成为一门形式多样、风格各异的新兴艺术。在这门艺术创作群体中有一股新鲜、蓬勃的力量,那就是女性参与的力量,丰富了现代刻字艺术的内涵。
  • 浅析中世纪艺术的创作心理和审美倾向 免费阅读 下载全文
  • 中世纪艺术是世界艺术史上最值得人们反思与研究的艺术形式之一,它对此后西方艺术的创作研究和审美意象发展有着重要的指导作用。笔者通过探讨中世纪拜占庭时期的文化社会背景与宗教信仰对艺术创作心理结构的影响,以拜占庭镶嵌壁画为例,分析中世纪艺术的特征和艺术家创作时的心理结构,探讨中世纪艺术的社会价值和审美价值对西方现代艺术发展的重要意义及其不可动摇的历史地位。
  • 天才和人性的时代 免费阅读 下载全文
  • 文艺复兴最初的意思就是恢复、复活古希腊、古罗马时期的文化和艺术的意蕴,以改变中世纪压抑的、局限性过大的文化氛围。文艺复兴的天才、大师们在向古希腊、古罗马学习的过程中,不仅发现了被遗忘的辉煌的过去,而且发现了被人遗忘的人体的美、人的世俗生活的情趣和人自身的神圣性。所以,文艺复兴时期可以说是以人性取代神性统治的时代,是一个需要天才并产生了天才的时代,是需要人性也复苏了人性的伟大时代。
  • 简析《元倪墓志》的历史价值 免费阅读 下载全文
  • 《元倪墓志》是元氏墓志中有代表性的作品之一,它是北魏时期南北文化交融的史证,我们从中还可以看出墓志铭结构的变化。文章从研究《元倪墓志》的历史价值出发,充分肯定了它在书法史上的意义,同时,对那个时期的政治、经济、风俗也进行了一些思考。
  • 形象与暴力——W.J.T.米歇尔对公共艺术形象与暴力之间关系的阐述 免费阅读 下载全文
  • 笔者分析了W.J.T.米歇尔对公共艺术形象与暴力的理解,并通过对几件公共艺术作品的分析论证了这一理解。
  • 蚵壳厝:泉州古民居装饰中的海洋生态元素 免费阅读 下载全文
  • 蚵壳厝是随着历史演化而被保留下来的一种典型的泉州地区古民居装饰艺术。笔者通过研究其渊源、用材特征、建筑形式、装饰特色,指出该类建筑形式具有用材天然与结构牢固的特性,其装饰具有较强的立体感、层次感和肌理感。
  • 新艺术的美学特性 免费阅读 下载全文
  • 新的艺术美学与以往的艺术思潮有着明显的差异。它主要具有社会化、复制性、瞬间性、挪用、解构等性质。
  • 对秀山“泥人李”泥塑的艺术分析 免费阅读 下载全文
  • "泥人李"泥塑为柘城李秀山所创,其前身是庙堂雕塑,具有典型的中原泥塑特征。笔者简述了秀山"泥人李"的发展过程,并从题材、造型、色彩方面分析了秀山"泥人李"的艺术特色。秀山"泥人李"作品多取材于乡土民俗、神话、小说,造型圆厚饱满,构图形式简练、粗放,具有传统性、夸张性和生活气息;在色彩运用上传承了河南民间传统的特色,延续了庙堂塑像的用色特点,并结合运用了现代对比手法和装饰性方法。
  • 桃花坞木版年画造型之美 免费阅读 下载全文
  • 桃花坞木版年画的创作者以其特有的造型观念、视觉思维、审美意趣,自然构成了一个独立的民间造型艺术体系。笔者从视觉思维和理念出发,分析桃花坞木版年画造型法则,剖析桃花坞木版年画造型思维、观念,阐释桃花坞木版年画集体意象的个性特征。
  • 艺术的“智性”教育 免费阅读 下载全文
  • 笔者试从解读"智性"思想入手,浅议在当代高校艺术教育中如何进行艺术的智性教育和培养。文章分为三个模块:"智性"之思想、"智性"之理悟和"智性"之教育,主要从艺术的形象性、情感性、审美性、创造性等特征出发,结合艺术的多学科思维和多元知识的融通特点,在启发性、认识性、想象性、思辨性、实践性、创造性、反思性和自发性教育方面,阐述加强艺术的智性教育开发和引导、强化"艺术的智性"教育培养对塑造满足社会需求的"智性"人才的重要作用。
  • 链接公众——浅析装置艺术的社会介入 免费阅读 下载全文
  • 目前国内装置艺术创作的最大障碍是缺乏社会介入。新一代艺术家的作品鲜有明确的针对性,多局限在个人生活的小范围内,自觉不自觉地用精英主义的意识形态进行创作,他们的作品无法对公众产生真正的影响。装置艺术作为一种引导人的意识形态的手段,一定要介入社会,向公众以及公众关心的社会问题靠拢,体现对社会的人文关怀,与公众真正产生良性的沟通与互动,让公众理解,引起公众的共鸣与反思,才能实现自身价值,从而影响世界。
  • 美术文本与文本解读 免费阅读 下载全文
  • 美术文本是人类经济、文化和社会生活的直接反映,是精神产品,因此文本解读是人类审美、认知世界、完善自我的重要途径。
  • 践行“教学工厂”理念——高职漫画绘制课程改革探析 免费阅读 下载全文
  • 笔者借鉴新加坡"教学工厂"教学模式、教学思想,引入"产学工厂"概念,加强课程内容整合,利用先进的教学手段,突出学生的主体地位,提高学生的主动性,并以项目导入的教学方法为学生量身定制"教学工厂"教学模式。
  • 当今会展式广告的商业价值及前景分析 免费阅读 下载全文
  • 会展式广告及其营销是一种经济形式,它既是传播媒介,也是一种广告传播手段,文章主要从其服务经济的现状及其作用展开分析,以便在实践环节的基础上展开对当下新兴的广告模式进行理论联系实践的学习。
  • 美术类院校开设影视人物造型专业探讨 免费阅读 下载全文
  • 随着电影行业的发展,市场对影视人才的需求也在不断扩大。美术类院校在不断完善学科建设的同时开始引入影视学科,但同为造型艺术的影视人物造型专业却一直存在于非造型类的戏剧类、电影类院校,而真正造型类的美术院校一直未开设此专业。影视人物造型专业作为造型艺术长久存在于非造型类的院校势必会产生弊端,近几年,这类院校纷纷进行了教学改革,致力于提高学生的艺术修养,培养学生的创造性思维。笔者采用文献研究法和探索性研究法,对美术类院校是否适合开设、如何开设、如何发挥美术类院校的优势开设影视人物造型专业进行了探讨。
