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您现在的位置是:首页 > 《中国书画》 > 2011年第06期
  • 秋林书层图 免费阅读 下载全文
  • 写照盛世 描绘风情——《康熙南巡图》及沈阳故宫珍藏的第十一卷稿本 免费阅读 下载全文
  • 一、康熙皇帝南巡与《康熙南巡图》康熙皇帝在位共61年,他一生励精图治,呕心勤政,屡建功绩,被后世尊为圣祖仁皇帝。康熙帝继位之初,仍致力于国家统一大业,其后转向农工商各业发展。在他执政六十余年中,为更好治理大清江山,曾多次巡幸各地:三次东巡,远赴盛京地区;六次南下,驾临江浙之地;三次西征,统兵平定西北;数次东巡泰山、瞻拜孔庙,以示本朝正统;多次北上塞外,招见蒙古外藩。而在民间私坊,
  • 河北有位白寿章 免费阅读 下载全文
  • 白寿章(1897~1973年),原名锡庚,字寿章,又字寿禅,河北省南和县河郭乡左村人。幼习书画,1918年高中毕业,考入直隶保定高等师范图画手工科。毕业后先后任南和县师范、河北省立第四师范、河北省立大名师范美术教师。"七·七事变"后,隐居家乡。1945年后参与北方大学的筹建工作。1948年任教于南宫中学,1952年调任邢台师范任美术教师。出版有《白寿章书画选》。
  • 白寿章的艺术之路 免费阅读 下载全文
  • 白寿章离我们很近,无论是地域空间还是时间空间。其毕生在家乡附近辗转,谢世也不过是在20世纪70年代。白寿章似乎离我们又很远,当我们试图拂去历史的尘埃,去探究他的学艺经历、明确的师承关系,以及艺术风格形成的诸多因素时,显得是如此的力不从心。他如何能在一隅小城,文化资讯闭塞,信息资源缺乏,笑傲江湖独寂寥的境况下取得非常高的艺术成就?在白寿章一生的经历中,是哪些因素促成其形成了今天的艺术风貌,探究其洽学途径以及他的意义是一件很有必要的事。
  • 质朴劲健 清丽洒脱——白寿章花鸟画艺术浅识 免费阅读 下载全文
  • 文人画兴起于宋代,盛行于元代,至明清一度成为画坛主流。大写意花鸟画是在文人画发展过程中出现并逐渐成熟起来的。明代的徐渭、清初的朱耷是其成熟期的代表人物,之后继之者有扬州画派诸家及海上画派赵之谦、虚谷、吴昌硕等,进入20世纪,在这一领域成就卓着者又有齐白石、潘天寿、李苦禅等。白寿章也是在水墨大写意这一领域内,默默耕耘、孜孜以求,取得很高成就者。他早年毕业于保定艺师,终生从事美术教学工作,一生坎坷,倾情于书画数十年,笔耕墨耘,形成了独特面目,
  • 篆刻艺术家与传统文人士大夫风范的身份标识 免费阅读 下载全文
  • 当下,篆刻艺术与国画、书法艺术共同构筑了相对于西方艺术创作的传统一翼。既然中国画创作是国画家本分,书法创作是书法家本分,那么篆刻创作当然应该是印家本分。那么顺理成章,西冷印社既以印名,当然应该以篆刻创作家、篆刻艺术作品、篆刻展览等作为自己的基本定位,甚至是唯一重要的定位。事实上直到现在,几乎所有以"印社"冠名的篆刻艺术社团,也都是顺着这一思维逻辑来为自身定位的,
  • 论《中麓画品》为院体浙派辩护 免费阅读 下载全文
  • 一、李开先其人其书李开先,字伯华,号中麓、中麓山人,别署中麓放客。生于明弘治十四年壬戌(1502年)八月二十八,卒于明隆庆二年(1568年),享年67岁。今山东章丘县人。嘉靖戊子(1528年)山东乡试第七名,在章丘县七位中举者之中位列第二②,嘉靖八年(1529年)举二甲第六十七名进士。先后为户部主事(1532年)、吏部考功司主事(1534年),旋升吏部验封司员外郎、郎中,又改文选司郎中,
  • 宋代书迹题跋的价值 免费阅读 下载全文
