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您现在的位置是:首页 > 《美术教育研究》 > 2012年第13期
  • 七月赞歌 免费阅读 免费下载
  • 七月,阳光洒满神州大地,鲜花绽放出灿烂的笑脸,火红的旗帜迎风飘扬。我们用激扬的热情、信仰的圣火点燃91支红烛,穿过91年的岁月沧桑。今昔,亿万人民豪情万丈,深情地把您歌唱。
  • 迎接党的十八大胜利召开百位艺术家将唱响“党的旗帜高高飘扬” 免费阅读 免费下载
  • 为迎接党的十八大胜利召开,由中国文联、北京市人民政府、中央电视台主办的“党的旗帜高高飘扬”系列音乐会于2012年7月12日至15日在国家大剧院歌剧院上演。演出汇集了老中青百余位知名歌唱家和百余首人们耳熟能详的经典红色歌曲,将有近700位文艺工作者参与到演出当中。
  • “再创唐风——唐勇力中国画作品展”开幕 免费阅读 免费下载
  • 不久前,由文化部、中国文联、中国民主促进会中央委员会、全国政协书画室、中国美术家协会、中国美术馆、中央美术学院联合主办的“再创唐风——唐勇力中国画作品展”在中国美术馆开幕。
  • 系列活动纪念关山月诞辰100周年暨关山月美术馆建馆15周年 免费阅读 免费下载
  • 今年是中国知名画家、教育家、岭南画派大师关山月诞辰100周年,同时也是深圳市关山月美术馆建馆15周年。作为岭南画派的卓越代表,关老以发展、繁荣中国画为己任,将个人的艺术探索带入当代中国艺术变革的洪流之中,在新的文化情境和时代背景下不断探索中国画创新发展的新空间,为中国当代美术事业留下了一座不朽的丰碑。1997年,关老决定将其毕生各个时期的代表画作813幅捐赠给深圳,由此深圳市筹建了以关山月命名的公益性美术馆,这开创了将名家个人纪念馆与公共美术馆有机结合的运作模式,有效推动了深圳经济特区文化事业的传承与发展。
  • 第三届中国剪纸艺术节举办 免费阅读 免费下载
  • 由中国文联、中国民协、中共河北省委宣传部、河北省文联、河北省文化厅、张家口市人民政府联合主办的第三届中国剪纸艺术节暨第二届蔚州国际剪纸艺术节不久前在河北蔚县举办。
  • “尽写苍生——蒋兆和绘画艺术发现展”在京开展 免费阅读 免费下载
  • “尽写苍生——蒋兆和绘画艺术发现展”不久前在北京画院美术馆开幕,展览将展出蒋兆和的70余幅作品。此次展览将最近新发现的蒋兆和创作的素描、油画、图案等作品集中展出,同时展出1941年出版的《蒋兆和画集》和《流民图》画稿以及相关文献资料,并根据上世纪40年代的图像资料将蒋兆和在新中国成立前的画室环境进行复原,配合其重点肖像画创作与描写对象原型照片之间的对比陈列,为观众还原一位更加真实的艺术大师。
  • 中国漫画入驻比利时漫画艺术中心 免费阅读 免费下载
  • 不久前,比利时漫画/连环画艺术中心举行了一场中国优秀原创漫画捐赠仪式,接受了60种、228册中国原创漫画,这是中国漫画首次集体被比利时专业漫画机构收藏。
  • 中国画人物题材创作中色彩应用探究 免费阅读 收费下载
  • 当今时代是一个色彩的时代,色彩影响着人类的生存环境和生存状态,人的色彩观念也随之发生了变化,与此同时,当代艺术家也随着时代的变化改变了自己以往的色彩观照点。在中国画的人物题材创作中,色彩的研究与应用直接关系着一幅作品的成败。文章针对中国画色彩应用的误区,细致阐述了中国画色彩应用的必要性,并对中国画人物题材创作中的色彩运用进行探讨。
  • 传统文人山水画中“点景人物”的终极关怀精神 免费阅读 收费下载
  • 中国传统文人山水画包蕴着深刻的生命精神和人生哲学,而其中的点景人物作为一种类型化的人物符号,是文人画士理想化人生追求的表征,蕴含着对人生理想和人生境界的终极诉求。
  • 谈国画白描人物和陶瓷白描人物绘画的艺术表现特色 免费阅读 收费下载
  • 中国的五千年文明史源远流长,经过中国人民的不懈求索,国画这一经典的民族艺术被创造出来并得以不断发展,它是中国人民伟大的智慧结晶。最早创造陶瓷的国家也是中国,国画与陶瓷都是中国民族文化艺术宝库中不可多得的瑰宝。从艺术的角度来看,中国画与陶瓷艺术有着同样浓厚的民族、审美、历史和地域特征,它们是发端相同而趋向不同的两种艺术,而它们之间又存在着千丝万缕的联系和相互的影响。回顾中国画和陶瓷艺术史,两者既互相融合又互相区别,它们在发展的过程中都保持了自身的艺术特色,在同样的文化背景下,表现出鲜明的个性特征和蓬勃的发展趋势。
  • 谈中国绘画之线性 免费阅读 收费下载
  • 自古以来,在中国绘画的学习中,尤其是在对人物画题材的学习和训练当中,人们非常注重线条的表现能力,往往强调以线造型,特别强调用线条来塑造物体的轮廓,这不仅是对物体形象的界定,而且是通过线条表现物体自身所具有的量感、动感和质感。
  • 时间的绵延——读莫奈绘画作品 免费阅读 收费下载
  • 莫奈一生追求光与色的和谐。他在绘画中运用了时间观念,并以其独特的绘画理念探究大自然的光色变化,在静止的画面上表现出时间的绵延性,这无疑是创造性的。这种描绘自然的方式,不仅使他成为印象主义画派的创立者之一,还直接影响了现代艺术的产生与发展。
  • 浅析我国古代仕女画风格的演变 免费阅读 免费下载
  • 我国漫长而悠久的历史构成造就了艺术文化风格的多元与深厚。文章以我国古代仕女画为研究对象,从六朝时期秀骨清像式的仕女画风格入手,对隋朝时期面短而艳式的仕女画风格、唐朝时期丰腴艳丽式的仕女画风格、宋朝时期庄严秀丽式的仕女画风格以及明清时期弱不禁风式的仕女画风格进行了详细的分析与阐述,在此基础之上对各个时期仕女画风格差异的诸多构成要素做出了简要分析与说明,并据此论证了我国古代仕女画风格在我国整个古典美学体系及绘画艺术体系中所具有的至关重要的作用与意义。
  • 初识中国画颜料——读《中国画颜色的研究》有感 免费阅读 免费下载
