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  • 小偷与处长 免费阅读 收费下载
  • 时间星期六地点某处长办公室人物小偷——男处长——男主任——男秘书——女
  • 锡剧表演艺木系统论 免费阅读 免费下载
  • 锡剧是我国地方戏曲中一个重要的剧种,表演艺术既是锡剧的中心,又是一项全方位、系列化、深层次、高水准的复杂系统工程。本文运用西方现代系统论的理论与方法,将整个锡剧表演艺术大系统分解为掌握民族戏曲特征系统、运用民族戏曲手段系统、塑造民族戏曲角色系统三个子系统,分层次进行了系统化的研究与论述。对于全面提升锡剧表演艺术的美学品位与艺术水准,可以提供理性思辨与艺术实践的双重参照系。
  • 花鼓灯表演艺术浅论 免费阅读 免费下载
  • 花鼓灯是我国汉族的一种民间歌舞形式,表演艺术是其中心与支撑。本文以民族性、地域性、民间性、歌舞性为四大理论视角。对花鼓灯的表演艺术进行了全方位、系列化、深层次的论述,并立足于美学特征的高度。对于花鼓灯表演艺术。具有理性思考与实践参考的双重重要价值。
  • 淮剧须生表演艺术说要 免费阅读 免费下载
  • 淮剧表演艺术同整个戏曲表演艺术一样,都是艺术中心,故素有“角儿的艺术”之称。淮剧须生是淮剧演员的重要行当之一,因此其表演艺术在整个淮剧艺术中,占有极为重要的地位,起着极为重要的作用。本文从打造“四功五法”、塑造人物形象、创造艺术个性三大视角,对淮剧须生的表演艺术进行了全面系统、深入细致的论述。
  • 戏剧演员如何理解剧本和领悟角色 免费阅读 收费下载
  • 戏剧演员是剧本的具体演绎者与创造者,其“最高任务”是塑造剧中角色。而理解剧本与领悟角色又是塑造剧中角色的基础与前提,更是其表演艺术的智力支撑与动力之源。本文以剧本阅读与剧本分析、角色自传与角色设计、角色塑造与角色情感为三大理论视角,对演员如何理解剧本和领悟角色这一重要艺术命题,进行了全方位、系列化、深层次的论述。力图对于戏剧演员塑造剧中角色,提供理性思辨与表演实践的双重参照系。
  • 小品表演简析 免费阅读 免费下载
  • 通过电视媒介的传播,文艺演出的参与,小品这种演出方式已成一种被亿万观众认可,越来越受青睐的艺术品种,它不但造就了许多家喻户晓的笑星,也推动了喜剧艺术的发展。
  • 浅谈艺术院团走向市场应面对的几个问题 免费阅读 免费下载
  • 院团走向市场需解决以下问题:一、如何正确对待转制后身份的转变问题院团走向市场,必然面对身份的转变问题,这是一个无法回避的问题。将院团推向市场,不能一刀切,必须循序渐进,让广大文艺工作者后顾无忧。首先是正确对待院团的转制。院团的转制不是把院团推向市场后不管,而是在相关制度的约束前提下进行的。转制的目的是盘活国有资产,解放文化生产力,使院团达到社会效益和经济效益的双丰收。
  • 浅新中国戏曲行当表演 免费阅读 免费下载
  • 中国戏曲生、旦、净、丑各个行当都有各自的形象内涵和一套不同的程式和规制;每个行当具有鲜明的造型表现力和形式美。下面对主要行当作简要的介绍。
  • 理解人物塑造人物 免费阅读 免费下载
  • 一名戏剧演员在戏剧舞台上的主要工作就是塑造人物形象,把剧本上抽象的人物塑造成可视性的具体形象。通过唱、念、做、表,使观众耳濡目染,理解感受,进而引起共鸣。
  • 身临其境演意境——谈戏曲表演的规定情景 免费阅读 免费下载
  • 当年梅兰芳演出《秋江》后,有人问一位老大娘,梅先生的戏演得怎么样,老大娘说,戏演得挺好,就是看着有点头晕。《秋江》演的是陈妙常撒丫子去追赶心上人潘必正,她心急火燎恨不能立马见人,但老于世故又诙谐滑稽的老艄公,却早已识破这位少女的心思,故意不紧不慢逗她玩。这才有了《秋江》这场戏。这场戏青山绿水,水上行舟,碧波荡漾,轻舟摇晃,梅兰芳虚拟的逼真表演,令人有身临其境的幻觉,所以让那位可能晕船的老大娘,感觉有点头晕。
  • 体验生活体现人物——京剧表演美学之一 免费阅读 免费下载
  • 京剧是写意性的表现艺术,不像话剧那样逼真于生活,而是像不像做比成样,程式化地虚拟生活表现生活,与生活真实距离较大。京剧表演靠“四功五法”,有既定的一整套程式,有现成的行当分工,并且讲究扮相,讲究流派,讲究形式美。
  • 谈演员如何理解剧本进入角色 免费阅读 免费下载
  • 一个优秀演员,不会把剧本当作一本书,而是当作一个世界,必需进去,认识整个背景,认识整个环境,认识整个人物关系。然后看明白要演的故事,理清矛盾的线索,把握冲突的高潮。同时,找到你要演的角色,熟悉你要演的角色,成为你要演的角色。这是演员创造角色的一个基本程序。
  • 浅谈演员的情感休验与再创造 免费阅读 免费下载