  • 高职院校环境艺术设计专业 校内仿真实训工场的建设 免费阅读 下载全文
  • 校内仿真实训工场是提高学生职业技能、培养学生职业素养的场所,建设校内仿真实训工场是高职院校推进工学结合的重要举措,是环境艺术设计专业办出专业特色的有效措施。
  • 高中美术实践活动的主要形式及题材研究 免费阅读 下载全文
  • 美术实践活动是美术课程的重要组成部分,笔者在近些年的高中美术教学实践中逐渐产生一些困惑和思考:高中美术实践活动的主要形式及活动题材比较局限,使得高中的美术实践活动不尽如人意。笔者结合教学实践,就高中美术实践活动的主要形式和题材类型的现状进行整理,同时分析了影响美术实践活动的实施和题材选择的原因。
  • 色彩的心理效应 免费阅读 下载全文
  • 颜色所代表的意义在不同文化之间存有差异。不过,科学家发现某些颜色具有共通性。例如,绿色代表清新与重生;红色代表吸引力和活力;蓝色代表平静;黄色则是一种快乐的颜色。
  • 三维软件在建筑设计中的表现技法研究 免费阅读 下载全文
  • 随着计算机软件的不断研发与创新,建筑设计表现行业也有了新的发展方向和使命。借助摄影摄像的构图方式,通过写实的表现手法来真实表达设计师的设计理念,对设计师的设计创意具有更好的辅助作用,从而让表现与设计实现完美的结合。如果想运用写实的手法来表现设计的超写实效果,必须找到一款能够体现该效果的设计工具软件,通过运用此类设计软件工具,获得最佳表现效果的展示。
  • 影像制作体系中的灯光论述 免费阅读 下载全文
  • 文章首先介绍影像制作体系中的灯光类型,然后阐明几种灯光在图文影像制作系统中的特性及优缺点。
  • 从艺术与商业之关系看艺术管理的重要性 免费阅读 下载全文
  • 艺术发展至今,无论是创作动机还是作品批评,已经受到太多的客观非人为因素的影响,这也是在市场经济的社会大环境下,商业不断发展必然带来的新形势。而艺术倘若始终为自我而艺术,其生存之路是否举步维艰呢?商业化的艺术是否会导致艺术的不断扭曲呢?艺术管理便可平衡两者之间的关系,其在艺术市场中不可或缺。
  • 空间创造性思维的培养——立体构成课程的教学探索与反思 免费阅读 下载全文
  • 笔者通过立体构成课的教学改革和探索,针对专业的特点设置教学内容,利用教学方法的多样性,拓展学生的思维空间,强调基础课教学与专业之间的衔接和互动,以更好地培养学生的创造力和造型思维能力。
  • 广告设计的科学性与艺术性 免费阅读 下载全文
  • 随着市场经济蓬勃发展,广告在其间扮演着极为重要的角色,广告设计自然成为当前受人追捧的热门行业,在广告设计中怎样将科学性和艺术性有机结合在一起是当前广大从业人员思索的关键性问题。
  • 技术与艺术的分离——中华传统手工艺的现代走向问题 免费阅读 下载全文
  • 大众都偏好高雅的艺术,也许是距离感起作用,日益改善的生活面貌使得大众对"美"的追求转化为更加注重新、奇、异。当"静躺"在博物馆内的"艺术代表"诸如雕塑一类被人们啧啧称奇时,手工艺应被搁置在哪里?当中华传统手工艺遭遇"现代"时,我们应该如何去重新界定它、审视它?
  • 浅议设计管理的重要性 免费阅读 下载全文
  • 在当今复杂的竞争环境下,管理策略逐渐受到设计组织的重视。作为设计程序中一部分,设计管理已经被提升为一个学科,具有独特的价值。设计组织通常要面临很多复杂的因素,要想提高设计师的素质和设计水平,其中一个比较可行方案就是提高设计师的管理水平。谈到设计管理也就自然要提到以人为本、管理的组织和创新等问题,这也是设计师平时会遇到的一些问题。
  • 探析全人理念下高中美术教育的价值取向 免费阅读 下载全文
  • 在高中进行美术教育教学目的是对学生的创造能力、形象记忆能力以及观察能力进行培养。在对高中生意识和性格进行塑造的最佳时期,家长和教师必须抓住这一关键时期,尽自己的最大努力对学生的美术创新能力、创新精神以及创新意识进行培养。笔者对自身多年工作经验进行总结,对高中美术教育价值取向进行探析。
  • 关于中国高等美术教育现状的思考 免费阅读 下载全文
  • 艺术高校是国家培养艺术人才的摇篮,是人们心中圣洁的象牙塔,是学生追逐梦想的天堂,也是学生为实现理想而武装自己的兵工厂。然而近些年,我国高等美术教育在管理和发展过程中存在一些亟待解决的突出问题,如招生现状与生源质量的问题、教学环境与师资管理的问题、教育方式与学生学习态度的问题等。笔者疾呼国家教育部门及各界教育人士走进教育基层,关心学生的学习心理需求及就业市场需求,认真解读我国高等美术教育现状,就所存在的问题应尽早提出解决方案。
  • 在构建公共文化服务体系中美术工作的作用 免费阅读 下载全文
  • 美术是构建公共文化服务体系的主体元素之一,但是人们往往忽略了其在构建公共文化服务体系过程中的重大意义。因此,笔者结合理论知识与操作实践,从公共文化服务体系的构建思路出发,总结美术工作在以美术为主体的公共文化服务体系建设中的重要作用。希望通过文章的研究能够使美术工作在建设过程中发挥更大的作用,为公共文化建设提供最大限度的支持。
  • 对设计类组织管理重要性的思考 免费阅读 下载全文
  • 笔者论述了设计类组织管理在公司经营中应该具备怎样的管理方式,设计方案从制订到完成对活动的设计、组织、指挥、协调和控制应遵循哪些原则,对管理的基本流程和重要意义进行思考,以期帮助专业人员进一步掌握设计类组织管理的方法。
  • 高校艺术设计专业设计史教材编写现状分析 免费阅读 下载全文
  • 文章针对高校艺术设计专业设计史课程教材编撰存在的一些问题进行分析总结,以期提高设计史教材的质量,更好地为设计史教学服务。
  • 在艺术教育中渗透文化传承教育的研究——在美术课堂中渗透本土文化传承教育 免费阅读 下载全文