  • 本文所说的"书迹题跋",是指为墨迹、金石拓片和刻帖拓片所写的题跋。宋代重文尚古,加之书迹收藏、金石搜访和刻帖之风影响,书迹题跋激增倍长,一大批文人为前代或本朝书迹作题作跋,因此古代遗墨、珍本、金石拓片和刻帖拓片,多有名人、文人题写之文字,这是他们鉴赏、考证、评价的真实记录。为这些古今墨迹、刻帖、金石作题跋,在宋代崛起、兴盛并取得了突出成就。这种书迹题跋伴随着宋代的书画鉴赏与收藏、刻帖活动、金石的寻访考证而发展,
  • 张大千画作中禅意探源——以荷花系列为例 免费阅读 下载全文
  • 张大千是中国现代艺术史上有着重要影响的画家之一,其多变风格可以分为仿古临古期、敦煌壁画摹写期、中西融通期三个典型阶段。三个阶段之间并无严格界限,而是一个渐变的发展过程。从家庭熏陶到仿古师古到敦煌之行,再到西方多国的羁旅,执着的艺术追求,使其绘画从不粘滞于一个特定的艺术风格之中。从日本求学染织,到曾熙、李瑞清二师的“二石”(石涛、石谿)收藏,
  • 诗文题跋 免费阅读 下载全文
  • 我们现在听见到的诗文题跋,最早是宋人之笔。这种较长的诗文题跋的内容,除了鉴定是非真假的评价以及艺术优美的赞语以外,有的是描写一些绘画中的故事或景色等。其书写部位,大都不写在那件东西的术身,而写在手卷的尾纸、隔水,轴则写在裱边,册则写在副页。只有清高宗弘历才在古书画本身上乱题,真是谬妄之极。
  • 扇面书法的创作形式 免费阅读 下载全文
  • 我们通常所见到的折扇,大致在束代由日本人传入中国,后来中国人在扇子上写字作画,又反过来影响日本、朝鲜。利用扇面特殊的半圆弧形进行书画创怍育许多不同的构图方法,绘画中山水和花乌常用的满构图或边角构图、或中轴对称构图等等,伴以书法题款钤印使画面虚宴相问,十分丰富。但书法创怍要特殊得多,必须遵循一一条规律,即自吉至左,且必须顺着折痕向内收拢,形成辐射状。
  • 谁被操纵 免费阅读 下载全文
  • 我一直没有搞清独立策展人是如何独立的,但我绝对相信"操纵"这个词。表面上看,策展人策划并操纵了展览。计划、命名、筹资、开幕、推介,在展览的各个环节,我都可以看见他们忙碌且不辞辛苦的身影。可是,他们真得能够完全或者独立地操纵展览?告诉你吧,我不相信!事实上,不是策展人操纵了展览,而是作为市场符号的展览操纵了策展人。因为当下展览中的“展”与“览’大都是以市场为基石的。
  • 三国时代书迹评 免费阅读 下载全文
  • 朝鲜之域,三国之前,汉设乐浪、真番、临屯、玄菟四郡,在禹域之内。其时所遗书迹极少,惟《秸蝉县神祠碑》神采甚高.不让中原,为汉章帝元和二年物,与“开通褒斜道刻石》时相近也。柯谧斋语石异同评卷二尝录其文之可识者。(估蝉柯文作黏蝉。)吾观其书体,宽平少波磔,古奥含篆意,颊与《开通褒斜刻石》相类,惟不如其雄逸奇宕耳。其意趣乃与西汉吉金相似,简古之味,
  • 当代书法与中国书法艺术的“第二次自觉”——朱天曙对话李昌集 免费阅读 下载全文
  • 时间:2011年4月6日地点:北京语言大学中国书法篆刻研究所李昌集,1949年生。扬州师范学院(今扬州大学)文学博士。中国书法家协会教育委员会委员,江苏省书法家协会理事,中国乐府学会副会长,中国戏曲学会常务理事。现为徐州师范大学文学院特聘教授、博士生导师、中国艺术研究所所长。出版有《书法篆刻》(合著)、《王羲之书论注》、《中国古代散曲史》、《中国古代曲学史》、《柳亚子诗文选注》等多部。
  • 砚边琐谈 免费阅读 下载全文
  • 一、笔墨当随时代——谈国画如何反映时代精神艺术是现实生活的反映,不管你自觉或不自觉,你的作品都在反映着时代的精神、人们的追求,即使是古典的题材也是现代人对古代生活的理解与想像,反映的也是当代人对生活的理解与追求。现在我们正赶上了好的时候,没有了对作品的各种束缚,如"文革"期间的红光亮、高大全等等。这是真正的百家争鸣、百花齐放的时代。