  • 戏剧表演的最终目的,就是创造舞台角色,塑造人物形象。而对于一个戏曲演员的表演,自然离不开戏曲表演程式,但更离不开对角色的情感作认真的必要的分析,否则,即使一个演员掌握并运用了多少的程式去表演,但若把握不好情感,做不到对人物形象的全面构思,培养与角色类似的内心情感体验,那么他(她)创造的角色只不过徒有一个漂亮的外表而已,人物形象不鲜明,创造也失去了作用,失去了意义。
  • 漫谈演员的舞台表演 免费阅读 免费下载
  • 演员的舞台艺术需要很大的才能,知解力、坚强的毅力、勤学苦练与广泛的知识,乃至要达到顶峰还需要一种丰富的天才。
  • 表演中的代入感和真实感 免费阅读 免费下载
  • 代入感是角色创作的基本,是一切表演的初期工作。把情绪,生活状态,要表现的个性体现都带人所要表演的人物中去,才能使要演绎的人物有血有肉,才会使观众接受这个我们创作出来的人物,所以说代人感才是舞台表现的源泉。
  • 我演《扈家庄》的一点体会 免费阅读 免费下载
  • 《扈家庄》是一出京剧传统戏,也是武旦的“骨子”戏,我在戏校开蒙就是此剧。由于老师教学严谨,加上自己的刻苦学习,在学生时,就以此剧参加全国“小梅花”大赛,并荣获金奖。参加工作后,此剧更是我的常演剧目。多年的演出,对剧中扈三娘这一人物体味较多,下面就是我演此剧的一点粗浅的认识和体会。
  • 武丑的念与打 免费阅读 免费下载
  • 丑角是京剧行当之一,因化妆是在鼻梁上勾一块白色图案又称“小花脸”,同大花脸与二花脸并列,俗称“三花脸”。“小花脸”大多扮演风趣伶俐,行动滑稽的角色人物,有文丑和武丑之分。武丑可用几个词来概括,俊俏、机警、幽默、敏捷。在京剧中大多扮演英雄豪杰和绿林好汉。因其念白清楚有力,武功干净利索,性格精明干练,又有筋斗翻跳,故有“开口跳”之称。
  • 地方戏弄审美特征论 免费阅读 免费下载
  • 我国地域广阔,人口众多,是个多民族的国家,不同的地域有不同的地方戏曲。它们最突出的审美特征就是地域美。为此,本文就地方戏的地域美发表几点浅见。
  • 浅谈二人转中旦角的表演艺术 免费阅读 免费下载
  • 在东北民间,没有任何一种艺术可以像二人转那样令千千万万的观众热恋,二人转在东北地区有着无可比拟的巨大影响力、感染力和艺术魅力。一丑一旦的特殊搭配,二人转的魅力应隐藏在二人转的艺术形式之中。
  • 谈解决舞台表演焦虑的若干策略 免费阅读 免费下载
  • 焦虑是一种情绪状态,有焦虑状态的人比一般人更倾向于把模棱两可的、甚至是良性的事件解释成危机的先兆,更倾向于认为坏事情会落到他们头上,认为失败在等待着他们,从而低估自己对消极事件的控制能力。器乐表演技能学习是一种融动作技能与心智技能为一体的复杂的学习活动。
  • 谈如何提高戏曲演员的艺术修养 免费阅读 免费下载
  • 戏剧演员要提高素质,就要加强各方面的修养,一个演员只有具有很高的综合素质,才能成为一名德艺双馨的艺术家。
  • 论话剧表演艺术的神髓和灵魂 免费阅读 免费下载
  • 有人说:“‘体验派’是中国话剧表演的神髓和灵魂。”也有人说:“‘体验派’是中国话剧表演的血肉和生命。”很显然,没有“体验派”,就没有中国的话剧表演,因而也就没有整个的中国话剧。
  • 浅谈表演艺术演员语言的重要性 免费阅读 免费下载
  • 演员在专业表演训练中、对身体的躯干、肢体、面部肌肉训练可以细化到从米到分米到厘米,甚至以毫米计算,却没有太多关注声音。声音的表达很细腻,而且善变,它比身体的其它某些部位更加敏感,富有表现力。演员在表演中要强调语言的标准化、规范化,还要掌握一些特殊的语言技巧。语言在演员表演中不可或缺的重要性。
  • 浅谈表演艺术的组织行动 免费阅读 免费下载
  • 组织行动是表演艺术的基础,演员创造角色的技巧究其根本就是组织行动的技巧。表演——演员的艺术,既最直接地以人为表现的对象,而且还要把这个剧本中的人物角色,以其自身作为载体表现出来,那就必然只能适应人物自身的行动来表现。假如说,在生活中我们想要了解一个人,我们不能只听他对自己的表白,而主要看他的行动,那么,演员在表现一个人物时,也不是光靠叙述性的评价,而主要是通过人物自身的行动来表现人物的内心。因此会不会组织行动也就成了衡量一个演员会不会演戏的标尺。
  • 论舞台设计的功能与表现 免费阅读 免费下载
  • 在丰富多彩的戏剧文化中,舞台美术已成为戏剧艺术大厦中不可或缺的一根擎天支柱。戏剧艺术家曹禺曾概括它:“没有舞台美术就没有戏剧”。由于戏剧整体的不断发展和观念的加强,使舞台艺术越来越具有独特的生命力。
  • 传统服装在戏曲艺术里的重要性 免费阅读 免费下载
  • 服装,在京剧艺术里称为行头,分为:衣、盔、把、杂等四箱,今天我们所讲的单项是衣箱,也就是演员扮演的角色所穿的衣服。戏曲院团在这项上分为大衣、二衣、三衣箱,统一分管:蟒、靠、褶、帔、衣、靴、鞋、朝、履。传统戏的每一个角色都非常重视装饰风格。
  • 浅谈戏曲“舞台装置” 免费阅读 免费下载
  • 众所周知剧本、演员、舞台、观众构成了大家共知的戏曲四要素。从古至今,中外戏剧的演出有两种普通形式,即露天表演和室内表演。不管是戏剧四要素,还是戏剧表演形式都离不开舞台。说到舞台,就不能不提到舞台装置。