  • 儿童是文化传承的核心,而儿童美术教育者理应担负文化传承的责任,把丰富多彩的民族民间美术与儿童美术教学结合起来,让儿童认知本民族文化,在美术课堂中通过渗透本土文化传承教育,把中华民族文化中的优秀成分发扬光大,同时也把这些经典传递给下一代。
  • 花鼓女人 免费阅读 下载全文
  • 熟悉的乐声响起,你手持花鼓翩然而至。清爽的山风带来了田野的质朴气息,一如你带着红晕的脸庞。你喝着山泉水长大,所以声音也如泉水般清冽、甜润。你无数次候盼着自家屋檐下的燕子归巢,于是身姿也如燕子般灵巧、轻盈。
  • 平面设计新趋势成因探究——以环境关联性和受众互动性为例 免费阅读 下载全文
  • 世界设计主流理念已然从传统的以国际主义风格形式结构为主要表征的机械论范式向以视觉心理学、环境生态学研究为主要依据的有机论范式转换。由孤立走向关照,从零散走向整体,从无机走向有机,学科或行业相互间的界限日渐模糊,影响力日益增强,不同专业领域相互渗透又相互包容,平面设计已冲破了平面的虚拟空间的羁绊,进入了广阔的实体空间,向环境找寻关联,并改变传统的单向传播方式为交互传播方式,向受众寻求互动。环境关联性和受众互动性是一个理念的两种表现形式,是在当代文化思想发展大趋势影响下,建立在整体性、有机性、扩张性和包容性的核心思想基础上,融合哲学、社会学、心理学、美学、传播学等多学科思想之大成,是探求平面设计最大化功能实现的新发展和新趋势,是深化平面设计理念结构的指导性理论。
  • 从艺术视角浅析分形图案的价值 免费阅读 下载全文
  • 分形理论是近些年飞速发展的一门前沿学科,而分形图案是一种将分形理论与计算机图像技术结合生成的特殊图案,正被越来越多地应用在艺术设计实践中。笔者简要介绍了分形理论及图案的特征,探讨其所具有的独特美学价值,分析分形图案在服装、建筑、标志等艺术设计中的应用。
  • 武汉公共自行车基础设施人性化设计研究 免费阅读 下载全文
  • 城市公共基础设施是促进人与自然、人与社会直接对话的载体,其为人们提供便捷的生活方式与良好的生存环境。在物质文明和精神文明高度发展的今天,良好的城市公共设施能为人们提供方便,体现了城市的文明程度和现代化水平。武汉市是全国第一个在全市范围内部设立免费公共自行车系统的城市,此举在便民、利民的同时,还能引导"绿色出行"新型生活方式,产生多重"绿色效应"。笔者从武汉公共自行车的基础设施设计当前存在的弊端入手,分析其存在的显著问题,然后从工业设计的角度出发,指出武汉公共自行车基础设施设计应遵循的原则,提出新的设计理念——人性化设计理念、环境与公共基础设施相结合的设计理念和整体性的设计理念,有针对性地提出改进设计方案,以完善自行车的管理体系,提高市民的低碳出行意识,为公共自行车系统的更好发展提供依据和参考价值。
  • 形色交汇的视觉盛宴——云南少数民族图案形式语言初探 免费阅读 下载全文
  • 文章从工艺美术的学科特点出发,对云南少数民族图案的拟形结构、色彩语言以及形式取材进行了较为详细的分类和探析,旨在行之有效地把它运用到社会的各领域当中,这既是对云南民族文化的有力推广,也是对云南非物质文化遗产的一种保护。
  • 包装设计中的色彩运用 免费阅读 下载全文
  • 在包装设计中,最具有视觉表现力的元素是色彩。在具体的包装设计中,设计师要根据产品的特性和不同消费群不同的色彩心理需求对包装进行有针对性的、有效的选择和搭配。
  • 构成艺术的肌理与首饰设计 免费阅读 下载全文
  • 文章介绍了构成艺术中肌理的创造手段,阐述了肌理与首饰设计的关系。笔者认为,在首饰设计中运用构成艺术的肌理,能提升首饰造型效果,赋予首饰鲜活的灵魂。
  • 浅谈与时俱进的字体设计 免费阅读 下载全文
  • 字体设计是在文字基本结构的基础上所进行的一种创造性活动。它的意义不仅在于具有传达和装饰功能,更能使其传达的内容获得一定的经济效益和社会效益,从而更好地推进社会的发展。今天的字体设计在现代设计观念的指导下,依托现代社会高度发展的科学技术,受多元化时代精神的影响,走上了具有时代特征的广阔道路。
  • 浅谈色彩在广告中的视觉效应 免费阅读 下载全文
  • 色彩是颜色的统称,是通过眼、脑和我们的生活经验所产生的一种对光的视觉效应。文字、图形、色彩是广告设计的三要素,色彩最引人注目,最能表达广告传播意图。一则广告最先被观者感受到的是色彩,对色彩的恰当使用关乎广告效果及整体印象。总体效果优美的色彩烘托了广告主题、渲染了意境,相应地增强了广告的吸引力,引起观者共鸣。
  • 浅议长沙太平街户外广告色彩 免费阅读 下载全文
  • 城市色彩能体现城市的特征、文化和历史,并对城市的整体品质具有重要的影响。随着社会经济生活的日益繁荣,城市街区广告色彩对城市的视觉环境的影响日益增大,如不对其加以规范和必要的管理,其将对城市的发展和品质的提高产生负面影响。笔者通过对长沙市太平街户外广告色彩的分析,发现其存在广告色彩混乱无章的现象,并提出了相应的整治措施。
  • 浅谈戏剧舞台美术设计的发展及主要特点 免费阅读 下载全文
  • 舞台美术设计是舞台演出的一个重要组成部分,是对除表演外各种造型元素的统称,包括灯光、布景、服装、道具和化妆等造型元素的综合设计。它以舞台演出的要求为根本出发点,在统一的艺术构思中运用多种造型艺术手段,创造出舞台演出的环境和角色的外部形象,以渲染舞台气氛,推动舞台演出的发展,为揭示演出主题服务。美术设计在戏剧舞台表演中占据着十分重要的地位。
  • 对于地方性传统食品包装的思考 免费阅读 下载全文
  • 笔者对传统食品包装的意义及现状进行了分析,以此揭示传统食品包装存在的弊端,寻求新思路来改善现状。
  • 平面设计中“留白”的意境美 免费阅读 下载全文