  • 中国画的创作已经历数千年的历史变迁,前人对创作技巧与心得也总结颇多,但唯独对颜料的使用技巧的研究与总结较少。近日,笔者诵读于非闻先生的《中国画颜色的研究》,感触颇深,感悟于颜料之使用对国画作品的优劣有较大的关系,在此抒发自己的读后心得。
  • 王羲之《兰亭序》赏析 免费阅读 免费下载
  • 《兰亭序》集中体现了王羲之书法艺术的最高成就,这件空前绝后的艺术作品将作者的气度、风神和襟怀淋漓尽致地表现出来了。人们用“清风出袖,明月入怀”来称赞王羲之的行草,这是非常绝妙的形容,特剐是这件作品摹写精细,笔法、墨气、神韵等都得到了充分体现,是公认的王羲之作品的最高峰。
  • 浅谈对线描艺术发展的认识 免费阅读 收费下载
  • 以线造型是中国绘画的基本造型观。线描作为中国绘画的一种表现形式,充分体现出中国绘画的造型特点,其所具有的艺术美感和艺术内涵也展现出这一艺术形式的独特性。在艺术不断发展的今天,关注线描艺术的发展更成为绘画实践者的任务。
  • 浅谈中国画形式构图原则 免费阅读 收费下载
  • 中华民族独特的哲学观念和美学思想决定了中国画的形式构图有着鲜明的民族风格特点,如重视气脉、开合、宾主、聚散、虚实、疏密、呼应、斜正等构图规律。笔者从中国画的形式构图发展谈起,重点分析了中国画形式构图的几个原则规律。
  • 有控制状态下的无控制 免费阅读 免费下载
  • “有控制状态下的无控制”是指在艺术创作中对于画面的一种看似随意却又使其处在精心掌控之中的一种状态。在艺术创作中,尽管画面所呈现的样式多种多样,主客观相遇的场所和艺术主张也存在着一定的差异,但艺术家共同追寻和崇尚的目标与理念却是完全一致的,那就是个性自由与创造意识。“个性话语”通常指(视觉艺术)作品中所呈现的艺术风格(包括形式语言、材质特性、制作手段)和所传递的艺术观念、艺术思想、艺术精神等几个层面构成的作品总体叙述。
  • 荷尔拜因素描与油画之关系探究 免费阅读 收费下载
  • 荷尔拜因是德国卓越的肖像画家,他继承和发展了法兰德尔的绘画传统,其在肖像画人物描写的力度、色彩及质感处理等方面都有卓越的成就。在其作品中,人物具有强烈的真实感,均衡分布在画面的空间里,性格刻画更具个性。荷尔拜因素描主要以线、面结合为主,亦强调线条在形体造型上的精准。荷尔拜因以精准的素描为基础进行油画创作.其作品体现出人文主义倾向。
  • 试论禅画之美 免费阅读 收费下载
  • 禅画,顾名思义,是与禅有关系的画,广义上指反映佛教禅宗思想、传达了禅宗教义的绘画,当然也包括蕴含禅意、禅味而没有宗教意识的作品。我们发现,禅画中的表现方法突破了传统绘画的套路与规矩,超越了感性和理性的樊篱,禅画所依附的“本心实现”是真正把中国水墨绘画艺术推向一个新的高峰的核心。
  • 中国传统绘画的审美习惯 免费阅读 收费下载
  • 中国传统绘画经历了漫长的发展后,形成了独特的审美习惯。只有充分地认识本土文化的精神内涵,全面了解中国传统绘画的审美习惯,我们才能从传统绘画中充分汲取营养,更好地继承其中的精华。
  • 论西斯莱风景油画的特点对当代风景油画家的启示 免费阅读 收费下载
  • 当代中国油画“观念”的层面过多,使得画面晦涩难懂,油画的色彩、结构等美学特质被忽略,使之不免有投机取巧之嫌。文章以印象派大师西斯莱的艺术精神探讨对当代中国风号油画的认识和反思,以期理性清晰地梳理创作指向。文章谨代表笔者个人观点,笔者并不进行价值评判,而是希望通过一种整体上的梳理、把握,能够更好地了解中国当代风景油画的状况,探讨年轻艺术家的创作态度和修养。
  • 当代中国静物油画的观念性特征和视觉上的反美学特征 免费阅读 收费下载
  • 19世纪末20世纪初静物画由欧洲传入中国,20世纪90年代,静物油画在中国油画史上达到空前的繁荣,艺术家在材质、色彩、构成、形式等方面不断探索、丰富油画的艺术表现语言,形成了各自独特的艺术风格。在中国当代社会,静物油画的角色发生了巨大的变化.它不仅给观众提供了赏心悦目的视觉效果,而且充当了意识形态的载体以反映当代人的精神困境和生存体验,具有强烈的观念性、精神性和视觉上的反美学特征,获得了独立的精神品格。
  • 论当代新徽派陶艺发展之路——由《瓮城》的创作谈起 免费阅读 收费下载
  • 第二届安徽陶瓷艺术作品展在淮南开幕,在研讨会中,我们已经基本上明晰了新徽派陶艺发展的现状、市场运营状况,以及新徽派陶艺商的崛起、民间陶艺的保护。作品展主要是以文字和图片形式宣传,并准备在第三届陶艺展运用新媒体制作陶艺短片。在此过程中,参展的陶艺品在技术与艺术上都有所进步,更有对传统文化的继承与创新。
  • 吴冠中美术教育思想探析 免费阅读 收费下载
  • 吴冠中因其鲜明的个人风格作品堪称艺术大师,同时,还以卓越的教育思想成为美术教育大家。笔者试图从吴冠中的文字和语言中追寻大师足迹,分析和总结他的美术教育思想,尤其是关于他在美术教育目标、教育内容、师生关系以及教学组织与教学评价等方面的独特理念。
  • “艺术史”与“文化遗产”的区分与交叠——从遗产保护与修复理论出发 免费阅读 收费下载
  • 文化遗产和历史同关过去的事件和事物,人们往往将其混同,但二者却有着明显的区别。因此,无论在艺术史研究还是在文化遗产研究中,致力于二者的区别是十分必要的。但从另一层面而言,世界文化遗产修复与保护理论与法国年鉴学派的新史学转向却有着奇特的学理相似性。笔者对此研究分析发现,在研究过程中除要注意历史与遗产的区别之外,更应认识到这两个概念相互交叠并互相转换的关系和过程,以加强历史与文化遗产之间的联系。
  • 中国当代艺术发展分析 免费阅读 免费下载
  • 中国当代艺术经过了几十年的发展,如今正处于百家争鸣的繁荣时期,然而在浮华的背后也隐藏了一些问题。笔者就当代艺术发展历程和制约其发展的因素,以及其未来发展方向作简要分析概括。
  • "雅俗共赏"的矛盾性分析 免费阅读 收费下载
