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您现在的位置是:首页 > 《美术教育研究》 > 2012年第20期
  • 钱塘潮涌自天来 免费阅读 下载全文
  • 纵观天下潮,钱塘潮至美也! 国庆长假期间,笔者率家人驱车去浙江嘉兴、绍兴和杭州一游。在桐乡市玛雅宾馆,我们遇到安徽太湖县一位老乡,他说他们昨天带孩子去盐官看钱塘潮,涌潮壮观,值得一看,建议我们也去看看。后经打听,得知这几天海宁市正在举办第19届中国国际钱江观潮节。我们庆幸自己赶上了好日子。
  • 文化部在拉美集中展示“华艺新颜” 免费阅读 下载全文
  • 2012年10月12日晚,随着上海民乐团音乐会在哥伦比亚首都波哥大圣多明戈大剧院的精彩呈现,中国文化部在拉美三国巡回举办的“华艺新颜”大型文化展示活动正式拉开帷幕。
  • 第十四届中国上海国际艺术节开幕 免费阅读 下载全文
  • 2012年10月18日,由文化部主办、上海市人民政府承办的第十四届中国上海国际艺术节在上海大剧院隆重开幕。
  • “写意中国——2012中国画院国画、版画邀请展”开幕 免费阅读 下载全文
  • 2012年10月19日,由中国上海国际艺术节中心、中国国家画院共同主办的“写意中国——2012中国国家画院国画、版画邀请展”在上海展览中心举行。
  • “穿越·曾成钢雕塑展”在德国开幕 免费阅读 下载全文
  • 由中国国家博物馆、清华大学、中国美协、中国雕塑学会和德国北方艺术中心联合主办,作为中德文化年系列活动之一的“穿越·曾成钢雕塑展”不久前在德国北部汉堡地区的伦茨堡卡尔舒特艺术中心开幕。这些作品以青铜的材质呈现出一种发自作品内部的力量,这种力量带着东方文化神秘的回响,也带着一个艺术家从内心进发出来的激情,还带着许多关于哲学、自然、生命的思考。
  • “中华名人展”亮相巴黎 免费阅读 下载全文
  • 应巴黎中国文化中心的邀请,由中国艺术研究院、梅兰芳纪念馆组织的北京8家名人故居展览团一行16人,不久前赴法国巴黎举办了“中华名人展”。
  • 国内首家黑陶文化博物馆落户日照 免费阅读 下载全文
  • 不久前,中国黑陶文化博物馆在山东省日照市成立,这是国内第一座也是唯一一座黑陶文化博物馆。该博物馆的成立,为国内外黑陶文化的研究、交流提供了平台。
  • 清末民初时期与新时期女性画家之比较研究 免费阅读 下载全文
  • 文章以清末民初时期女性画家萧淑芳和新时期女性画家罗寒蕾的中国画为例,通过对不同社会、文化环境的对比总结出女艺术家在每个时期的许多不同之处,新时期的艺术观念使得她们在变革的步履中唤醒了自己的主题意识,并大胆正视自身的存在,坚定地走自己的艺术道路。
  • 孤独者的生命呐喊——解读爱德华·蒙克的绘画艺术 免费阅读 下载全文
  • 挪威画家爱德华·蒙克年少时的人生经历深刻地影响了其艺术创作,他经历的痛苦的童年使他的身心受到非常大的创伤,但也促进他表现主义艺术风格的形成。他所创作的作品大都流露出对死亡的抗拒。
  • 钢笔画技法浅析 免费阅读 下载全文
  • 学习钢笔画首先要了解点、线、面之间的关系和运用,然后通过线的排列组合表现出物象的黑、白、灰色相关系。在具体的作画过程中如何表现排线这种基本的表现因素,是文章主要探讨的问题。
  • 从塞尚绘画解读“有意味的形式” 免费阅读 下载全文
  • 塞尚是后期印象画派最主要的代表人物,他毕生的绘画都在追求表现形式,无论是在色彩上还是在造型上,无一例外。“有意味的形式”是20世纪初期西方美学家克莱夫·贝尔提出的针对西方现代绘画的一个重要的美学命题。后印象派绘画是理解论证“有意味的形式”这一美学命题的有力论据,其中塞尚的绘画无疑最具代表性。
  • 少数民族题材与中国绘画艺术 免费阅读 下载全文
  • 近年来,少数民族艺术越来越成为中国的文化学者和艺术家关注的焦点。中国拥有56个民族,很多民族依然保持着一些独特的生存习惯和文化传统。在历来的文化创作活动中从来就不乏少数民族题材。而造型艺术,尤其是绘画更是如此。
  • 浅谈建筑钢笔画艺术的表现形式 免费阅读 下载全文
  • 钢笔画是美术的基础画种,有其独特的存在价值。其主要表现为线、线面结合、调子、特殊表现四种形式。钢笔画线条清晰、肯定,具有印刷方便、经济的优点,这使钢笔画具有相当强的生命活力。
  • 关于寓言——心灵寓意如何通过具象形态表达 免费阅读 下载全文
  • 寓言故事的寓意是寓言创作的灵魂,在寓言创作中寓意是一根看不见的线,大多数时候,这根线并不会直接在文字中体现,画亦同此。
  • 中国式审美下的现代坦培拉绘画 免费阅读 下载全文
  • 坦培拉绘画盛行于中世纪,凡·艾克改良油画颜料之后,渐渐淡出绘画舞台。一些中国画家学习西方艺术,同时也对本土文化有着浓厚的热情,传承了中国传统文人画的气质精髓,作品趋于写意的表现形式。坦培拉看似不完美的绘画材料的独特魅力以其所呈现出的特殊效果,却体现着写意的精神内涵。现今,当它的独特的艺术价值被重新发掘时,很多画家又重新研究坦培拉绘画材料技法,探索新的表现空间。
  • 浅析黑龙江水彩风景画中的情趣与意象美 免费阅读 下载全文
  • 水彩风景画是艺术家和艺术爱好者非常喜爱的一种绘画形式,尤其是外出风案写生,水彩画更是最好、最便捷的表现形式。黑龙江地处东北平原,四季分明,风景秀丽,物产丰富,为水彩风景画的写生和创作提供了优越的条件。加之黑龙江艺术家对水彩的热爱和对艺术的执著追求与水彩技法的完美结合,才使得黑龙江水彩风景画表现出一种与众不同的情趣之美和意象之美。
  • 探析霍去病墓石刻的艺术特点 免费阅读 下载全文
  • 霍去病墓石刻是汉代艺术品。距今已有2000多年的历史,它以其完美的形式和造型,深深地吸引着人们。至今人们仍被它生动、强烈的神态和气势所感动。它质朴、传神、充满生命力的艺术特色,正是它艺术魅力永恒之所在。
  • 浅谈张萱的《捣练图》 免费阅读 下载全文
  • 唐代中期张萱丰腴婉约的画风反映了唐朝的审美趣味。他的仕女画以描绘那个时代的宫廷贵妇为主,其特点是“丰腴肥美”,笔体挺秀而刚劲有力,色彩绚丽而不浮夸,体现了中晚唐时期官僚贵族阶级对美的认知和见解,深刻地揭示了在唐王朝的政治、经济日益衰落的情况下,知识分子对弱小生命命运的积极关注。张萱生活在上层社会,因而对统治阶级有太多的了解,对于其笔下的贵族妇女形象,他注重挖掘她们的精神世界,也能深刻地反映现实社会带给这些女子的精神变化,抓住她们精神最美的刹那。张萱的笔法婉约清丽,这在一定程度上也预示着唐代仕女画风格在后期由宏伟向婉约转变。
  • 论白族本主造像的艺术特点 免费阅读 下载全文
  • 云南大理白族的本主造像具有鲜明的民族特点,其装饰性更具有艺术特色,与本主的地位、功能等密切相关。笔者简要地分析了云南大理白族本主造像的象征意义与艺术特点。
  • 浅析超现实主义绘画对现代数字绘画的影响 免费阅读 下载全文
  • 超现实主义绘画存在的时间并不是很长,但是它对现代绘画却产生了深远影响,形成了自身独特的绘画艺术表现语言,为现代绘画开辟了新的道路。现在计算机被广泛应用于艺术创作,由于计算机硬件的不断完善和软件技术应用的发展,形成了新的绘画语言以及新的绘画表现形式——数字绘画。数字绘画以计算机图形学为基础,使用计算机以及现代输入设备进行绘画创作。在数字绘画中吸取超现实主义绘画语言与形态符号,形成现代超现实主义数字绘画,这也是对超现实主义绘画的继承与发展。超现实主义绘画追求下意识或无意识地发挥主观意识与想象,表现想象领域中的梦幻世界,将潜意识与想象相互融合。数字绘画借鉴超现实绘画的这些特点,使超现实数字绘画充满无限生机和活力。
  • 透过倪瓒山水画精神看当今绘画审美趋势 免费阅读 下载全文
  • 与黄公望、吴镇、王蒙并称为“元四家”的倪瓒,为元代“逸格”文人画的代表,其静、孤、清、寂的画风在中国山水绘画史上留下了精彩的一笔。笔者通过评析倪瓒生平、作品以及历史环境、文化背景对其的影响,探讨其山水画的深层精神内涵,进而探索其对古典艺术文化的价值。
  • 浅析中国古代人物画对线的运用及发展 免费阅读 下载全文