  • 巧妙地在平面设计作品中利用"留白"的表现手法营造意境美,对提升作品的设计感和文化韵味以及审美价值有重要的意义。大胆地将"留白"手法运用到平面设计作品中,不仅能引导观者的视觉,还能与观者很好地互动,从构成的角度营造一种含蓄的美感,使观者于画面之外产生丰富的想象和联想。
  • 浅谈室内设计风格的特点 免费阅读 下载全文
  • 笔者从空间造型、色彩要素、室内构件要素、室内装饰要素、室内家具要素等不同的角度探讨室内设计风格的特点,以对设计师以后从事室内设计起到一定的辅助作用。
  • 浅论水元素在现代景观设计中的应用 免费阅读 下载全文
  • 笔者从水的特性及其寓意出发,分析水体的形态和表现形式,根据不同的水体形态使现代景观设计中的水景设计得到最佳体现,从而将水元素合理地运用到现代景观设计中,力求使水元素与景观之间的关系和谐,使实质性的意义和生命力渗透到现代景观设计中。
  • “巧于因借”的户外广告 免费阅读 下载全文
  • 笔者在分析户外广告的特点与优势的基础上,从中国传统园林建筑书籍《园冶》中的"巧于因借"造园理论出发,探讨与总结了"巧于因借"的设计手法,如"切要四时""互相借资""触情俱是"等;研究与总结了如何将户外广告设计与"巧于因借"的传统造园手法相结合,进行与时空、环境、人之间全时间、全方位、多角度相互因借的创新型设计。
  • 浅谈商品包装中的色彩设计 免费阅读 下载全文
  • 在现代经济高度发展的今天,产品只有能瞬间吸引消费者,刺激消费者的购买欲望,才能被购买。其中包装色彩扮演着重要的角色,包装色彩给人以鲜明、强烈的视觉感受,大大提高了产品的市场竞争力。色彩给商品包装注入了风格与个性,从而成为包装设计诸因素中的重要组成部分。
  • 基于绿色环保理念的无印良品的设计研究 免费阅读 下载全文
  • 随着社会的发展、经济的繁荣,人类对于资源环境的索求也增加了,引发了各种生态资源问题,绿色生态观设计成为人类应对环境现状的良药。无印良品(MUJI)通过其产品的设计弘扬了绿色环保的设计理念,为中国本土品牌设计的可持续发展提供了有价值的参考。
  • 视觉识别系统与建筑环境的品牌指示性研究——以日本梅田医院为例 免费阅读 下载全文
  • 我国环境品牌视觉系统设计在发展的同时也暴露了一些问题。笔者以日本梅田医院环境品牌视觉识别系统设计为例,深入剖析其对于建筑环境的指示性意义,并提出成功塑造视觉识别系统所需的态度以及方法,旨在给本土设计以启示。
  • 浅谈书法艺术对现代设计的影响 免费阅读 下载全文
  • 书法作为中国的传统艺术,在线条的变化、墨色的转换、结构的处理、内容的表达和意象的再现等多方面,都影响着中国现代艺术设计,为现代设计提供了重要的素材来源。
  • 家居设计的审美与创意 免费阅读 下载全文
  • 众所周知,家居设计的审美观念是随着社会变化而变化的,人们常把社会变化看成家居设计的风向标,这也就意味着建筑及其审美观念的变化在本质上是社会变化的产物。21世纪的城市形态日新月异,家居设计风格的创意也在人们不断的探讨中完善,人们更多的是追求人与自然的和谐共存。
  • 混搭风格在居住空间中的应用 免费阅读 下载全文
  • 混搭已经蔓延到我们生活的各个角落,代表了当代人的一种生活方式和生活态度。近年来,建筑设计和室内设计在总体上呈现多元化、兼容并蓄的状况。文章探讨的是混搭的发展的历程及其在居住空间设计中的表现。
  • 数字时代插画艺术的发展趋势 免费阅读 下载全文
  • 随着数字化进程的推进,各种设计领域越来越依赖数字手段,插画也在这场革命中展现出许多新的发展趋势,在数字技术的支持下,插画的三维化与动态化发展日渐成熟,网络平台以及各种绘图软件的问世使插画艺术必将走向大众化。
  • 中国动漫制作者对日本动漫的接受与再创造 免费阅读 下载全文
  • 随着现代信息技术的不断发展,信息传播的速度越来越快,动漫作为一种产业文化正在蓬勃发展。日本动漫近些年风靡中国市场,其不仅制作非常精良,而且很多动漫形象非常生动,给很多中国动漫制作者留下了极其深刻的印象。日本被誉为"动漫之国",涌现了很多经典的动漫作品,而这些经典作品和动漫形象逐渐被我国动漫制作者接受。在接受日本动漫的基础上,中国动漫制作者也在不断进行再创造,汲取日本动漫中的精华部分,然后根据中国的文化特征进行动漫制作。笔者探讨的重点便是中国动漫制作者对日本动漫的接受与再创造。
  • 饮水思源——漫画在中国现代动漫中的地位 免费阅读 下载全文
  • 漫画作为人们喜闻乐见的艺术形式,为广大人民群众所接受,对动画的发展起了铺垫作用,和动漫之间有着相辅相成的关系。中国动画产业有自己的发展过程和成长经历,在国外动漫的影响下,其经历了摇摆的时期。现代动漫不仅在影视、电子出版等方面大量出现,也与服装、玩具、网络游戏、手机等方面关系密切。然而怎样做到使动画、漫画不分家,这是摆在当代中国动漫人面前的主要问题。
  • 从“电脑设计”到“设计批评”——广州市第八十六中学设计教学实践探索 免费阅读 下载全文
  • "设计批评"课题的核心理念是培养学生设计审美能力和批评能力。在课题中引导学生从普通消费性设计评价出发进行深入研究。通过研究建立评价基础,产生理性、客观的评价结果,促进学生设计审美能力的提升。课堂教学将教学目标从单一的设计技能培养转变为对设计方法的研究,有效避免了设计技能学习效果的差异对学生产生的消极影响,将学生从封闭路径的跟随学习的困境中解放出来,充分挖掘了设计学科的多样性特点所带来的丰富的教学资源。在研究活动中,不断积累研究方法,使学生的研究能力在实践中得到提升。此外,通过审美基础的建立与研究性活动的开展,引导学生理解设计与社会发展之间的关联,总结设计作品与设计现象对社会发展产生的影响,最终实现增强学生的社会责任感的目的。
  • 新课程改革下的高中美术 免费阅读 下载全文
  • 新的高中美术课程彻底打破了传统的教学模式及观念,改变了人们对于高中美术教育的认识。但其在值得肯定和拥护的同时,也给教育工作者带来了新的问题和挑战。