  • 舞美设计应妙用灯光 免费阅读 免费下载
  • 如何利用现代高科技手段对京剧舞美进行改革、创新,是我们舞台设计者面临的重要决择。
  • 浅谈舞台灯光及其作用 免费阅读 免费下载
  • 舞台上如果没有灯光便将没有了空间,失去了视觉,任何戏剧性的演出,除了在户外自昼演出之外,都是需要一组灯光照明的。而如果说照明仅是舞台灯光的唯一的功能,那么只要安排一组日光灯吊在舞台上,就可以提供演员及布景道具一个平稳顺利的光线。但是,很显然地,舞台灯光要比普通照明多了一些用处,一组有效率的舞台灯光可以将一个制作的视觉元素联结起来,增加观众观赏演出的乐趣。
  • 舞台灯光师的自身素质对创作的影响 免费阅读 免费下载
  • 舞台灯光师是能够运用灯具和相关设备对戏剧、影视、歌舞厅等文娱场所进行艺术照明的工作人员。随着经济的发展,文化市场的日渐繁荣,舞台灯光已经异军突起,其艺术功能不断拓展,艺术作用不断扩大。舞台灯光师其艺术地位也不断提升,愈来愈受到重视。
  • 浅谈群文演出中的舞台工作 免费阅读 免费下载
  • 一场精彩成功的群众文艺演出不仅能够升华主题、激发热情、振奋精神、激励斗志,而且能够陶冶情操,引领群众共同唱响民族振兴的主旋律,促进积极向上和谐发展。
  • 舞台音响高科技化简谈 免费阅读 免费下载
  • 舞台音响是舞台美术的重要构成元素之一。随着整个舞台美术高科技趋势的到来,舞台音响的高科技化特征也逐渐凸显。研究舞台音响的高科技化,有助于舞台音响的理性思辨与艺术实践。本文以舞台音响设备的高科技化,舞台音响功能的高科技化、舞台音响创造的高科技化为三大理论视角,对整个舞台音响的高科技化这一重要命题进行了全面系统、深入细致的研究与论述。
  • 绘画艺术的审美特征探析 免费阅读 免费下载
  • 绘画作品所体现出来的美是人对现实审美认识的集中表现,是艺术家对记忆中和生活中的人和事物有些选择强化,有些弃置,有些变形等等,通过对艺术语言的安排和运用,整合出心中所要表达的艺术形象,是更高的精神要求和审美要求。绘画艺术之所以区别其它文学艺术主要在于其所特有的审美特点,主要有以下几个方面。
  • 谈绘画艺术画里画外的特殊联系 免费阅读 免费下载
  • 绘画本身的叙述或表现的容量总是具有一定的限制,较诸在时间过程中展开叙事的艺术样式,就更是如此。不过,正因为这样,不少的绘画作品除了会在画框之内苦心经营,营造最佳的表述张力,而且还会在画框以外的更大空间,达到一种画里画外之间的特殊联系,使得作品的意义结构趋于更为丰富和多样的状态。
  • 油画写生中主动造型意识的养成 免费阅读 免费下载
  • 我们知道把自然形象转化成艺术的形象,并不是以简单地模拟自然为目的的。培养造型能力不仅要学会依样造型,更主要的还体现在主动造型方面。而我们的学生往往只停留在客观摹仿(模仿自然和模仿他人)这一步。所以培养主动造型的绘画意识,以便在以后的绘画实践中挖掘对美的独特见解,是学生四年学习需要解决的问题,也是教学研究中的一个极其重要的课题。
  • 初探室内静物写生画光与色如何控制 免费阅读 免费下载
  • 在大自然中由光与色彩营造出来的那种意境,是无法用语言来表达清楚的,用画笔描绘的,那种神奇的光与色彩组合而成的美丽景象,常常令画家们赞叹不已,都会抑制不住自己的激情想将这光和色彩的神奇淋漓尽致地表现出来。
  • 郑板桥书画的艺术特色 免费阅读 免费下载
  • 郑板桥是“扬州八怪”中最具代表性,艺术成就最突出的画家,扬州画派的主要代表人物。领异标新、自立门户,不断创新的艺术特色表现在其书画的方方面面,对当代书画界产生了深远的影响。
  • 谈水粉静物写生的重要性 免费阅读 免费下载
  • 水粉画是使用水调合粉质颜料绘制而成的一种画,它的颜色可以在画面上产生艳丽、明亮的艺术效果。水粉画是写实的,写实的同时与表现手法相结合,能够充分体现水粉画的独特魅力。
  • 浅谈戏弄曲唱腔的特点和运用 免费阅读 免费下载
  • 戏曲音乐刻画人物形象,主要依靠优美的唱腔与动人的演唱。在一出戏的音乐结构中,唱腔部分是它的主体。表演艺术要讲唱、念、做、打四功,而唱功则居于四功之首。
  • 谈戏曲表演中的重要元素乐队伴奏 免费阅读 免费下载
  • 乐队是戏曲艺术里的细节,当演员为主要分担了更多的责任使戏曲作品人物丰满的同时,乐队则作为陪衬给了演员更多的空间来发挥自己的水准,从而提高了演出的整体水平。
  • 略论京剧三弦 免费阅读 免费下载
  • 京剧三弦是京剧乐队中的一件十分重要的乐器,本文以京剧三弦的美学特征、京剧三弦的艺术作用、京剧三弦的演奏要点为三大理论层面,对京剧三弦进行了全面系统、深入细致的论述,力求对于京剧三弦的演奏艺术,从美学与艺术学的层面上,提供重要的理论思考价值与实践参考作用。
  • 笙在戏曲艺木中的重要地位 免费阅读 免费下载