  • 线条作为我国古代人物画中最为常用的一种绘画要素,是不可或缺的绘画语言之一。不断发展的线描技法也促进了我国人物画的发展,使人物画的张力变强,更富有欣赏与研究价值。人物画作为独立的画科之一,研究者可以此为基本出发点,研究我国古代人物画中对线的运用情况,这对于创新线描技法、促进绘画技艺的发展具有重要的作用。文章简要论述我国古代人物画对线的运用情况,并分析线描技法的发展,以供相关绘画研究者参考。
  • 关于绘画创作的几点想法 免费阅读 下载全文
  • 在绘画创作过程中,每个人都应该有自己独立的风格和个性,并不是写实、逼真、细腻的画才是好画。相同的效果可以用多样的方式方法来实现,画家要有自己的特色,不要盲从别人,画家的思想不能仅仅局限在二维空间的纸面上。
  • 风景油画创作的情感分析 免费阅读 下载全文
  • 风景油画创作中情感的表现贯穿整个创作过程。艺术家通过和谐的绘画形式把情感注入其中,形式的运用使情感有了具体的媒介。艺术家以独特的形式组织语言,表现自身的情感修养。表现性情感在风景油画创作中带给画家更大的情感表现空间,使画家的情感进一步达到自然而自由的理想境界。
  • 浅析西方表现主义艺术 免费阅读 下载全文
  • 20世纪的西方艺术是多样的、朦胧的、不断变化着的。真正的美是不会随时间而流逝的,被历史和时间淘汰的只是那些不适应时代的艺术或艺术中的一部分。
  • 浅析生活与绘画创作 免费阅读 下载全文
  • 生活是绘画创作的艺术源泉,任何一位画家在进行绘画创作时都离不开对生活的理解和感受,在生活中发现美,感受真实,传达内心的情感。一幅好的绘画作品需要艺术家在生活中寻找自己的真情实感,对生活热爱和对艺术真诚才能创作出打动人们心灵、触动人们情感的作品。热爱艺术。更要热爱生活。
  • 刹那,永恒——品读巴尔蒂斯 免费阅读 下载全文
  • 20世纪是一个现代主义作品纷呈的时代。一位别具一格的画家——巴尔蒂斯:他主张崇尚自然,创作了一批拥有独特魅力的女性作品;他捍卫着传统绘画艺术,并取得了丰硕的成果,是一位名副其实的具象绘画大师。
  • 探究和林格尔汉墓壁画的和谐与灵动 免费阅读 下载全文
  • 和林格尔汉墓壁画是内蒙古自治区发现的最为重要的东汉墓壁画。和林格尔汉墓壁画构图精巧和谐、内容丰富、画风古拙质朴,展示出东汉晚期内蒙古地区的人文风貌。壁画承载的丰富信息是研究东汉时期政治、经济、文化、艺术的重要资料。
  • 豪华落尽见真淳——论元代“墨花墨禽”的艺术精髓 免费阅读 下载全文
  • “墨花墨禽”在元代取得了突出的艺术成就。“墨花墨禽”作品通过笔、墨、形、构图、意境的营造,表现画家主观意识与内心世界,体现出高超的艺术思想与境界,为当代工笔花鸟画创作提供了取之不尽、用之不竭的营养。
  • 现代装饰绘画审美浅析 免费阅读 下载全文
  • 文章主要从造型、色彩、材料、技法等方面对装饰绘画进行审美思考。众所周知,装饰绘画作为一种艺术形式,早在人类社会的原始时代就已出现,史前的岩画、洞窟壁画是迄今发现最早的绘画形式,画面图像都具有很强的装饰性。随着人类社会的发展,装饰绘画艺术也在不断地进步和提高,在色彩、造型、材质、肌理方面都凝聚着艺术家独具匠心的审美情趣。
  • 中国现代艺术的重要载体——文化借用 免费阅读 下载全文
  • 随着中国经济的高速发展,政治和文化方面也发生了巨大变革。中国文化在世界文化中耀眼夺目,中国现代艺术中广泛出现的文化借用现象也充分证明了这一点。文章通过对张晓刚、王广义和罗氏兄弟的艺术作品进行分析,阐明优秀的文化永远是艺术创作的土壤和取之不竭的源泉.关键是我们如何正视文化,发展今天并创造未来。
  • 从互动艺术看中国画的传播与发展 免费阅读 下载全文
  • 中国画历史悠久,其表现形式更是魅力无穷。在当今艺术形式多样、表现手法丰富的世界艺术大舞台中,画家不得不思考中国画与广大群众的互动性。好的艺术表现形式需要全世界的响应,笔者试图把国画和互动艺术结合起来,为中国画这种传统艺术形式的传播探寻一条出路。
  • 采撷中华文化精华 璀璨现代视觉艺术 免费阅读 下载全文
  • 当今世界,东西方文化从对抗到相互理解,不断交流并日趋频繁,为现代视觉设计事业拓展了广阔的空间,具有独特民族情韵的中国传统文化艺术的表现形式不仅引起了越来越多的国内外人士的重视与借鉴,同时也为当今的视觉设计艺术提供了极其丰富的源泉。要想创造出有本民族特色的、有国际水准的视觉艺术设计作品,需要继承和发扬本民族优秀的传统,认真研究、挖掘、重新解读中国传统文化精神,结合现代思维方式,运用独到的审美观点和看法提升艺术设计品格,丰富现代视觉艺术设计的创作语言,创造出具有新文化形态的艺术语言表达方式。
  • 以《和谐家园》创作为例谈砚雕创作 免费阅读 下载全文
  • 砚雕《和谐家园》以徽州的绩溪龙川为背景,表现了“以科学发展观构建和谐社会”这一主题。
  • 以“色”示人 ——从《红楼梦》服饰色彩看人物形象 免费阅读 下载全文
  • 《红楼梦》从诞生之日起就以其艺术魅力及丰富的文化内涵吸引着众多读者。就人物服装的描写方式而言,它摆脱了中国传统章节小说中人物形象的展示方式,而是将个人形象置于环境之中进行描写,并使之符合人物性格与小说整体的风格。文章着重与从服饰色彩的角度对人物进行分析,展现《红楼梦》中服装的配色艺术。
  • 浅谈徐悲鸿的爱国情怀 免费阅读 下载全文
  • 对于徐悲鸿,曾有这样的评价:“不仅为中国之画家,实世界之画家也”,“他的名字,已经与世界各国的大画家共垂宇宙”。可以说,徐悲鸿已经得到了世界的认可,但他从未在别人的赞美声中迷失自我,他总是以一颗赤子之心默默无闻地为中华民族的精神生活和艺术领域注入新鲜的血液,尤其是他高尚的爱国主义情操使他的人生更加完美而有价值。
  • 论凤翔泥塑文化资源在手工课教学中的作用与启示 免费阅读 下载全文
  • 笔者将凤翔当地泥塑文化资源引进手工课教学课堂,并在教学实践中对其进行全面了解,深刻认识到其作为一种民间美术服务于教学还有很多地方需要磨合,如教学内容不同、作品作者不同、创作素材不同、心理特征和情感表现方式不同、作品特征不同等问题。
  • 浅论喜花剪纸应用于现代婚礼请柬设计的艺术特色 免费阅读 下载全文
  • 喜花剪纸记载了中国传统婚俗文化.体现了民族气质和民俗风情。将其独特的审美情趣和表现手法应用于现代婚礼请柬设计,为设计增添了空间感、趣味性与简洁美的艺术特色,是植根于传统文化,探索本土化设计的创作理念和设计思路的有效尝试。
  • 对于荣格的集体无意识理论与艺术关系的一点思考 免费阅读 下载全文
  • 荣格作为20世纪极具影响力的心理学家之一,其集体无意识理论及与之相关的原型概念被广泛地运用于艺术创作和审美研究。笔者试图通过对集体无意识理论与创作过程、艺术作品、艺术家关系的分析来理解与解释艺术,从而合理、客观地看待荣格集体无意识理论与艺术的关系。
  • 中国古代天人关系的设计思想 免费阅读 下载全文
  • 天人关系论是中国古代哲学的一项重要内容。在中国古代哲学、美学、造物艺术中,“天人合一”“天人感应”这两组反映天人关系的命题常常被提及。作为同是反映天人关系内涵的命题,“天人合一”与“天人感应”有时被拿来比较,而很多时候则被混为一谈。文章旨在从这两组天人关系的命题中找寻它们各自在美学、造物艺术领域中的文化影响,从而厘清“天人合一”“天人感应”二者不同的文化内涵。
  • 浅析摄影对写实绘画的影响 免费阅读 下载全文
  • 笔者首先阐述对于西方写实绘画和摄影的理解,由于写实绘画与摄影照片很相像的,才有必要论证它们之间的相互影响作用,然后通过探讨两者之“同”,更深入说明摄影对写实绘画的影响,最后通过阐述摄影技术问世后对画家的影响得出结论:摄影术的问世对写实绘画的影响不可避免,我们应客观看待摄影,使之成为得力工具。
  • 农村寄宿制学校实施艺术教育可行性探析 免费阅读 下载全文
  • 实施艺术教育是实现美育、推进素质教育的有力手段,但农村中小学艺术教育长期得不到应有的重视。文章分析和归纳了农村中小学艺术教育发展缓慢的根源,并对农村寄宿制学校实施艺术教育进行可行性探析。
  • 探究当代陶瓷雕塑的现代化特征 免费阅读 下载全文