  • 体验性学习在美术课堂中的探索 免费阅读 下载全文
  • 美术教育的核心任务是培养学生的审美能力、造型能力、形象思维能力和设计创作能力。目前,在初中阶段的美术教学中,一些教师仍旧推崇传统的临摹教学法。在简单机械的模仿技能训练中,学生对客观事物缺乏独特的个性体验,其作品只能千篇一律。《美术课程标准》指出,"美术教学要体现学科特色,充分把握学生的内心情感,鼓励学生进行个性创作,引导学生在观察、思考、绘画中提升审美能力和创新能力"。因此,在初中美术课堂教学中尝试体验性学习是新课程理念下激发学生学习内动力的有效举措。
  • 教育类游戏与中小学课堂教学的结合策略探析 免费阅读 下载全文
  • 近年来关于教育类游戏的理论研究甚是丰富,但人们对于如何将研究成果具体运用到教学实践中却显得力不从心。如何把教育类游戏融入课堂教学,调动学生的学习积极性,全面激发学生的学习兴趣,提高学生的自学能力,渐成教育界关注的焦点。
  • 浅谈美术课的三种导入法 免费阅读 下载全文
  • 没有兴趣的学习无疑是被动的学习方式。笔者通过论述几种常用的导入法在美术课中的实际运用,阐明了导入法在美术课教学中的作用,以及导入法的运用必须遵循的规律。
  • 浅析美术高考人物头像素描失分因素 免费阅读 下载全文
  • 笔者根据考生暴露的问题归纳总结其在高考人物头像素描考试中失分的因素,分析如下:第一,对人物头部形体的内在结构认知不足,缺乏理解力;第二,对人物个性精神特征表现不足,缺乏感受力;第三,对整体与局部关系把握不足,缺乏整体感;第四,作画技巧和步骤方法上的不足,缺乏耐心。
  • 浅谈美术高考生心理素质培养 免费阅读 下载全文
  • 江苏美术统考对学生的综合素质要求很高。从以往的经验来看,学美术速成的学生很多,在这短短的七八个月中,起点相同而方法不同,最后的结果则完全不同。考试心理问题已经成为高考生最突出的问题之一,解决这一问题既是保证美术生健康成长和提高考试成绩的客观需要,也是学校心理健康教育的重要任务。
  • 浅谈高职院校计算机多媒体技术专业 免费阅读 下载全文
  • 笔者从高职院校多媒体技术专业人文理工交叉、技术艺术融合的特点出发,探讨了该专业目前艺术基础课程教学存在的问题,并提出了具体的课程改革方案。
  • 论中职学校美育的重要意义 免费阅读 下载全文
  • 中职学校美术教育中美育的实施,有助于学生的心理健康与人格完善,能促进其专业的发展和知识面拓展,对提高学生的创造思维、情商也有着重大意义。
  • 浅谈初中美术基础绘画教学 免费阅读 下载全文
  • 在素质教育的大背景下,初中美术课程越来越受到人们的关注。新课程标准要求激发学生的学习兴趣,切实提高课堂教学效率。基于此,初中美术教师应因材施教,夯实学生的美术绘画基础,运用各种手段激发学生的绘画兴趣,提高学生的绘画水平。笔者结合自己的教学实践,对初中美术基础绘画教学谈一点粗浅的看法,以期抛砖引玉,敬请方家批评斧正。
  • 中学美术教学中学生创新能力的培养初探 免费阅读 下载全文
  • 中学美术教育是培养学生创新思维和创新能力的重要平台,在美术教育过程中,教师应从人的根本特性出发,将内在的引导和外在的教育结合起来,通过教育方法的艺术性、多样性促进学生创造性思维的生发,以实现对创造力的培养。笔者结合教学实践,提出了几点建议和措施。
  • 低碳概念在室外环境设计教学中的实践初探 免费阅读 下载全文
  • 经济的发展使人们对精神生活也提出了更高的要求,并促使人们更加注重自身的健康与环境的和谐发展,使生态理论知识逐渐深入人心。如何从我国的实际出发,将可持续发展和低碳概念运用到环境教学中是摆在教师面前的一个重大课题。
  • 小学艺术教育之美术教育 免费阅读 下载全文
  • 笔者探讨了小学美术教育的研究内容、方法,并对小学美术教学方法提出了一些建议。
  • 千变万化的环节 自然天成的课堂——用写意的手法设计美术课堂教学环节 免费阅读 下载全文
  • 对于美术课堂教学,教师喜欢环环相扣,这无意间给自己和学生来了个"五花大绑",导致学生的主体性难以体现。如何在先进的理念与尴尬的现状之间打造一个更为本质的课堂?笔者认为关键在于教学环节的设计。
  • 初中美术教学中如何培养学生的学习兴趣 免费阅读 下载全文
  • 兴趣是一种内动力,是学习动机形成的重要因素。教师要从学科特点出发,根据学生的实际水平,在教学中精心设计,培养学生的学习兴趣,才能提高教学效率、取得最佳教学效果。
  • 构成基础课程教学改革研究与实践 免费阅读 下载全文
  • 笔者首先对构成基础课程教学的现状进行质疑,指出构成基础课程教学应根据专业培养目标采用案例引导的方法进行教学,在教学过程中应注重与专业设计课程的联系,理论联系实际,将多种教学方法与先进的多媒体工具相结合,提高学生的学习兴趣,并从培养学生的创意思维和明确课题训练的要求入手,对该课程的教学方法提出了建议。
  • 高校艺术设计专业色彩教学创新研究 免费阅读 下载全文
  • 高校艺术设计专业作为艺术人才成长的摇篮,要与时俱进、开拓创新,培养顺应时代潮流的新型人才。色彩教学作为艺术设计专业教学的重中之重,更加注重创新。传统的色彩教学模式过于单一,已不适应当今时代的发展。因此,色彩教学要寻求新的模式,在传统教学经验的基础上突破传统观念的束缚,从教学过程和教学方法上进行创新。
  • 在包装设计教学中培养学生创造性思维能力的探索 免费阅读 下载全文
  • 中等职业学校平面设计教学要为学生提供创造的表现空间和条件,推动校企合作办学的发展,以培养图形处理行业的技术人才。教师要给学生一片天空,为他们插上想象的翅膀自由飞翔。笔者提出自身的两点探索:其一,在项目设计过程中,提供培养创造思维能力的情景与训练方式;其二,教师自身素质对学生的影响。
