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您现在的位置是:首页 > 《中国书画》 > 2016年第01期
  • 顾瑛研究三题 免费阅读 下载全文
  • 玉山草堂在昆山西郊、阳澄湖东岸,是昆山巨富顾瑛的私家园林,顾瑛(1310-1369),名阿瑛,又名德辉,字仲瑛,昆山人。顾氏为东吴大姓。顾瑛家世显赫,才干过人,不但经营田产、商业,还从事海上贸易。与州,府、行省官员都有联系。30岁时,顾瑛的兴趣转向文艺,"读书职学,临帖赋诗,堂序几案列三代彝鼎,唐宋人书车"。40岁以后,他将田业交给子、婿打理,自己刚在界溪旧宅之西,以玉山草堂为核心营建园林。
  • 玉山雅集之外的顾瑛 免费阅读 下载全文
  • 元人顾瑛(1310-1369),生于昆山界溪之累世豪族。"曾大父宗恺,宋武翼郎。大父闻传,元卫辉怀孟路总管",是以"大父洎其诸从父,皆纡金拖紫,责显赫赫"。然而顾瑛本人却无意仕途。年十六废学从商,三十岁"复读旧书,日与文人儒士为诗酒友,又颇鉴古好玩"。年约四十岁,则专志营造"玉山佳处",并创造玉山雅集的文化盛事。年四十七,剃发为金粟道人。年四十九。自撰《金粟道人顾君墓志铭》。洪武元年(1368)),谪居临濠,翌年病逝于斯。
  • 顾瑛与玉山雅集绘画创作 免费阅读 下载全文
  • 雅集的开展大都有固定的地点,主要是以—些富商、官员、知名文人的书斋、园圃为中心,因而雅集的绘画大多是以这些园林景点为创作主题,或者就在这些亭馆中完成。为了适应其中—些记录性、描绘性很强的创作要求,在创作主体上除了文士画家外,玉山草堂还专门备有职业画工。玉山草堂的图像制作数量大。需要专人才能完成。按照《玉山名胜集》的体例,以景点分卷,歌咏诗文以此分类,其中很多诗文当时题写在相应的画卷上。
  • 顾瑛的书画鉴藏 免费阅读 下载全文
  • 顾瑛为梁代画家顾野王的第二十五代后人,是中国艺术史上显耀一时之"玉山雅集"召集者;与元末黄公望、王蒙、倪瓒、赵雍、马琬、杨维桢、张雨、曹知白,柯九思,唐棣、张渥、赵原、陈惟允、柏子庭、周砥诸文人画家有着广泛交往。作为历史上重要书画藏家,早在20世纪80年代,顾瑛就被海外学者从中国画史、书画鉴藏史的角度来进行认识。倪瓒曾经在吴江法喜寺为与其有着"葭莩之亲"的顾瑛作《金粟道人小像》(又作《顾玉山三放小像》),此作后为日本藏家小川广已收藏。
  • 玉山雅集与江南布衣文人群体的崛起 免费阅读 下载全文
  • 一、玉山雅集的"布衣"性质孔予曰:"独学而无侣,则弧陋而寡闻。"一语道破了学习中交流的重要性。在传媒、通讯并不发达的古代,学者间的交流大多以文会,书信的形式展开。史书上有关文人士大夫群体活动的记载大抵始于汉武帝时期,据《西京杂记》卷二记载,诸侯王之一的梁孝王曾将文士聚集于自己的周围。三国两晋时,统治者经常作为文会的发起人,在其居所,招徕文士作文赋诗,作为笼络人才的有效手段。
  • 20世纪港台地区中国古代画论研究 免费阅读 下载全文
  • 虽然港台地区与大陆的关系曾一度交往不畅,但是却与美国、日本学界往来频繁,受国际研究气氛的影响,加之一批民国时期前辈学者奠定的基础,其对中国古代画论的研究于50年代起步,并在60至80年代后期,一度形成了研究热潮。它们在出版、译介大陆和欧美等海外学者研究成果的同时,也涌现了一些卓有成就的学者,如溥儒、徐复观、饶宗颐、姜一涵、高美庆、高木森等。