  • 文章旨在通过分析艺术案例来探讨“雅俗共赏”这一审美标准的矛盾性,从而改变人们对待文学艺术的陈旧思想,提出重新理解雅俗共赏概念的观点和看法,希望最终实现文化艺术健康向上发展的目的。
  • 浅析美术界之传统回归 免费阅读 免费下载
  • 文章主要以当下美术界谈论得较多的“传统”为对象,先总体概述了关于此话题的研究现状,分别归纳并列举了学界对待传统和运用传统的态度。
  • 现代舞台上的民间剪纸 免费阅读 免费下载
  • 民间剪纸作为一种最具中国民间艺术特色的艺术形式,具有中华民族文化的深厚底蕴,但是随着.r-,_lk的发展,传统的手工业都在走向没落。要想传承并发展好剪纸这门民间艺术,最好的方法就是挖掘民间工艺的现代经济价值,将民间工艺与现代设计相结合,实现民间工艺的可持续发展。
  • 拉萨藏式民居"椽头"装饰的艺术表现形式及其特征 免费阅读 收费下载
  • 拉萨藏式民居“椽头”装饰作为藏民族文化的重要组成部分,是藏民族的宗教信仰、民俗习惯、审美意识的具象再现。其艺术表现与特征主要通过构图彤式、彩绘形式、雕刻形式等三种方式来体现,笔者通过对相关资料的收集、整理、归纳,总结了拉萨藏式民居“椽头”装饰的艺术表现形式及其特征。
  • 中国民间剪纸艺术的文化内涵 免费阅读 收费下载
  • 剪纸艺术扎根于民族土壤,主要表现在人们的民间信仰和生活习俗中,表达劳动人民的生活感受、朴素健康的思想感情和美好愿望。民间剪纸艺术蕴含着一个民族的社会风俗和浓厚的生活气息,具有丰富的文化内涵,是我国传统精神文化的组成部分,具有欣赏价值和实用价值,是研究民族文化和民间美术的“活化石”。我们应不断地传承与发展剪纸艺术,使其从传统文明向现代文明转化。
  • 按照美的规律建构油画静物写生的色彩生命力 免费阅读 收费下载
  • 在油画静物写生中,色彩关系对于静物的生命力表现至关重要。以合目的性与合规律性建构色彩之美,不仅能赋予静物全部的生命热情,而且给人以无限遐思与享受。笔者根据自己的静物创作经验,探讨如何在在油画静物写生中按照美的规律建构静物色彩的生命力。
  • 浅谈设计素描中造型基础训练的重要性 免费阅读 免费下载
  • 造型是设计素描的基本,造型基础训练的重点是培养学生洞察力、理解力。设计素描注重培养学生的观察力、分析力、表现力、创造能力以及归纳能力,通过对物象进行创意形态造型的构想训练,培养学生对自然环境中客观事物独特的、敏锐的观察方法和视觉传达的造型方法。
  • 对高职服装设计专业人才培养的反思与探索 免费阅读 免费下载
  • 中国是服装产业大国,服装行业的就业前景可观。企业求才若渴,却对当下的毕业生望而却步。一些毕业生学习了设计理论知识后却不愿实践,缺乏稳扎稳打的工作态度,这反映了我国高职服装设计专业教育存在一些问题。
  • 浅谈数字新媒体艺术 免费阅读 收费下载
  • 随着科学技术的飞速发展,数字化渗透到我们生活的方方面面,一种依托于计算机、网络、多媒体技术的新兴数字媒体发展起来了。笔者主要阐述了对数字新媒体艺术的基本认识,以及对未来数字新媒体艺术发展的思考。
  • 产业转型时期高校工业设计人才的培养 免费阅读 收费下载
  • 产业转型给中国工业设计带来了巨大的机遇,设计创新将成为企业和国家持续发展的动力。但是高校工业设计专业学生无论是综合设计素质还是设计技能都远远达不到企业的要求。文章重点阐述了工业设计教育及企业面临的新情况,并就高校如何培养工业设计专业学生“大设计”观,提高学生的“小专业”技能提出了具体的措施。
  • 室内设计的形式评价 免费阅读 收费下载
  • 对室内设计方案的评价是一种具有多因素、多层次的综合评价体系,包括诸如功能、形式、内涵、生态性等因素,而形式评价是其中最直观、最直接的评价因素,尤其重要。文章通过对室内设计形式评价的分解,深入阐述了室内设计形式评价的具体内容和相应方法。
  • 色彩表现分析 免费阅读 收费下载
  • 文章通过冷暖、纯度、明度三个方面研讨如何分析和表现色彩。色彩表现强调表现物体固有色在具体光源和一定环境中的光色变化,比较强调感觉,要求表现近乎客观的真实感;既能分析丰富的色彩变化,又能经过思考进行提炼概括;既源于生活,又高于生活。充分发挥色彩表现的艺术语言,能够使画面生动完整。
  • 探析中等职业技术教育中的美育 免费阅读 收费下载
  • 美育也称审美教育,它是运用艺术美、自然美和社会生活美培养人们正确的审美观点,使人们具有感受美、鉴赏美、创造美的能力的教育。美育的基本任务是帮助学生树立正确的审美观点,提高审美能力,逐步培养审美情趣和表现美、创造美的能力。美育在中等职业技术教育中具有重要性和应用价值。
  • 艺术之灵——有感于周至瑀教授“艺术的色彩”系列讲座 免费阅读 收费下载
  • 笔者分析从19世纪初到20世纪上半期的主要艺术流派,了解色彩的演变及色彩理论的成因,并以艺术学为主,结合美学、社会学、艺术心理学、文化学以及历史学等学科知识探寻大师们的内心世界,通过文献整理与分析,展示色彩理念的发展过程及其形式的多样化,展示出色彩从室内绘画到户外风景写真,从物理模仿到心理主观性的演变过程,并结合时代性揭示现代派艺术发展的新方向。
  • 谈传统中国画教材《芥子园画谱》的教学原理 免费阅读 收费下载
  • 《芥子园画谱》是中国画教学的传统教材,其特征是法诀精辟、图式经典、编次有序、摹刻精良,刊本流布甚广。它是近代中国美术教育史上影响最大的绘画教材,300余年来为千万画人后学奉为圭臬,其教学价值不可小觑,其中蕴含的教学原理至今仍值得我们学习。
  • 数字绘画的思维交互本性 免费阅读 收费下载
  • 计算机技术催生的数字绘画艺术,其数字化的语言,作为媒介的属性,体现着物质的客观,而数字绘画的本性是人与杌的交互关系。交互连接着人与机.改变着创作者对世界和自己的认知,正是交互逼近了数字化创作的本质。笔者通过对计算机所构筑的虚拟实在以及创作者的思维沉浸进行阐述,浅析数字绘画中创作者与计算机的交互关系。