  • 新课改,实践见真知 免费阅读 下载全文
  • 美术欣赏教学是一种复杂的综合性活动。学生学习美术新教材需要综合运用各种知识,这对美术教学提出了更高的要求。
  • 高中美术教育中视觉素材的选择 免费阅读 下载全文
  • 美术课堂中各式各样的视觉素材会刺激学生的视觉,在教学中如何选择这些视觉素材,让其更加有效地服务于课堂,就成了教师不容忽视的任务。笔者从视觉素材服务于课堂教学、服务于教学功能、服务于学习主体三个方面,依托课堂实例具体阐述了教师应如何在课堂教学中选择视觉素材。
  • 美术教学的有效手段——创设趣味情境 免费阅读 下载全文
  • 美术课堂教学是一种直观的形象教学,教师通过一系列的教学方法和手段,向学生传授知识、技能、技巧,对学生进行一定的情感文化教育与熏陶。美术课堂理应成为基础美术教育的主阵地,其中如何创设趣味情境,取得良好的教学效果是教育者应当深思的课题。
  • 计算机对立体构成教学的影响 免费阅读 下载全文
  • 三大构成是艺术设计专业重要的基础课,传统教学的工具材料——纸、笔、颜料已经不能满足构成教学的要求,新技术、新材料尤其是计算机技术已经在设计领域被广泛应用,但作为基础的构成课在应用计算机辅助软件完成作品方面还没有形成规范的教学内容和手段。笔者对计算机技术在立体构成教学中的应用及其对构成教学的影响进行分析,目的在于把计算机技术引入立体构成教学,以满足以后专业课教学的需要。
  • 中学美术欣赏课思辨 免费阅读 下载全文
  • 在素质教育精神指导下的今天,美术欣赏课被视为学校实施审美教育和爱国主义教育的主要途径,成为美术教学内容的重要组成部分。笔者通过对美术欣赏课意义的解读,分析当前欣赏课存在的问题及其原因,提出切实可行的解决方案,打破欣赏课效率不高的局面,促进美术教育的发展。
  • 美术高考热点探究 免费阅读 下载全文
  • 随着社会经济的协调发展,人们的生活有了很大改善,对于精神生活的追求越来越高,这就需要各式各样的设计来吸引人们的眼球。美术行业得到了迅速的发展,出现了文化产业大繁荣的景象,与创意相关的产业如雨后春笋般涌现,各类设计人员在这一行业站稳脚跟。但随之而来的问题就是人才的严重匮乏,这就需要一大批美术专业人才及时补缺。艺术生的就业前景被广泛看好,全国各大美术院校顺应市场的要求,扩大招生规模,因此吸引了大批学生学习美术,因此美术高考热点成了学校、家长、学生普遍关注的话题。
  • 浅谈计算机平面设计教学的改革与实践 免费阅读 下载全文
  • 平面设计是视觉语言的核心内容,信息化时代的到来,不但改变了人类社会的生产生活方式,同时也改变了人类的思维方式。在这种时代背景下,如何使计算机平面设计教学的改革与实践适应市场的需求,成为各类院校迫切需要解决的问题。文章对各类院校计算机平面设计教学中存在的问题进行分析,并在此基础上提出一些改革新措施,以期为我国各类院校计算机平面设计教学的发展提供一些参考。
  • 服装CAD五步教学法 免费阅读 下载全文
  • 笔者阐述服装CAD教学中"确定目标—设置问题—明确要点—反复练习—强化运用"五步教学法的具体运用,通过五步教学法激发学生学习服装CAD的兴趣,从而让他们掌握服装CAD的技巧,提高解决实际问题的能力。
  • 关于职业技术学校美术教学时代创新的几点思考 免费阅读 下载全文
  • 在当代学校教育中,美术教学有助于学生全面发展,培养学生完善的人格,提高学生的美术素质,最终实现素质教育。
  • 职业学校应加强学生的审美教育 免费阅读 下载全文
  • 文章论述了审美教育是开展素质教育的重要途径,指出目前大多数职业学校忽视了对学生的审美教育,并且强调了审美教育对于提高职业学校学生综合素质的突出作用。
  • 感知 体验 创生——感官在儿童线描写生体验教学中的有效运用 免费阅读 下载全文
  • 儿童线描写生体验教学是指在美术教学中引导儿童主动观察生活中的实物,感知物体的形体、声音、材质等美感,强化儿童的内心体验,让儿童以特有的用笔、用线方式表达对物体的感受。儿童对事物的认识是直接的、真实的,他们利用各种感官最直接的感知,进行最真实的体验。
  • 高校艺术实践教学体系写生构图的探索研究 免费阅读 下载全文
  • 构图在风景写生中占有很重要的地位。构图训练是初学者正确理解风景画中山石、树木、建筑、人、舟车等与环境之间的相互变化关系及规律的基础。只有解决好构图问题,才能真正完成一幅良好的作品。
  • 动画运动规律教学初探 免费阅读 下载全文
  • 动画运动规律是动漫专业的基础核心课程,它帮助学生理解并掌握自然界中的人物、动物及各种自然现象的运动状态。笔者在教学实践的基础上对教学经验进行总结,在以学生为主体的教学思想指导下,通过表演教学和分组教学,在让学生掌握运动规律的同时培养其团队合作的动画制作理念,并且运用先进的多媒体设备让学生在大量实践的基础上消化所学知识。
  • 浅析Premiere课程教学改革 免费阅读 下载全文
  • Premiere课程是多媒体专业的一门主要的岗位技能课程,该课程的理论性、实操性、创造性很强,因此该课也是一门重要的应用型技术课程。加强能力培养,强调实践环节的教学方式对于Premiere课程是非常重要的。通过多年的专业课程教学经验,针对不同学生出现的不同问题,笔者分析总结了一些对该课程教学改革的看法。
  • 我国职业技术学院美术教育中存在的问题及对策探析 免费阅读 下载全文
  • 我国职业院校的美术教育虽在教学改革中初见成效,但仍存在诸多不足。笔者从我国职业院校美术教育的现状出发,分析了美术教育过程中存在的问题,并有针对性地提出了一些解决问题的对策。
  • 农村高中美术特长教育方法初探 免费阅读 下载全文