  • 陶瓷雕塑是一种艺术价值、欣赏价值很高的艺术。我国陶瓷雕塑的发展在很大程度上为我国城市规划提升了美学价值,促进了城市美容和美化环境标准与尺度的发展。在这样的背景下,陶瓷雕塑的艺术价值也不断得以提高,对我国传统陶瓷雕塑艺术的发展具有强大的推动作用。作者论述了当代陶瓷雕塑的特征,分析了一些陶瓷雕塑的艺术特色。
  • 探析醴陵釉下五彩瓷产业发展现状与对策 免费阅读 下载全文
  • “古有长沙窑,今有醴陵瓷”,长沙铜官窑与醴陵窑一脉相传,诞生于唐代,是世界釉下多彩陶瓷发源地随着陶瓷产业的发展,湖南省政府,醴陵市委、市政府提出以釉下五彩瓷为旗帜。引领湖南传统工艺和醴陵陶瓷产业集群化发展文章就醴陵陶瓷产业发展现状及存在的问题进行探讨并提出建议,为开辟陶瓷产业更大的发展空间提供借鉴。
  • 浅谈设计师的“跨界” 免费阅读 下载全文
  • “跨界”最早以一种音乐风格的身份出现,但这种跨越式的创作模式很快便席卷全球。不同领域、不同行业和不同文化间的跨界合作正迅速蔓延。在设计领域,品牌与品牌跨界设计、品牌与名人跨界设计、品牌与艺术跨界设计,将不同的文化、理念、思想和艺术兼容并包,并融合其各自精髓。跨界设计使设计师打破原有的思维定式,兼收并蓄、博采众长、标新立异。时刻保持开阔的视野,跨界设计作品更是层出不穷。其实。这种跨界设计无疑是一种特殊的商业行为,它不仅使设计师点燃了灵感与激情,并且带来了盆满钵满的现实效应,不得不说这是一种双赢的营销策略。
  • 虚拟技术在远程教育中的应用探索——虚拟技术与传统远程教学的对话 免费阅读 下载全文
  • 虚拟现实技术已经被应用于多个领域,其在远程教学中也有极大的应用空间和良好前景。如何弥补传统远程教学的不足,发挥出虚拟技术在远程教学中的优势是文章研究的重点。笔者将传统的远程教育和虚拟技术远程教育进行比较,力图对虚拟技术在远程教育应用方面作出阐释和探索。
  • “木头里的东方”——浅析《鲁班经》对明代工艺美术的影响 免费阅读 下载全文
  • 笔者通过对明代宫廷美术与民间工艺美术进行对比研究分析,结合《鲁班经》对明代工艺美术的影响,认为《鲁班经》是中国民间工匠集体智慧的结晶,它将实践中的理性与传统文化中的感性成分相结合,图文并茂,内容侧重于实践,是一部木工工艺教育的著作。
  • 论综合材料在陶瓷设计中的艺术表现 免费阅读 下载全文
  • 随着社会的发展和观念的日新月异,使用单一材料进行装饰逐渐无法满足艺术和审美的需求,艺术创作的广度在不断增加,材料的种类也在不断增多。要想产生丰富的艺术语言,必将使用综合材料,对于陶瓷设计而言也不例外。
  • 马克思主义哲学在书法艺术学习中的闪光点 免费阅读 下载全文
  • “书法是线条的雄辩”。用笔速度的快和慢,笔画的粗和细、直与曲、方与圆、正与斜.用笔的提与按、疾与徐,墨色的枯与燥、黑与白等,都是一对对彼此对立的矛盾。它们之间互相影响、互相制约并互相作用,共同构成书法的美。书法的学习更侧重于临摹,也就是感性与直觉的培养和积累。从书法学习的这个特征来看。辩证法中的普遍联系的观点、“否定之否定”,认识论中的矛盾、量变质变等原理都在书法学习过程中有生动的诠释。
  • 论美术专业教育与素质教育的互动研究 免费阅读 下载全文
  • 21世纪是人才竞争日趋激烈的时代,尊重人才、重视教育已成为全社会的共识。文章从创意经济发展对高校传统美术专业教育、美术素质教育新需求的角度,阐述了美术专业教育与素质教育的关系,分析了美术专业教育与素质教育互动的必要性,探讨了美术专业教育与素质教育互动研究的策略。
  • 浅谈计算机技术在文物保护中的应用 免费阅读 下载全文
  • 将计算机技术应用于文物保护领域,为文物保护提供了现代化的科学手段,即运用新技术、新方法保护古老文物。
  • 永续海岸系统建构新契机 免费阅读 下载全文
  • 永续海岸系统是我国乃至国际重点关注的一个问题,传统海岸系统的改造治标不治本。笔者将研究重点锁定在对永续海岸系统的新建构上,基于以保育优先为重点的海岸景观政策,通过对其重新定位,探索永续海岸系统新的建构模式。
  • 新时期提升高校视觉传达教学有效性的路径探析 免费阅读 下载全文
  • 虽然视觉传达设计教学在我国高校教学中属于比较新的学科,但是其在我国高校艺术教育中有着非常重要的地位。随着社会需求及设计的发展变化,社会对高校视觉传达设计教学也提出了更高的要求。但是,目前的高校视觉传达教学因为在教学体制、学科建设、教学模式及教学方法等方面还存在种种问题,严重影响到了视觉传达设计教学的有效性。笔者首先对新时期影响到高校视觉传达教学有效性的因素进行了分析,然后重点探讨了新时期提升高校视觉传达教学有效性的路径。
  • 透过爱德华·韦斯顿看点石成金的摄影术 免费阅读 下载全文
  • 笔者通过分析爱德华·韦斯顿的摄影特点,进一步研究摄影的价值和魅力。任何一种绘画形式都不能把事物还原得比摄影更出色,摄影的这种特性曾制约了摄影作为艺术的发展成长。爱德华·韦斯顿恰恰在不改变物体原貌的情况下,使平凡的物体表现出其他物体不具有的特质。这是摄影进入艺术殿堂的一条新出路,也让诸多摄影师明白,美不仅仅存在于新奇独特的地方,震撼人心的美往往就隐藏在人们身边。
  • 艺术设计专业实验、实践课教学改革策略研究 免费阅读 下载全文
  • 根据全国设计教育的教学现状,专业实验、实践课教学内容与市场严重脱节,设计实验、实践课教学改革势在必行,高等设计院校要继续深化专业课教学改革,以培养应用型、创新型人才为教学目标,全面提升专业实验、实践课教学水平,提高人才培养质量。
  • 高等学校美术师范生教育实习效能问题探析 免费阅读 下载全文
  • 高等学校师范生培养将教育实习视为学生毕业后从事教育事业不可或缺的一个重要环节,是提高师范生教学能力和综合素质的重要手段,为师范生将来从事美术教育工作打下坚实的基础。高校极其重视师范生中学教育实习工作,投入了大量的人力、物力、财力,取得了一些成效,但随着教育事业的发展,美术教育实习中存在的问题也日益凸显。为了提高师范生美术教育实习效能,文章从实习的时间、教学理论与绘画专长、实习误区等几个方面进行了探讨。
  • 民俗文化对新时期油画创作的影响分析 免费阅读 下载全文
  • 自改革开放之后,我国的文化建设有了很大的进步,特别是文化强国的方针使得我国的文化事业有了很大的发展,同时也使我国的油画创作更加凸显文化价值。随着中国文化建设的速度不断加快,中国油画不仅要继承传统文化,还要吸收民俗文化,从而彰显民族精神。
  • 艺术与技术相结合的三维动画教学研究 免费阅读 下载全文
  • 3D动画是艺术与技术相结合的产物。笔者从事3D动画教学多年,在教学中不断总结经验,文章的主要目的在于探讨在3D动画教学与创作中艺术与技术的应用,再分析国内3D动画教学的现状,以及3D教学的方法和效果。最后希望创意教学在3D动画教学中得到切实应用,将创意与技术并重,提高国内动画教学与创作的水准。
  • 工学结合模式下艺术设计工作室制教学探索 免费阅读 下载全文
  • 工作室制有利于提高教学效果,保证学生具有一技之长,并顺利就业。笔者分析了高校工学结合教育模式在国外与国内的差别,论述了国内高校进行工学结合并对工作室运作方式进行补充的必要性。
  • 论当下艺术生应当思考的问题 免费阅读 下载全文
  • 中国文化博大精深,中国艺术微墨大意,而社会发展到如今,我国盲目模仿西方艺术的大有人在。我们往往知道艺术的概念和目的,但同时却忽视了学习艺术的意义,单纯从这一个方面来讲,较之前辈,我们肯定是退步了。作为艺术学习者,我们应当明白,善于将一个事物加以分析与归类固然是一种能力,但最要紧还是能够进行真正的梳理与回归。
  • 美术教学对中学生摆脱网络依赖的作用研究 免费阅读 下载全文
  • 国内外研究显示,程度不同、类型不同的青少年网络成瘾者的症状是不一样的.其身心所受的影响也是大不相同的。文章论述通过美术多媒体教学培养学生的美术兴趣,对学生实施正面和潜在的引导,利用美术课程资源和中学生的特点,着重培养他们自主学习的习惯,从而摆脱网络成瘾的习惯性依赖,促进他们自主学习能力的形成,进而远离网瘾侵害,共享健康生活。
  • 试论素描与造型艺术的关系及其在美术教育中的应用 免费阅读 下载全文
  • 素描与造型艺术有着怎样的关系,在美术教育中有怎样的应用?笔者从几个方面探讨素描的真谛,进而更好地理解这门艺术。