  • 浙江民间美术在大学生艺术教育中的传承价值探析 免费阅读 收费下载
  • 要改变民间艺术流失的现状.就应该从教育入手,特别是高等教育。在国家对非物质文化遗产的重视程度日益提高的前提下。高校逐步开展了针对民间美术的普及教育。高校只有根据所处地域的特点、教学环境,开展形式多样的民间美术教育,充分挖掘本地资源,学生才会在学习过程中感受到民间文化的魅力。
  • 略论当代艺术作为设计教育课程资源的意义与优势 免费阅读 收费下载
  • 当代社会文化与教育现象引发了人们对艺术思维和科学思维的反思。当代艺术作为视觉文化的重要组成部分,对构建与多元化社会格局发展相适应的设计教育具有积极的意义;当代艺术作为设计教育课程资源的积极意义在于其社会性以及创造性等。在设计教育课程资源中注重其适当运用有利于培养学生的创造力。
  • 浅谈工业设计中的细节设计与品牌打造 免费阅读 收费下载
  • 受金融危机的影响,与制造业有关的工业设计面临着巨大冲击。而在当前形势下,众多企业为了在竞争日益激烈的市场中站稳脚跟,已经把目光投向了产品细节设计和品牌打造这两个领域。文章对这两个领域的现状和未来发展作简要论述。
  • 试论概念图形的概念与形态 免费阅读 免费下载
  • 概念图形是经过高度抽象和概括的图形,是一种简洁明快的几何学图形,它可以由仪器绘制,并容易被复制或增缩,因此概念图形又被称为几何图形或纯粹图形。概念图形有点、线、面、立体等多种形态,它们是一切造型艺术的基本形态要素。
  • 中性化男装文化分析 免费阅读 免费下载
  • 服装是社会文化的载体,服装风格的变化绝不是偶然的,服装的服务对象是人,而社会的发展变迁决定着人的审美观念的转变。在社会活动中,人们的选择趣味是受社会集体趣味演变支配的。另外,人们的任何一种行为都伴随着自身的心理活动。在社会因素作用下,人的心理活动趋向首先发生变化,然后对服装的选择行为会也受到影响而发生变化。在这里,社会的影响力是以个体的方式呈现的,表现为在社会因素引导下的每个个体对服装的选择性接受。笔者从个体心理因素与社会因素两方面分析现代中性化男装形成的深层原因。
  • 艺术设计学科硕士研究生培养模式研究 免费阅读 收费下载
  • 文章通过对我国艺术设计学科硕士研究生人才培养模式现状的分析,从研究生设计能力、研究能力、教学能力和综合能力培养等方面出发,探索适合我国现代社会需求的研究生教育人才培养模式,以改变艺术设计学科研究生教育滞后的现象。
  • 消逝·集结号·新征程 免费阅读 收费下载
  • 压低的云层,笼罩在西山之上, 阳光被裹得严实,躲在乌云之后。 习惯地举起右手。一如少年时代的骄傲, 曾经的光荣与梦想,
  • “回归自然”、弘扬民族艺术的现代室内设计研究——以某餐厅设计为例 免费阅读 收费下载
  • 人类社会经历了工业革命和工业化大生产,工业化使得室内设计的思想有了进一步的变化。在社会生产力进一步发展和人类文明大幅度进步的同时,我们赖以生存的环境被破坏了。环境意识的觉醒与环境设计概念的崛起,给现代室内设计带来了理论指导。在进行公共空间设计时,设计师应充分考虑到人与设计的关系以及人对设计的参与感。
  • 现代服装设计的廓形与款式研究 免费阅读 收费下载
  • 服装造型设计有两个重要的组成部分,一是服装廓形,二是款式设计。服装廓形又被称为服装的轮廓线,是指服装外部的造型线,是服装外部造型设计的根本要素。服装款式是指服装的内部结构,包括服装的领、袖、肩、门襟、省道、下摆等细节部位的造型设计。服装廓形与款式既相互制约,又相辅相成。服装款式变化可以支撑、丰富服装的外部廓形;而服装外部廓形的变化又制约着服装款式的变化。
  • 版式设计中的基本元素--点、线、面的应用 免费阅读 收费下载
  • 版式设计作为平面设计的一个重要组成部分,利用点、线、面各种视觉元素对人们视角、心理、情感产生影响。设计者利用平面构成的设计原理将这三种基本元素在有限的版面中进行合理安排,给读者一种愉悦的心理感受,从而更好地表达内容。
  • 论国内玩偶发展新趋势 免费阅读 收费下载
  • 文章通过对现阶段国内玩偶形象设计、选材制作、市场销售、现阶段制约其发展的原因等几个方面进行分析,并结合国外玩偶形象设计创新的成功经验,对国内玩偶形象设计的发展趋势进行剖析与展望。
  • 浅谈禅宗文化对当代设计的启发 免费阅读 收费下载
  • 当代设计要想满足当代社会的需要,就必须增强自身“综合”的特性,其中对于以往一些做法和结论的反思以及重新评价是必不可少的,对于现代人的心态及需求作本质的把握更是当务之急。笔者分析“设计”与“禅宗”这两种文化潜在的联系,通过对实践、思考与自我的重新认识、经验的重新理解等内容的关注,挖掘当代设计的创意新路。
  • 解析书籍版面形式 免费阅读 收费下载
  • 书籍版面形式是书籍装帧设计中的一个重要组成部分,它蕴含着丰富的内涵,其设计直接影响版式设计、书籍的整体设计以及读者阅读的情致。重视版面形式,对书籍版面进行合理的设计,才能有效地渲染书本内容,创造其内在价值。笔者从当前书籍版面设计中天头、地脚处所包含的元素及其呈现的形式类别着手,分析天头、地脚与版心、切边的关系,阐明天头、地脚的变化对版心及切边的影响,为版面形式的变化提供更多的可能性。
  • 艺术设计中广告创意的特征 免费阅读 收费下载
  • 广告创意产业的发展在我国尚处于起步阶段,有广阔的发展空间。在市场经济条件下,广告创意产业是最富生机和活力的朝阳产业。创意是广告的灵魂,具有独创性的构思才能设计出成功的广告,才能为产品和品牌的推广插上有力的双翼,给商家带来可观的经济利益。文章阐述了广告创意的内涵并扼要介绍了我国创意产业的发展现状,重点就广告创意的特征进行探讨,从而得出广告创意的一般性规律。