  • 荷香阵阵 月光醉人——读杨沛璋人物画 免费阅读 下载全文
  • 打开画家杨沛璋的画集,一股清馨的荷香扑面而来,看似淡淡的妙龄少女纯净、朴实的刻画,画面所营造的气氛,给人带来无限的美感。他把我带到一个清凉的世界中去。美哉!就感到清晨时分在鲜花丛生的山野里,看到了晶莹的露水在晨曦的微光中玲珑剔透,那是一点一点的光点。给人带来无限的神往。沛璋之作,近些年尤为我所关注,也是能打动我心的作品。每见他的新作,我都认真去看。
  • 点击书法·刘燦铭 免费阅读 下载全文
  • 点击理由刘灿铭的书法因20世纪90年代初在"中青展"和"全国展"上获奖,引起了书法界的关注,是书坛上出道较早的中青年书家。他不仅能深刻理解传统书法,还特别关注书法的现代化进程。刘灿铭46岁取得博士学位,这在书法界20世纪60年代出生的人中并不多见。其书法创作坚持独特的审美,风格鲜明,介于"传统"与"现代"之间,古朴中透着秀逸,
  • 一笔从天落地来——谈刘灿铭的行草书创作 免费阅读 下载全文
  • 十里秦准,六朝烟雨的江苏金陵,自古是人文荟萃之地。而今放眼书坛重镇南京,刘灿铭无疑是中青年书家中之俊彦。其近年来的书法创作锋头愈健,引人瞩目。成功的书家必然植根传统,具备扎实的、多方面的基础,这是毫无疑问的。但涉猎诸体,遍临百家,终不得要领者,于今大有人在。而灿铭君能在研习探究之后,将技巧法度衍化为自我驾驭笔墨的基本能力,表现了对其书艺基本规律的认知。能动能静,能楷能草,能大字能小字,能巨幅能小品,
  • 刘灿铭辑评 免费阅读 下载全文
  • 靖江刘君灿铭,风仪俊清,聪颖儒雅。少时见"兰亭",至忘寝食,挑灯夜读,浸淫碑帖。勤学劬古,冥心真契。贯通艺理,阐发新义。大学期满,遂负笈买履,游名山幽壑,弄风研露,暝云漱石,心与天游。云烟烂漫之致,潇爽不群之态,目染清晖,探究品类,体察形胜,穷状奥妙,含腴咀隽,心领神会。其书,一曰"大";二曰"淡";三曰"远";四曰"情"。古人诫言:"明智养于静,而丧于耀。”刘灿铭其为人修志行,
  • 心花怒放 免费阅读 下载全文
  • 认识梁连生,缘于朋友介绍。记得与先生刚一见面,便似乎早已相熟,执手相握,好像曾经在哪里见过,而且不止一次!年轻时,我曾在四川一个小县城文化馆里当过几年美工,也曾潜心学画,欲以此为业,惜乎涉足太晚,少些悟性,总是未得要领。如今见到老师,将多年前之疑问旧话重提,虚心求教,梁先生一一解答,相聚甚欢,只愁春日之短也。
  • 中西融合 独树一帜——品味梁连生《葵》 免费阅读 下载全文
  • 梁连生笔下的《葵》体现出东西方艺术的融合,蕴含着东方传统笔墨意韵,融合着中西的绘画语言,以此表述着当代画家情感,令人震撼而感动。这不是笔者一个人的观感,而是迄今所有看了这些画作的人共同的感受。梁连生的《葵》之所以能让很多的人都为之心动,是与《葵》所呈现出来的强烈的独创性、艺术性、思想性和时代性密切相关的。梁连生是积极倡导“大美术”理念的艺术家。
  • 说说邱汉桥的画 免费阅读 下载全文
  • 邱汉桥是一位很实在的艺术家,从他的为人便可以看出其绘画特点,他的画很厚重。中国的文人画并不以厚重为特点,但邱汉桥的画却画得很厚重,又有文气,他的画有传统文人画的格调,文静、雅气而清新。当代中国画是继承了古代文人画的传统,又吸收了一些西画的因素,同时结合了当代社会的审美趋向。古代传统的文入画主要是用于把玩的,或是放在当时那个时代的建筑环境里来欣赏的,
  • 邱汉桥的现代山水 免费阅读 下载全文