  • 中国书画的生命感 免费阅读 下载全文
  • 在我看来,与西方(无论是古典还是现代)绘画相比,中国画更富有一种生命感。这种生命感集中地体现在中国画的笔墨形态上。西方绘画自文艺复兴以来,画家笔下的物象渐渐变得美妙生动起来。直至19世纪,以人物为主体形象的西方绘画在刻画真实生命的艺术水准上已达到极其完美的程度。有的人说,西方的静物画不如中国花鸟画那样洋溢出一种自然的活力,但是当体看到德拉克罗瓦所描绘的奔腾神勇的狮、虎和马的形象,恐怕就要对这种孤陋的判断作出修订了。但我仍想说,中国画所透发出来的生命意味的确还是要比西方绘画更为显著、浓烈。这不仅是因为中国画所描绘的对象是一个充满生机、神采斐然、气象万千的世界,而且是因为中国画描绘这一世界所采用的语言媒介——笔墨形态本身就构成了具有相对独立的生命单元。中国画笔墨在表现客观世界的同时并没有牺牲和泯灭自身的生命价值,相反倒是越是深入世界就越发彰显出自身的生命涵量。
  • 施闰章与石涛 免费阅读 下载全文
  • 加入旅庵本月门下之后的石涛,和他的哥哥喝涛一起,不停地在江苏与浙江之间的临济宗寺院间穿梭。一直到安徽宣城、歙县,他们才找到志趣相投的寺院,并受到当地文人的热情欢迎。宣城不仅因风光秀美和李白的诗面著名,更因为当时最富有和最有教养的商人也多出于此地。石涛到达宣城之后,被引介到当地乡绅组织的"诗画社",诗社的领导人物,一是施闰章,一是高咏(生于1622年)。
  • 仇英的绘画世界 免费阅读 下载全文
  • 一、生平、师承与交游仇英,字实父,号十洲,原籍太仓,画上钤印有"桃花坞里人家",其居处盖离唐寅桃花庵不远。关于这位大家生平的文献记载,可谓寥寥几几。其生卒年,鉴定家徐邦达先生根据董其昌的说法与传世画迹,考证大致在弘治十五年(1502)至嘉靖三十一年(1552)年之间。论其出身者如清人张潮在《虞初新志》藏进附传中称:"其初为漆工,兼为人彩绘栋宇,后徙而业画";论其师承者如王世贞(1526-1590)《艺苑卮言附录》卷四称:“仇英者,其所出微,常执事丹青,周臣异而收之”;论其交游者如陈鎏(1508-1575)称:“尝游文太史之门,朝夕追随”。
  • 仇英设色画法详解——从《吴郡丹青志》的仇英小传谈起 免费阅读 下载全文
  • 《吴郡丹青志》是苏州文人王稺登记叙本地画家的著述,书中有作者于嘉靖四十二年(1563,时年28岁)的自序,内容分为神(一人附三)、妙(四人附四)、能(四人)、逸(三人)品,另立遗耆、栖旅、闺秀志列传,共计廿五人,却上溯本土画坛前辈(黄公望、杜琼),又汇聚巨匠(沈文庸)兼及流脉(仇珠)不失历史意识,而且分品赋赞,评介兼顾瑜瑕。因其篇幅不大,研读画史往往易予忽略。
  • 从清明节到喜庆日——仇英版《清明上河图》的变异 免费阅读 下载全文
  • 自北宋张择端《清明上河图》卷问世之后,尤其明清以来,画界代代不乏追随者。以"清明上河图"为题材的长卷,宋元明清本可达数百之多,留存至今,分藏于公私之家,遍布在世界各地。具有代表性的是北宋张择端的《清明上河图》卷(故宫博物院藏,以下简称"宋本"),代表宋代风俗画的最高艺术成就,可以说,宋本是这类绘画题材的原创本或祖本。其二是明代仇英(款)的《清明上河图》卷(辽宁省博物馆藏,以下简称"明本"),代表明代苏州片较高的艺术水平,将该绘画题材的构图形式基本上固定下来,对后世具有一定的范本作用。