  • 把音乐设计到服装中 免费阅读 收费下载
  • 笔者探讨了把音乐设计到服装中的可行性,简述了音乐元素在服装设计中的表现方法,并从音乐情趣、音乐色彩两个方面分析了如何用音乐增加服装的表现力。
  • 包装图形设计益智功能研究与应用 免费阅读 免费下载
  • 随着人们对婴幼儿的教育越来越重视,具有益智功能的幼儿产品大受家长的追捧。文章以幼儿用品包装的图形设计为研究方向.挖掘图形设计的益智功能,将图形学原理与幼儿智力开发理论有机结合,提出了具有益智功能的包装图形设计原则及方法,旨在为幼儿用品包装设计开辟新的功能。
  • 设计色彩随想 免费阅读 免费下载
  • 现代设计步入了一个新的阶段,它在不断发展、创新。现代社会对设计的要求也越来越趋于对个性的完美追求,在今天这个市场经济繁荣的时代,设计包含了许多新的观念与文化。当今的人们已不再满足于物质生活的简单重复与消费,在追求物质丰富的同时也不放弃对深层文化内涵的渴求。
  • 探析儒家思想引导家居设计的价值取向 免费阅读 免费下载
  • 文章从现代室内家居设计的视角,对儒家思想进行了解读,分析了儒家思想和家居设计艺术特色的本质联系及其在室内设计中的重要作用,并通过一些成功的范例探析儒家思想在中国室内家居设计中的应用,最后对适合中国国情的室内设计模式进行了诠释。
  • 浅谈色彩在现代书籍装帧设计中的运用 免费阅读 免费下载
  • 色彩在现代书籍装帧设计中有着重要的作用,合理恰当的色彩运用能够提高读者的阅读兴趣和购买欲望。笔者从了解色彩所代表的个性情感、按照书籍类型和受众群选用合适的色彩、把握色彩运用的度、展现色彩的个性四个方面简单探讨色彩在现代书籍装帧设计中的运用。
  • 简约版式在平面设计中的应用 免费阅读 免费下载
  • 在当前时尚、快节奏的生活状态下,简洁、单纯的形式受到更多受众的喜爱和追求,这在现代平面设计领域也得到了体现。对于当前设计界较为流行的简约主义的版式设计手法,我们应更多地注意其形式感与当代社会文化环境和人们审美心理的吻合,以迎合时代的审美观念。
  • 浅析图形语言的表现形式 免费阅读 免费下载
  • 图形传播相对于文字更具有独特的价值。掌握图形传播的手法对整个社会的发展及交流都有着极其重要的意义。随着时代的进步,图形语言及其表现形式也日趋丰富。图形设计师更加注重个人独特的表现手法,不再拘泥于常规,更注重研究新的工具,开拓新的领域。
  • 三维动画的现状与发展 免费阅读 收费下载
  • 近年来随着计算机软硬件技术的发展,一项新技术产生了——以虚拟现实呈现真实的、立体的物像。三维动画的发展已有一段时间,其技术与表现方式还在不断发展。国外的三维动画技能已经呈现出欣欣向荣的景象,而我国的三雏动画还处于发展的初级状态,国内三雏动画的发展与未来是需要我们积极思考、探索的一项重要课题。
  • 浅析二维动画中的原画技巧 免费阅读 收费下载
  • 笔者以原画概念为切入点展开论述,讨论了原画的内容、原画设计的基本手法、曲线运动和夸张的表现,论述了原画是决定动画片质量好坏的关键,并提出在绘制原画时应该注意的问题和采用的技巧。
  • 浅论中小学生学习书法的需要满足体系 免费阅读 收费下载
  • 在书法教育过程中,为寻求最佳教学效果,教师应当了解中小学生的需要特点,可将学生练习书法的四个阶段——字写好、写好字、写字好、好写字,分别与学生不同的需要特点结合,形成循序渐进的需要满足体系,进而根据学生的不同需要进行恰当的引导。
  • 应用型建筑学本科专业建筑环境表现技法课程的教法研究 免费阅读 收费下载
  • 建筑环境表现技法是建筑学专业的一门专业基础课,是在素描、色彩等绘画课程基础上的实践应用和表现,针对应用型建筑学本科专业学生的特点,探讨研究具有针对性的教学内容和教学方法,使学生能够熟练地表达设计思想,表现设计方案,完成设计交流。
  • 论少儿科学幻想绘画教学 免费阅读 收费下载
  • 少儿科学幻想绘画是少儿对未来世界发展的畅想和展望,是少儿通过自由、科学的幻想并运用绘画的语言创作出来的,是培养和提高少儿科技创新能力及绘画表现能力的重要途径。笔者结合多年的辅导及组织科幻画活动的实践经验,就如何有效指导学生进行科学幻想绘画创作进行阐述。
  • 论小品画在中国画课题设置中的必要性 免费阅读 收费下载
  • 笔者通过对传统与当代两种美术教育模式的比较,梳理出当今美术教育中存在的不足,并试图通过小品画练习解决这一问题,通过把小品画练习有机分为读画、临画、作画三个阶段,使学生有计划、分步骤地解决存在的问题和不足。
  • "观念"与"技术"的纠结——对当代美术学专业油画课程教学的思考 免费阅读 收费下载
  • 在当代艺术迅猛发展的今天,传统油画教学面临前所未有的挑战,是坚守传统油画教学之底线,还是采用开放式的当代艺术教学观,是我们面临的两难选择。文章通过对当代油画教学是“重观念”还是“重技术”的探讨,试图梳理出更加清晰的当代羡术学专业油画教学思路。
  • 对高校艺术设计专业教学改革的宏观思考 免费阅读 收费下载
  • 在21世纪,中国的艺术设计教育已经进入了一个蓬勃发展的时代,面临着全新的机遇和挑战。作为培养设计人才的最重要的基地。高校需要对当前的艺术设计教育进行审视和反思,这样才能抓住机遇,获得更好的发展。笔者结合教学实践,对高校艺术教育的教学理念、课程设施、师资建设和教学实践等环节进行了宏观的思考。
  • 对高等师范院校美术学科教学实训的探讨 免费阅读 收费下载
  • 美术学科教学技能实训是培养学生教学实践能力、全面提升学生的综合能力与教学素养的重要方法。笔者探讨了美术学教学的实训新理念,结合高等师范院校教学资源和师资平台,运用创新的模式,探索培养美术学专业学生教学技能之路。
  • 高职院校艺术专业设计素描教学改革探究 免费阅读 收费下载