  • 在当今的中国山水画坛上,有人只注重临摹和研究古人的绘画样式;有人仅注重个人图式创造。其实这是两个极端,在这两个极端中又出现了两种倾向:一种倾向是在想起了老祖宗的时候,忘记了自我;另外一种是在创造的过程中迷恋西方,也忘记了自我。从两个不同的极端出发来进行艺术创作,都有一定的学术价值,如果说作为一个艺术段落,也是值得研究的,并不应该轻意地加以否定。
  • 太阳每一天都是新的——我看王家春的画 免费阅读 下载全文
  • 中国绘画的发源虽然是在自然的基础上,即艺术来源于生活,但是,中国绘画又不是完全摹写自然,它在发展过程中,从极尽全力模拟自然到超脱于自然,这其中的变化就是中国艺术在发展过程中所强化的文化理念和哲学思想给予绘画本体的影响。因此,中国绘画与自然若即若离的表现,使得中国绘画蒙上了~层神秘的面纱,使得许多不具有这种文化修养的人难以理解其中的秘奥。就审美而言,中国绘画疏离自然的真实有着很多客观的原因,但是,
  • 姜玉波《草书苏舜钦诗》 免费阅读 下载全文
  • 姜玉波,1959年生于山东宁津。现为中国艺术研究院中国书法院教学部副主任、中国书法家协会会员等。出版有《姜玉波书法作品集》、《姜玉波书法集》、《墨迹文心——姜玉波信札选》等。
  • 李春锋《民工》 免费阅读 下载全文
  • 李春锋,1976年出生于辽宁绥中。2005年毕业于鲁迅美术学院中国画系,获硕士学位。2010~201 1年中央美术学院唐勇力教授工作室国内访问学者。现为渤海大学艺术学院美术系副教授、硕士生导师,中国美术家协会会员,中国工笔画学会会员。
  • 嵩山流美 免费阅读 下载全文
  • "外师造化,中得心源",是唐代张璪提出的关于艺术创作的命题。自然论是中国艺术的美学特点,崇尚自然,把自然视之为艺术家造化之灵、追美之道和创作之源,充分体现了"天人合一"的观点及艺术流变的美学规律。关照自然,是养浩气、见人格、显精神、创造美的必由之路。嵩山生我之身、养我之气、立我之命,我也借嵩山传真情、表真心、达真意。我向往的是嵩山自然之美、追求的是嵩山气韵之美、创造的是嵩山人文之美。
  • 独爱君书飞白美——读《飞动之美》 免费阅读 下载全文
  • 而今,薛晓源的著作《飞动之美——中国文化对"动势美"的理解与阐释》正式出版了。因为他有丰富的图书出版经验,所以该书印得图文并茂,豪华典雅,无论内容结构,还是装帧形式,都相当精彩,令人叹羡。此书在选题上极有创新价值,美学水平极高,但在此还是愿意就我最感兴趣的第五章——《飞白——中国书法艺术对"动"的理解和阐释》这~部分内容的重要价值和创新观点,向读者们做作一简单绍介和肤浅述评。
  • 鸳鸯七志斋藏石之篆书风格 免费阅读 下载全文
  • 一、鸳鸯七志斋藏石产生的文化背景1.清代金石学的余续中国历史进入两宋时期,学术文化获得了极大的发展,陈寅恪先生认为:"华夏民族之文化,历数千载之演进,造极于赵宋之世。"在重文轻武、"郁郁乎文哉"的社会中,文物搜访和研究达到了一个高峰,欧阳修《集古录》、赵明诚《金石录》等可谓名重一时,领时风之先。元明时期金石学一度衰微,至清代,由于考据学的发达,金石学进入鼎盛期。
  • 花鸟诗与花鸟画 免费阅读 下载全文
  • 花鸟画是中华民族所特有的一种绘画表现形式、是中华民族聪明智慧的结晶,在世界艺术之林中占有极为重要的地位。它以自然花鸟为绘画题材,通过描绘花与鸟来表现大自然的美,或以物言志,或以物抒情,或以物畅神,达到情景交融、物我两忘,集诗、书、画、印于一体的综合传达的审美境界。从而体现出中国传统文化中"天人合一"、"万物有灵"的哲学思想,以及儒释道三家共融的文化内涵。
  • 沈鹏艺术馆开馆仪式在江阴举行 免费阅读 下载全文