  • 仇英年表 免费阅读 下载全文
  • 弘治十五年壬戌(1502)仇项约于此年出生,原籍太仓。沈周76岁,朱存理59岁,王鏊53岁,都穆45岁,祝允明43岁,唐寅33岁,文徵明33岁,徐祯卿24岁,陈淳20岁,袁褧8岁,王宠9岁,陆治7岁,文彭6岁,文嘉4岁,王榖祥2岁,文伯仁生,弘治十七年甲子(1504)七月十日。吴宽卒于礼部尚书任,年七十岁。弘治十八年乙丑(1505)彭年生。正德三年戊辰(1508)钱榖生。正德四年己巳(1509)八月二日。沈周卒。年八十三岁。黄姬水生。正德五年庚午(1510)陆师道生。
  • 恭王府与溥心畲 免费阅读 下载全文
  • 恭王府是清道光皇帝第六子恭亲王奕訢府第,前身为乾隆时大学士和珅的邸宅。1896年,溥心畲便出生于恭王府,并被赐名为儒。其后恭王府一直是溥心畲生活学习的地方,直至1949年离开大陆后便再未回来。恭王府内珍藏的历代经典书画都成为他观摹体悟之模本,对溥心畲的书画艺术产生了非常重要的影响。溥心畲善山水、人物、花鸟、走兽,其绘画风格既有北宗的厚重古朴,又有南派的萧远淡泊,注重线条钩摹,较少烘染,与张大千并称"南张北溥",又与吴湖帆并称"南吴北溥"。本期选发恭王府现藏的溥心畲部分书画作品,呈现了溥心畲晚年的创作风格,可作为1949年之后溥心畲艺术研究的重要线索。
  • 《新中国诞生》的创作历程 免费阅读 下载全文
  • 由中央美术学院唐勇力教授创作的大型巨幅主题中国画创作《新中国诞生》,于2015年11月26日在中国国家博物馆中央大厅举行收藏、展出仪式,正式八藏国家博物馆。《新中国诞生》高4.8米、宽17米,再现了第一届中央人民政府委员会63位委员在开国大典上的风采。该作品是唐勇力在"国家重大历史题材美术创作工程"中国名作品的基础上再创作后完成的,历时3年。在这幅作品中,为了表现画面中每一位人物的生动神态,唐勇力为每位人物都画了素描稿,而在处理人物关系的穿插与呼应上,他反复斟酌,几易图稿,最终达到画面的和谐统一,使这一庄严的历史时刻永久定格。我刊第一时间把入藏国家博物馆的这幅作品刊发,兼有吕章申、范迪安、郎绍君及作者本人对此作品的评点及创作感想,以期让读者能更加详细地了解唐勇力《新中国诞生》的创作历程。
  • 文质相合 淡泊自守——张世刚书品小议 免费阅读 下载全文
  • 张世刚,1958年生于辽宁海城。现为中国书法家协会理事、行书专业委员会委员、培训中心教授、工作室导师,辽宁省书法家协会副主席,鞍山师范学院副教授、硕士生导师,元社社员。曾被中国书法家协会评为"德艺双馨"书法家,辽宁省书法家协会评为"优秀书法家",辽宁省文联评为"辽宁文艺之星"。出版有《张世刚书画作品》。
  • 点击中国画·朱暁清 免费阅读 下载全文
  • 点击理由朱晓清生活在吴门故里,自然深受吴门画风的影响,其绘画作品文气、清雅,复古中复呈中国画美之本质。或是吴门文化滋养,或是悟得个中真谛,晓清自知。朱晓清话语画家所要追求的,应该是绘画语言凝练后的自我及绘画理念的自我与超自我。我拟古旨在对传统的喜好和敬畏,并欲从中寻得自我,传统山水画中讲究可游、可居、可观,是能予人以高级层面的精神享受并能慰藉人心灵的幽深世界。
  • 吴派道路 掂量晓清 免费阅读 下载全文