  • 在高职教育不断发展的今天,各高职院校的教学改革也相继展开。但是受到高职教育起步较晚的限制,高职院校艺术专业的教学改革始终无法顺应艺术教学现代化的发展趋势。尤其是艺术专业中的设计素描教学还沿用传统的单一教学方法,抑制了大多数学生的创造能力和表现欲望。设计素描从属于素描,是艺术创造的基础,又是高职院校艺术专业学生所必须掌握的技能。因此,高职教育工作者要根据高职教育的办学理念,以就业为导向,以培养学生能力为核心,在教学理念、教学方法和教学内容等方面逐渐建立可以体现高职艺术专业特色的设计素描教学体制,从而与普通院校艺术专业的素描教学体制区别开来。笔者对高职院校中艺术专业设计素描教学改革的积极意义和方法进行简要阐述。
  • 综合性大学艺术设计专业实践性教学探讨 免费阅读 收费下载
  • 大学生参与社会实践是高等学校教书育人的一个重要环节,艺术专业的教学更是强调学生在学习过程中的自主性、实践性与体验性。笔者讨论了综合性大学背景下艺术设计专业在实践性教学上存在的问题,探讨在多学科背景下艺术设计专业实践性教学的发展思路,并提出改革措施。
  • 范画在中国画教学中的运用 免费阅读 收费下载
  • 中国画有着特殊的历史传承和深刻的文化内涵,所以在中国画教学中如何科学地运用符合其特殊形式的教学方法就显得尤为重要。学生如何快速地掌握中国画的绘画技法,体会国画艺术独特的艺术语言,就依赖于教师在课堂上有效的教学方法,而范画教学不失为好的教学方式。
  • 手绘在平面设计教学中的作用 免费阅读 收费下载
  • 随着我国设计行业的不断发展和进步,在平面设计教学中我们必须重新认识手绘在平面设计教学中的价值和作用,并把它置于应有的位置,不断加强对学生手绘能力的培养,认清手绘在平面设计教学中重要的基础性作用。
  • 不透明水彩课程设置对高校水彩专业的作用 免费阅读 免费下载
  • 在中国传统水彩画创作中对水彩颜料的严格定义,阻碍了水彩画创作的灵活发展,也是对艺术表现本质的误读。不透明水彩课程在美术高校的设置,是对培养学生水彩造型能力、色彩表现能力以及掌握色彩表现规律的有效补充。
  • 对汉字设计教学的几点思考 免费阅读 收费下载
  • 汉字是中华文化的标志之一,是中华民族审美情趣的反映。汉字设计徐了满足日常生活中的商品包装印刷、视觉传达需要以外,也承担着反映民族文化内容、提升产品思想价值的责任。所以我们在进行汉字设计教学时应该追本溯源,从民族文化宝库中汲取营养,从书法艺术宝库中提炼出汉字设计字形创造的精华。学校应要增设书法课程,立足于本土文化,提高学生的设计修养,通过提高设计者的文化底蕴实现现代汉字设计新的表达。
  • 高职院校图形设计课程教学实践与创新研究 免费阅读 收费下载
  • 文章分析了目前高职院校图形设计课程教学实践中存在的突出问题,包括课程目标定位模糊,教材更新慢、内容滞后,忽视设计方法的引导,学科交叉融合力度不够,等等,同时提出了教学改革与创新措施,即明确课程教学目标定位、教学内容的整合与创新、教学方法的创新,重视设计方法的引导,加强学科之间的交叉与融合,提高学生的图形设计质量,通过改革与创新,使图形设计课程为艺术人才的培养起到有力的推动作用。
  • 唤醒与激发——美术鉴赏的形式探讨 免费阅读 收费下载
  • 美术鉴赏应激发学生对美术学科的兴趣。在美术鉴赏课上,教师首先应讲解一些基础的美术知识,让学生通过学习体验到美术与其他学科之间的联系以及美术的实用性,这样有助于美术鉴赏课从边缘化学科转向交叉性学科,也能有效地促进学生的身心得到全面发展。
  • 对高等艺术教育中漆艺教学的思考 免费阅读 收费下载
  • 高校作为当代漆艺发展的主力军,其教育水平情况已影响到我国传统漆工艺的传承以及漆艺行业自身的发展。文章通过分析目前高等漆艺教育中存在的问题,就当下漆艺教学的完善及观念定位的更新进行思考。
  • 漫画故事分镜设计教学方法探析 免费阅读 收费下载
  • 在漫画故事创作中,分镜设计的优劣直接影响到作品的质量。文章就漫画创作教学过程中分镜设计这一环节的教学方法进行探讨,针对漫画故事分镜的特点进行分析,吸收并借鉴电影分镜中的镜头语言、蒙太奇等,把握教学中的重难点,并提出相应的教学方法。
  • 动画运动规律中动作的中国式思维培养 免费阅读 收费下载
  • 近年来,中国动画教育得以日渐推广。培养本土动画人才、延续民族动画发展道路是国内动漫工作者任重道远的目标。正确理解“民族性”,紧抓动画教学中的核心课程——动画运动规律,是建立系统而规范的动画教学体系的关键,对提升我国文化软实力、重塑我国动漫产业的辉煌具有重要的现实意义。
  • 贵州苗族服装色彩艺术在高校招贴设计色彩教学中的应用——以遵义师范学院招贴设计教学为例 免费阅读 收费下载
  • 生活在贵州的少数民族创造了灿烂的民族文化,其民间美术呈现出丰富多彩的形式,特别是苗族服装色彩艺术为设计课程的教学提供了重要的资源和创作灵感。贵州的高校应将贵州少数民族民间美术资源与现代设计课程相结合,鼓励学生作品创作不失传统又独具民族特色的特点。
  • 环境艺术设计教育的弊端及其解决策略 免费阅读 收费下载
  • 目前,环境艺术是我国一门非常有现实价值的艺术学科。环境艺术的发展对于一个国家市场环境的稳定有着重要的作用,是一门有较大发展空间的艺术。社会对环境艺术类人才的需求很大,因此环境艺术受到了各大高校的重视。由于环境艺术起步晚且发展缓慢,环境艺术设计也没有得到较好的发展。环境艺术设计是一门实用性和实践性较强的学科,教师在教学过程中应该对其进行全面探讨,但由于考虑欠佳,仍存在一些被遗漏的方面。笔者首先介绍环境艺术设计的基本内容及其就业前景,通过分析环境艺术设计教育过程中的弊端,探讨解决策略,以促进环境艺术设计教育的顺利开展,推动社会的发展。
  • 设计色彩教学的思考与研究 免费阅读 收费下载