  • 笙是我国古老的簧管乐器,历史悠久,能奏和声。它以簧、管配合振动发音,簧片能在簧框中自由振动,是世界上最早使用自由簧的乐器。
  • 漫谈戏曲司鼓艺术 免费阅读 免费下载
  • 戏曲是一种程式化的音乐剧。节奏是戏曲演出的灵魂。而戏曲演出的节奏,主要靠司鼓来掌控。司鼓一身二任,既是板鼓演奏者,又是整个乐队的指挥者。“一台锣鼓半台戏”,这“半台戏”的主演是司鼓。司鼓是戏曲文武场的核心与灵魂。他不仅用板鼓的音乐语汇,辅助演员刻画人物性格,抒发人物感情,而且掌控整个演出的节奏和气氛。司鼓与琴师,对戏曲演出的艺术质量举足轻重。
  • 试论戏曲司鼓的重要作用 免费阅读 免费下载
  • 戏曲司鼓是戏曲乐队中的重要角色,在整个戏曲艺术中起到十分重要的作用。本文从乐队指挥的重要作用、为演出服务的重要作用、参与流派创造的重要作用、为演员说戏的重要作用四大板块,对戏曲司鼓的重要作用进行了全方位、系列化、深层次的论述。有助干戏曲司鼓的理论研究的提升与具体实践的提高。
  • 浅论京剧打击乐中的“味”与“劲” 免费阅读 免费下载
  • 经过多年的舞台实践演出,使我更加深刻地体会到京剧打击乐是~门很难掌握的音乐艺术,在演出中打得恰到好处、带给你的是一种听觉艺术的享受,反之就会造成一种扰人的噪音。这就要求演奏员要对本职乐器有着高超的演奏技巧和一定的艺术修养水平,要在平时练功中打好坚实的基础,要在演出中不断钻研提高自己对剧目和人物的理解
  • 浅谈声乐作曲的一度创作 免费阅读 免费下载
  • 一首优美且朗朗上口的,又被广大观众认可的声乐作品,既是音乐作品语言的完美统一,又是曲作者一度创作的.功力体现及词作者与演唱者的成功合作而完成的。
  • 浅析美声在中国的发展 免费阅读 收费下载
  • 本文通过介绍美声的起源,意大利美声特点、美声在中国的传播史,分析了当今美声在我国的发展存在的问题及问题产生的原因,提出了解决方案,以期达到进一步推进美声艺术在我国的发展。
  • 谈歌唱的基本技能训练 免费阅读 免费下载
  • “视唱练耳”是声乐教学中的一门重要课程,也是一门主干基础课。
  • 试论歌唱中的情感与表现 免费阅读 免费下载
  • 歌唱是人类用以抒发和交流思想感情的最自然、最亲切、最直接的一种艺术形式,它通过声乐表演的形式把音乐作品转换为现实的音响。从而实现其审美价值。歌唱是最动人的音乐,其动人之处就在于用人的声音来表现动人的情感,这就是声情完美的结合——声情并茂。在演唱过程中,歌唱者只有将自己的内心情感倾注到声乐作品中去,才能让观众更好地体验作品的情感,给人以心灵的震撼与美的享受。
  • 浅析声音造型与歌唱技巧的音乐艺术构思 免费阅读 免费下载
  • 歌唱者使用他的发声器官和身体机能活动,把一个个音符转化为美妙的声音,在这个转化过程中,构成“乐器”的各个歌唱机能恰当地组合,形成发声器官自动就位和协调平衡的活动状态。这种“制造乐器”和“使用乐器”的过程并非仅仅是某一肌肉的活动,而是意识概念或声音形象的全面反应。
  • 试论公益舞台声乐艺术的追求 免费阅读 免费下载
  • 公益舞台旨在满足市民百姓基本文化需求,随国民经济的快速发展,随着人民群众的文化生活的不断提高,呈现出快速发展的趋势。也为各类艺术表演提供了良好的展示平台,声乐艺术的互动与共鸣在公益舞台得到充分地体现。
  • 论图兰朵中卡拉夫王子的角色把握 免费阅读 收费下载
  • 《图兰朵》是西洋歌剧中唯一以中国作为背景写成的作品。普契尼搜集了许多中国民谣作为曲谱的依据。谱写出仿效中国五声音阶的曲调。在剧中人物设计方面普契尼更是用音乐赋予每个人物鲜明的个性,卡拉夫的部分主要运用坚实的弦乐衬托王子的刚毅,用低音的木管和弦乐突出图兰朵的冷酷音色。正是个性化音乐与人物的结合,强烈的戏剧冲突加上浓郁的东方韵味,使这部歌剧常盛不衰。
  • 钢琴伴奏在音乐中的应用与研究 免费阅读 免费下载
  • 钢琴伴奏是音乐作品的有机构成部分,只有使伴奏与歌唱部分的旋律融为一体,音乐作品内容才可能得到完美的表现。
  • 钢琴演奏焦虑的影响因素研究 免费阅读 免费下载
  • 研究影响钢琴演奏焦虑的因素,使学生成功地走上舞台,是我们教学过程中的一个重要问题。我认为除去先天的因素,造成演奏者舞台演奏焦虑的原因大概有以下几种情况
  • 钢琴:工具学科概说 免费阅读 免费下载
  • 钢琴作为“乐器之王”,在整个音乐活动乃至整个艺术活动中,均具有“重要工具”的地位与作用。然而,迄今为止,把钢琴作为“工具学科”进行建构。尚未被更多人所重视。为此,本文从钢琴的工具学科的重要意义、钢琴的工具学科的主要内容、钢琴的工具学科的必要保证为三大理论层面,对钢琴的工具学科建设这一重要命题,进行全方位、系列化、深层次、概要性的研究与论述。力求对于钢琴的工具学科建设,提供理性思辨与具体实践的双重参照系。
  • 谈键盘乐器演奏方法练习 免费阅读 免费下载