  • 在向高中生传授文化科学知识的过程中,艺术教育也不容忽视,高中美术教育有利于培养学生的兴趣,提高学生的审美能力,促进学生全面发展。
  • 三大构成课程教学体系研究 免费阅读 下载全文
  • 三大构成课程教学体系自包豪斯引入我国,在我国艺术设计基础教育中占据着重要的地位。但在应用三大构成教学体系的过程中我们缺少相对独立的思考,以致在专业教育过程中出现诸多问题。笔者通过分析我国三大构成教学体系在艺术设计教育中的局限性,对三大构成的教学进行探讨。
  • 浅谈图案装饰基础教学 免费阅读 下载全文
  • 图案装饰教学的重点是理论与实践相结合。笔者根据本校学生特点,以《图案装饰基础》教材为参考,对图案装饰教学过程进行初步探讨与总结。
  • 对环境艺术设计专业学生手绘快速表现训练的建议 免费阅读 下载全文
  • 随着电脑效果图的普及和推广,手绘快速表现相对遭到冷落甚至忽视,这对高校环境艺术设计专业手绘快速表现课程提出了挑战。手绘快速表现作为每一名设计师都应掌握的基本技巧,在设计中有着举足轻重的作用,是设计师与客户交流的一种手段,也是设计师整体能力的首要表现。手绘快速表现所具有的独特性和魅力以及体现的文化底蕴,是不可取代的。笔者希望学生能够在环境艺术设计过程中对手绘这种传统而格外重要的艺术加以运用、传承和发扬。
  • 审美期待与初中美术欣赏课教学的导入设计 免费阅读 下载全文
  • 美术欣赏课应该立足于激励和唤醒学生的审美意识,进而调动学生运用情感对美术作品进行审美体验,只有这样美术欣赏课才会取得理想的教学效果。
  • 开卷之初当以奇句夺目——浅谈美术课堂导入方式的最优化 免费阅读 下载全文
  • 最优化的导入环节不仅是教师匠心的艺术再现,更是学生认知的心理需要。教师要把握学生的心理,用最精练的语言,选用最有效的方法,把学生调整到最佳的学习状态,以此来激发学生的学习兴趣,开发学生的思维,触发学生的情思。重视课堂教学导入环节的设计是成功课堂的前提条件。
  • 论高中美术素描教学的创新路径 免费阅读 下载全文
  • 随着我国经济的快速发展,各类美术院校的招生人数大大增加,社会对美术人才的需求也逐渐增加。而在现今的高中美术素描教学中,一直沿用的全因素素描教学法过于专业化,无法让学生打下坚实的基础,也不符合现代高中生应试的特点。笔者从基础的素描教学切入,探讨如何对高中美术素描教学进行改进。
  • 时空交错的记忆:现代主义与古典主义建筑的并置魅影——以卢浮宫与玻璃金字塔为例 免费阅读 下载全文
  • 文章以卢浮宫与玻璃金字塔为例,简要分析作为古典主义建筑的卢浮宫与现代主义建筑的玻璃金字塔二者之间如何成功实现现代接洽,由此探讨古典主义建筑与现代主义建筑的关系。
  • 浅析当代大学校园景观规划设计 免费阅读 下载全文
  • 笔者探讨了当代大学校园景观设计的思想,认为设计校园景观应全面反映校园文化的精神。
  • 四川美术学院学生作品 免费阅读 下载全文
  • 林苑作品 免费阅读 下载全文
  • 赵剑清作品 免费阅读 下载全文
  • 陈菲菲作品 免费阅读 下载全文
  • 顾晓凤作品 免费阅读 下载全文
  • 人体艺术——《路得》 免费阅读 下载全文
  • 第二届全国院校美术大赛获奖作品选登 免费阅读 下载全文
  • 第三届全国院校美术大赛征稿启事 免费阅读 下载全文
  • 由西安美术学院、美术教育研究杂志社共同举办的“第三届全国院校美术大赛”现正式向全国院校征稿。此项活动旨在活跃美术教师、学生的创作氛围,挖掘美术新人,展示他们的艺术风采,促进美术教育的健康发展。
  • [卷首语]
    粽子飘香又端午(李春生)
    “中国非物质文化遗产典籍记忆系列展”在京开幕
    中国美术馆展出“人间瓷画”
    “在当代”和“最绘画”展览在京开幕
    章太炎、姚奠中师生书法在国博“聚首”
    刘大为巴黎展现“东方之美”
    中国书协命名云峰山“中国书法名山”
    [美术时空]
    浅析中国乡土油画中农民形象的塑造(刘渐郡)
    论工笔人物画的现代意识(彭露)
    当代中国山水画构图形式的特色探析(李婵)
    试论构图在绘画创作中的意义——以《童年·游戏》为例(刘莉莉)
    论油画艺术中主观性色彩的情感表达(童小峰)
    浅析色彩在动画创作中的应用及作用(刘伶俐)
    舍形悦影——析明清写意画“以书入画”(尹慧青)
    当代西北山水画的价值与反思(金成辉)
    浅析彼德·勃鲁盖尔绘画风格的成因(宫磊磊)
    浅析油画“笔触趣味”与国画“写意”的相似性(周雪松 费晓萍)
    浅谈对艺术的态度与创作感想——读莫兰迪的静物画(王晓青)
    浅谈速写与生活的关系(薛鑫)
    谈齐白石“衰年变法”(丁俏)
    白山黑土——水彩画的写意性(李丹)
    论媒介材料在水彩画创作中的作用(王红岩)
    论唐代花鸟画发展的文化背景(井庆斐 王丽丽)
    风景油画创作的现实主义精神及其语言多样化(雷雯)
    浅谈野兽派(王飞)
    构图千里江山——《千里江山图》解析(郑瑞利)
    主观色彩与客观色彩在油画创作中的表现与再现(王丹)
    铁字书法的赏析与传承(郑书山)
    非“诚”勿扰——谈坦培拉绘画学习心得(夏雨)
    [纪念与回忆]
    徐悲鸿一生——我的回忆(廖静文)
    [人文研究]
    宋徽宗时期翰林图画院的绘画创作情况(彭德)
    论中国当代艺术之现状及其精神内核(周金华[1,2])
    从黑龙江女性刻字艺术作品展谈起(杨琳)
    浅析中世纪艺术的创作心理和审美倾向(王红胜[1] 吴慧[2])
    天才和人性的时代(韩璐)
    简析《元倪墓志》的历史价值(杨娅萍)
    形象与暴力——W.J.T.米歇尔对公共艺术形象与暴力之间关系的阐述(徐丽娜)