  • 随着时代的发展,当代艺术设计教育也在不断进步,这对设计色彩教学提出了更高的要求。在教学中教师应转变教学理念,以多元的文化形态为背景形成艺术语言,丰富设计色彩的教学内容,同时加强对学生审美能力、设计思维以及创新能力的培养。对教学理念与实践的有益探索能够使设计色彩的教学与艺术设计的本质得到和谐统一。
  • 荆州历史文化名城的文脉传承与延续 免费阅读 收费下载
  • 笔者通过对荆州历史文化名城的实地调查,针对荆州古城的现状进行分析研究,分别从城市空间、构成要素、文脉体系等方面系统探讨古城保护与发展的多维建构,并对如何正确把握对历史文化名城特色文化品牌的保护与提升,如何在适应城市发展与需求、历史文脉传承与延续、地域环境改善与经济增长之间达到平衡提出规划策略。
  • 现代园林文化景观的传承与创新——以大唐芙蓉园为例 免费阅读 免费下载
  • 现代园林设计艺术植根于中国古代丰富的文化土壤,其文化景观创作于情寓景、物景相融的构成艺术,对提高现代城市景观文化品位,重塑现代城市文化精神有着举足轻重的作用。西安大唐芙蓉园浓缩了盛唐文化的空间概念,其在文化景观优化过程中所运用的传承和创新的手法,值得我们借鉴。
  • 儒、道、佛思想与中国古典园林发展 免费阅读 免费下载
  • 中国古典园林属于文人,因为文人思想包含了儒、道、佛三家思想,是造园的道德范畴。
  • 弘扬古州水浒遗韵建设水浒文化旅游 免费阅读 免费下载
  • 东平古称东原,《尚书·禹贡》载“大野既潴,东原底平”,是为东平得名之由来。东平历史悠久,经考证,东平有文字记载的历史可推至3000年以上。在新石器时代,老祖先就在这里劳作、繁衍生息。创造了灿烂文化和光辉历史。
  • 赵亮作品 免费阅读 免费下载
  • 作者简介:赵亮,河南信阳人,2006年毕业于河南财经学院工艺美术系,2008年毕业于南阳师范学院美术与艺术设计学院,2009年在北京从事文化传媒工作,2010年考入辽宁师范大学攻读硕士学位(环境艺术设计专业)。
  • 景韶佳作品 免费阅读 免费下载
  • 作者简介: 景韶佳,1979年生,内蒙古察右后旗人。毕业于内蒙古师范大学美术学院,文学硕士。主要研究水彩、水粉画艺术。内蒙古美术家协会会员、内蒙古纺织服装工业协会会员。现为内蒙古工业大学轻工与纺织学院艺术设计系讲师。
  • 叶扬岑李旭恩作品 免费阅读 免费下载
  • 单浩作品 免费阅读 免费下载
  • 作者简介: 单浩,毕业于法国Limoges国立高等美术学院,获法国国家造型艺术文凭(DNAP)和法国国家高等造型表现艺术硕士文凭(DNSEP—MASTER)。曾任法国巴黎PUBLIClS(阳狮)广告公司美术指导、法国THOMSON(汤姆逊)公司(巴黎总部)视觉设计总监。2009年归国,现为华东理工大学艺术设计与传媒学院教师。
  • 孙红权作品 免费阅读 免费下载
  • 作者简介: 孙红权,2000年毕业于湖南师范大学环境艺术设计专业,2009年就读于广州美术学院建筑与环境专业,获硕士学位。湖南室内设计师会员、益阳市装饰协会会员。现在湖南城市学院任教,担任环艺教研室主任一职。主要从事酒店及别墅室内外环境设计。作品有遵义红会都国际大酒店设计、啡客中西餐厅设计、豪客酒店设计等。
  • 郝丽形象设计作品 免费阅读 收费下载
  • 作者简介: 郝丽,2006年毕业于香港理工大学纺织服装制衣学院,获硕士学位。现任教于华南农业大学艺术学院,讲师。教育部纺织服装专业教学指导委员会委员,主要从事研究方向:服装表演培训、服装表演编导、形体塑造、化妆形象设计造型等。在相关领域中有10年的从业经验。所创作的作品在社会上受到广泛好评。担任多个服装品牌发布会的形象顾问及编导。
  • 王勇作品 免费阅读 免费下载
  • 作者简介: 王勇,男,辽宁省大连人。2004年毕业于辽宁师范大学美术学(装潢设计)专业;2004年至今任教于湖南城市学院美术与艺术设计学院。招贴设计作品多次获奖,发表论文多篇。指导学生参加广告设计比赛并多次获奖。
  • 陈果 叶国庆 聂泽仙作品 免费阅读 免费下载
  • 重庆文理学院美术与设计学院学生作品 免费阅读 收费下载
  • 罗涛作品 免费阅读 收费下载
  • 杜培菲 王娅作品 免费阅读 免费下载
  • 马婷婷马银梅作品 免费阅读 免费下载
  • 韦自力作品 免费阅读 免费下载
  • 常州纺织服装职业技术学院学生作品 免费阅读 免费下载
  • 王琪作品 免费阅读 免费下载
  • 作者简介: 王琪,男,1986年生,汉族,山东日照人,南京师范大学美术学院在读硕士研究生。研究方向:摄影。
  • 罗俊作品 免费阅读 免费下载
  • 陈景凤作品 免费阅读 免费下载
  • 人体艺术——《青春时代》吴宪生 免费阅读 免费下载
  • 第二届全国院校美术大赛获奖作品选登 免费阅读 免费下载
  • 第三届全国院校美术大赛征稿启事 免费阅读 免费下载
  • 由西安美术学院、美术教育研究杂志社共同举办的“第三届全国院校美术大赛”现正式向全国院校征稿。此项活动旨在活跃美术教师、学生的创作氛围,挖掘美术新人,展示他们的艺术风采,促进美术教育的健康发展。
  • [卷首语]
    七月赞歌(文雪梅)
    迎接党的十八大胜利召开百位艺术家将唱响“党的旗帜高高飘扬”
    “再创唐风——唐勇力中国画作品展”开幕
    系列活动纪念关山月诞辰100周年暨关山月美术馆建馆15周年
    第三届中国剪纸艺术节举办
    “尽写苍生——蒋兆和绘画艺术发现展”在京开展
    中国漫画入驻比利时漫画艺术中心
    [美术时空]
    中国画人物题材创作中色彩应用探究(钟海颖)
    传统文人山水画中“点景人物”的终极关怀精神(李一冉)
    谈国画白描人物和陶瓷白描人物绘画的艺术表现特色(姜晨)
    谈中国绘画之线性(李燕燕)
    时间的绵延——读莫奈绘画作品(卢雅静)
    浅析我国古代仕女画风格的演变(毛晓倩)
    初识中国画颜料——读《中国画颜色的研究》有感(李静)