  • 美术发展历程中思想与实践的冲突与统一 免费阅读 下载全文
  • 笔者针对美术发展过程中思想与实践的冲突与统一进行了分析,并提出相应的建议和策略,旨在促进我国美术的健康发展,使其永远屹立于世界艺术之林。
  • 浅谈社区文化建设的路径选择 免费阅读 下载全文
  • 笔者阐述了社区文化的概念和内涵,从围绕中心、服务社会和提高人口素质、培养“四有”公民角度探讨了强化社区文化的教育功能;结合辖区各个行业单位的基础条件,充分整合利用文化资源,以加强社区文化主体的作用。此外,还提出了开展社区文化活动要注意与家庭文化、企业文化、校园文化、城市文化四个方面相结合。
  • 新媒体平台促成音乐视觉化的有效传播 免费阅读 下载全文
  • 文章对音乐视觉化概念进行论述,剖析在新媒体大环境下,音乐视觉化更为丰富的传播方式、更为广泛的传播范围及其产生的深远影响。音乐视觉化丰富了音乐的内涵,使人们能够更加深刻地感受、理解音乐的内涵和魅力。
  • 浅谈商品经济中民间艺术的生存与保护 免费阅读 下载全文
  • 当今商品经济和旅游业对民间艺术产生了巨大的影响,如使得民间艺术形式逐渐退化。因而加强保护民间艺术、培养民间艺术传人、保持民间艺术的纯洁性就显得十分重要和迫切。笔者从实际出发,着眼未来,深入探讨和研究商品经济中民间艺术的生存与保护问题,以便继承和发展我国的珍贵文化。
  • 美之于现实 免费阅读 下载全文
  • 现实生活中充斥太多让人不喜欢的东西,太多的粗糙、丑陋、破坏。何健君的雕塑作品一直以表达生活中的美为主,造型也追求唯美,他希望生活中多一些美好、多一些优雅的东西,希望在繁忙之余能通过雕塑感受一下生活的美好,而不是每天的烦恼。
  • 个性化的青年住宅模式探索 免费阅读 下载全文
  • 文章以城市中的特殊人群青年为研究对象,分析了城市青年住宅产生的背景及特点,总结了青年住宅的设计要求,并对目前城市中存在的几种青年住宅模式进行探索,以期能更好地制定相应的策略来满足城市青年的多样化居住需求。
  • 艺术多元化视角下的海报设计 免费阅读 下载全文
  • 随着科技的不断发展,各学科之间的交又应用日益深入,这要求现代海报设计不断更新形式语言。艺术发展的多元化,拓展了现代海报设计语言形式,为现代海报设计提供了更广阔的发展空间。文章在分析现代海报设计的表现形式的基础上,探讨了艺术多元化视角下现代海报设计的策略,以期丰富现代海报设计的表现手法和内涵。
  • 论共生美学观在服装设计中的应用 免费阅读 下载全文
  • 共生美学观是一种多元形式的、创造性强的关学观。文章通过对共生美学观和服装设计理念观的介绍,运用实例的方法,阐述了共生美学现在服装设计中的体现和应用,得出了共生美学观在现代服装设计中应用的结论。
  • 浅谈人性化城市公共空间设计 免费阅读 下载全文
  • 由于第二次世界大战后的人口大爆炸,生存的压力让现代主义风格风靡世界。“少就是多”的原则在世界各地都体现得淋漓尽致,更可怕的是现代主义风格用极短的时间侵入我们生活的每个地方。不必说现代主义的发源地欧洲本土和相对临近的亚洲,就连远隔重洋的大洋洲、美洲也极度推崇现代主义。这种风潮在我国更是盛行数十年,势头依然强劲。不管是身处华盛顿、纽约、悉尼还是上海,我们发现原有的各式建筑、景观被吞噬,取而代之的是林立的钢混高层建筑、僵硬的城市景观,一排排、一个个整齐划一,我们很难找到记忆中属于自己的空间,失去了当初的归属感。如何在一个人口集中、建筑物高度雷同且密集的城市中创造出一个体现人性关爱的场所,这将是我们对城市公共空间设计的一个重要考量。
  • 环境艺术设计的空间形态构成研究 免费阅读 下载全文
  • 环境艺术设计的空间形态是通过“点”“线”“面”的运动形成界面围合而产生的形状,以加强人们对空间的视觉认知性。我们将实体的形进行分解可以得到以下基本构成要素,即“点”“线”“面”“体”,这些要素在环境艺术设计空间形态中主要体现为客观的限定要素,即地面、墙面、顶棚或者室外环境中的硬质及软质构成设置的限定要素。我们对这些限定要素赋予一定的形式、比例、尺度和样式,以形成具有特定意义的空间形态,并造就具有特定意义的空间氛围。
  • 儒家文化对环境艺术设计的价值研究 免费阅读 下载全文
  • 文章从环境艺术设计的设计理念和设计风格两个方面入手,剖析儒家文化对我国环境艺术设计的重要价值,意在通过融入儒家文化实现我国环境艺术设计的特色化和现代化。
  • 论公共艺术的人文性——以唐山抗震纪念碑广场为例 免费阅读 下载全文
  • 随着现代社会的发展,公共艺术在城市建设中的地位越来越重要,公共艺术作品是区分城市之间文化特色的基本要素。一座城市中的公共艺术对城市的可持续发展、环境的美化乃至公民的情感传达和交流发挥着重要作用。唐山的抗震精神永放光辉,这种抗震精神伴随着唐山发展的历史足迹。笔者以唐山抗震纪念碑为例,探讨唐山公共艺术的人文性,以反映城市的历史与发展、文明的缔造和创新。
  • 中国传统元素的再设计对中国现代家具设计的启示 免费阅读 下载全文
  • 一直以来,面对中西文化的碰撞,很多人都持有一种片面的看法,认为传统元素在现代家具设计中的运用是陈旧与古板的表现,只有西式的设计风格才是时尚的典范。事实上,对传统元素进行提炼与再设计,不仅在审美功能上有助于建立有中国民族特色的家具设计体系,更可以上升到继承和弘扬民族文化的精神高度。同时,如果我们能够积极正确地吸收西方文化精髓,那么中国现代家具设计必将达到一个新的高度。
  • 从造型原理和美学特征谈版式设计 免费阅读 下载全文
  • 随着人们生活节奏的加快,人均使用传媒的时间在逐渐减少。同时随着传媒形态的日益丰富,报业市场所面临的竞争日趋激烈。如何在相似的新闻背景下体现报纸传媒的风格和特色,是笔者重点探索的一个问题。文章主要从造型原理和美学特征谈版式设计,以期给我国的报纸版面设计提供些许帮助。
  • 浅谈室内设计色彩的运用 免费阅读 下载全文
  • 我们生活在一个千姿百态而且有形的世界里,这个世界同时也是一个绚丽多彩的世界。随着社会的日益繁荣,社会的物质文明的高度发展,社会上的个体,也就是人类的经济能力成长达到了一定的程度,高品质的居家生活随之成为人们的生活目标,人们对室内环境的要求也在不断地提高。色彩的运用和变化在室内设计中发挥着重要的作用。人们不仅仅满足于清一色“四白落地”构成的单调的空间,更希望有一个让自己身心愉悦的色彩空间,因此色彩就是不可忽略的因素。笔者围绕色彩这个要素在室内设计中的运用,进行了相对系统的学习研究。
  • 浅析中国画元素与现代服装设计的融合 免费阅读 下载全文
  • 中国画是具有悠久历史的中国传统文化的一部分,它有着深邃的文化内涵。将中国画的元素渗透到现代服装设计中,使中国画元素与现代服装设计充分融合,既是中国画传统文化的延续,也是现代服装设计艺术风格的创新。
  • 电脑平面设计的特点及其色彩的运用 免费阅读 下载全文
  • 电脑平面设计越来越受到人们的广泛关注,也越来越被广泛地使用。笔者介绍了电脑平面设计的特点,以及平面设计中色彩运用的主要内容,并探讨了平面设计主题与色彩搭配要注意的相关问题。
  • 浅析隔断艺术在现代住宅空间设计中的应用 免费阅读 下载全文
  • 现代人对于住宅的装修设计注重空间的塑造,更加注重住宅空间功能划分的灵活性与多样性。因此隔断艺术形式的多样性与极强的可操作性为现代人所重视。文章对住宅空间中的玄关、客厅、卧室、书房、餐饮等功能空间利用隔断的具体运用方法进行了深入探讨。
  • 浅论产品艺术造型——以饰品的艺术造型为例 免费阅读 下载全文
  • 产品的造型设计存在着功能结构与装饰的二元关系。一件产品的功能结构是该产品赖以提供功能的物理部分,如果改动或者删减功能结构,产品的功能便会随之改变甚至消失。装饰是产品结构以外的造型,对其进行改动或者删减一般来说不会影响功能,只会影响其艺术价值。文章所讨论的艺术造型设计主要针对一些外观包含较多装饰元素的产品造型,以饰品造型为例。
  • 商品包装中的文字设计探讨 免费阅读 下载全文
  • 在现代商品市场竞争中,商业包装设计已成为企业赢得市场的重要手段,而文字也成为商品包装的重要元素之一。文字可以传达商品信息,加深生产者、经销者与消费者之间的沟通,达成商品销售。文章对商品包装设计中文字的设计原则、广告创意语以及说明文字进行实践规律的探讨。