  • 键盘乐器是有排列如钢琴键盘的琴键之乐器总称。这些乐器上每个琴键都有固定的音高,因此皆可以用以演奏任何符合其音域范围内的乐曲。键盘乐器即使是作为独奏乐器,也具有丰富的和声效果和管弦乐的色彩。本文以钢琴为例介绍键盘乐器奏法练习。须要说咀的是,这些演奏方法,与声音密切相关,只不过主要特征表现在演奏方法上。
  • 谈手风琴分句技巧的训练 免费阅读 免费下载
  • 分句是把音乐作品中的句子划分开来,并运用各种演奏手法予以呈示。在大量的文学作品中,段与段、句与句之间的停顿往往是采用各种不同的标点符号加以实现。而在音乐作品中,句子的划分则是使用连线(句与句之音用两条连线来划分)、连音与跳音的交替使用以及各种长短不一的休止符号等等手法来表示。它是作曲家们在音乐创作过程中对作品所要表达的内容、情感等多方面因素的一种表述,其直接反映着作曲家赋予作品的思想内容。是演奏者准确、完美地完成演奏任务的基础和保障。
  • 小提琴民族演奏风格与换把的应用 免费阅读 免费下载
  • 演奏中国乐曲,应该体现出中国民族的独特演奏风格,正如同世界上其他各国的音乐都要分别有它自己民族固有的特点一样。小提琴与钢琴、手风琴、铜管、木管等乐器不同,首先在于小提琴有随心所欲的颤指与滑音。而中国民族的演奏风格,除具有中国民族特有的音调特征和音色等以外,在小提琴上滑音是一种突出的表现手段。而滑音在中国的民歌中、民间乐曲中、古曲中,以及大部分的现代音乐创作中都占有很重要的地位。因此,在小提琴的演奏中,怎样使用因换把而产生的滑音已经成为一个非常重要的课题了。
  • 竹笛的发展史及艺术表现力 免费阅读 免费下载
  • 竹笛是我国古老的吹奏乐器之一,它音色优美,音域宽广,构造简单,技巧繁多,表现力极强,它发展到今天,已经成为民乐中一件领军乐器之一,越来越多地受到世人的关注。
  • 竹笛与宫廷燕乐之关系浅探 免费阅读 免费下载
  • 竹笛作为我国传统的民族乐器之一,与我国传统的民族音乐宫廷燕乐的关系十分密切。研究探讨竹笛与宫廷燕乐之关系,对于竹笛艺术与竹笛文化的发展,既具有重要的理论价值,又具有重要的实践价值。本文以竹笛的美学特征、宫廷燕乐的美学特征、竹笛与宫廷燕乐之关系为三大理论层面,采取层层分解、层层深入的研究方法,系统地论述了竹笛与宫廷燕乐之关系这一重要艺术命题。
  • 古琴调弦 免费阅读 收费下载
  • 音律是音乐的基础,在音乐的四项基本要素(音高、音强、音色、音长)中,音高是音乐最根本的组成元素。如果没有律的规则来控制音乐的流程,那么音乐就不能称其为音乐。音高是由振动频率决定的声音听觉属性,是音乐最具表现力的重要元素,不仅是因为不同音高与音长的组合构成了在音乐艺术中最具表现力的旋律,还因为音高本身就具有一定的表现力,低音深厚、沉重,中音宽广、温和,高音明亮、轻快。在节奏、音色、力度等因素不变的情况下,仅仅音高的改变就会使音乐的表现性发生巨大变化,这样的例子数不胜数。结合音律实际的音乐表演艺术,浅谈古琴律制,将琴律由五度相生律衍生为纯律的调弦法,发扬律在音乐实践中的应用。
  • 念思师情 免费阅读 免费下载
  • 师疼吾心兮严教沁之,感恩怀思兮愧无返尔。犹时积获兮惜永连丝,今世琴缘兮清远醇生。
  • 浅析小号吹奏者在舞台演奏中的心理训练方法 免费阅读 免费下载
  • 心理训练对于音乐表演来说至关重要。所谓心理训练,从广义上讲,就是有意识、有目的地培养和发展演奏者所需要的心理品质和个性心理特征,为演出、比赛取得优异成绩做好各种心理准备;从狭义上讲,就是培养演奏者善于控制和调节自己心理状态的能力,以便在演出、比赛时获得良好的心理状态,从而达到最佳的演奏状态。
  • 民族打击乐器在现代音乐中的编配 免费阅读 免费下载
  • 随着现代音乐在人们生活中的地位日益增强,特别是新民乐的兴起发展,对民族打击乐器编配的要求也就越来越高。民族打击乐器在现代音乐中的广泛应用,促进了中国音乐的进一步发展。
  • 以情动情,舞在其中 免费阅读 免费下载
  • 舞蹈是一种美的教育,通过真、善、美的舞蹈形象浸透人们心田,感染着人们的思想、品质、情感。古代学者们强调“乐声之人他深,其化人也速。”音乐舞蹈从内而外地对人进行全面的美感教育,影响和陶冶人们的性情与品格。
  • 浅议练舞必练功 免费阅读 免费下载
  • 从事舞蹈教学以来,发现了一个普遍的现象:很多舞蹈学生都不够重视舞蹈基本功的训练。学生上课的状态并不是很投入,基本功训练的兴趣也不是很高,没有意识到基础功在舞蹈艺术中的重要性,而是很被动地当作是老师授予的技术,没有全身心的感受它。而舞蹈基础训练是对人的骨骼和肌肉的复杂结构进行严格训练的开始,这些动作构成了整个身体处于无休止的多种变化形态之中。
  • 对当前群众舞蹈创作的思考 免费阅读 免费下载