    王羲之《兰亭序》赏析(刘雪)
    浅谈对线描艺术发展的认识(卯芳)
    浅谈中国画形式构图原则(苟彬)
    有控制状态下的无控制(黄丹)
    荷尔拜因素描与油画之关系探究(薛战胜)
    试论禅画之美(胡祖豪)
    中国传统绘画的审美习惯(张曼)
    论西斯莱风景油画的特点对当代风景油画家的启示(刘波)
    当代中国静物油画的观念性特征和视觉上的反美学特征(支林[1] 冯学文[2])
    [人文研究]
    论当代新徽派陶艺发展之路——由《瓮城》的创作谈起(李兵)
    吴冠中美术教育思想探析(朱建高)
    “艺术史”与“文化遗产”的区分与交叠——从遗产保护与修复理论出发(杨树文[1,2] 邬建华[1])
    中国当代艺术发展分析(罗涛)
    "雅俗共赏"的矛盾性分析(王宏民)
    浅析美术界之传统回归(祁亚冰)
    [非物质文化遗产]
    现代舞台上的民间剪纸(张睿)
    拉萨藏式民居"椽头"装饰的艺术表现形式及其特征(王琳)
    中国民间剪纸艺术的文化内涵(罗雪梅)
    [理论研究]
    按照美的规律建构油画静物写生的色彩生命力(陈家燕)
    浅谈设计素描中造型基础训练的重要性(张倬)
    对高职服装设计专业人才培养的反思与探索(曹贞贞)
    浅谈数字新媒体艺术(万煦 游洪琼)
    产业转型时期高校工业设计人才的培养(陈振益[1] 舒余安[2])
    室内设计的形式评价(张翔)
    色彩表现分析(姜忠良)
    探析中等职业技术教育中的美育(荣炳新)
    艺术之灵——有感于周至瑀教授“艺术的色彩”系列讲座(王颖)
    谈传统中国画教材《芥子园画谱》的教学原理(杨欣)
    数字绘画的思维交互本性(杨维抒)
    浙江民间美术在大学生艺术教育中的传承价值探析(李宇辉)
    略论当代艺术作为设计教育课程资源的意义与优势(邵军[1] 姜洪侠[2])
    浅谈工业设计中的细节设计与品牌打造(罗胤)
    试论概念图形的概念与形态(朱逍荣)
    中性化男装文化分析(曹黄)
    艺术设计学科硕士研究生培养模式研究(张风)
    [人体摄影]
    消逝·集结号·新征程(鲁啸天[图] 伍宝)
    [视觉设计]
    “回归自然”、弘扬民族艺术的现代室内设计研究——以某餐厅设计为例(刘扬)
    现代服装设计的廓形与款式研究(丁孝佳)
    版式设计中的基本元素--点、线、面的应用(郑甲求 张星)
    论国内玩偶发展新趋势(张潇月)
    浅谈禅宗文化对当代设计的启发(漆杰峰[1,2])
    解析书籍版面形式(王艳梅)
    艺术设计中广告创意的特征(徐继义)
    把音乐设计到服装中(杨晓玲)
    包装图形设计益智功能研究与应用(毛莉莉)
    设计色彩随想(陈华锋)
    探析儒家思想引导家居设计的价值取向(赵亮)
    浅谈色彩在现代书籍装帧设计中的运用(卢清)
    简约版式在平面设计中的应用(吴爱群)
    浅析图形语言的表现形式(樊燕)
    [动漫探索]
    三维动画的现状与发展(舒文婷)
    浅析二维动画中的原画技巧(杨梅)
    [教学心得]
    浅论中小学生学习书法的需要满足体系(姜晓芳[1] 陈彦垒[2])
    应用型建筑学本科专业建筑环境表现技法课程的教法研究(张江波)
    论少儿科学幻想绘画教学(肖杰)
    论小品画在中国画课题设置中的必要性(李亚光)
    "观念"与"技术"的纠结——对当代美术学专业油画课程教学的思考(阙佼)
    对高校艺术设计专业教学改革的宏观思考(罗雅南)
    对高等师范院校美术学科教学实训的探讨(邓亮生)
    高职院校艺术专业设计素描教学改革探究(庄伟涛)
    综合性大学艺术设计专业实践性教学探讨(燕敏)
    范画在中国画教学中的运用(王蓓)
    手绘在平面设计教学中的作用(贾昱)
    不透明水彩课程设置对高校水彩专业的作用(温洪伟)
    对汉字设计教学的几点思考(朱向欣)
    高职院校图形设计课程教学实践与创新研究(刘妹)
    唤醒与激发——美术鉴赏的形式探讨(皇甫卫东)
    对高等艺术教育中漆艺教学的思考(解芳)
    漫画故事分镜设计教学方法探析(石虹)
    动画运动规律中动作的中国式思维培养(张雯 任东改)
    贵州苗族服装色彩艺术在高校招贴设计色彩教学中的应用——以遵义师范学院招贴设计教学为例(牟孝梅)
    环境艺术设计教育的弊端及其解决策略(贺慧芳)
    设计色彩教学的思考与研究(南亚丽)
    [园林与建筑]
    荆州历史文化名城的文脉传承与延续(张枞 方若涛)
    现代园林文化景观的传承与创新——以大唐芙蓉园为例(詹秦川 毕慧娟)
    儒、道、佛思想与中国古典园林发展(张正阳 王娜)
    弘扬古州水浒遗韵建设水浒文化旅游(孙红)
    [艺术菁英]
    赵亮作品
    景韶佳作品
    叶扬岑李旭恩作品
    单浩作品
    孙红权作品
    郝丽形象设计作品
    王勇作品
    陈果 叶国庆 聂泽仙作品
    重庆文理学院美术与设计学院学生作品
    罗涛作品
    杜培菲 王娅作品
    马婷婷马银梅作品
    韦自力作品
    常州纺织服装职业技术学院学生作品
    王琪作品
    罗俊作品
    陈景凤作品

    人体艺术——《青春时代》吴宪生
    第二届全国院校美术大赛获奖作品选登
    第三届全国院校美术大赛征稿启事
    《美术教育研究》封面

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