  • 近日,沈鹏艺术馆开馆仪式在沈鹏母校江苏省江阴南菁高级中学新校区举行。沈鹏艺术馆由中国美术学院风景建筑设计研究院设计,建筑面积三千余平方米。沈鹏将其收藏与创作的多件文物及书画作品捐赠给沈鹏艺术馆。中国文学艺术界联合会,中国书法家协会,江苏省、无锡市和江阴市相关领导出席开馆仪式。
  • 邦和美术馆藏画选 免费阅读 下载全文
  • 张宇 免费阅读 下载全文
  • 程风子 免费阅读 下载全文
  • 夏京州 免费阅读 下载全文
  • 范斌 免费阅读 下载全文
  • 王卫民 免费阅读 下载全文
  • 刘墨 免费阅读 下载全文
  • 黄智程 免费阅读 下载全文
  • 朱卫新 免费阅读 下载全文
  • 曲鸥 免费阅读 下载全文
  • 杜平让 免费阅读 下载全文
  • 刘秉贤 免费阅读 下载全文
  • 黄彦华 免费阅读 下载全文
  • 周祥林 免费阅读 下载全文
  • 《秋林书屋图》局部 免费阅读 下载全文
  • 剑南诗意图 免费阅读 下载全文
  • 中国书画 免费阅读 下载全文
  • 秋林书层图(王翚[清])
    [古代作品]
    写照盛世 描绘风情——《康熙南巡图》及沈阳故宫珍藏的第十一卷稿本(李理 杨洋)
    [近现代专题]
    河北有位白寿章(铁凝)
    白寿章的艺术之路(王剑庐 谷志科)
    质朴劲健 清丽洒脱——白寿章花鸟画艺术浅识(许立)
    [印学研究]
    篆刻艺术家与传统文人士大夫风范的身份标识(陈振濂)
    [史·论·评]
    论《中麓画品》为院体浙派辩护(张同标)
    宋代书迹题跋的价值(高秀清)
    张大千画作中禅意探源——以荷花系列为例(郭伟)
    [专家论道]
    诗文题跋(徐邦达)
    扇面书法的创作形式(黄惇)
    谁被操纵(安渝)
    三国时代书迹评(惟齐)
    [艺术对话]
    当代书法与中国书法艺术的“第二次自觉”——朱天曙对话李昌集
    [书画人物]
    砚边琐谈(杨沛璋)
    荷香阵阵 月光醉人——读杨沛璋人物画(杜滋龄)
    [点击实力]
    点击书法·刘燦铭
    一笔从天落地来——谈刘灿铭的行草书创作(王镛)
    刘灿铭辑评(方波)
    [当代艺术家]
    心花怒放(詹国枢)
    中西融合 独树一帜——品味梁连生《葵》(刘成)
    说说邱汉桥的画(邵大箴)
    邱汉桥的现代山水(刘曦林)
    [游于艺]
    太阳每一天都是新的——我看王家春的画(陈履生)
    [创作点评]
    姜玉波《草书苏舜钦诗》

    李春锋《民工》
    [创作研究]
    嵩山流美(王长水)
    [品书]
    独爱君书飞白美——读《飞动之美》(朱彦民)
    [学院文萃]
    鸳鸯七志斋藏石之篆书风格(邓承连)
    花鸟诗与花鸟画(吴猛)
    [资讯]
    沈鹏艺术馆开馆仪式在江阴举行
    [藏家之友]
    邦和美术馆藏画选

    张宇
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    夏京州
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    黄智程
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    刘秉贤
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    《秋林书屋图》局部(王翚[清])
    剑南诗意图(王翚[清])
    中国书画
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