  • 随着市场经济和现代化经济的发展,我国也涌现出了一大批优秀的舞蹈作品,这些作品取材广泛,风格多样。在舞蹈界掀起了一阵阵“热浪”。在舞蹈发展中,有的坚守主体风格,有的互为交融渗透,各自都在扩大观众层面和提高审美品位的同时,又形成不同的新的舞蹈格局。作为一个群众舞蹈工作者,怎样创作出人民大众喜闻乐见,雅俗共赏的舞蹈作品,笔者谈一点自己的拙见。
  • 论高师音乐教育专业中的声乐教学原则 免费阅读 收费下载
  • 在整个高师音乐教育专业的教学实践中,主要应遵循以下几大教学原则:一、科学性与思想性统一的原则教育是科学,它本身有一定的科学规律,科学性是它的根本属性之一。当今,教育科学已形成一大完整的系统。例如按教育形式的不同,分为家庭教育学、社会教育学等;按教育对象的不同,分为学前教育学、小学教育学、中学教育学、大学教育学、成人教育学等。
  • 谈音乐学习规律与教学目的之关系 免费阅读 免费下载
  • 学生的学习规律不仅是完成教学目的的理论根据,也是制定教学目的的原则。在大的学习范围内和小的范围内,学生基本是按下列学习阶段展开学习的。在每个阶段中,教师的目的明确,并且引导得好,学生进入“角色”的水平较深,也就是师生之间的心理“合拍”,教学效果就好。否则,教学效果就会相反,日久天长,师生的心理距离就会越来越远,还会挫伤学生的学习积极性,使学生的发展受挫,在很多情况下,这是产生逃避型学生的主要原因之一。
  • 多种风格演唱在声乐教学中的应用研究 免费阅读 免费下载
  • 风格,这是一个极大的题目,涉及到的面非常的广,非常的深。相对广义的风格意义来说,声乐教学中作品和演唱的风格范围显得较小些,但是声乐艺术的风格研究必然与其他艺术领域的风格联系在一起,不能完全孤立地研究歌唱的风格、作品的风格等。
  • 在巴赫作品中看待大学生钢琴演奏的技能与发挥 免费阅读 免费下载
  • 巴赫的音乐创作以复调手法为主,构思严密,感情内在,富于哲理性和逻辑性,常常表现出坚持不懈的倔强、坚定不移的信念,并往往以辉煌的高潮结束。可以说巴赫音乐以质朴、坚实、宏大的特色,为德国民族音乐奠定了基础,并在德国民族音乐基础上,集16世纪以来尼德兰、意大利和法国等国音乐之大成,达到巴洛克音乐的顶峰。
  • 浅谈钢琴舞台实践教学的特点与方法 免费阅读 免费下载
  • 钢琴教师要不要坚持演奏实践,在今天已经是一个毫无争议的话题。近年来,各专业音乐院校都设立了每年教师的演奏考核和学生汇报音乐会制度,并以此作为考核教师教学能力和学生学习情况的一个指标。通过这项钢琴实践演奏活动,将高校中的教与学紧密地联系在一起,全体师生在教学相长中共同促进提高,寓教于乐。
  • 音乐专业大学生舞台表演焦虑影响因素及调控 免费阅读 免费下载
  • “焦虑”是在音乐表演中普遍存在的一种情绪状态,对许多表演者来说,表演与其说是在展示自己的艺术才华和高超技巧,不如说是在竭力与自己内心的紧张和焦虑抗争,表演焦虑也成为了音乐心理学和音乐治疗学领域的重要课题。
  • 中俄文化交流与边疆大学文化创新研究 免费阅读 免费下载
  • 中俄文化交流是中俄边疆大学文化创新的有利因素之一。本文以中俄文化交流的地缘优势、中俄文化交流的文化优长、中饿文化交流的资源优厚为三大理论层面,对中俄文化交流与边疆大学文化创新这一重要课题,进行了全方位、系列化、深层次、系统化的研究。对于边疆大学的文化创新,既具有重要的理性思考价值,又具有重要的实践参考作用。
  • 学前教育专业舞蹈课程建设研究 免费阅读 免费下载
  • 舞蹈课程建设是学前教育专业课程建设的重要组成部分。本文以把握舞蹈艺术的审美特征、掌握学前教育的专业特点、牢固课程建设的本质特性为三大理论视角,对学前教育专业舞蹈课程建设这一重要命题,进行了全面系统、深入细致的研究。对于学前教育专业舞蹈课程建设,可以提供理性思考与实践参考的双重重要价值。
  • 提升舞蹈创编能力培养高技能幼儿园教师 免费阅读 免费下载
  • 幼儿园进行的是人生的启蒙教育,它把培养德、智、体、美全面发展的人才作为目标。舞蹈教学作为幼儿园美育的一个重要组成部分,应该使幼儿在美的熏陶和感染下,不仅精神上感到愉快,而且思想上也处于健康向上的状态,从而促进幼儿良好个性的形成。因此,为更好地顺应新形势下幼儿园对工作岗位的新要求,幼专学生应将具备创编儿童舞蹈的能力,使其成为有特色的高技能幼儿园教师。
  • 浅谈娱乐化主持应随时间融入生活 免费阅读 收费下载
  • 随着时代日新月异的变化,我们追溯节目主持的发展历程,在改革开放的环境中探究“主持娱乐化趋势”的研究,探究:受众为何认可和接受主持娱乐化,主持娱乐化的发展趋势,主持娱乐化的渗透使更多的受众获得大量的信息知识。
  • 电视主持人心理素质系统论 免费阅读 免费下载
  • 人性化的21世纪,“以人为本”成为各国家、各领域的一个大主题。心理学作为研究人的心理规律的科学,愈来愈受到人们的重视,心理素质也成为人的基本素质与重要素质之一。本文从心理过程、心理特征、心理调控三大视角,对电视主持人的心理素质进行系统研究。对于电视主持人心理素质的提升,可提供理性思考与实践参考的双重价值。