  • 浅析“新概念”包装设计 免费阅读 下载全文
  • 由于受到新视觉审美形态及新消费体验观念的影响,包装设计领域出现了一种“新概念”包装设计,它除了具有保护商品的功能之外,更具有艺术性和审美性。包装设计要致力于吸引受众的注意力,并把他们的注意力转化为兴趣从而促进商品的销售。“新概念”包装设计是包装设计领域的创新概念,是对于包装设计的深度思考。
  • 浅析非主流面料对当代高级时装的创意支撑 免费阅读 下载全文
  • 面料作为服装设计三要素之一,是服装设计中一个重要的创新点。当今非主流面料作为服装设计创意的一个重要部分,越来越多地被用于高级时装的设计。文章通过对非主流面料的材质的归纳以及对各类材质应用的分析,探讨非主流面料对当代高级时装的创意支持。
  • 基于品牌识别体系的产品设计策略 免费阅读 下载全文
  • 产品利用视觉特征吸引消费者的关注,并且直接引导消费者对于该产品的理解。消费者能够在众多产品中辨别出从属于某品牌的产品,正是基于这些品牌的产品所特有的典型设计特征。品牌及其产品特有的视觉认知已经逐渐在市场竞争中成为一种核心因素。企业需要以其品牌价值为出发点,严格控制品牌识别体系中设计语言在产品上的输入与输出,创造品牌特性,实现与同类竞争者的品牌差异,最终获得品牌成功。
  • 解析包装设计的文化内涵 免费阅读 下载全文
  • 文化是包装设计关注的热点之一。包装设计的文化价值之所以具有感染力,是因为包装设计的文化内涵既体现了民族性,又符合时代性。文章通过对包装设计文化中的民族性和时代性进行解析,探讨了包装设计文化内涵寻求二者的结合,以达到和谐统一。
  • 动画创作手段多元化的探讨与研究 免费阅读 下载全文
  • 随着动画产业的日趋庞大与完善,动画的创作手段也显得尤为丰富和多样化,动画技术和动画创作理念的发展带来了当今动画产业多元化的新态势。笔者首先分析了动画创作的要求,然后从动画创作技术特点、动画多元化带来的全新功效等方面,逐步阐释了当下动画创作的发展方向,从而找出科学合理的动画创作方法,希望能对动画行业良性发展起到积极的引导与推动的作用。
  • 对传统的继承——水墨动画简述 免费阅读 下载全文
  • 《小蝌蚪找妈妈》《牧童》《山水情》是中国水墨动画三部曲,传统艺术对水墨动画有很深的影响。如今的水墨动画开始向数字化发展,逼真的三维效果与传统水墨背景的融合给了艺术家更自由的空间,以发挥他们的创造力。
  • 浅谈动画短片《不许动》中的角色设定 免费阅读 下载全文
  • 文章通过对笔者团队制作的动画短片《不许动》的分析,论述了动画角色造型设计的构思以及角色造型设计的作用、表现和具体的软件操作过程等;通过对短片《不许动》中角色造型设计的阐述,说明了动画角色造型设计对故事情节的表达和对幽默性、表现力等诸元素的体现起着至关重要的作用。
  • 动画背景制作风格与技术探析 免费阅读 下载全文
  • 动画背景是动画片的重要组成部分。动画背景在一部动画片中的作用主要有两个方面:一是交代故事发生的时间、地点等,二是体现主人公所处的环境,渲染气氛。好的动画背景是一部动画片成功的必备条件。笔者就动画背号的制作风格与技术提出了自己的看法。
  • 论符号学在动漫设计中的运用技巧 免费阅读 下载全文
  • 动漫之所以能在百变的社会中得到立足之地,主要是因为其理念和意识的独特体现,人们越来越重视其中所包含的精神意义。当然其中少不了符号学的作用,符号是人与动漫的沟通桥梁。文章根据符号学原理。阐述了符号学在动漫设计中的用途,以及不同功能的符号在动漫中的运用技巧及符号语言特征。在整体意义上而言,动漫是一个具有众多美学因素的集合物,是符号表现最为突出的形式之一,有着更加广泛的意义。
  • 浅析几何形体反向教学法 免费阅读 下载全文
  • 达·芬奇说“透视学是绘画的缰辔和舵轮”。对于学习透视知识最基础、最重要,同时也是最枯燥、最单调、最不受学生重视的几何形体教学,怎样用更新颖的方法让学生主动学习并更加重视这门基础课程呢?现在笔者就20余年的教学和编写教材的一点经验和反思,对这一教学法从三方面作一整体的介绍,期望给同行提供一些借鉴和帮助。
  • 发展农村小学美术教育之我见 免费阅读 下载全文
  • 笔者通过对农村小学美术教育存在的问题的研究,从经济、家长、学校、师资和教育投入五个制约因素分析了造成农村小学美术教育问题的原因,并从加大教育法律法规的执法力度和提高违法成本、解决教师编制、大幅提高农村教师待遇、转变教育主管部门的行政职能、挖掘农村美术教育的乡土优势、建立机制利用城市的美术教育资源等方面入手,提出发展农村小学美术教育的若干建议。
  • 现代动画教学探索 免费阅读 下载全文
  • 现代动画的发展对高等院校的动画教学提出了新的要求,动画专业教学要在有限的学时内达到培养合格动画专业人才的目标,就必须对原有的教学计划进行调整:针对动画专业的综合化特点实现融合性教学;针对动画专业的艺术创造特征开展启发式教学;突破单一的基础教学模式.强化动画专业学生的综合能力;突破单纯的理论性教学,落实理论与实践相结合的教学模式;通过合理的课程设置和教学模式,培养符合社会需要的动画专业人才。
  • 小学生美术作业概念化的现状和解决策略 免费阅读 下载全文
  • 概念化的美术作业充斥于小学美术课堂,具体表现在构图、色彩、造型和想象等方面。针对这样的现状,教师在美术教学中要努力使作业的设计凸显学生个性和感受;示范要适时适当;有重视学生的直觉,加强造型训练。
  • 结合谢赫的“六法”谈儿童水墨画教学 免费阅读 下载全文
  • 很多美术教师有对儿童水墨画教学的困惑与思考——是该重童趣、重过程还是重技法、重结果?笔者借谢赫“六法”,结合教学实践,谈儿童水墨画教学。
  • 浅淡小学美术欣赏课的探究式教学 免费阅读 下载全文
  • 美术欣赏是小学美术教学的重要组成部分。对于小学美术欣赏课,教师应该转变原有的角色,构建合理完善的教学程序,利用学生原有经验与作品的表现手法的对比,以及画面内容与思想情感的联系,引导学生主动探究,使其主动参与到欣赏课中来并成为真正的欣赏者。
  • 高等教育与基础教育建立互动的案例思考 免费阅读 下载全文
  • 2010年在宝应画川高级中学的艺术节上,学校精心准备、组织的首届毕业生“十年作品汇报展”引发了一系列效应,使笔者对当下的学校艺术教育有了很多思考,具体表现在以下三个方面:一是对当下高等院校学科发展及改革的思考;二是对基础教育与高等教育如何衔接并建立互动的探讨;三是努力探究一种促进学生进入高校自主学习的激励机制。
  • 浅谈多元化在儿童美术教学的融合运用 免费阅读 下载全文
  • 儿童审美文化素养的提高是在美术学科综合能力的培养和多学科知识相互渗透的教育中完成的。美术和其他学科是相互影响、相互渗透的,多元教育思想是儿童美术教育教学发展的基础。每一位美术教师对当今时代多元教育思想的学习程度是制约其教学发展的关键。尽可能地学习多元教育思想,为儿童美术教育教学服务,是美术教师极其重要的工作。把关术学科和其他学科结合起来更能激发学生的学习兴趣。只有抓住学生的兴趣点,找到合理的教学方法,才能达到美术教育的目的。
  • 浅谈小学美术愉快教学 免费阅读 下载全文
  • 在教学中使用愉快教学法,就是让学生在教学活动中没有负担地轻松学习、愉快思考,在快乐的氛围中获得知识,在愉快的教学过程中获得动手和动脑的机会,使学生勤思考、爱学习,真正成为学习的主人,将被动学习变为主动学习。
  • 广告展示设计的多样化教学研究 免费阅读 下载全文
  • 传统的教师讲、学生听的教学模式因呆板、枯燥而早已不适合当今的设计教学,教师必须不断地探索并采用符合学生实际的教学方式,并强调师生互动,激发学生的学习主动性、积极性。
  • 浅析如何深入开展陶艺双语教学 免费阅读 下载全文
  • 笔者从解读现阶段陶艺专业在双语教学方面的主要特点出发,通过教学实践,对陶艺双语教学方法的改革进行了探索。根据本专业的学科特色,以强调双语教学中实际运用为基本点,从学生对课程的准备到最后的能力考核,都提出了新的要求和建议,从而进一步提高陶艺双语教学效果,也期望对艺术类的双语教学有所裨益。