    蚵壳厝:泉州古民居装饰中的海洋生态元素(张肖)
    新艺术的美学特性(马杰)
    [非物质文化遗产]
    对秀山“泥人李”泥塑的艺术分析(燕腾飞 曹宏丽)
    桃花坞木版年画造型之美(赖雪梅)
    [理论研究]
    艺术的“智性”教育(李梅)
    链接公众——浅析装置艺术的社会介入(王晓)
    美术文本与文本解读(朱瑞锋)
    践行“教学工厂”理念——高职漫画绘制课程改革探析(罗凇译)
    当今会展式广告的商业价值及前景分析(冯鹤君 邵群明 李安慧 李璐)
    美术类院校开设影视人物造型专业探讨(张丹)
    高职院校环境艺术设计专业 校内仿真实训工场的建设(王克祥)
    高中美术实践活动的主要形式及题材研究(王恩华)
    色彩的心理效应(吴月淋 王小国)
    三维软件在建筑设计中的表现技法研究(刘志宏)
    影像制作体系中的灯光论述(孙宏)
    从艺术与商业之关系看艺术管理的重要性(陈书)
    空间创造性思维的培养——立体构成课程的教学探索与反思(李志国 孙静)
    广告设计的科学性与艺术性(陈远鑫[1] 李雪梅[2])
    技术与艺术的分离——中华传统手工艺的现代走向问题(卓敏)
    浅议设计管理的重要性(周行)
    探析全人理念下高中美术教育的价值取向(胡闽恺)
    关于中国高等美术教育现状的思考(沈恩军)
    在构建公共文化服务体系中美术工作的作用(包国民)
    对设计类组织管理重要性的思考(张亚雯)
    高校艺术设计专业设计史教材编写现状分析(冯佳)
    在艺术教育中渗透文化传承教育的研究——在美术课堂中渗透本土文化传承教育(陈谦)
    [视觉设计]
    花鼓女人(钱步辉[图] 杨婷)
    平面设计新趋势成因探究——以环境关联性和受众互动性为例(黄漾)
    从艺术视角浅析分形图案的价值(杜冰)
    武汉公共自行车基础设施人性化设计研究(付静)
    形色交汇的视觉盛宴——云南少数民族图案形式语言初探(吴化雨)
    包装设计中的色彩运用(尹丹)
    构成艺术的肌理与首饰设计(孙琳)
    浅谈与时俱进的字体设计(赵起)
    浅谈色彩在广告中的视觉效应(梁慧晶)
    浅议长沙太平街户外广告色彩(刘蕾 尹建强)
    浅谈戏剧舞台美术设计的发展及主要特点(邵力)
    对于地方性传统食品包装的思考(唐岱)
    平面设计中“留白”的意境美(李怡轩)
    浅谈室内设计风格的特点(关淼)
    浅论水元素在现代景观设计中的应用(周卫平 李平)
    “巧于因借”的户外广告(郜岩)
    浅谈商品包装中的色彩设计(毛明琪)
    基于绿色环保理念的无印良品的设计研究(江明荟 陈宇飞)
    视觉识别系统与建筑环境的品牌指示性研究——以日本梅田医院为例(陈宇飞 江明荟)
    浅谈书法艺术对现代设计的影响(高艳慧)
    家居设计的审美与创意(宋静)
    混搭风格在居住空间中的应用(薛春艳)
    数字时代插画艺术的发展趋势(鲁晨)
    [动漫探索]
    中国动漫制作者对日本动漫的接受与再创造(朱志学)
    饮水思源——漫画在中国现代动漫中的地位(陈雷)
    [教学心得]
    从“电脑设计”到“设计批评”——广州市第八十六中学设计教学实践探索(臧明)
    新课程改革下的高中美术(童红梅)
    体验性学习在美术课堂中的探索(伍先平)
    教育类游戏与中小学课堂教学的结合策略探析(王成宇)
    浅谈美术课的三种导入法(温子翘)
    浅析美术高考人物头像素描失分因素(卓吴虹)
    浅谈美术高考生心理素质培养(龚洪正)
    浅谈高职院校计算机多媒体技术专业(戴铭)
    论中职学校美育的重要意义(李焕国)
    浅谈初中美术基础绘画教学(葛明祥)
    中学美术教学中学生创新能力的培养初探(李鹏)
    低碳概念在室外环境设计教学中的实践初探(张超平)
    小学艺术教育之美术教育(吕敦盛)
    千变万化的环节 自然天成的课堂——用写意的手法设计美术课堂教学环节(蒋征宇)
    初中美术教学中如何培养学生的学习兴趣(马战武)
    构成基础课程教学改革研究与实践(章波)
    高校艺术设计专业色彩教学创新研究(贺盈)
    在包装设计教学中培养学生创造性思维能力的探索(范锡杰)
    新课改,实践见真知(张雁)
    高中美术教育中视觉素材的选择(田双群)
    美术教学的有效手段——创设趣味情境(陈春)
    计算机对立体构成教学的影响(雷鸣)
    中学美术欣赏课思辨(杨文龙)
    美术高考热点探究(熊健)
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    审美期待与初中美术欣赏课教学的导入设计(符新灿)
    开卷之初当以奇句夺目——浅谈美术课堂导入方式的最优化(柴飞红)
    论高中美术素描教学的创新路径(袁伟)
    [园林与建筑]
    时空交错的记忆:现代主义与古典主义建筑的并置魅影——以卢浮宫与玻璃金字塔为例(陈桦)
    浅析当代大学校园景观规划设计(陈军)
    [艺术菁英]
    四川美术学院学生作品
    林苑作品
    赵剑清作品
    陈菲菲作品(陈菲菲)
    顾晓凤作品

    人体艺术——《路得》(海耶兹[意大利])
    第二届全国院校美术大赛获奖作品选登
    第三届全国院校美术大赛征稿启事
    《美术教育研究》封面

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