  • 电视主持人文化修养简说 免费阅读 免费下载
  • 电视主持人作为一种新型角色,在“知识经济”的21世纪,其自身的文化修养至关重要。本文从文化修养原重要意义、文化修养的主要内容、文化修养的必要保证三大理论层面,对电视主持人的文化修养这一重要命题,进行了全面系统、深入细致的论述。对于电视主持人文化修养的全面提升,既具有理论思考价值,又具有实践参考作用。
  • 漫谈主持人的角色意识 免费阅读 免费下载
  • 马克思认为:社会是人们交互作用的产物,社会是人类进行现实活动的场所,人们在这个场所,通过扮演各种角色以相互交往,形成共同体。主持人在家庭生活中和社会生活中所充当的角色是有所区别的,在家庭中他可能是一个父亲或者儿子。在单位他又可能是有所区别的,是领导或员工,
  • 电视综艺晚会的灯光设计 免费阅读 免费下载
  • 电视综艺晚会这一主题鲜明,内容健康丰富、形式新颖、场面宏大、感染力强的艺术形式常久不衰,发展迅速,越来越受观众的青睐和关注。从形式上看越来越呈现多样化;从场面上看越来越呈现复杂化;从观众看层次越来越高;从节目上看种类越来越多,有音乐、舞蹈、戏剧、曲艺等等。
  • 密山境内金代女真人遗址的发现与研究 免费阅读 免费下载
  • 黑龙江省史、志对辽金史的研究,范围领域一向圈定在阿城金上京的周边地区,很少触及我省东部的穆棱河流域、兴凯湖一带,也就是说,文物专业人士以往对黑龙江境内金代女真人遗址的调查、分析研究,视角有一定的局限性,普查与研究缺少细致、科学的方法,致使为金史的讨论、研究或多或少留下一定的空缺和遗憾。
  • 浅谈新时期文化馆开展群众文化建设的走向 免费阅读 免费下载
  • 文化馆最主要的职能就是开展群众文化工作,群众文化是当前整个文化艺术工作的一个重要组成部分。活跃城乡群众文化生活是其主要内容,文化馆工作的主要目的就是提高群众思想道德和科学文化素质。积极推进新时期群众文化建设,促进精神文明和物质文明协调发展,适应时代的需求、社会的需求、群众的需求,是摆在文化馆群文工作者面前的一项迫切而重要的任务。更应该对此加以认真的研究和探讨。
  • 群众文化人才队伍建设浅探 免费阅读 免费下载
  • 文化事业的发展繁荣,需要一大批高素质的群众文化人才,群众文化人才队伍建设是文化建设的根本。因此,造就和培养大批优秀的文化艺术人才是摆放在我们面前的一项非常重要的任务。
  • 关于农民工文化的思考 免费阅读 免费下载
  • 农民工文化的基础是农业文化,与城市现代文化接触时,产生一些不适,这是传统农业文化钳制的反映。传统农业文化也是以中国传统文化为基础的,其中也有封闭愚昧落后的成分。农业文化与城市文化处于碰撞扬弃,交融吸收阵痛之中,这种扬弃与吸收处理不好的话,农民工文化的新建,很可能是肤浅的,甚至是畸形的。
  • 矿工文化新解读 免费阅读 免费下载
  • 矿工文化是群众文化的重要组成部分。21世纪的新时代,矿工文化也和所有的文化一起,都在与时俱进,在文化性质、文化特征、文化内容、文化形式等诸多层面,都有了新内涵。为此,本文以矿工文化的新性质、矿工文化的新特征、矿工文化的新内容、矿工文化的新形式为四大理论层面,对矿工文化进行了全新的解读。
  • 当下图书馆的职业教育与职业需求 免费阅读 免费下载
  • 中外图书馆学的形成基础,都来自于图书馆工作实践中对文献收集、整理、存储和利用方面的经验和知识。图书馆学被作为一门独立科学是从近代开始的,其产生源于图书馆工作实践。
  • 谈现代图书馆和图书馆员 免费阅读 免费下载
  • 传统图书馆以纸质出版物和资料为资源主体,现代图书馆增加了虚拟图书馆(virtuallibrary)、数字图书馆(digitalhbrary)网络平台载体;增加了对网络上的知识和信息的采掘、集聚、组织、检索;增加了对馆藏电子出版物、音频、视频的播放和传递。
  • 艺术档察三论 免费阅读 免费下载
  • 艺术档案既是档案中的一种,又是艺术工作的重要元素,具有交叉性与边缘性特质。本文以艺术档案的重要性、艺术档案的具体性、艺术档案的复杂性为三大理论层面,对艺术档案的三大重要问题进行了全面系统、深入细致的论述。力图对于艺术档案工作。提供理性思辨与具体实践的双重参照系。
  • 王东光作品选 免费阅读 免费下载
  • 王东光黑龙江省讷河市美术家协会理事,书法家协会理事,齐齐哈尔市美术家协会会员;现任讷河市文化馆美术辅导员。
  • 电视连续剧《毛岸英》剧照 免费阅读 免费下载
  • 西北民族大学音乐学院研究生苟英杰 免费阅读 免费下载
  • [作品园地]
    小偷与处长(陈菊仙)
    [戏剧研究]
    锡剧表演艺木系统论(朱国兴)
    花鼓灯表演艺术浅论(李勇)
    淮剧须生表演艺术说要(蔡山河)
    戏剧演员如何理解剧本和领悟角色(林川媚)
    小品表演简析(伊杰)