  • 艺术设计专业就业指导课程教学模式研究 免费阅读 下载全文
  • 艺术设计专业的本科教育近年来发展迅速,与之相应的是大量艺术设计专业本科毕业生不断进入社会。如何改善就业教育方式、提高毕业生的就业能力,成为艺术设计专业就业指导课程研究者和改革者必须面对的问题。笔者结合所在单位的实际情况和艺术设计专业的特殊性,努力探索一个新的就业指导课程教学模式,从“两位一体”模式的两个方面总结艺术设计专业就业指导课程的教学规律,即以“课堂+假期”增强学生的就业意识和以“课堂+项目”提升学生的就业能力。
  • 高职3ds Max室内设计课程实践教学探索 免费阅读 下载全文
  • 树立职教意识,以学生为中心,结合就业岗位,实施项目化教学,强化技能培养,在现有教学条件和模式的基础上寻找适合高职艺术设计类专业3dsMax课程的教学方法,提高高职艺术设计类专业学生的职业素质和动手能力,成为教师开展3dsMax教学工作的关键。
  • 店面、橱窗设计课程教学改革与实践 免费阅读 下载全文
  • 店面、橱窗设计课程是展示设计专业的主要课程之一,由于专业本身综合性强,且涉及设计方案的施工制作,所以教好和学好这门课程都不是一件易事。针对目前国内院校的教学现状和问题,笔者以“创意与制作”“实践加讨论”为改革切入点,深入探讨创新思维和实践能力的培养,并尝试将学生的专业理论学习同今后的工作实践联系起来,让学生真正懂得如何将创意表现出来。
  • 高职高专展示设计课程教学与市场接轨的探索与实践 免费阅读 下载全文
  • 多元化市场经济的不断发展,要求职业教育培养的高素质技能人才能够满足专业化市场的需要。笔者针对高职高专展示设计课程教学改革及现状,提出了课程教学与市场接轨的教学改革途径。
  • 关于苏州吴文化设计资源的教学研究 免费阅读 下载全文
  • 如今的社会是一个多元化的社会,对人才的需求也越来越多元化。在这种社会背景下,苏州高校应充分发挥本地优秀传统文化——吴文化的优势,并将其研究成果进行归纳、总结,使之成为艺术设计教学的重要内容之一,从而对艺术设计教学进行指导。
  • 试论雕塑专业学生综合设计能力培养 免费阅读 下载全文
  • 近几年来,各个艺术院校的雕塑艺术专业教育都取得了优异的成绩,培养出了大批的雕塑专业人才。面对新的环境,如何才能使学生的艺术作品适应当前社会的艺术需求是至关重要的问题。高校雕塑艺术教育者要在传统教学的基础上拓展新的艺术技法,加强对学生创造性思维的培养.提高学生的综合设计能力。笔者针对雕塑艺术教学提出了几点培养学生综合设计能力的建议。
  • 在美术教学中构建学生的创造性思维 免费阅读 下载全文
  • 美术教学过程中存在着某些问题。比如,在课后的美术作业中,学生的很多作品或者想法很相似,这个问题的存在尤其值得教师注意。为此,笔者考虑结合具体教学展开分析,认为美术教育的过程要以提高学生的积极性为根本,旨在提高学生的审美能力和艺术欣赏能力、开发学生的智力。因此美术教师在提高教学质量的同时,要努力引导学生主动学习。
  • 小议初中美术欣赏课教学质量的提升 免费阅读 下载全文
  • 美术欣赏课在美术教学中发挥着极其重要的作用,是初中美术教学中不可缺少的组成部分。其主要目的是通过对美术作品的欣赏、评述,让学生理解美术所负载的丰富的人文内涵和艺术价值,在潜移默化中提高学生的艺术修养、审美能力和整体素质。随着素质教育的稳步推进,美术欣赏教育也越来越受到应有的重视。因此,如何提升初中美术欣赏课的教学质量就成了一个人们普遍关注的课题。
  • 浅谈高校设计色彩课程教学改革与实践 免费阅读 下载全文
  • 随着教育事业的不断发展,新时代对高等教育提出了新的任务和要求,设计色彩作为艺术设计专业方向的基础课程,对艺术专业的发展发挥着重要的作用。笔者针对当前高等院校的设计色彩课程的教学活动进行研究,指出艺术设计专业基础课程中存在薄弱环节,并对常规教学方法进行了探索和改革。
  • 美术作业批改刍议 免费阅读 下载全文
  • 批改美术作业既是师生互动的需要,也是激发学生学习兴趣的教学手段。美术作业与其他学科作业不同,没有直观、固定的标准答案,它呈现了每位学生对美不同角度、不同层次的表达。批改美术作业,要注重学生发挥自我水平,引导其建立正确的审美观和价值观。
  • 浅析高中美术鉴赏课堂的体验式教学 免费阅读 下载全文
  • 美术鉴赏是美术学科十分重要的内容之一,对培养学生的审美能力和人文素养具有十分重要的作用。学生鉴赏美术作品的过程就是情感体验的过程,美术鉴赏对学生身心健康成长具有直接的影响。因此,教师应该高度重视高中美术鉴赏课堂的体验式教学,引导高中生在鉴赏过程中注重情感体验。
  • 当下美术高考色彩教学的新探索 免费阅读 下载全文
  • 随着我国艺术教育事业的发展,越来越多的高中生报考了美术专业。色彩教学是美术高考教学的重要组成部分,也是美术院校考试的必考内容。鉴于此,笔者对当下美术高考色彩教学予以新探索。
  • 地方本科院校成人美术教学对策研究 免费阅读 下载全文
  • 成人美术教学是地方本科院校教学的重要组成部分之一.对成人美术教学的方法对策进行研究,提高其教学效率,对于提高地方本科院校整体的教学水平具有重要的意义。笔者从成人美术教育的特点出发.研究地方本科院校成人美术教学的对策。
  • 谈美术欣赏中的情感培养 免费阅读 下载全文
  • 在实施素质教育的今天。学生的全面发展被认为是最重要的教育目标之一。高中关术教学中的情感培养为实现学生的全面发展打下了坚实的基础。
  • 在高考美术教学中提高学生观察力的重要性分析 免费阅读 下载全文
  • 高考美术教学除了指导学生运用大量的绘画技巧来获得美术创作的快速进步之外,还应该指导学生提高观察能力。对于高考美术的教学而言,提高观察力,可以增强学生对所表现对象的理解和感悟能力;提高观察力,可以帮助学生有效感知事物的“形”与“神”;提高观察力,对于增强学生作品的表现力也有很大的帮助。
  • 学生创新意识与创造能力培养探究——以小学美术教学为例 免费阅读 下载全文
  • 美术教育通过向学生传授艺术基础知识和基本技能,能够培养学生的审美观念、创新意识和创造能力,陶冶学生高尚的情操。笔者对如何在小学美术教学中培养学生的创新意识及创造能力进行了分析和阐述。
  • 谈美术教师练好板书的重要性 免费阅读 下载全文
  • 美术教师在课堂上经常要在黑板上书写粉笔字即板书。板书是美术课堂教学的重要组成部分,是美术教师的一种微型教案。它不仅能将美术课程的授课内容系统化、条理化、形象化,有助于突出美术课程教学的重点,而且能增强学生的视觉感受。板书是美术教学中必不可少的环节,尽管今天教师更多地运用多媒体进行教学,但是教师仍然不能忽视板书的作用,应该更加重视板书的作用。
  • 寓理于美育——儿童美术课堂情境导入有感 免费阅读 下载全文
  • 不论中西方关于儿童美术的教育手段有怎样不同的理解.对于儿童美术在儿童教育中的作用的认识都是相同的——希望儿童能有颗善良的心。在美术课堂中,笔者越来越感受到学习美术不仅仅是学会怎么画,更重要的是学会对于外在世界独特的美的体验与表达,学会专注于一件事,学会遵守一定的规矩,学会用心观察生活。
  • 探究小学美术课中培养动手能力的重要性 免费阅读 下载全文
  • 小学生正处在学习的起步阶段,所以在小学美术教学中,培养小学生动手能力的重要性也日渐凸显出来。小学美术教育应该更加注重对学生潜能的开发,教师要对学生进行正确引导,让其自主参与课堂。培养创造能力已成为优化课堂教学、提高教学质量的一个重要途径。在课堂上组织小学生自主探究、合作创作,可以帮助他们更好地完成作品。课后再进行适度拓展延伸,可以进一步提高他们的动手创作能力,使他们的能力与素质在参与实践中得到培养和提高。
  • 《挑战自己——写生书包》师生课堂参与情况观察报告与分析 免费阅读 下载全文
  • 学生在课堂中如何保持学习积极性是教师最需要关注的问题。笔者根据天津市河西区美术教研员魏瑞江所上的一节美术课,分析一位特级教师的教学智慧。
  • 意象·意会 ——关于听障学生的设计教学思考 免费阅读 下载全文