  • 历代山水画家以虚无的胸襟、玄学的意识体会自然,表现自然,使山水画逢始就是一种"意境中的山水"而不是客观自然的再现。宗炳在《画山水序》中道:"圣人含道映物,贤人澄怀味像,至于山水,质有而趣灵。"这是对"自然"、"体悟"与山水基本关系的论述。朱晓清近十年来一直走着自己的路,他大学初学工业造程设计专业,然后因为兴趣,转向中国书画的学习,从我学习中外美术史、艺术理论及中国画。他在艺术理论及中国山水画方面学得尤为用心。
  • “新常态”与艺术市场——第二届“艺术市场·北京论坛”综述 免费阅读 下载全文
  • 近两年来,中国艺术市场进入新的发展时期。新常态下,政治上反腐倡廉,经济转型升级,文化多元创新,艺术市场呈现出新的发展态势。在海内外市场日益变化的新情势下,中国艺术品市场如何寻找新的市场增长点,拓展新的销售渠道,利用各种资源创造新的产业链条,搭建更为广阔的综合性平台,使市场逐步走向成熟,是社会各界需要共同面对的关键问题,也是市场调整期的探索焦点。
  • 苦铁画气不画形——我看吴昌硕 免费阅读 下载全文
  • 苦铁是吴俊的号,就如昌硕是吴俊的字一样。然而,"昌硕"比起"苦铁"来,不仅字义好,而且气局也大。因此,昌硕也就成了他自己以及后人称呼用得最多的字。他另外的别号,比如缶庐、老缶用得也比"苦铁"要多,原因也和我上面说得差不多。但是,我还是想从"苦铁""画气"等方面来谈谈我眼中的吴昌硕。"苦铁画气不画形"一句,出自《缶庐别存·为诺上人画荷赋长句》。此前也有人用"苦铁画气不画形"为题,评述他们眼中的吴昌硕。但是,他们的文章都聚焦在"画气不画形"。至于,"苦铁"二字,则有意无意地忽略了。
  • 大美水墨 品味中国——中国水墨国际话语权推广项目系列活动纪要 免费阅读 下载全文
  • 水墨艺术是一种极具中国文化特质的艺术表现形式。传统水墨强调诗书画印的综合,给世人呈现出一种中国式的诗意化栖居:当代水墨则不仅注重对当下现实的观照,也注重精神层面的诘问与隐喻。一笔一墨之间,一黑一白之际,强调笔墨修炼的水墨艺术成为抒发性灵、观照人生之载体。中国国家画院主办的国家项目"中国水墨国际话语权推广项目"系列活动由王艺、王东声主持,于2015年初启动。
  • 展览 免费阅读 下载全文
  • 微物之辞——当代水墨的文本意识及其叙述开幕时间:2015年11月18日展览地点:上海玉衡艺术中心主办单位:上海玉衡艺术中心此次展览邀请评论家孙欣担任策展人,集合党震、高茜、姜吉安、刘琦、沈勤、张见这六位当代水墨艺术家的最新力作,包括张见的《藏春册》系列、刘琦的《雨霖铃》和《一段感情的长度》,姜吉安的《幽篁茗》、高茜的《五交枝》系列、党震的《荒石系列》和沈勤的《花》等,作品展示了艺术家列于"微物之辞"的个性化表达,展览策展人孙欣指出,微物之辞,其实是突出"微""物"和"词"。"微",实际上具有两层意思,它并不是宏观聚势,而是个凝神浸入、个微观的观察方式,通过这种观察方式,引发出人们对于日常物,日常属性之外的一个意义的发现。据悉,展览持续至2016年1月10日。
  • 李连志 免费阅读 下载全文
  • 笔名墨溪,1966年生于吉林蛟河,山东沂水人。1984年于吉林敦化入伍。曾先后就读于解放军艺术学院,鲁迅美术学院,中国艺术研究院。2001年调入沈阳军区文艺创作室,2013年调入武警总部文艺创作室。现为中国美术家协会会员,国家一级美术师。出版有《李连志中国画集》《中国当代实力派画家李连志》《墨溪以墨》。