    浅谈艺术院团走向市场应面对的几个问题(蔡克家)
    [表演艺术]
    浅新中国戏曲行当表演(杜铭)
    理解人物塑造人物(糜利利)
    身临其境演意境——谈戏曲表演的规定情景(凌宁)
    体验生活体现人物——京剧表演美学之一(刘洋)
    谈演员如何理解剧本进入角色(郭晓敏)
    浅谈演员的情感休验与再创造(韩小怡)
    漫谈演员的舞台表演(周莉)
    表演中的代入感和真实感(徐国忠)
    我演《扈家庄》的一点体会(郭晓婕)
    武丑的念与打(石磊)
    地方戏弄审美特征论(李春波)
    浅谈二人转中旦角的表演艺术(侯丽丽)
    谈解决舞台表演焦虑的若干策略(马玉萍)
    谈如何提高戏曲演员的艺术修养(张晓光)
    论话剧表演艺术的神髓和灵魂(刘铁)
    浅谈表演艺术演员语言的重要性(刘晓娟)
    浅谈表演艺术的组织行动(钱大伟)
    [舞美世界]
    论舞台设计的功能与表现(郭荣慧)
    传统服装在戏曲艺术里的重要性(龙致翔)
    浅谈戏曲“舞台装置”(许盘敏)
    舞美设计应妙用灯光(周军)
    浅谈舞台灯光及其作用(谷庆华)
    舞台灯光师的自身素质对创作的影响(刘昕)
    浅谈群文演出中的舞台工作(高松)
    舞台音响高科技化简谈(施文清)
    [美术探索]
    绘画艺术的审美特征探析(钱文艳)
    谈绘画艺术画里画外的特殊联系(李薇)
    油画写生中主动造型意识的养成(张修亮)
    初探室内静物写生画光与色如何控制(高阿影)
    郑板桥书画的艺术特色(王东光)
    谈水粉静物写生的重要性(李新强)
    [戏剧音乐]
    浅谈戏弄曲唱腔的特点和运用(吴彪)
    谈戏曲表演中的重要元素乐队伴奏(吴金凤)
    略论京剧三弦(尹春元)
    笙在戏曲艺木中的重要地位(李刚)
    漫谈戏曲司鼓艺术(戴兵)
    试论戏曲司鼓的重要作用(王文彪)
    浅论京剧打击乐中的“味”与“劲”(倪鹏)
    [音乐时空]
    浅谈声乐作曲的一度创作(李平英)
    浅析美声在中国的发展(邵丽君)
    谈歌唱的基本技能训练(曹丹华)
    试论歌唱中的情感与表现(王晨曦)
    浅析声音造型与歌唱技巧的音乐艺术构思(张海滨)
    试论公益舞台声乐艺术的追求(刘荣)
    论图兰朵中卡拉夫王子的角色把握(王韩笑)
    钢琴伴奏在音乐中的应用与研究(郝伟智)
    钢琴演奏焦虑的影响因素研究(于亚菲)
    钢琴:工具学科概说(贾云)
    谈键盘乐器演奏方法练习(权富兴)
    谈手风琴分句技巧的训练(郑日)
    小提琴民族演奏风格与换把的应用(焦宏)
    竹笛的发展史及艺术表现力(李继冬)
    竹笛与宫廷燕乐之关系浅探(张沛巍)
    古琴调弦(苟英杰)
    念思师情(苟英杰)
    浅析小号吹奏者在舞台演奏中的心理训练方法(谭金龙)
    民族打击乐器在现代音乐中的编配(张海龙)
    [舞蹈天地]
    以情动情,舞在其中(李娜)
    浅议练舞必练功(李坤)
    对当前群众舞蹈创作的思考(杨淑红)
    [高校论坛]
    论高师音乐教育专业中的声乐教学原则(吕利)
    谈音乐学习规律与教学目的之关系(张金秋)
    多种风格演唱在声乐教学中的应用研究(徐欣)
    在巴赫作品中看待大学生钢琴演奏的技能与发挥(付蕾 周童)
    浅谈钢琴舞台实践教学的特点与方法(孙非)
    音乐专业大学生舞台表演焦虑影响因素及调控(吴姝)
    中俄文化交流与边疆大学文化创新研究(李闻生)
    学前教育专业舞蹈课程建设研究(李丽华)
    提升舞蹈创编能力培养高技能幼儿园教师(解淑香)
    [广电纵横]
    浅谈娱乐化主持应随时间融入生活(李晓娜 赵珊珊 仇丽 杨悦)
    电视主持人心理素质系统论(包静玲)
    电视主持人文化修养简说(于健)
    漫谈主持人的角色意识(朱晓东)
    电视综艺晚会的灯光设计(张帆)
    [文化广角]
    密山境内金代女真人遗址的发现与研究(王凤梅)
    浅谈新时期文化馆开展群众文化建设的走向(温波)
    群众文化人才队伍建设浅探(单丽)
    关于农民工文化的思考(周桂玲)
    矿工文化新解读(武卫平)
    当下图书馆的职业教育与职业需求(于惠影)
    谈现代图书馆和图书馆员(宫雪连)
    艺术档察三论(王静欣)

    王东光作品选
    电视连续剧《毛岸英》剧照
    西北民族大学音乐学院研究生苟英杰
    《戏剧之家:理论版》封面

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