  • 在听障学生的设计教学活动中,听障学生不能很好地理解具象和抽象的关系。文章重点阐述意识如何带动思维,思维如何定型意识形态,设计思维活动如何贯穿创作活动始终,以及听障学生如何扬长避短,准确把握和处理来自语言和听觉以外的信息,并深刻理解意识形态如何带动和促进创作活动的进展和完善。
  • 浅论中小学美术教育中本土美术资源的开发与研究 免费阅读 下载全文
  • 随着我国基础教育新课程改革不断推进,美术教育作为促进学生全面发展的重要内蓉之一,受到越来越多的重视。然而由于多元文化的冲击。本土的美术资源逐渐被人们忽视,本土美术资源的开发与利用相对滞后,这样就极大地阻碍了中小学美术教育的健康发展。因此,文章立足于对本土美术教育的内涵及必要性的讨论,提出在中小学美术教育中开发与研究本土美术资源的几条路径,以促进美术教育健康发展。
  • 探究美术教育中儿童布艺创作的操作性原则 免费阅读 下载全文
  • 中国布艺代代相传,儿童民间布艺创作是建立在知识的累积、灵感的闪现、能力的展现和价值的体现的基础上的。创新意识不仅为民间布艺的发展注入新的动力,还使学生在创作过程中终身受益。笔者分别从巧色思维、乐创能力和利用多角度延续创作动力几个方面进行论述。
  • 浅谈高中美术教学中的价值观渗透 免费阅读 下载全文
  • 随着课程改革的全面推行,新的美术课程标准明确了美术课程的人文性质,进一步深化了美术教育的内涵。这就要求教师用新的理念、新的眼光看待美术教育。学校美术教育和校外美术培训最大的区别在于,前者是为了教育而美术,后者是为了美术而教育。高中美术教育应将美术欣赏与生活相结合,将技巧教育与性格培养相结合,不局限于美术技巧的传授.更多的是通过欣赏、品味美术作品的真善美、假丑恶来帮助学生认知世界,形成良好的价值观。文章主要阐述对美术教学中价值观渗透的思考。
  • 论小学美术教育中创新个性品质的培养 免费阅读 下载全文
  • 随着素质教育的深入发展,美术教育作为基础教育的一个重要组成部分,在培养学生的创新意识、完善学生的创新性个性品质等方面具有独特的教育功效。在美术教学活动过程中,教师必须挖掘学生的个性潜能,激活学生的创新意识、创新思维,在知识的深度和广度等方面不断提出更新、更高的要求,促进学生全面发展。
  • 巧借语文学科特点 引导学生学习美术 免费阅读 下载全文
  • 为使学生掌握更为有效的学习方法,提高美术教学效率,笔者论述如何通过运用语文学科的写作构思方法、古诗词、文章结构美来引导学生理解和掌握美术创作构思、色彩同化和构图美等知识,与同仁分享教学经验。
  • 浅谈在美术教学中培养学生的绘画自信心 免费阅读 下载全文
  • 就学生的整个学习过程而言,培养学生的自信心有着非常重要的作用,它决定了学生智力因素以外的很多因素,是学生学习取得进步的关键。美术课作为一门需要动手动脑的重要课程,教师可在其教学过程中培养学生的自信心。笔者主要就如何在美术课堂中培养学生的自信心进行阐述。
  • 寓理于做 寓做于乐 ——初中泥塑有效教学策略探讨 免费阅读 下载全文
  • 泥塑教学最好的策略是寓理于做、寓做于乐,将与泥塑有关的知识融入做的活动,调动学生的学习热情和兴趣,让学生体验动手做所带来的愉悦感,在不知不觉中领悟这些知识点,从而达到有效教学。
  • 对版画基础课创新教学的思考 免费阅读 下载全文
  • 版画基础课既要注重艺术规律、造型规律,又要重视写实规律,培养学生对客观事物的观察力和表现力。基础课的设置也应该渗透美学思想和审美取向,师生相互学习。教师应启发学生重新认识对象、空间、形体,抛弃旧的观念,注意对传统素描的研究、继承与吸收,培养学生的创新意识,为培养具有创造性思维的版画人才打下坚实的基础。
  • 试论在美术教学中培养幼儿的创造力 免费阅读 下载全文
  • 随着社会的发展,幼儿教育越来越重视对创造力的培养。在美术教学活动中,教师尤其要重视发挥学生的主观能动性,培养其创新能力,鼓励其大胆地实践、尝试,这对挖掘幼儿的创造潜能具有积极作用,对其一生的发展至关重要。
  • 儿童现场画比赛辅导心得 免费阅读 下载全文
  • 现在有很多现场画儿童比赛,在两三个小时内,让学生根据命题,创作一张儿童画,这对儿童来说是有一定的难度的。画画基础好的学生不一定在现场比赛的时候就会发挥好,这其中变化的因素很多,因此辅导教师要根据学生的特点,因人而异地制定辅导的方法,这就考验每一位指导教师的水平。在现场学生会遇到很多突发的情况,所以教师如何处理辅导中的细节就很关键。笔者结合自己的辅导经验,谈谈自己的心得。
  • 高校艺术实训室如何构建科学合理的实践教学体系 免费阅读 下载全文
  • 高校艺术实践教学所需的实训室是培养应用性艺术专业人才的基本支撑条件,它的建设与管理直接影响到实训教学、科研和学生的培养质量。文章针对目前高校艺术实训室运行管理方面的不足,探讨了如何建立起科学高效的运行管理模式。
  • 关于城市景观设计中点状绿化的设计与应用研究 免费阅读 下载全文
  • 利用乐高游戏的拼接思维模式而形成的绿化理念,即点状绿化设计,是在现有绿化技术的基础上借助当今产品批量生产的趋势衍生出的一种新型的方便组合性质的景观产品,是从市面上零售和模制产品中衍生出来的一种简易的绿化模式。它的出现会大大减轻绿化工程的反复性,其可很简易地应用在大型的绿化项目中,可以在小区各个被忽略的地区安放点状景观甚至垂直绿化,在未来的景观生产模式上可以被批量化得运用以产生更大的价值,是一种很方便的绿化小品形式。
  • 现代园林设计语言初探 免费阅读 下载全文
  • 园林设计语言的发展是一个历史性的进程。园林艺术从属于造型艺术,在设计语言的运用上既要考虑基本的形式美法则,又要强调园林设计语言与时空的完美结合。文章分析了园林设计语言的两个层次,并将我国现代设计语言与传统的园林设计语言进行比较,提出要在生态化范畴中结合现代与传统的设计语言进行整体的园林规划设计。
  • 浅析中国传统民居的价值 免费阅读 下载全文
  • 中国传统民居是中国古代文明的标志与象征,蕴含了中国古代博大精深的文化内涵,而这些却是现代设计所忽略的部分。传统民居的构造与文化内涵应当被解读、传承与再创造。
  • 美的教育研究 免费阅读 下载全文
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  • 美的教育研究 免费阅读 下载全文
  • 月饼盒包装设计 免费阅读 下载全文
  • 美的教育研究 免费阅读 下载全文
  • 文化阳光暖人心 文化成果惠人民 ——党的十七大以来文化建设成就回顾(六) 免费阅读 下载全文
  • ·农家书屋工程。为深入贯彻落实中共中央、国务院《关于推进社会主义新农村建设的若干意见》和《关于进一步加强农村文化建设的意见》,切实解决广大农民群众“买书难、借书难、看书难”的问题,2007年3月,新闻出版总署会同中央文明办、国家发展改革委、科技部、
  • 人体艺术——入睡的维纳斯 免费阅读 下载全文
  • 第三届全国院校美术大赛征稿启事 免费阅读 下载全文
  • 由西安美术学院、美术教育研究杂志社共同举办的“第三届全国院校美术大赛”现正式向全国院校征稿。此项活动旨在活跃美术教师、学生的创作氛围,挖掘美术新人,展示他们的艺术风采,促进美术教育的健康发展。
  • [卷首语]
    钱塘潮涌自天来(金云)
    文化部在拉美集中展示“华艺新颜”
    第十四届中国上海国际艺术节开幕
    “写意中国——2012中国画院国画、版画邀请展”开幕

    “穿越·曾成钢雕塑展”在德国开幕
    “中华名人展”亮相巴黎
    国内首家黑陶文化博物馆落户日照
    [美术时空]
    清末民初时期与新时期女性画家之比较研究(蒋小溪[1,2])
    孤独者的生命呐喊——解读爱德华·蒙克的绘画艺术(王树刚)
    钢笔画技法浅析(李智)
    从塞尚绘画解读“有意味的形式”(张慧)
    少数民族题材与中国绘画艺术(季洪鹏)
    浅谈建筑钢笔画艺术的表现形式(蒋锦彪)
    关于寓言——心灵寓意如何通过具象形态表达(李娇)
    中国式审美下的现代坦培拉绘画(齐燕)
    浅析黑龙江水彩风景画中的情趣与意象美(孙碧蓉)
    探析霍去病墓石刻的艺术特点(李晓雪)
    浅谈张萱的《捣练图》(胡巧玲)