  • 李学明 免费阅读 下载全文
  • 1954年生于山东省莘县。现为中国美术家协会会员,山东省美术家协会副主席,山东工艺美术学院教授。国家一级美术师。出版有《当代中国画名家精品丛书李学明》《守望者心迹·李学明——从山林到庭院》《中国当代名家画集·李学明》《李学明画集》(四卷本)等。
  • 熊红钢 免费阅读 下载全文
  • 1959年生于贵州长顺县。毕业于贵州民族学院艺术系中国画专业。现为中国艺术研究院中国画院专职画家,中国美术家协会会员。国家一级美术师。1997年被中国文学艺术界联台金,中国美术家协会评为"中国画坛百杰画家"。作品曾入选第七,八,九,十届全国美术作品展,第三届全国山水画展获铜奖等。熊红钢的画是很传统的,但是让人很难说出他哪一笔是传统的,也很难说他从哪个画家那儿学来的,我想这跟他在贵州的学习有关。
  • 雷家民 免费阅读 下载全文
  • 山东诸城人。现为山东工艺美术学院造型艺术学院院长,教授,硕士研究生导师,中国美术家协会会员,山东省美术家协会副秘书长。观雷家民的画有这样的感受,既是传统的,又是现代的。他在继承传统花鸟画笔墨语言的同时,对其构筑形式进行了大胆的分解与重构,使花丛、禽鸟、枝干、坡石在线与墨色的作用下,形成一个有机的整体,可以让人慢慢地品0未其中的意蕴所带来的美感。
  • 壶僧 免费阅读 下载全文
  • 法号源才,原名张年才。现为国际佛教联合会文化艺术委员会副主任,北京当代中国书画研究会研究员、大相国寺书画院副院长、北京·中国书画协会副会长,中国国画家协会理事。润格:36000元/每方尺电话:13269423356壶僧绘画兴趣广泛,能山水又善花鸟,但不管他画什么,其绘画作品中总有—种其他画家所不具备的东西——超凡脱俗的佛家境界——这种境界可以净化人的心灵,使观者进入一种无我之境,整个身心都被悄然溶化,缓缓升华,画境与心境合二为一,心灵的愉悦无以言状。
  • 黄彦华 免费阅读 下载全文
  • 1972年生于江西上饶横峰。1996年入西安美术学院,跟随肖焕,赵文发教授学习花鸟,山水。2007年结业于中国国家画院梅墨生工作室。自由艺术家,现居北京。润格:细笔人物15000元/平方尺细笔花鸟15000元/平方尺细笔山水12000元/平方尺彦华画艺取法元宋,上溯唐晋。山水花卉人物,细笔粗笔皆有可观,真正走的是一条长远、厚积薄发的学习之路。
  • 李东君 免费阅读 下载全文
  • 1975年生于山东菏泽。1998年毕业于中央美术学院国画系,获学士学位,同年任职于河南大学艺术学院。2010年毕业于中央美术学院中国画学院,获硕士学位,导师为唐勇力教授。现为河南大学艺术学院副教授。出版有《李东君作品集》《李东君画集》《桃花仙·2014李东君彩墨作品集》。润格:8000元/平方尺李东君是一个非常聪慧的青年画家,对于绘画有悟性,他的艺术素质无疑是非常好的。在他的作品里面我们感受到的是异于他人的独特的艺术气质。
  • 临溪水阁图轴(局部) 免费阅读 下载全文
  • 寒玉堂山水册十开之三 免费阅读 下载全文
  • 《中国书画》封面

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