    论白族本主造像的艺术特点(胡咪娜)
    浅析超现实主义绘画对现代数字绘画的影响(赵忠波[1,2])
    透过倪瓒山水画精神看当今绘画审美趋势(梁艳辉)
    浅析中国古代人物画对线的运用及发展(崔玉)
    关于绘画创作的几点想法(龚田华)
    风景油画创作的情感分析(蒋延华)
    浅析西方表现主义艺术(陶佩天)
    浅析生活与绘画创作(李静)
    刹那,永恒——品读巴尔蒂斯(郭沁清)
    探究和林格尔汉墓壁画的和谐与灵动(梁胜男)
    豪华落尽见真淳——论元代“墨花墨禽”的艺术精髓(徐艳琼)
    现代装饰绘画审美浅析(张小林)
    中国现代艺术的重要载体——文化借用(王贺)
    从互动艺术看中国画的传播与发展(陈晓露 于坤)
    采撷中华文化精华 璀璨现代视觉艺术(王明国)
    以《和谐家园》创作为例谈砚雕创作(潘家兴)
    [人文研究]
    以“色”示人 ——从《红楼梦》服饰色彩看人物形象(李程程 周莉英 祝宇思)
    浅谈徐悲鸿的爱国情怀(程海云)
    [理论研究]
    论凤翔泥塑文化资源在手工课教学中的作用与启示(郝秀丽)
    浅论喜花剪纸应用于现代婚礼请柬设计的艺术特色(张丹婧)
    对于荣格的集体无意识理论与艺术关系的一点思考(邵露莹)
    中国古代天人关系的设计思想(成藻)
    浅析摄影对写实绘画的影响(陈莉)
    农村寄宿制学校实施艺术教育可行性探析(陆艳清)
    探究当代陶瓷雕塑的现代化特征(郑金星)
    探析醴陵釉下五彩瓷产业发展现状与对策(夏金凤)
    浅谈设计师的“跨界”(贾薇)
    虚拟技术在远程教育中的应用探索——虚拟技术与传统远程教学的对话(颜以琳[1] 刘浩然[1] 彭金玲[2])
    “木头里的东方”——浅析《鲁班经》对明代工艺美术的影响(单志娟)
    论综合材料在陶瓷设计中的艺术表现(朱鑫龙)
    马克思主义哲学在书法艺术学习中的闪光点(郝水飞)
    论美术专业教育与素质教育的互动研究(丁蓓蒂)
    浅谈计算机技术在文物保护中的应用(刘祥生)
    永续海岸系统建构新契机(田洁)
    新时期提升高校视觉传达教学有效性的路径探析(纪磊)
    透过爱德华·韦斯顿看点石成金的摄影术(王琪)
    艺术设计专业实验、实践课教学改革策略研究(马才飞)
    高等学校美术师范生教育实习效能问题探析(姚巍)
    民俗文化对新时期油画创作的影响分析(李婷)
    艺术与技术相结合的三维动画教学研究(刘志强)
    工学结合模式下艺术设计工作室制教学探索(郝孝华)
    论当下艺术生应当思考的问题(朱培钢)
    美术教学对中学生摆脱网络依赖的作用研究(赵婷)
    试论素描与造型艺术的关系及其在美术教育中的应用(童鑫)
    美术发展历程中思想与实践的冲突与统一(唐银东)
    浅谈社区文化建设的路径选择(杨华)
    新媒体平台促成音乐视觉化的有效传播(郑晓钰)
    浅谈商品经济中民间艺术的生存与保护(常鹤岭 戴春宁)
    [视觉设计]
    美之于现实(何健君[图])
    个性化的青年住宅模式探索(张茵[1] 袁红宇[2])
    艺术多元化视角下的海报设计(刘瑗)
    论共生美学观在服装设计中的应用(廖灿)
    浅谈人性化城市公共空间设计(宋雨芳)
    环境艺术设计的空间形态构成研究(张慧)
    儒家文化对环境艺术设计的价值研究(乔峰)
    论公共艺术的人文性——以唐山抗震纪念碑广场为例(郑超 解基程)
    中国传统元素的再设计对中国现代家具设计的启示(冯晶雅)
    从造型原理和美学特征谈版式设计(郝玉梅)
    浅谈室内设计色彩的运用(徐萌 卢颖洁)
    浅析中国画元素与现代服装设计的融合(王雯[1,2])
    电脑平面设计的特点及其色彩的运用(蒋小洪 郑晶莹)
    浅析隔断艺术在现代住宅空间设计中的应用(刘丽爽 常慧)
    浅论产品艺术造型——以饰品的艺术造型为例(姚进妹)
    商品包装中的文字设计探讨(周祖银)
    浅析“新概念”包装设计(刘伟丽)
    浅析非主流面料对当代高级时装的创意支撑(杨婷婷 许天玉)
    基于品牌识别体系的产品设计策略(徐晓玲)
    解析包装设计的文化内涵(侯建军)
    [动漫探索]
    动画创作手段多元化的探讨与研究(任小飞)
    对传统的继承——水墨动画简述(李浩源)
    浅谈动画短片《不许动》中的角色设定(曲朋)
    动画背景制作风格与技术探析(孙佶)
    论符号学在动漫设计中的运用技巧(刘矫妍)
    [教学心得]
    浅析几何形体反向教学法(李胜利)
    发展农村小学美术教育之我见(陈逸键)
    现代动画教学探索(王伟 胡滨滨)
    小学生美术作业概念化的现状和解决策略(张卫平)
    结合谢赫的“六法”谈儿童水墨画教学(邹兢)
    浅淡小学美术欣赏课的探究式教学(姚育晓)
    高等教育与基础教育建立互动的案例思考(徐杏海)
    浅谈多元化在儿童美术教学的融合运用(彭娥)
    浅谈小学美术愉快教学(武玉红)
    广告展示设计的多样化教学研究(刘军)
    浅析如何深入开展陶艺双语教学(刘鹏)
    艺术设计专业就业指导课程教学模式研究(刘晓健)
    高职3ds Max室内设计课程实践教学探索(秦一博)
    店面、橱窗设计课程教学改革与实践(万如意)
    高职高专展示设计课程教学与市场接轨的探索与实践(范静)
    关于苏州吴文化设计资源的教学研究(陈燕)
    试论雕塑专业学生综合设计能力培养(贾良)
    在美术教学中构建学生的创造性思维(匡亚茹)
    小议初中美术欣赏课教学质量的提升(蔚洁)
    浅谈高校设计色彩课程教学改革与实践(刘冬梅)
    美术作业批改刍议(彭吟)
    浅析高中美术鉴赏课堂的体验式教学(苏德利)
    当下美术高考色彩教学的新探索(宗振华)
    地方本科院校成人美术教学对策研究(侯建芳)
    谈美术欣赏中的情感培养(卞丽君)
    在高考美术教学中提高学生观察力的重要性分析(汤进峰)
    学生创新意识与创造能力培养探究——以小学美术教学为例(胡萍)
    谈美术教师练好板书的重要性(张俭仕)
    寓理于美育——儿童美术课堂情境导入有感(李婧)
    探究小学美术课中培养动手能力的重要性(李亚洁)
    《挑战自己——写生书包》师生课堂参与情况观察报告与分析(邵任斯)
    意象·意会 ——关于听障学生的设计教学思考(曲震宇)
    浅论中小学美术教育中本土美术资源的开发与研究(陈紫旭)
    探究美术教育中儿童布艺创作的操作性原则(曾丽)
    浅谈高中美术教学中的价值观渗透(胡海波)
    论小学美术教育中创新个性品质的培养(祝丽丽)
    巧借语文学科特点 引导学生学习美术(黄武全)
    浅谈在美术教学中培养学生的绘画自信心(孙静)
    寓理于做 寓做于乐 ——初中泥塑有效教学策略探讨(崔小玉)
    对版画基础课创新教学的思考(宋冬梅)
    试论在美术教学中培养幼儿的创造力(卢伟峰)
    儿童现场画比赛辅导心得(唐敏)
    高校艺术实训室如何构建科学合理的实践教学体系(邓婧)
    [园林与建筑]
    关于城市景观设计中点状绿化的设计与应用研究(朱丽 刘景森 王飞)
    现代园林设计语言初探(管朝)
    浅析中国传统民居的价值(黄永玮)
    [艺术菁英]
    美的教育研究(张旭)
    (马捷)
    美的教育研究(张小林)
    月饼盒包装设计(田慧)
    美的教育研究(董岩)

    文化阳光暖人心 文化成果惠人民 ——党的十七大以来文化建设成就回顾(六)
    人体艺术——入睡的维纳斯(乔尔乔纳[意大利])
    第三届全国院校美术大赛征稿启事
    《美术教育研究》封面

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